![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
...пятая серия Дома Драконов подкралась незаметно. Дева, спэшл фор ю.
Видите 500 миллионов долларов на десять серий? А они есть.
В ЛОТРО - ММО игре по миру Профа, которую я обожаю, и которая является самой дотошной и буквальной адаптацией этого мира в истории, - иногда случается баг, когда у персонажа вдруг глючит лицо, открывается рот, выкатываются глаза, и его всего передергивает. Амазон решили сделать этот баг своей фичей и сотворили из него своего варга. Конец вступления.
(Дева, для тебя комменты еще и площадка для обсуждения последней серии, я знаю, что ты там трясешься)
Итак, визуальная составляющая. И начну я с одной очень странной хрени в Кольцах Власти. Выбор кадров. Вообще, сериал жутко пафосный. Эмоций мало, напыщенности много. Настолько много, что когда случается следующее, зритель начинает дико смеяться. Это многое говорит вообще о том, как создатели ощущают тональность собственного произведения. Сериал не смешной. Совсем. Он и не трагичный, и не драматичный, он хер знает что, но он определенно не смешной. И совершенно очевидно, что очень много времени ушло на то, чтобы вылизать картинку и по максимуму избежать комичных кадров. И поэтому когда они вдруг появляются, и камера на них задерживается несколько секунд, меня триггерит не по-детски. Вот например.
Персонаж Глаши - бездушная пафосная сука. Она весь сериал ходит ровно с одним выражением ебала - табло с выпученными глазами. Таким образом актриса пытается передать возвышенную отчужденность древней эльфийки, которая выше всех этих вас. И вдруг на зрителя выскакивают вот такие кадры.
То есть вы полчаса не видите на этом лице ни единой эмоции, а когда на нем вдруг эмоция проступает, вы показываете ее кадром, который превращает Глашу в маленького гоблина? А следующий кадр - это выражение счастья на ее лице.
Знаете, сколько секунд камера держит этот кадр в слоумо? Восемь. Восемь, сука, секунд. Вы что, не видите, что в таком ракурсе и с таким выражением лица эта актриса, в целом, хоть и не красавица, но симпатичная выглядит как косоглазое уебище? У нас у всех есть неудачные кадры и ракурсы, у всех, кроме Атсуши Сакураи. Задача редактора - вычистить такое говно, особенно когда персонаж - типа эльф, которая типа прекрасна. Это было настолько страшно и настолько смешно, а сцена при этом так отчаянно пыталась показать пафосное счастье, что мне пришлось остановить видео и прорыдаться от смеха.
Или, вот, гномы. Кадр, который не забудется никогда.
Дело не в том, что гном на первом плане - черный. Дело в том, что это кадр из черной комедии Гая Ричи, а не из расфуфыренного пафосного эпоса. Я понимаю, что гномы - это едиснвтенная попытка сценаристов вдохнуть в свой опус хоть какую-то жизнь. Но можно хотя бы наезд камеры сделать не как в разухабистых гангста-чернухах?
А это - брат Глаши Финраша. С Финрашей там вообще все весело, но более детального комментария придется ждать до следующего поста. В чем прелесть этого кадра? Глаша нам рассказывает, как ее брат храбро воевал против Моргота. Пафос сцены предполагает кадр великого полководца, который ведет за собой в пучину безнадежной битвы. Его лицо должно выражать самурайскую упертость, храбрость и обреченность. Вместо этого нам показывают пацана, бьющегося в полной истерике, с паникой в глазах, и наверняка обоссавшего себе штаны от страха. Подобные эмоции вполне к месту в других историях, с другими персонажами. Но здесь это просто дико смешно, особенно когда этот кадр тоже держат несколько секунд, да еще и в слоумо.
Или вот мое любимое.
Это хоббит, которая не хоббит, под мужским гномьим именем Нори, которая только что нашла
На сем вступление заканчиваю.
500 миллионов, блять. 500 миллионов долларов...
Локации, декорации и визуальные эффекты.
Я очень надеялась, что хотя бы с локациями у Амазона, при 500 миллионах доллоров, все будет в порядке. И да, безусловно, здесь много красивых картинок. Красивых. Но не отягащенных какой-то креативной мыслью. Вот, например, три эльфийских города.
В Валиноре (судя по расстоянию от Древ, это Валмар, хотя судя по сюжету, в котором этот кадр появляется, - это Тирион. На самом же деле сценаристы просто не знают ни одного города Валинора). Раз это Валмар, то это - город ваньяр.
А это - Линдон. Город не уточняется, то есть в их понимании Линдон - это город. Судя по наличию здесь дискаунтного Гил-Галада аля Гили, и того, что по сюжету отсюда отплывают в Валинор, это - Северные Гавани. Вы видите здесь море? Видите гавань? А десять отличий от Валмара найдете?
А это - Эрегион. Опять таки, сценаристам неведемо, что в Эрегионе было несколько городов. Причем здесь они речной порт, почему-то, не забыли.
Нашли десять отличий? В понимании этих людей все эльфы - одинаковы. Ваньяр - самые прекрасные эльдар, практически не участвовавшие в событиях истории и славящиеся своей абсолютной благостью и любовью к Валар; нолдо Келебримбор, внук Феанора, проведший детство в северной крепости Форменосе, юность - в высокогорном Аглоне, а молодость - в пещерном граде Нарготронде; и Кирдан, которого в сериале нет, но который построил Серые Гавани, а до того правил островом Фалас, и был мореходом и тэлери - все эти эльфы строили в совершенно одинаковом архитектурном стиле. И даже если не знать лора, невозможно не отметить дикой креативной импотенции создателей. Более того, ни один из этих городов нам не покажут вблизи. Мы не пройдем ни по одной улице. С полета дрона мы сразу переносимся в маленькие закрытые помещения или театральные декорации. Мы не увидим никакого быта, мы не увидим местных жителей. В этих местах жизни столько же, сколько в разрезанной напополам дохлой лягушке в красивой упаковке с бантиком.
Нуменор чуточку лучше, мы хотя бы немного походили по улицам и дворцам. Но скажите мне, это вам что-то напоминает?
Напоминает. Да, я понимаю, что Гондор - прямой наследник нуменорской цивилизации. Но Нуменор - гораздо более развитая цивилизация, Гондор, при всем его великолепии, был лишь блеклой тенью. Почему бы здесь не раскинуть мозгой? Почему не показать бы немного футуристические структуры? Почему не показать масштаб - город необьятных размеров вместо врезанного в скалы городишки, одновременно уступающего в масштабе Минас-Тириту и напоминающего эльфийские города? Почему бы не дать этому неназванному городу величайшей людской цивилизации хоть какие-нибудь отличительные черты? Высоченные стены, или невероятных размеров храм Морготу, или пролетом показать безразмерные доки, в которых строятся самые передовые и огромные корабли в истории этого мира? Возможно, есть еще надежда, возможно, нам еще покажут какой-нибудь другой город Нуменора. Но первые впечатления - самые главные. Амазон несколько минут мастурбирует на все эти статуи с таким видом, будто мы никогда не видел Аргонат. И при этом ни одна из них не может с Аргонатам соперничать в масштабах.
А вот это - Мория. Это единственный общий кадр Казад-Дума, вся остальная история в Мории пройдет в маленьких закрытых помещениях.
Во-первых, гномы, видимо, сильно вдохновлялись архитектурой ненавистных эльфов. Во-вторых, в этом кадре они просрали пропорции. А в-третьих, это похоже не на великий Казад-Дум, а на маленький задний двор Казад-Дума. Как так получилось, что Эребор, который по размерам в десятки раз меньше Казад-Дума, в фильмах Джексона в несколько раз больше, чем Мория, блять? Не нравился вам Хоббит, да? Ну-ну.
Об остальных локациях в Кольцах говорить смысла нет, это какие-то однотипные деревеньки и зеленые луга-поля. Я, например, до сих пор не в курсах, где происходит линия недохоббитов. И почему она не там же, где линия Бронвин и черного эльфа. Но всего три часа прошло, что там...
Дому Драконов было, пожалуй, немного легче, потому что пока что все локации, которые нам показали, кроме Степстоунс, мы уже видели в Игре Престолов. Им нужно было скорее акцентировать внимание на изменениях, чем представить зрителю новые локации, по крайне мере, пока (потом-то новых локаций будет немало). И эти изменения они показывают мастерски, рассказывая историю через локации. Вот пролет Рейниры над Кингс Лэндинг.
Мы видим, что Красную Крепость все еще достраивают, что сразу укрепляет наше понимание того, насколько юнее этот город, чем мы привыкли. Персонажам не нужно ничего говорить, один этот кадр экономит время на нескольких фразах экспозиции.
Пещера драконов, которую мы видели только в руинах в седьмом сезоне ИП, во всем ее великолепии. При этом во всем пролете мы не видим Храма Семерых, который Серсея подрывает в шестом сезоне - потому что его еще не построили.
В этом же пролете нам даже показали, что для местных жителей драконы - это норма жизни, один прохожий провожает его взглядом, как мы - самолет, другой даже голову не поднимает. В прошлый раз, когда мы наблюдали, как дракон вернулся в этот город, люди были в ужасе и бежали от верной гибели.
То же самое они делают и в Красной Крепости. Ничего не обсуждается, мы просто проходим по разным комнатам, но что сразу бросается в глаза - так это количество теней. Если в городе много солнца, люди спокойно занимаются своими делами, то здесь все время происходит что-то тайное, подозрительное и опасное.
/cdn.vox-cdn.com/uploads/chorus_image/image/71295673/paddy_considine_emily_carey.0.jpg)
Вот так мы видим Железный Трон в первый раз.
Видите все эти роскошные декорации? Видите, насколько они реалистичные? Это потому, что они настоящие. А теперь сравните с теми немногими, что нам показали в Кольцах:
В современных британских театрах декорации на сцене выглядят более убедительными и естественными, чем это. А тем временем в Доме Драконов.
Меня отдельно радует, что Мартин таки дождался своего настоящего королевского турнира и своей настоящей королевской охоты - он десять лет ныл, что в ИП оба этих события были жалкими и мелкими. Что бюджет животворящий делает. Но не для всех. Что это, мать вашу?
Да, это фото с экрана, потому что Амазон не дает делать скриншоты, как и НВО, а в интернете я не нашла, но если вы думаете, что в сериале оно выглядит лучше, вы ошибаетесь. Куда ушли 500 миллионов? Некоторые кадры действительно впечатляют, зато иные потрясают своей убогостью. В Доме Дракона очень много спецэффектов, естественно, и это не просто картинка на заднем плане, это драконы, которые постоянно в движении и в подвижной интеракции с людьми и локациями.
С 55 секунды.
С 1:18.
БОльшая часть визуальных эффектов в Кольцах на данный момент - это бесконечные пролеты дрона или всякие монстры. Варга я уже дважды показала, а вот, например, троль. Выглядит он относительно ничего в смысле рисовки, хотя кожа не получилась категорически, но кто придумал этот ужасный дизайн?
Почему их орки такие чистые??? И почему они белые? По той же причине, по какой эльфы и хоббиты - черные? И я даже знаю, как на этот вопрос можно ответить - потому, что орки проводят жизнь в темноте, Нэл, тупая ты дура! Они боятся солнца и живут под землей! С чего бы у них темный пегмент появился? Да? ДА? СУКА, ОТКУДА ТОГДА ЧЕРНЫЕ ГНОМЫ??? Господи, я еще до сюжета этого шедевра не дошла, мне нельзя так стрессовать, мне 33, я старая уже для таких эмоций.
Знаете, что это? Это - картина в старом дворце нуменорских аристократов, семьи Верных, на которой изображены Элрос и Элронд, два брата БЛИЗНЕЦА, заключающие союз между народом Нуменора и Эльдар. Вы видите, что они БЛИЗНЕЦЫ, правда? А потрясающий талант художника видите? Высокое искусство. Высокое. На 500 миллионов долларов искусство.
В Доме Драконов стены Красной Крепости увешаны порнографическими гобеленами, потому что Таргариены любят и понимают в сексе и помешаны на продолжении рода, и там это выглядит как настоящее средневековое искусство. На ваше счастье я не нашла скриншотов, но если вас интересует, как люди и драконы могли делать детей - присмотритесь там к стенам. Можно сказать, подробная инструкция, и плюс исторически достоверные гобелены.
Ладно, ладно, с локациями, декорациями и спецэффектами все понятно, но что там по костюмам? Может, хоть в этом Амазон преуспеет?
Коля, стирать блевотину не пробовал? Что это за текстура? Почему оно такое неаккуратное? И почему он носит только этот наряд - и когда в мастерской, и когда на поклон к королю, и когда пешком через пол-Средиземья? Это роба в пол.
Где купил, Гиля, на блошином рынке? Что это за безумно дешевые пластиковые ткани? Почему все выкрашено в один цвет? Почему венок греческий? Почему руны ГНОМСКИЕ??? Что за аллюминиевый посох? Это Верховный Король Нолдор, дамы и господа.
Почему Элронд в мешках? Что это за разводы по ткани (на его колене видно)?
И точно такие же разводы здесь по подолу - чуваки, по этой ткани видно, что она сошла с современного станка. А рядом с ним идет принц Дурин. Ну знаете, принцам гномов полагается носить бороды распущенными и неукрашенными, да...
Я понимаю, что недохобитты типа как пытаются слиться с природой вокруг. Но почему они носят траву и палки в волосах? Вы пытались когда-нибудь вытащить траву из волос? Или они никогда не чешут волосы, и трава там просто гниет? Это меня не удивит, учитывая, какие эти существа постоянно грязные. Реки и озера никто не отменял, им есть, где мыться, мать вашу. Я представляю, как от них воняет. Как они прячутся от диких зверей, с помощью травы в патлах? У меня для вас плохая новость - животные найдут вас по вони.
Видите эту хуйню у него на плечах? Это, типа, железные бляшки на коже. Знаете, что это значит? Что он не сможет поднять руки. Что, конечно, совершенно необязательно для корабельного капитана и воина. С другой стороны, быть может эти наплечники не железные вовсе, а кожаные, и тогда возникает вопрос, а нахуя они такие нужны, что они защищают? Точно не плечо.
Аллюминиевая кастрюля.
Аллюминиевая кастрюля. Что это? ЧТО ЭТО БЛЯТЬ???? Где детали, где работа по металлу, где хоть что-нибудь? Вот эти торчащие вверх края - это чтоб она себе башку могла проломить в любой момент? Очень жаль, что она сняла этот доспех, очень. Они эти доспехи на церемониальные празднетства у Верховного Короля Нолдор надели! Позорище. Мне стыдно, Амазон, МНЕ стыдно на это смотреть.
Эта кальчужка специально такая свободная, чтоб в бою задраться? А звездочки специально, чтоб за все цепляться? А в этих латных перчатках она на скалу лезет. Потому что они такие, сука, удобные для мелкой моторики!
А это королева Нуменора.
Что у нее подмышкой? ЧТО ЭТО???? Она эту трикотажную кофточку тоже на Амазоне купила, да?
Но, видимо, это такая мода у них там, в Нуменоре. А нарукавники видите? Из чистейшей дорогой пластмассы. Из нее же сделаны эти жутко моднявые шлемы. Я очень рада, что эти шлемы хорошо сидят и надежно защищают, особенно носы.
У королевы вообще нет ни чувства вкуса, ни чувства меры - паетки, бисер, золото, камни, жемчуг, рога, круги, квадраты, два пояса.
А порой она сочетает этот кошмар вот с таким кошмаром - видите этот синтетический псевдо-бархат с разводами? Видать, у Элронда подсмотрела.
Ну и мой любимый костюм, самый любимый, я просто обожаю этот костюм. Принцесса гномов.
Наряд Дурина тоже шедеврален, особенно швабры на плечах, но Диса... Бьет прямо в селезенку. Принцесса Мории шляется по Казад-Думу в тряпке для нижнего белья с голым свинным окороком, в фальшивых бутафорных рождественских игрушках, украденных на распродаже для бомжей, с незабранными волосами. А вот так выглядит простая торговка из Эребора в Хоббите. Не нравился вам Хоббит, да? Плохие фильмы были, да?
Как же так получилось, спросите вы? Очень просто. Амазон. Самая богатая компания в мире. Неограниченные ресурсы. Как вы думаете, кого они позвали работать над костюмами? Кэйт Хаули. Не пытайтесь вспомнить, она ноу-нэйм. В ее фильмографии ровно две картины - "Багровый Пик", костюмы в котором были хоть и роскошны, но скучны и предсказуемы, и "Хроники хищных городов", который никто не видел, и в котором ни о каких костмах не приходится говорить вообще. Против ли я того, чтобы молодым давали дорогу? Естественно, нет. Но не на проекте ценой в миллиард долларов (вместе с покупкой прав), не при бюджете в полмиллиарда. Знаете, каков был единственный комментарий этой костюмерши на тему Колец, который я смогла найти в интернете? "Я хотела как можно больше усложнить жизнь косплеерам". Ну, во-первых, у тебя не получилось, найти мешок может каждый. А во-вторых, это все, что ты хочешь сказать, да? Окей.
Кого позвали в костюмеры продюсеры Дома Драконов? Жани Темим. Шесть фильмов Гарри Поттера, Уйти на Дно в Брюгге, Гравитация, Бондовские Скайфолл и Спектр. Ничего так, да? А знаете, что она наговорила в первом же интервью, которое я нашла? Далее перефразирую.
"Райан и Мигель (шоураннеры) пояснили мне, что зима еще не пришла, и придет еще не скоро. Это весна. Это самый расцвет. Это пик символизма и мифологии. Старая Валирия еще жива в этой королевской семье, и Таргариены роскошны! Они просто роскошны! Остальной Вестерос - это высокое Средневековье, но Таргариены - это уже Ренесанс. Они несут в себе ту великую легендарную цивилизацию, которая погибла, они опережают свое время. А Веларионы! Какая фактура! Я смотрела везде - в европейской культуре, в азиатской, в африканской - Морокко в особенности. А сколько здесь цветов! У каждого дома свой цвет. Черный, красный и золотой у Таргариенов, синий, серебряный, золотой - у Велариенов, зеленый у Хайтауэров... Это пик этой цивилизации, пик богатства и роскоши. У Таргариенов даже ткани не такие, как у всех остальных - они могли себе позволить уникальные ткани. А драконы! Господи благослови драконов! Они у меня везде! В каждом костюме можно найти дракона. Вышивку, украшение, тесьму, бляшку, пуговицу - у меня все было завалено драконами! Что уж говорить о чешуе! А эти доспехи... А какой у меня был каст! Все постоянно на страже да на взводе, все постоянно в характере, из персонажа вообще не выходили. Как же я горжусь платьем Рейниры в конце первой серии. Ее восхождение к божественной власти, это Атлантида и Византия, это что-то невероятно древнее, то, что мы хотели показать. Когда же я впервые встретилась с Мэттом Смитом, я ему сразу сказала: 'Ты будешь роскошным злодеем. Просто роскошным! Ты так красив. Ты разобьешь сердца всем девушкам, которых, конечно же, будет тянут к плохому парню, как всегда'. Потому что я люблю злодеев, я безумно люблю моих злодеев. Злодей должен быть красавцем, роскошным, опасным, секси. Он должен совращать и пленить! Посмотрите на Силву из Скайфолла. А какая Беллатрикс у меня была! Какая она была! Хэлена божественна, просто божественна... Тяжело ли в таком выдуманом мире? Нет. Ведь в основе всего - персонажи, а персонажи здесь невероятные."
Чувствуете, мать ее, разницу? 200 человек работало в костюмерной на этом проекте. Каждый костюм вручную сшит, каждый - уникален. А их здесь не просто много, их здесь безумно много. И все они характерные, все отображают внутренний мир своего персонажа.
Вот Король Висерис Таргариен Первый. Висерис - трагический персонаж, он - хороший человек и умный король, но ему не хватает железной хватки. Он не должен был стать королем, это получилось практически случайно после нескольких семейных трагедий, он не был воспитан для этого, и делает все, что может, насколько может. Он импозантен и статен, но немного неуклюж, словно титул короля так и не стал для него полностью родным.
Вот он в самом своем пышном наряде - скромный на первый взгляд, но с удивительной работой по ткани и вышивкой. Этот король - не позер, это не Джоффри, для него его трон - это тяжкое бремя и долг. И драконий трон режет ему пальцы. Но он несет это бремя с честью и достоинством.
А вот так мы видим его в первый раз - растерянным и ошарашенным, потому что его только что провозгласили королем. Он одет вовсе не по-королевски, скорее как ученый - коим он в душе и является. И здесь еще нет никаких драконов - Висерис не любит драконов, хоть и является их королем, он их боится. Рядом с ним - жена его Эмма, беременная в сто двадцатый раз. Необходимость родить сына в итоге сведет ее в могилу, но здесь она еще счастливая, домашняя и уютная, в мягких тонах.
Но Висерис тоже дракон. И когда ему надо проявить свою жесткую королевскую волю, он внезапно преображается и выглядит вот так. Кто видел четвертую серию, тот знает. Он вовсе не слаб, и любой, кто так посчитает, совершит очень дорогостоящую ошибку.
А вот его наследница Рейнира. В начале сериала - невинная и счастливая, и из пожеланий у нее только летать на драконе да пироги кушать. Рядом с ней в невинном и девственном голубом платье - Алисент, ее лучшая подруга. И будущая Королева.
Вот в таком Принцесса изволит охотиться - нету нормальных скриншотов в интернете. Что только ни есть, а этого нет, блин.
А в таком летает.
А вот когда ее заставляют выбирать себе жениха, настроение очень сильно меняется. Она уже в алом, она несет на плечах тяжесть наследия своего дома, а еще ей дико скучно. И рядом с ней ни один из лордов Вестероса не смотрится адекватно - слишком яркая, слишком страстная, слишком безбашенная. Слишком дракон.
Взрослую Рейниру мы еще не видели, ее костюмы тоже, но какая работа!
А это, наконец, гордость Жани - то самое платье, вдохновленное Византией ради отражение древности рода и божественной власти.
Или, вот, Веларионы. Да одно платье Рэйнис стоит дороже, чем все костюмы Колец вместе взятые.
Вот это я понимаю, вот это доспех. Какая детализация, как все продумано, какая красота. Это вам не какие-то жалкие тщедушные амазоновские нуменорцы, это - Корлис мазефакинг Веларион, истинный властитель морей.
Доспехи и оружие в этом сериале - вообще отдельная песня. К сожалению, копирайт бушует, поэтому скриншотов почти нет. Но историческая достоверность (да-да, и доспех, и туники с цветами домов сверху, и даже вот такие вот шлемы!) зашкаливает.
И самый нищий из представленных на турнире рыцарей - оргазм любого историка.
:quality(75)/cloudfront-us-east-1.images.arcpublishing.com/elcomercio/ELO6SHEXGVCLRK5UWT7N4P7CHU.jpg)
А это Алисент, из тихой нервной девочки внезапно превратившаяся в Королеву. Это не Эмилия Кук, которая будет играть ее взрослую - женщина настолько роскошная, что дыхание перехватывает. Это пока что милая и нежная Эмили Кэри, и ее персонаж еще не умеет быть Королевой. Она умна и переполнена чувством долга, но игра престолов ее все еще пугает и отвращает. Это не ее цвета, ей не идет раскраска драконов, она не вошла в свою силу. Достаточно взгляда на ее платья, чтобы понять о ней все.
А вот здесь она уже совсем другая. Она уже не пытается подстроиться под мужа, но носит цвета своего Дома. Она уже знает себе цену.
А вот такой она будет. И это уже - искуссный игрок престолов.
Да блин, даже мимо пробежавший Ланнистер выглядит богаче, чем Верховный Король Нолдор... Чувак охотиться приехал - это даже не парадный костюм.
Там даже наряды слуг прекрасны - исторично достоверные и при этом элегантные, жаль, скриншотов найти не могу. Ну и на закуску результат восторгов Жани по поводу фактуры злодея. Принц Дэймон Таргариен. Тот персонаж, который вроде как никогда не протагонист, история как бы не о нем, но от которого зависит все. Он - катализатор всех событий, он - чистый хаос. Вся история "Крови и Пламени" сводится к одному невозможному вопросу, "чего на самом деле хочет Дэймон?". Никаких спойлеров никто из меня не выжмет, пускай Принц говорит сам за себя.
В каждом костюме - четкие линии. Все жесткое, резкое, угловатое. Все для того, чтобы он казался выше и статнее, все, чтобы подчеркнуть его браваду. Вот так мы видим его в первый раз. Он здесь как бы мимоходом совершает страшное преступление - сидит на троне брата.
Шипы везде, как оскал дракона.
Все на контрастах и провокации.
Это, видимо, просто домашняя куртка - сколько же труда вложено в каждую деталь. Я уже молчу про деньги.
Ну и уже ставший классикой доспех. На самом деле, крайне недостоверный с исторической точки зрения, но зато он сразу выделяет Дэймона из толпы других рыцарей. Это принц драконов на турнире своего брата короля драконов. Это хай-фэнтези, в конце концов! Я боюсь, мы даже на Сауроне в Кольцах не увидим ничего подобного.
2-0 в пользу НВО, хуле. У кого-то еще есть надежды на контент Колец? Вот в следующий раз и посмотрим.
(no subject)
Sep. 8th, 2022 11:39 pmЯ хотела приехать в Британию, жить в Британии с самого детства, с четырех лет, когда мама впервые прочитала мне Хоббита. Спустя пять жизней я здесь, и эта страна лучше, чем я могла даже мечтать. Она моя, она - мой дом. И Ее Величество всегда была почти что мистическим символом этой страны. Достоинство, долг, служение. Неприкасаемое уважение к традициям, но при этом удивительная для монарха прогрессивность. Ее абсолютное понимание своего места. Ее устремленность в том, чтобы выжать из своего шанса все и даже больше.
Она умерла в Балморале, как никогда напомнив всей стране, где лежат корни этой страны. Где положила свое начало британская цивилизация, где зародился институт британской монархии, куда на этих островах пришло первое христианство. И в этот вечер столетия враждебности между шотландцами и остальными британцами на время позабыты. Потому что Королева никогда не принимала сторон и не участвовала в конфликтах, вместо этого посвящая всю себя тому, что объединяет ее народ. Она наладила отношения с теми, с кем их не было веками. И даже ее смерть стала символом этого объединения.
May our Queen rest in peace.
God save our King. Long may he reign, and may his reign be prosperous and peaceful.
Она умерла в Балморале, как никогда напомнив всей стране, где лежат корни этой страны. Где положила свое начало британская цивилизация, где зародился институт британской монархии, куда на этих островах пришло первое христианство. И в этот вечер столетия враждебности между шотландцами и остальными британцами на время позабыты. Потому что Королева никогда не принимала сторон и не участвовала в конфликтах, вместо этого посвящая всю себя тому, что объединяет ее народ. Она наладила отношения с теми, с кем их не было веками. И даже ее смерть стала символом этого объединения.
May our Queen rest in peace.
God save our King. Long may he reign, and may his reign be prosperous and peaceful.
По понятным причинам я много месяцев не писала. А теперь писать о чем-то, что в далеком прошлом, как-то глупо. Был ли Бэтмен Ривза хорош? Это был лучший Бэтмен, что мы когда-либо видели на экране, если не считать анимацию. Как там Марвел? Марвел, как и положено, опошлился и скатился в яму сразу, как только я на него подсела - второй Доктор Стрэндж является одним из худших фильмов, что я когда-либо видела, и я не только про блокбастеры, четвертый Тор умудрился быть еще хуже Стрэнджа, вышедшие в этом году сериали в лучшем случае (Лунный Рыцарь) были неплохи вплоть до последней серии, когда все обваливается нахрен, а во всех остальных случаях - отборнейшее говно. Третий сезон Пацанов начался очень мощно, но в итоге оказался совершенно бесполезным. А Оби Ван Кеноби.... Хех. Странно, что я вообще на что-то рассчитывала, особенно после Бобы Фетта. Но Бэтмен да. Бэтмен блистателен.
Но вот подкрался сезон настоящих мастадонтов. НВО, после недовольства всех и вся последним сезоном Игры Престолов, поставил на кон свою репутацию и будущее вселенной Мартина и всей франшизы, запустив приквел про Таргариенов и драконов (много драконов, очень много, чтоб прям бдыщ). Амазон в свою очередь решил въехать в самую гущу битвы стриминговых сервисов на олифанте, запустив Кольца Власти, приквел к Властелину Колец. Старое фэнтези против нового фэнтези. Толкиен против Мартина. 200 миллионов баксов против 500 миллионов (и еще 500 миллионов Амазон заплатил за, собственно, права к приложениям ВК). НВО - вне сомнения лучший поставщик сериалов в мире в плане качества продукта, - против Амазона, самой богатой стриминговой платформы (возможно, Эппл богаче, но мы говорим о таких деньгах, что по большому счету какая разница, и те, и другие затмевают что НВО, что Нетфликс, что Диснея как Смауг - маленького хоббита). Оба сериала борются за одну и ту же категорию зрителей, разве что Кольца Власти более дружелюбны к детям. Совершенно очевидно, что обе компании понимали, что их будут сравнивать, что это будет борьба за власть, и что каждому из них необходимо эту борьбу выиграть: НВО ради прибыли, Амазону ради репутации. Ну так давайте же дадим им то, чего они так хотели, и сравним, хуле.
Когда вышли аннонсы обоих сериалов, я возрадовалась. Я ждала Дом Дракона, я знаю материал, и я верила, что из него можно сделать конфетку. Кольца Власти же я не просто ждала, я была в эйфорической истерике. Самый главный в моей жизни фандом, самый любимый мир, и туевая куча бабла! Что могло пойти не так? А дальше начались промо-кампании... Оговорюсь сразу - я не собираюсь обсуждать то, что наговорили создатели сериалов. Или выбор актеров на определенные роли. Или агрессивность рекламы. Или хайп и хэйт в фандомах. Это все очень интересно с социо-политической точки зрения, но никак не влияет на, собственно, сам продукт. Единственное, что я могу сказать, что то, что изначально позиции Амазона были куда сильнее. Кольца - это первый кинематографический продукт после трилогий Джексона, и даже несмотря на то, что Хоббит был далеко не так хорош, как ВК, и получил здоровую порции критики от фанатов, в целом фандом был сыт и доволен тем, как материал Профессора был адаптирован. НВО же неизбежно столкнулись с сильным отрицанием и негативом от фандома, который возненавидел последний сезон ИП и совершенно не желал давать другому сериалу шанс. Над Амазоновским проектом стояло одно сплошное возбужденное НЯ, над НВО - возмущенное ФИ.
Интересно было наблюдать за развитием ожиданий, когда начали выходить материалы о съемках сериалов. Я бы не сказала, что что-то сильно изменилось в отношении Дома Драконов, а вот Амазон довольно быстро столкнулся с волной недовольства от фанатов. И реакция двух компаний на негатив была крайне противоположной. НВО просто не реагировал, спокойно продолжая промо-кампанию и не отвечая на нападки, в то время как Амазон начал войну с собственными фанатами, обвинив их во всех возможных грехах и измах. НЯ постепенно превращалось в рык взбешенного дракона, я запасалась попкорном и платочками. Первую победу в этой войне вырвали НВО. Они спокойно дождались даты релиза Колец, а потом выкатили свою дату релиза - на ту же самую неделю, только на воскресенье прайм-тайм, а не на пятницу в полночь. Амазон впал в панику и передвинул дату релиза на две недели, чтобы избежать прямого конфликта прямо с первой же серии, но вместо того, чтобы передвинуть его на более раннюю дату и атаковать первыми, они отодвинули релиз на две недели позже (и совсем не в ДР Профа было дело, да, хотя совпадение, конечно, удачное). Потом они подумали, посидели с калькулятором и календарем и с ужасом обнаружили, что теперь их финальный эпизод выйдет в ту же неделю, что и финал Дома Драконов, и в панике решили выпустить сразу две серии в день релиза, чтобы их сериал закончился на неделю раньше. Все это время НВО тихо попивали чаек. Каким-то идиотским образом с позиции полного преимущества Амазановский сериал теперь был опутан сетями скандала и ненависти, и плюс потерял сразу обе выиграшные позиции - что начать первыми, что кончить последними. Важно ли это в целом? Да, когда речь идет и сотнях миллионах долларов, и особенно если один сериал короче другого - тот, что длиннее, неизбежно имеет больше эфирного времени, а Дом Драконов длиннее. Были ли тому причины? Ну давайте разбираться.
Если я буду обсуждать постеры, я напишу роман (да, мне есть много чего сказать по поводу постеров...) Но это и не нужно. 90% успеха промо-кампаний - это трейлеры, вот их и обсудим. Для начала самые первые тизеры. Смысл тизера в том, чтобы дать зрителю совсем чуть-чуть ощутить настроение и атмосферу, не дав ему никаких сюжетных деталей, не показав ничего важного. Хорошо продуманная промо-кампания безусловно озаботится тем, чтобы тон, заданный тизером, не только соответствовал самому сериалу, но был так же воспроизведен в последующих трейлерах. В наш век перенасыщенности контеном каждый клик, каждый лайк, каждый просмотр важен, а зритель перебирает как никогда. Посмотрев промо-кампанию, зритель должен в общем и целом понимать, для него ли этот продукт, интересен ли он ему, и тизер - это первый выстрел. Зацепить внимание, пробудить интерес, заставить хотеть большего.
Итак, тизер к Кольцам.
Эпическая, но очень стандартная и незапоминающаяся музыка, в совокупности с монологом создает ощущение приключения и восторга, хотя не дает понимания, откуда этому всему взяться. "Ты когда-нибудь задавался вопросом, что еще есть в мире? Там есть чудеса, что далеко за пределами наших скитаний. Я чувствую это". Персонаж как бы говорит зрителю, эй, пойдем со мной, я тебе покажу чудеса. Монолог несколько кривоватый, если подумать о смысле сказанного. Да, игра английских слов wonder и wander мила и застит глаза, но в целом эта фраза - абсолютная бессмыслица. Фраза "я чувствую это" вне сомнений отсылка к прологу ВК "Я чувствую это в воде, я чувствую это в земле, я чувствую это в воздухе", но если там контекст был ясен, здесь он отсутствует. Но в целом все это наложено на малопонятные, но красивые кадры природы, городов, персонажей, слоумо присутствует, все эпичное, размашистое, блестящее. И эпичное. Я помянула эпичное? Дальше текст говорит нам "До Короля, до Братства, до Кольца. Новая Легенда берет свое начало". Не ясно, о чем эта легенда, но нам поясняют, что это мир до ВК, который тем не менее как-то с ВК связан. Пара кадров вызывает вопросы - например, почему кто-то хватает эльфийку за волосы, чтобы оголить ее ухо. Это странно и попахивает каким-то конфликтом, ну и какой-то монстр типа тролля пробежал, но в целом тизер обещает нам радость от нового приключения в этом мире, красивую визуалку и эйфорию. 31 миллионов просмотров показывает, что тизер пользовался огромной популярностью, многие наверняка пересмотрели много раз. Все вполне неплохо, хоть и не отяжелено смыслом.
Теперь тизер к Дому Драконов.
Первое, что мы видим - крутой спецэффект, огонь прожигает логотип НВО. Символизм очевиден мгновенно. Все кадры вызывают ощущение клаустрофобии - мы либо в закрытом пространстве, либо у нас клоузап на лице персонажа, либо сам кадр поставлен так, что мы видим только часть действа. "200 лет до падения трона" - мы четко знаем временной отрезок, плюс мы сразу же понимаем, что этот сериал - о троне. Том самом троне. А даже если мы не смотрели ИП, мы как минимум понимаем две вещи - речь идет о власти, и 200 лет спустя символ этой власти падет. Третий кадр - огромный череп дракона в окружении свечей, в темноте и дыме. Мы не только узнаем этот череп, но мы знаем - здесь будут драконы. Закадровый мужской голос начинает говорить "Боги..." - нам показывают значок Длани Короля, - "короли..." - нам показывают фигуру на Железном Троне, рука сжимает рукоять меча, на пальце короля - кольцо с гербом Дома Таргариенов, трехглавым драконом, - на экране появляется "властвовала династия", голос произносит "пламя", когда камера останавливается на лице юной девы, напоминающей Дэнерис, в совершенно роскошном золотом византийском наряде, свечи затухают, и мы видим двух персонажей в клоузапе, на лицах которых жирным шрифтом написана тихая ярость, когда голос говорит "и кровь". Дальше идет быстрая нарезка кадров, в которых мы видим бой на мечах, женщину с кинжалом наголо, двух всадников на турнире, несущихся друг на друга, еще один бой на мечах. "Не мечты сделали нас королями...", звучит за кадром, когда нам показывают фигуру, скрытую тенями, на Железном Троне, со всех сторон окруженном ощетинившимися мечами. "...но драконы", заканчивается текст на последнем кадре - гербе Дома Драконов в языках пламени. И над всем этим все время играет до боли знакомая, зловещая и таинственная музыка Дэнерис из Игры Престолов, обрывающаяся на рычании дракона. Этих 60ти секунд тизера достаточно, чтобы понять все - это драма, это война, это очень личностные конфликты, это Таргариены с их драконами, пламенем и кровью, это борьба за Железный Трон. Мы не знаем ничего о сюжете и персонажах, но мы уже знам все о темах, настроении и атмосфере сериала, мы знаем, чего от него ждать. Блестящий тизер, 17 миллионов просмотров.
Теперь посмотрим, как следующие тизеры продолжили заданное направление первых, и что нового они нам рассказли о грядущих историях.
Кольца.
"Были времена, когда мир был настолько юн, что не было даже рассвета, но даже тогда уже был свет", говорит нам закадровый голос, пока на экране нам показывают Древа Валинора. Из чего любой нормальный зритель сделает вывод, что мы побываем в Валиноре. Что нам покажут этот юный мир до рассвета. Мы ожидаем продолжения мысли, темы тизера, так сказать, но внезапно мысль обрывается, нам опять показывают несколько пролетов над красивыми ландшафтами, а потом другой голос рассказывает нам о том, чем занимаются разные расы в этом мире, эльфы леса защищают, гномы - свои шахты, люди - свои посевы, а вот хоббиты (которые здесь называются не хоббиты, потому что у Амазона нет права на это слово, кхм-кхм) - друг друга. Окей, значит, во-первых мы уже не в том юном мире до рассвета, потому что хоббитов в Валиноре не было. Во-вторых, тут всем приходится что-то защищать. И в-третьих, все расы защищают что-то материальное, а вот хоббиты - друг дружку. Окей... В конце этого монолога мы видим пролетающую над землей красную комету, довольно зловещую. Это то зло, от которого все бросились кого-то или чего-то защищать?.. Интересная тема, надеюсь, дальше трейлер пояснит лучше... Но трейлер снова меняет тему, и уже третий закадровый голос внезапно заявляет Галадриэли, что она уже навоевалась. Вот зе фак??? К чему это? Если всем нужно кого-то защищать, то почему Галадриэли больше не нужно? Что вообще происходит? Галадриэль отвечает, что враг все еще где-то там, вопрос только, где. Окей, какой враг? Наверное, сейчас пояснят. И нам поясняют. Эльф говорит ей "все закончилось", она отвечает "ты не видел того, что видела я", он парирует "я видел достаточно", она не согласна - "ты не видел того, что видела я"...
...
...Блять все, на этом не-матерная часть этого поста закончилась. Что это за убогость в диалоге?? В трейлере, мать вашу! В трейлере, в котором вы, тупые вы уроды, должны показывать самые лучшие куски, вы трижды поменяли тему, таким образом уничтожив каждую из них, а сердце трейлера - это тупой диалог двух дегенератов, которые спорят, кто из них что видел? С помпезной музыкой, акцентированной съемкой и многозначительной паузой после этого шедевра писательского мастерства. Вау. Еще несколько бессмысленных кадров красивой компьютерной графики, и уже пятый персонаж говорит, что тьма промарширует по, значится, Средиземью. Подождите, так что у нас тут? У нас тут война? Или чудесный мир с кучей радостных приключений? ЧТО ПРОИСХОДИТ ЕПТА? Снова куча бессмысленных красивых кадров в слоумо в разных локациях и с разными персонажами. Шестой (!!!) персонаж говорит, что ему жаль, но их время пришло - чье время? Какое время? АААААААААА. Можно довести до конца хотя бы одну, сука, мысль??? СЕДЬМОЙ персонаж произносит мгнозначительное "прошлое всегда с нами", а ВОСЬМОЙ персонаж заявляет, что прошло уже померло, и нам нужно либо двигаться вперед, либо помереть вместе с ним. Какое прошлое? То, в котором мир был юн и до рассвета? Снова куча локаций, куча лиц, совершенно непонятно, кто все эти люди, и что они имеют в виду, частота кадров увеличивается. ДЕВЯТЫЙ персонаж говорит "это может положить начало новой эре", показывая кому-то что-то, что я сначала посчитала кольцом, но что потом оказалось куском металла или тупо камнем (мифрил это, похоже), какое-то мельтешение кадров, где кто-то приносит какую-то клятву, что выглядит ровно так, как сыновья Феанора на куче артов, кто-то дерется с каким-то волколаком, Галадриэль дерется с каким-то троллем, кто-то сидит в огненном кратере, и вдруг после всего этого нам показывают очень грязные хоббичьи ноги, а потом и самих хоббитов, которые очень странной походкой (словно идут в очень неудобной обуви, а не босиком, кхм-кхм) идут куда-то вдаль, пока солистка музыкального сопровождения поет "вечно нам скитаться в этот день скитания" или что-то в этом роде. К этому моменту ни о какой радости, что была в первом тизере, и речи быть не может, в этом мире творится какая-то адовая муть и дрянь, и даже ноги помыть бедные хоббиты, идущие по чистейшей зеленой траве, не могут.
Вау. Даже в эру некомпетентности этот трейлер выглядит как настоящий шедевр маразма. О чем эта история? О ком эта история? Кто здесь главные персонажи? Какое настроение у этого сериала? Нарезка кадров красивая, да, но совершенно несвязанная между собой ни смыслом, ни темой. Диалоги мало того, что бессвязные, так еще и дурацкие, пустые, но с претензией на эпичность. В музыкальных клипах больше смысла, чем в этом. 12 миллинов просмотров после 31 на первый тизер - как минимум, намного меньше людей пересматривали эту бездумную какашку. Ну, даст бог, третий трейлер, который "официальный трейлер", будет лучше. Но сначала...
Дом Драконов.
Опять музыка из Игры Престолов, нам показывают Драгонстоун, и голос за кадром говорит "Что есть эта мимолетная смертная жизнь, если не погоня за наследием?" - ох ты ж епт, оказывается, можно написать пафосную фразу, в которой при этом есть не только смысл, но и прямая связь с сериалом, а? О наследии речь идет. Надо же. Дальше нам показывают, как несколько лордов, среди которых есть Старк и Баратеон, клянутся в верности королю Висерису и его наследнице, Принцессе Рейнире. У нас есть имена короля и его наследницы, у нас есть задел сериала - ей присягают на верность, - у нас есть знакомые дома и один новый дом, Валарионы. И сразу после этого женщина средних лет с выдающейся Таргариеновской прической говорит Рейнире "мужчины скорее сожгут королевство до тла, чем позволят женщине сесть на Железный Трон". Все, мы знаем, в чем конфликт сериала - король назвал свою дочь наследницей, но в этом государстве женщины на трон не садятся. Длань Короля говорит красивой женщине, что в предыдущем трейлере бежала с кинжалом наголо, "мы играем в уродливую игру. Твоей целеустремленности хватит, чтобы выиграть" - откровенная отсылка к Игре Престолов. И пускай мы не знаем, кто эти двое, мы знаем, что это - одни из самых могущественных людей в государстве, раз это Длань Короля. Длань Короля, который ведет свою игру. Несколько кадров балов, похорон и драк - борьба будет на смерть, и происходить будет как на поле боя, так и подковерно. Мы видим двух персонажей, оба Таргариены, которые смешивают кровь, глядя друг на друга с улыбками - это безусловно Таргариеновская свадьба, их руки перевязаны по традиции религии Семерых, как мы видели в старом сериале, но кровосмешение - это что-то куда более древнее и страшное. Еще пару кадров с мечами наголо, и первый голос говорит "История не помнит крови. Она помнит имена", логически связывая начало и конец трейлера. А на экране тем временем Мэтт Смит, которого мы только что видели на свадебном обряде, заходит в какие-то пещеры, и навстречу ему выползает наш первый дракон, тут же испускающий пламя. Герб Таргариенов в языках пламени, трейлер закончен. Все четко, ясно и понятно, напряжение растет с каждым новым кадром, с кульминацией в виде огнедышащего дракона - очевидно, что, что бы тут не происходило, драконы будут играть принципиально важную роль.
Второй блестящий трейлер. 14 миллионов просмотров.
Финальный трейлер Колец Власти.
Трейлер открывается кадром какого-то до смерти напуганного и отчаянно ревущего эльфа в какой-то битве, и Галадриэль за кадром намекает, что это ее брат. В этот момент люди, знакомые с лором, понимают, что брат этот, очевидно, Финрод, и начинают плакать. Галадриэль говорит, что ее брат отдал свою жизнь, охотясь на врага. Знатоки лора рыдают навзрыд, все остальные ждут продолжения. Галадриэль ворует о своего мертвого брата его кинжал (это не меч, да) и говорит, что теперь его задание - ее. И вроде как теплится надежда, что может хоть здесь выдержат какую-то связность повествования, но сразу за этой фразой вступает закадровая музыка, и это EX Makina. Сказать, что эта песня вырывает из погружения в мир Средиземья - это ничего не сказать. Я понимаю, что многие не знают, но у нас тут в Британии очень даже. И если бы только мы могли знать, о чем эта песня, ах... о, а мы то знаем! Сами авторы радостно пояснили нам смысл: "The song is about anchoring life in the present moment when everything in the world seems to be in chaos. It's about discovering an impenetrable place within yourself from which you can choose to act in strength, empathy and peace - one breath at a time". Это песня о медитации, о поиске себя в хаосе мира, а том, как найти внутрение ресурсы, чтобы действовать с силой, эмпатией и в МИРЕ - дыхание за дыханием. Нам только что сказали, что Галадриэль идет на мстительную охоту, но, видимо, с миром в душе и на своем клинке. Кто, вот кто... Похер, смотрим дальше. А дальше Галадриэль произносит очередной шедевр. "Наша встреча не была удачей. Или судьбой. Или судьбой (да, мать вашу, fate и destiny - это единозначные слова. Можно удариться в семантику и философию, но вывод один - она два раза говорит одно и то же). Это было что-то куда большее". Вау. А можно узнать, что может выше судьбы и предназначения? Ну так, навскидку. Я прямо мучаюсь, но не могу придумать. Божественное проведение, епта? Говорит она это за кадром, а нам показывают трех разных персонажей, так что понять, кому она это говорит, совершенно невозможно. Непонятно кто несет бредятину про то, что каждый должен решить, кто он, а потом другой непонятно кто говорит, что он не тот герой, которого кто-то ищет. Как и предыдущий, этот трейлер набит бессмысленными диалогами, совершенно не связанными между собой даже тематически, не то, что логически. И все это снова на фоне кадров красивой компьютерной игрушки с разными локациями с бесконечным слоумо. Галадриэль говорит не-герою "что бы ты ни сделал, избався от этого". Смысла в этой фразе нет, но нотки пугают - эльфийка, которая отбрасывает память прошлого и считает, что, что бы ты там в прошлом ни сделал, это неважно, конкретно попахивает злом и тьмой. Но мы не успеваем осмыслить всю глубину пиздеца этой фразы, как нас снова перекидывают к другим персонажам, и гномья женщина говорит гномьему мужчине, что когда-нибудь это будет его королевство. ПРИЧЕМ ЗДЕСЬ ЭТО БЛЯТЬ??? Подумать об этом мы не успеем, ведь мы снова слышим Галадриэль, которая требует, чтобы кто-то избрал не путь страха, а путь веры. Во что веры? Причем здесь вера к гномьему королевству? К отрицанию прошлого? К твоему брату и твоей охоте? Под какими грибами был тот человек, который делал этот трейлер? Снова бессмысленные кадры локаций и слоумо, и новый персонаж говорит.... он говорит... "Уж в чем мы лучше всех в Средиземье, так это в верности друг другу. И наши сердца даже больше, чем наши ступни".
Чем мы это заслужили, Амазон? Чем? Пандемией? Ну так это вроде как мышки... Третьей мировой? Ну так это пуйло с его имбицилами, а он Амазон не смотрит, он даже в Интернет не ходит. Чем блять мы это заслужили?? Кто этот человек, который написал эту тупую, идиотскую фразу, а потом подумал, что она настолько крута, что ее стоит впихнуть в трейлер? Если у хоббитов такие большие сердца, им лечиться надо, они давно сдохнуть должны были, а если ты, тупое ты чмо, сие написавшее, думаешь, что это такая крутая метафора, потому что грязные ноги хоббитов такие большие... То ты тупое чмо, и тебе не стоит больше писать, никогда и ничего. И бедный актер, который произносит эту пургу, пытается сделать вдохновленное лицо, но выглядит это так, будто он хочет провалиться сквозь землю от стыда и одновременно старается на расхохотаться.
Я думала, таких высот трейлер более не достигнет, и по-началу казалось, что таки да, это предел. Какой-то мужской персонаж говорит какому-то женскому персонажу, мол, мы переживем это, ты и я, и нам не будет ясно, что они собираются пережить, хотя сразу понятно, что он хочет ее трахнуть. Но потом... Нам показывают, как Галадриэль ведет какой-то отряд через снега и пургу, и один из ее воинов спотыкается и падает. Его товарищ бросается к нему, чтобы помочь, и зовет Галадриэль на помощь... И эта тварь, эта сука, которая не имеет никакого права носить имя великой Галадриэли, а потому будет называться теперь не иначе, как Глаша, отмахивается от них и говорит "нет, нам нужно идти дальше". Ебаный ты стыд.
Кто-то спрашивает Глашу, почему она продолжает воевать, и нам показывают ее в совершенно другой сцене, и она кричит слабеньким голоском "ВО МНЕ БУШУЕТ БУРЯ", с таким лицом, как будто она борется с запором. А потом нам показывают, как она машет мечом в борьбе с троллем, размахивая своими голосами. Как жаль, что тролль не наступил на ее патлы и не содрал ей скальп... Кто-то снова говорит ей перестать воевать и опустить свой меч, нарезка бессмысленных кадров эпика и экшона, и она на полном серьезе отвечает "без меча - кем я стану?". Не знаю, Глаша, но точно не Галадриэлью, мерзкая ты смесь Мэри Сью и Карен. (Кто не знает, Карен - это та сука, которая всегда всем недовольна и всегда требует поговорить с менеджером, сотрясая пространство свинячим визгом).
Отвратительный трейлер, без всякого смысла, без логики, без плана, тупая нарезка вижуалки и выдранных из контекста кусков диалога, не связанных между собой никаким образом, которая умудрилась полностью уничтожить персонаж Глаши. Это талант. Это просто так не суметь. 13 миллионов просмотров, практически никакого роста по сравниению со вторым трейлером.
На этом этапе я не только уже поняла, что к Толкиену этот сериал отношения иметь не будет. На этом этапе я начала подозревать, что даже в отрыве от Толкиена этот сериал будет отборным говном. Ну что ж, поглядим.
Финальный трейлер, Дом Дракона.
Трейлер начинается с нового кадра фигуры в тенях на Железном Троне и Рейниры, идущей к нему. Король Висерис произносит потрясающий монолог, написанный в красивом и немного архаичном стиле. "Сон был ярче, чем воспоминание. Я слышал громовой грохот копыт. Треск щитов и звон мечей. И я усадил моего наследника на Железный Трон. И все драконы взревели как единое целое". Пока он говорит, нам показывают и несущихся лошадей, и разбитые щиты, и звенящие мечи, но самый главный кадр в конце - когда мы видим, как Король режет пальцы об оголенное лезвие меча на Железном Троне. В этом сне Король видит надежду на будущее своего дома, своего царства, но трон, который он передает, - смертельно опасен. И в следующем же кадре драком свободно летит над столицей, которую, как мы все прекрасно помним, Дэнерис сожжет до тла несколько поколений спустя. Начинает играть не слыханная нами ранее музыка, мощная, но не эпическая, колоритная и ритмичная, нам показывают кадры обычной жизни в этом мире, и как бы между делом Длань Короля говорит, что вопрос наследования - острый и не терпит отлагательств. Малый Совет обсуждает кандидатуру Рейниры - дочери Короля, - и Дэймона - его брата. Из чего мы сразу понимаем расстановку сил, проблема не только в том, что многие не хотят видеть женщину на троне, но и в том, что есть как минимум одна альтернатива мужского пола. Но Король отвечает, что не будет выбирать между братом и дочерью - еще один конфликт, Король и его Малый Совет не могут прийти к единому решению. Во время этого обсуждения нам показывают Деймона в наряде знаменитых Золотых Плащей, полиции столицы - Деймон не просто принц, он командует солдатами. Та же женщина, что в прошлом трейлере говорила о том, как мужчины скорее спалят королевство до тла, чем пустят женщину на трон, продолжает тему: "Право Рейниры будут оспаривать, ножи оголятся". И в следующей части вводят еще одну грань конфликта - Королю говорят, что его долг - взять новую жену. Значит, первая жена погибнет, и вполне вероятно, что появятся новые наследники, претендущие на трон. Здесь уже очевидно, что у нас тут не просто пара человек, дерущихся за власть, у нас - самый настоящий кризис наследования. Кто знает британскую историю даже понимает, каким историческим периодом эта история вдохновлялась. И в подтверждение этого Король говорит своему брату, что избрал другого наследника, а брат утверждает, что он - наследник. И в следующем же кадре угрожает Длани Короля обнаженным мечом, пока голос за кадром произносит "грядет война". Рейнире снова говорят, что женщина не сядет на трон, потому что это - закон, а она отвечает, что создаст новый закон, когда станет королевой. Никто здесь не собирается сдавать назад, кризис на глазах перерастает в войну. И в следующем кадре Рейнира летит на своем драконе, напоминая зрителю, что стоит на кону такой войны - пламя и кровь. Развивая эту тему закадровый голос говорит Королю, что у его семьи есть драконы, а Король отвечает, что это - сила, с которой людям и вовсе не стоило связываться. И подтверждая эту мысль нам показывают дракона принца Дэймона - огромное красное демоническое чудовище, а сразу после - всего лишь лапу другого дракона, лапу такого размера, что запросто автобус бы задавила. Новая Королева и Рейнира одновременно говорят о том, что каждая попытается не подпустить соперницу к трону. На них снова акцентируют внимание спустя пару кадров - вот они юные девочки, вместе молящиеся в церкви, а вот они взрослые сидят за одним столом, и между ними - пропасть. "Our hearts remain as one. - Our hearts were never one." Диалоги насыщенные, ясные и написаны красивым, поэтическим и архаичным языком. Это не Игра Престолов, это мир до нее, это королевская династия в самом расцвете своей власти. В каждом кадре - роскошь и декаданс. Королество процветает, никакой бедности и грязи, что мы видели в ИП. Здесь всем есть, что терять, что королям да лордам, что простому населению. И наконец Королеве говорят, что она наверняка представляла на Троне саму себя. Все фигуры расставлены, партия началась. И после нескольких быстрых кадров драк мы наконец видим, почему Королева бежала с кинжалом наголо в предыдщих трейрех - она бросается на Рейниру, пытаясь достать кинжалом ее лицо, и с отчаянием кричит Принцессе в лицо: "Где же долг? Где же жертва?". А Рейнира, защищаясь, тихо отвечает со слезами на щеках: "Вот теперь они видят, кто ты на самом деле". И последним кадром морда дракона крупным планом и снова - герб Таргариенов в языках пламени.
Я к чему это так подробно пересказываю? Трейлеры - это не только маркетинг, это искусство. И успех маркетинга зависит от успеха искусства. Искусства рассказывания историй. Все современные кампании обычно состоят из трех трейлеров. Первый - тизер, дать зрителю ощутить атмосферу, но не сказать ничего про сюжет и персонажей. Второй тизер, обычно немного длиннее первого, должен начертать общий сюжет и представить пару главных фигур, наметить, кто здесь - главные герои. Третий трейлер, обычно самый длинный, должен уже четко обрисовать сюжет фильма или сериала и общими мазками наметить характеры персонажей и обозначить конфликт между ними. Не проспойлерить все подряд, но помочь зрителю войти в этот мир, когда фильм или особенно сериал выйдет. И чем удачнее эта кампания, тем больше интереса будет у зрителя, тем больше они будут ждать - что очевидно в том, что третий трейлер Дома Драконов собрал более 21 миллионов просмотров, больше даже, чем первый тизер, и больше, чем два последних трейлера Колец. Потому что если просмотреть эти три трейлера в правильном порядке, они расскажут тебе отдельно взятую и понятную история, наращивая напряжение до максимума. После этих трейлеров мы знакомы с основными персонажами, мы пощупали этот мир роскоши и войны, мы поняли завязку сюжета. Ну и конечно, Дом Драконов - это драконы. Сначала мы только слышим рык, потом - видим пару мимолетных кадров, а под конец - уже четкие кадры нескольких драконов, которые ввели фандом в состояние эйфории, потому что эти драконы все разные, не так, как было в ИП, и совершенно очевидно, куда ушли 200 миллионов долларов. Я не говорю, что трейлеры к Дому Драконов - шедевры. Нет, они - просто отличная работа компетентых людей, которые секут в собственной профессии, которые понимают свои задачи и мастерски их выполняют.
На контрасте трейлеры к Кольцам - это гребанный провал. Такое ощущение, что их нарезали из какой-то компьютерной игрушки 12-летние дети, которые ничего не понимают ни про трейлеры, ни про искусство рассказа истории, ни про логику, ни про сюжет, ни про связность. Общее время этих трейлеров - шесть минут, но за эти шесть минут я не поняла о чем этот сериал, я не поняла, какие в нем темы, какое настроение, о чем и зачем это все? И где, мать вашу, КОЛЬЦА??? Вы назвали сериал "Властелин Колец - Кольца Власти" (идиотское название), но ни в одном из трейлеров вы не показали и даже не упоминули ни единого кольца. Все метушливо, дергано и глупо. Диалоги совершенно ужасны и бессвязны, ни одна мысль не была доведена до логического завершения, ни один конфликт не был обозначен. Шесть минут пустого пафоса на фоне красивых, но очень быстро надоевших видов, снятых с дрона (или нарисованных так, будто сняты с дронов). Я не помню даже, когда в последний раз видела такие убогие трейлеры.
Ну что ж, один-ноль в пользу НВО. Но кто знает! Может, трейлеры обманывают! Может, Амазон просто боялся спойлеров! Может... В следующий раз я сравню визуальную составляющую двух сериалов. Тут Амазон просто обязан взять очко - с бюджетом в два с половиной раза больше. Я проанализирую декорации, локации, спецэффекты и костюмы. В последнем же посте этого сравнительного анализа я перейду уже к, собственно, контенту. За грехи мои... Stay tuned.
Но вот подкрался сезон настоящих мастадонтов. НВО, после недовольства всех и вся последним сезоном Игры Престолов, поставил на кон свою репутацию и будущее вселенной Мартина и всей франшизы, запустив приквел про Таргариенов и драконов (много драконов, очень много, чтоб прям бдыщ). Амазон в свою очередь решил въехать в самую гущу битвы стриминговых сервисов на олифанте, запустив Кольца Власти, приквел к Властелину Колец. Старое фэнтези против нового фэнтези. Толкиен против Мартина. 200 миллионов баксов против 500 миллионов (и еще 500 миллионов Амазон заплатил за, собственно, права к приложениям ВК). НВО - вне сомнения лучший поставщик сериалов в мире в плане качества продукта, - против Амазона, самой богатой стриминговой платформы (возможно, Эппл богаче, но мы говорим о таких деньгах, что по большому счету какая разница, и те, и другие затмевают что НВО, что Нетфликс, что Диснея как Смауг - маленького хоббита). Оба сериала борются за одну и ту же категорию зрителей, разве что Кольца Власти более дружелюбны к детям. Совершенно очевидно, что обе компании понимали, что их будут сравнивать, что это будет борьба за власть, и что каждому из них необходимо эту борьбу выиграть: НВО ради прибыли, Амазону ради репутации. Ну так давайте же дадим им то, чего они так хотели, и сравним, хуле.
Когда вышли аннонсы обоих сериалов, я возрадовалась. Я ждала Дом Дракона, я знаю материал, и я верила, что из него можно сделать конфетку. Кольца Власти же я не просто ждала, я была в эйфорической истерике. Самый главный в моей жизни фандом, самый любимый мир, и туевая куча бабла! Что могло пойти не так? А дальше начались промо-кампании... Оговорюсь сразу - я не собираюсь обсуждать то, что наговорили создатели сериалов. Или выбор актеров на определенные роли. Или агрессивность рекламы. Или хайп и хэйт в фандомах. Это все очень интересно с социо-политической точки зрения, но никак не влияет на, собственно, сам продукт. Единственное, что я могу сказать, что то, что изначально позиции Амазона были куда сильнее. Кольца - это первый кинематографический продукт после трилогий Джексона, и даже несмотря на то, что Хоббит был далеко не так хорош, как ВК, и получил здоровую порции критики от фанатов, в целом фандом был сыт и доволен тем, как материал Профессора был адаптирован. НВО же неизбежно столкнулись с сильным отрицанием и негативом от фандома, который возненавидел последний сезон ИП и совершенно не желал давать другому сериалу шанс. Над Амазоновским проектом стояло одно сплошное возбужденное НЯ, над НВО - возмущенное ФИ.
Интересно было наблюдать за развитием ожиданий, когда начали выходить материалы о съемках сериалов. Я бы не сказала, что что-то сильно изменилось в отношении Дома Драконов, а вот Амазон довольно быстро столкнулся с волной недовольства от фанатов. И реакция двух компаний на негатив была крайне противоположной. НВО просто не реагировал, спокойно продолжая промо-кампанию и не отвечая на нападки, в то время как Амазон начал войну с собственными фанатами, обвинив их во всех возможных грехах и измах. НЯ постепенно превращалось в рык взбешенного дракона, я запасалась попкорном и платочками. Первую победу в этой войне вырвали НВО. Они спокойно дождались даты релиза Колец, а потом выкатили свою дату релиза - на ту же самую неделю, только на воскресенье прайм-тайм, а не на пятницу в полночь. Амазон впал в панику и передвинул дату релиза на две недели, чтобы избежать прямого конфликта прямо с первой же серии, но вместо того, чтобы передвинуть его на более раннюю дату и атаковать первыми, они отодвинули релиз на две недели позже (и совсем не в ДР Профа было дело, да, хотя совпадение, конечно, удачное). Потом они подумали, посидели с калькулятором и календарем и с ужасом обнаружили, что теперь их финальный эпизод выйдет в ту же неделю, что и финал Дома Драконов, и в панике решили выпустить сразу две серии в день релиза, чтобы их сериал закончился на неделю раньше. Все это время НВО тихо попивали чаек. Каким-то идиотским образом с позиции полного преимущества Амазановский сериал теперь был опутан сетями скандала и ненависти, и плюс потерял сразу обе выиграшные позиции - что начать первыми, что кончить последними. Важно ли это в целом? Да, когда речь идет и сотнях миллионах долларов, и особенно если один сериал короче другого - тот, что длиннее, неизбежно имеет больше эфирного времени, а Дом Драконов длиннее. Были ли тому причины? Ну давайте разбираться.
Итак, тизер к Кольцам.
Эпическая, но очень стандартная и незапоминающаяся музыка, в совокупности с монологом создает ощущение приключения и восторга, хотя не дает понимания, откуда этому всему взяться. "Ты когда-нибудь задавался вопросом, что еще есть в мире? Там есть чудеса, что далеко за пределами наших скитаний. Я чувствую это". Персонаж как бы говорит зрителю, эй, пойдем со мной, я тебе покажу чудеса. Монолог несколько кривоватый, если подумать о смысле сказанного. Да, игра английских слов wonder и wander мила и застит глаза, но в целом эта фраза - абсолютная бессмыслица. Фраза "я чувствую это" вне сомнений отсылка к прологу ВК "Я чувствую это в воде, я чувствую это в земле, я чувствую это в воздухе", но если там контекст был ясен, здесь он отсутствует. Но в целом все это наложено на малопонятные, но красивые кадры природы, городов, персонажей, слоумо присутствует, все эпичное, размашистое, блестящее. И эпичное. Я помянула эпичное? Дальше текст говорит нам "До Короля, до Братства, до Кольца. Новая Легенда берет свое начало". Не ясно, о чем эта легенда, но нам поясняют, что это мир до ВК, который тем не менее как-то с ВК связан. Пара кадров вызывает вопросы - например, почему кто-то хватает эльфийку за волосы, чтобы оголить ее ухо. Это странно и попахивает каким-то конфликтом, ну и какой-то монстр типа тролля пробежал, но в целом тизер обещает нам радость от нового приключения в этом мире, красивую визуалку и эйфорию. 31 миллионов просмотров показывает, что тизер пользовался огромной популярностью, многие наверняка пересмотрели много раз. Все вполне неплохо, хоть и не отяжелено смыслом.
Теперь тизер к Дому Драконов.
Первое, что мы видим - крутой спецэффект, огонь прожигает логотип НВО. Символизм очевиден мгновенно. Все кадры вызывают ощущение клаустрофобии - мы либо в закрытом пространстве, либо у нас клоузап на лице персонажа, либо сам кадр поставлен так, что мы видим только часть действа. "200 лет до падения трона" - мы четко знаем временной отрезок, плюс мы сразу же понимаем, что этот сериал - о троне. Том самом троне. А даже если мы не смотрели ИП, мы как минимум понимаем две вещи - речь идет о власти, и 200 лет спустя символ этой власти падет. Третий кадр - огромный череп дракона в окружении свечей, в темноте и дыме. Мы не только узнаем этот череп, но мы знаем - здесь будут драконы. Закадровый мужской голос начинает говорить "Боги..." - нам показывают значок Длани Короля, - "короли..." - нам показывают фигуру на Железном Троне, рука сжимает рукоять меча, на пальце короля - кольцо с гербом Дома Таргариенов, трехглавым драконом, - на экране появляется "властвовала династия", голос произносит "пламя", когда камера останавливается на лице юной девы, напоминающей Дэнерис, в совершенно роскошном золотом византийском наряде, свечи затухают, и мы видим двух персонажей в клоузапе, на лицах которых жирным шрифтом написана тихая ярость, когда голос говорит "и кровь". Дальше идет быстрая нарезка кадров, в которых мы видим бой на мечах, женщину с кинжалом наголо, двух всадников на турнире, несущихся друг на друга, еще один бой на мечах. "Не мечты сделали нас королями...", звучит за кадром, когда нам показывают фигуру, скрытую тенями, на Железном Троне, со всех сторон окруженном ощетинившимися мечами. "...но драконы", заканчивается текст на последнем кадре - гербе Дома Драконов в языках пламени. И над всем этим все время играет до боли знакомая, зловещая и таинственная музыка Дэнерис из Игры Престолов, обрывающаяся на рычании дракона. Этих 60ти секунд тизера достаточно, чтобы понять все - это драма, это война, это очень личностные конфликты, это Таргариены с их драконами, пламенем и кровью, это борьба за Железный Трон. Мы не знаем ничего о сюжете и персонажах, но мы уже знам все о темах, настроении и атмосфере сериала, мы знаем, чего от него ждать. Блестящий тизер, 17 миллионов просмотров.
Теперь посмотрим, как следующие тизеры продолжили заданное направление первых, и что нового они нам рассказли о грядущих историях.
Кольца.
"Были времена, когда мир был настолько юн, что не было даже рассвета, но даже тогда уже был свет", говорит нам закадровый голос, пока на экране нам показывают Древа Валинора. Из чего любой нормальный зритель сделает вывод, что мы побываем в Валиноре. Что нам покажут этот юный мир до рассвета. Мы ожидаем продолжения мысли, темы тизера, так сказать, но внезапно мысль обрывается, нам опять показывают несколько пролетов над красивыми ландшафтами, а потом другой голос рассказывает нам о том, чем занимаются разные расы в этом мире, эльфы леса защищают, гномы - свои шахты, люди - свои посевы, а вот хоббиты (которые здесь называются не хоббиты, потому что у Амазона нет права на это слово, кхм-кхм) - друг друга. Окей, значит, во-первых мы уже не в том юном мире до рассвета, потому что хоббитов в Валиноре не было. Во-вторых, тут всем приходится что-то защищать. И в-третьих, все расы защищают что-то материальное, а вот хоббиты - друг дружку. Окей... В конце этого монолога мы видим пролетающую над землей красную комету, довольно зловещую. Это то зло, от которого все бросились кого-то или чего-то защищать?.. Интересная тема, надеюсь, дальше трейлер пояснит лучше... Но трейлер снова меняет тему, и уже третий закадровый голос внезапно заявляет Галадриэли, что она уже навоевалась. Вот зе фак??? К чему это? Если всем нужно кого-то защищать, то почему Галадриэли больше не нужно? Что вообще происходит? Галадриэль отвечает, что враг все еще где-то там, вопрос только, где. Окей, какой враг? Наверное, сейчас пояснят. И нам поясняют. Эльф говорит ей "все закончилось", она отвечает "ты не видел того, что видела я", он парирует "я видел достаточно", она не согласна - "ты не видел того, что видела я"...
...
...Блять все, на этом не-матерная часть этого поста закончилась. Что это за убогость в диалоге?? В трейлере, мать вашу! В трейлере, в котором вы, тупые вы уроды, должны показывать самые лучшие куски, вы трижды поменяли тему, таким образом уничтожив каждую из них, а сердце трейлера - это тупой диалог двух дегенератов, которые спорят, кто из них что видел? С помпезной музыкой, акцентированной съемкой и многозначительной паузой после этого шедевра писательского мастерства. Вау. Еще несколько бессмысленных кадров красивой компьютерной графики, и уже пятый персонаж говорит, что тьма промарширует по, значится, Средиземью. Подождите, так что у нас тут? У нас тут война? Или чудесный мир с кучей радостных приключений? ЧТО ПРОИСХОДИТ ЕПТА? Снова куча бессмысленных красивых кадров в слоумо в разных локациях и с разными персонажами. Шестой (!!!) персонаж говорит, что ему жаль, но их время пришло - чье время? Какое время? АААААААААА. Можно довести до конца хотя бы одну, сука, мысль??? СЕДЬМОЙ персонаж произносит мгнозначительное "прошлое всегда с нами", а ВОСЬМОЙ персонаж заявляет, что прошло уже померло, и нам нужно либо двигаться вперед, либо помереть вместе с ним. Какое прошлое? То, в котором мир был юн и до рассвета? Снова куча локаций, куча лиц, совершенно непонятно, кто все эти люди, и что они имеют в виду, частота кадров увеличивается. ДЕВЯТЫЙ персонаж говорит "это может положить начало новой эре", показывая кому-то что-то, что я сначала посчитала кольцом, но что потом оказалось куском металла или тупо камнем (мифрил это, похоже), какое-то мельтешение кадров, где кто-то приносит какую-то клятву, что выглядит ровно так, как сыновья Феанора на куче артов, кто-то дерется с каким-то волколаком, Галадриэль дерется с каким-то троллем, кто-то сидит в огненном кратере, и вдруг после всего этого нам показывают очень грязные хоббичьи ноги, а потом и самих хоббитов, которые очень странной походкой (словно идут в очень неудобной обуви, а не босиком, кхм-кхм) идут куда-то вдаль, пока солистка музыкального сопровождения поет "вечно нам скитаться в этот день скитания" или что-то в этом роде. К этому моменту ни о какой радости, что была в первом тизере, и речи быть не может, в этом мире творится какая-то адовая муть и дрянь, и даже ноги помыть бедные хоббиты, идущие по чистейшей зеленой траве, не могут.
Вау. Даже в эру некомпетентности этот трейлер выглядит как настоящий шедевр маразма. О чем эта история? О ком эта история? Кто здесь главные персонажи? Какое настроение у этого сериала? Нарезка кадров красивая, да, но совершенно несвязанная между собой ни смыслом, ни темой. Диалоги мало того, что бессвязные, так еще и дурацкие, пустые, но с претензией на эпичность. В музыкальных клипах больше смысла, чем в этом. 12 миллинов просмотров после 31 на первый тизер - как минимум, намного меньше людей пересматривали эту бездумную какашку. Ну, даст бог, третий трейлер, который "официальный трейлер", будет лучше. Но сначала...
Дом Драконов.
Опять музыка из Игры Престолов, нам показывают Драгонстоун, и голос за кадром говорит "Что есть эта мимолетная смертная жизнь, если не погоня за наследием?" - ох ты ж епт, оказывается, можно написать пафосную фразу, в которой при этом есть не только смысл, но и прямая связь с сериалом, а? О наследии речь идет. Надо же. Дальше нам показывают, как несколько лордов, среди которых есть Старк и Баратеон, клянутся в верности королю Висерису и его наследнице, Принцессе Рейнире. У нас есть имена короля и его наследницы, у нас есть задел сериала - ей присягают на верность, - у нас есть знакомые дома и один новый дом, Валарионы. И сразу после этого женщина средних лет с выдающейся Таргариеновской прической говорит Рейнире "мужчины скорее сожгут королевство до тла, чем позволят женщине сесть на Железный Трон". Все, мы знаем, в чем конфликт сериала - король назвал свою дочь наследницей, но в этом государстве женщины на трон не садятся. Длань Короля говорит красивой женщине, что в предыдущем трейлере бежала с кинжалом наголо, "мы играем в уродливую игру. Твоей целеустремленности хватит, чтобы выиграть" - откровенная отсылка к Игре Престолов. И пускай мы не знаем, кто эти двое, мы знаем, что это - одни из самых могущественных людей в государстве, раз это Длань Короля. Длань Короля, который ведет свою игру. Несколько кадров балов, похорон и драк - борьба будет на смерть, и происходить будет как на поле боя, так и подковерно. Мы видим двух персонажей, оба Таргариены, которые смешивают кровь, глядя друг на друга с улыбками - это безусловно Таргариеновская свадьба, их руки перевязаны по традиции религии Семерых, как мы видели в старом сериале, но кровосмешение - это что-то куда более древнее и страшное. Еще пару кадров с мечами наголо, и первый голос говорит "История не помнит крови. Она помнит имена", логически связывая начало и конец трейлера. А на экране тем временем Мэтт Смит, которого мы только что видели на свадебном обряде, заходит в какие-то пещеры, и навстречу ему выползает наш первый дракон, тут же испускающий пламя. Герб Таргариенов в языках пламени, трейлер закончен. Все четко, ясно и понятно, напряжение растет с каждым новым кадром, с кульминацией в виде огнедышащего дракона - очевидно, что, что бы тут не происходило, драконы будут играть принципиально важную роль.
Второй блестящий трейлер. 14 миллионов просмотров.
Финальный трейлер Колец Власти.
Трейлер открывается кадром какого-то до смерти напуганного и отчаянно ревущего эльфа в какой-то битве, и Галадриэль за кадром намекает, что это ее брат. В этот момент люди, знакомые с лором, понимают, что брат этот, очевидно, Финрод, и начинают плакать. Галадриэль говорит, что ее брат отдал свою жизнь, охотясь на врага. Знатоки лора рыдают навзрыд, все остальные ждут продолжения. Галадриэль ворует о своего мертвого брата его кинжал (это не меч, да) и говорит, что теперь его задание - ее. И вроде как теплится надежда, что может хоть здесь выдержат какую-то связность повествования, но сразу за этой фразой вступает закадровая музыка, и это EX Makina. Сказать, что эта песня вырывает из погружения в мир Средиземья - это ничего не сказать. Я понимаю, что многие не знают, но у нас тут в Британии очень даже. И если бы только мы могли знать, о чем эта песня, ах... о, а мы то знаем! Сами авторы радостно пояснили нам смысл: "The song is about anchoring life in the present moment when everything in the world seems to be in chaos. It's about discovering an impenetrable place within yourself from which you can choose to act in strength, empathy and peace - one breath at a time". Это песня о медитации, о поиске себя в хаосе мира, а том, как найти внутрение ресурсы, чтобы действовать с силой, эмпатией и в МИРЕ - дыхание за дыханием. Нам только что сказали, что Галадриэль идет на мстительную охоту, но, видимо, с миром в душе и на своем клинке. Кто, вот кто... Похер, смотрим дальше. А дальше Галадриэль произносит очередной шедевр. "Наша встреча не была удачей. Или судьбой. Или судьбой (да, мать вашу, fate и destiny - это единозначные слова. Можно удариться в семантику и философию, но вывод один - она два раза говорит одно и то же). Это было что-то куда большее". Вау. А можно узнать, что может выше судьбы и предназначения? Ну так, навскидку. Я прямо мучаюсь, но не могу придумать. Божественное проведение, епта? Говорит она это за кадром, а нам показывают трех разных персонажей, так что понять, кому она это говорит, совершенно невозможно. Непонятно кто несет бредятину про то, что каждый должен решить, кто он, а потом другой непонятно кто говорит, что он не тот герой, которого кто-то ищет. Как и предыдущий, этот трейлер набит бессмысленными диалогами, совершенно не связанными между собой даже тематически, не то, что логически. И все это снова на фоне кадров красивой компьютерной игрушки с разными локациями с бесконечным слоумо. Галадриэль говорит не-герою "что бы ты ни сделал, избався от этого". Смысла в этой фразе нет, но нотки пугают - эльфийка, которая отбрасывает память прошлого и считает, что, что бы ты там в прошлом ни сделал, это неважно, конкретно попахивает злом и тьмой. Но мы не успеваем осмыслить всю глубину пиздеца этой фразы, как нас снова перекидывают к другим персонажам, и гномья женщина говорит гномьему мужчине, что когда-нибудь это будет его королевство. ПРИЧЕМ ЗДЕСЬ ЭТО БЛЯТЬ??? Подумать об этом мы не успеем, ведь мы снова слышим Галадриэль, которая требует, чтобы кто-то избрал не путь страха, а путь веры. Во что веры? Причем здесь вера к гномьему королевству? К отрицанию прошлого? К твоему брату и твоей охоте? Под какими грибами был тот человек, который делал этот трейлер? Снова бессмысленные кадры локаций и слоумо, и новый персонаж говорит.... он говорит... "Уж в чем мы лучше всех в Средиземье, так это в верности друг другу. И наши сердца даже больше, чем наши ступни".
Чем мы это заслужили, Амазон? Чем? Пандемией? Ну так это вроде как мышки... Третьей мировой? Ну так это пуйло с его имбицилами, а он Амазон не смотрит, он даже в Интернет не ходит. Чем блять мы это заслужили?? Кто этот человек, который написал эту тупую, идиотскую фразу, а потом подумал, что она настолько крута, что ее стоит впихнуть в трейлер? Если у хоббитов такие большие сердца, им лечиться надо, они давно сдохнуть должны были, а если ты, тупое ты чмо, сие написавшее, думаешь, что это такая крутая метафора, потому что грязные ноги хоббитов такие большие... То ты тупое чмо, и тебе не стоит больше писать, никогда и ничего. И бедный актер, который произносит эту пургу, пытается сделать вдохновленное лицо, но выглядит это так, будто он хочет провалиться сквозь землю от стыда и одновременно старается на расхохотаться.
Я думала, таких высот трейлер более не достигнет, и по-началу казалось, что таки да, это предел. Какой-то мужской персонаж говорит какому-то женскому персонажу, мол, мы переживем это, ты и я, и нам не будет ясно, что они собираются пережить, хотя сразу понятно, что он хочет ее трахнуть. Но потом... Нам показывают, как Галадриэль ведет какой-то отряд через снега и пургу, и один из ее воинов спотыкается и падает. Его товарищ бросается к нему, чтобы помочь, и зовет Галадриэль на помощь... И эта тварь, эта сука, которая не имеет никакого права носить имя великой Галадриэли, а потому будет называться теперь не иначе, как Глаша, отмахивается от них и говорит "нет, нам нужно идти дальше". Ебаный ты стыд.
Кто-то спрашивает Глашу, почему она продолжает воевать, и нам показывают ее в совершенно другой сцене, и она кричит слабеньким голоском "ВО МНЕ БУШУЕТ БУРЯ", с таким лицом, как будто она борется с запором. А потом нам показывают, как она машет мечом в борьбе с троллем, размахивая своими голосами. Как жаль, что тролль не наступил на ее патлы и не содрал ей скальп... Кто-то снова говорит ей перестать воевать и опустить свой меч, нарезка бессмысленных кадров эпика и экшона, и она на полном серьезе отвечает "без меча - кем я стану?". Не знаю, Глаша, но точно не Галадриэлью, мерзкая ты смесь Мэри Сью и Карен. (Кто не знает, Карен - это та сука, которая всегда всем недовольна и всегда требует поговорить с менеджером, сотрясая пространство свинячим визгом).
Отвратительный трейлер, без всякого смысла, без логики, без плана, тупая нарезка вижуалки и выдранных из контекста кусков диалога, не связанных между собой никаким образом, которая умудрилась полностью уничтожить персонаж Глаши. Это талант. Это просто так не суметь. 13 миллионов просмотров, практически никакого роста по сравниению со вторым трейлером.
На этом этапе я не только уже поняла, что к Толкиену этот сериал отношения иметь не будет. На этом этапе я начала подозревать, что даже в отрыве от Толкиена этот сериал будет отборным говном. Ну что ж, поглядим.
Финальный трейлер, Дом Дракона.
Трейлер начинается с нового кадра фигуры в тенях на Железном Троне и Рейниры, идущей к нему. Король Висерис произносит потрясающий монолог, написанный в красивом и немного архаичном стиле. "Сон был ярче, чем воспоминание. Я слышал громовой грохот копыт. Треск щитов и звон мечей. И я усадил моего наследника на Железный Трон. И все драконы взревели как единое целое". Пока он говорит, нам показывают и несущихся лошадей, и разбитые щиты, и звенящие мечи, но самый главный кадр в конце - когда мы видим, как Король режет пальцы об оголенное лезвие меча на Железном Троне. В этом сне Король видит надежду на будущее своего дома, своего царства, но трон, который он передает, - смертельно опасен. И в следующем же кадре драком свободно летит над столицей, которую, как мы все прекрасно помним, Дэнерис сожжет до тла несколько поколений спустя. Начинает играть не слыханная нами ранее музыка, мощная, но не эпическая, колоритная и ритмичная, нам показывают кадры обычной жизни в этом мире, и как бы между делом Длань Короля говорит, что вопрос наследования - острый и не терпит отлагательств. Малый Совет обсуждает кандидатуру Рейниры - дочери Короля, - и Дэймона - его брата. Из чего мы сразу понимаем расстановку сил, проблема не только в том, что многие не хотят видеть женщину на троне, но и в том, что есть как минимум одна альтернатива мужского пола. Но Король отвечает, что не будет выбирать между братом и дочерью - еще один конфликт, Король и его Малый Совет не могут прийти к единому решению. Во время этого обсуждения нам показывают Деймона в наряде знаменитых Золотых Плащей, полиции столицы - Деймон не просто принц, он командует солдатами. Та же женщина, что в прошлом трейлере говорила о том, как мужчины скорее спалят королевство до тла, чем пустят женщину на трон, продолжает тему: "Право Рейниры будут оспаривать, ножи оголятся". И в следующей части вводят еще одну грань конфликта - Королю говорят, что его долг - взять новую жену. Значит, первая жена погибнет, и вполне вероятно, что появятся новые наследники, претендущие на трон. Здесь уже очевидно, что у нас тут не просто пара человек, дерущихся за власть, у нас - самый настоящий кризис наследования. Кто знает британскую историю даже понимает, каким историческим периодом эта история вдохновлялась. И в подтверждение этого Король говорит своему брату, что избрал другого наследника, а брат утверждает, что он - наследник. И в следующем же кадре угрожает Длани Короля обнаженным мечом, пока голос за кадром произносит "грядет война". Рейнире снова говорят, что женщина не сядет на трон, потому что это - закон, а она отвечает, что создаст новый закон, когда станет королевой. Никто здесь не собирается сдавать назад, кризис на глазах перерастает в войну. И в следующем кадре Рейнира летит на своем драконе, напоминая зрителю, что стоит на кону такой войны - пламя и кровь. Развивая эту тему закадровый голос говорит Королю, что у его семьи есть драконы, а Король отвечает, что это - сила, с которой людям и вовсе не стоило связываться. И подтверждая эту мысль нам показывают дракона принца Дэймона - огромное красное демоническое чудовище, а сразу после - всего лишь лапу другого дракона, лапу такого размера, что запросто автобус бы задавила. Новая Королева и Рейнира одновременно говорят о том, что каждая попытается не подпустить соперницу к трону. На них снова акцентируют внимание спустя пару кадров - вот они юные девочки, вместе молящиеся в церкви, а вот они взрослые сидят за одним столом, и между ними - пропасть. "Our hearts remain as one. - Our hearts were never one." Диалоги насыщенные, ясные и написаны красивым, поэтическим и архаичным языком. Это не Игра Престолов, это мир до нее, это королевская династия в самом расцвете своей власти. В каждом кадре - роскошь и декаданс. Королество процветает, никакой бедности и грязи, что мы видели в ИП. Здесь всем есть, что терять, что королям да лордам, что простому населению. И наконец Королеве говорят, что она наверняка представляла на Троне саму себя. Все фигуры расставлены, партия началась. И после нескольких быстрых кадров драк мы наконец видим, почему Королева бежала с кинжалом наголо в предыдщих трейрех - она бросается на Рейниру, пытаясь достать кинжалом ее лицо, и с отчаянием кричит Принцессе в лицо: "Где же долг? Где же жертва?". А Рейнира, защищаясь, тихо отвечает со слезами на щеках: "Вот теперь они видят, кто ты на самом деле". И последним кадром морда дракона крупным планом и снова - герб Таргариенов в языках пламени.
Я к чему это так подробно пересказываю? Трейлеры - это не только маркетинг, это искусство. И успех маркетинга зависит от успеха искусства. Искусства рассказывания историй. Все современные кампании обычно состоят из трех трейлеров. Первый - тизер, дать зрителю ощутить атмосферу, но не сказать ничего про сюжет и персонажей. Второй тизер, обычно немного длиннее первого, должен начертать общий сюжет и представить пару главных фигур, наметить, кто здесь - главные герои. Третий трейлер, обычно самый длинный, должен уже четко обрисовать сюжет фильма или сериала и общими мазками наметить характеры персонажей и обозначить конфликт между ними. Не проспойлерить все подряд, но помочь зрителю войти в этот мир, когда фильм или особенно сериал выйдет. И чем удачнее эта кампания, тем больше интереса будет у зрителя, тем больше они будут ждать - что очевидно в том, что третий трейлер Дома Драконов собрал более 21 миллионов просмотров, больше даже, чем первый тизер, и больше, чем два последних трейлера Колец. Потому что если просмотреть эти три трейлера в правильном порядке, они расскажут тебе отдельно взятую и понятную история, наращивая напряжение до максимума. После этих трейлеров мы знакомы с основными персонажами, мы пощупали этот мир роскоши и войны, мы поняли завязку сюжета. Ну и конечно, Дом Драконов - это драконы. Сначала мы только слышим рык, потом - видим пару мимолетных кадров, а под конец - уже четкие кадры нескольких драконов, которые ввели фандом в состояние эйфории, потому что эти драконы все разные, не так, как было в ИП, и совершенно очевидно, куда ушли 200 миллионов долларов. Я не говорю, что трейлеры к Дому Драконов - шедевры. Нет, они - просто отличная работа компетентых людей, которые секут в собственной профессии, которые понимают свои задачи и мастерски их выполняют.
На контрасте трейлеры к Кольцам - это гребанный провал. Такое ощущение, что их нарезали из какой-то компьютерной игрушки 12-летние дети, которые ничего не понимают ни про трейлеры, ни про искусство рассказа истории, ни про логику, ни про сюжет, ни про связность. Общее время этих трейлеров - шесть минут, но за эти шесть минут я не поняла о чем этот сериал, я не поняла, какие в нем темы, какое настроение, о чем и зачем это все? И где, мать вашу, КОЛЬЦА??? Вы назвали сериал "Властелин Колец - Кольца Власти" (идиотское название), но ни в одном из трейлеров вы не показали и даже не упоминули ни единого кольца. Все метушливо, дергано и глупо. Диалоги совершенно ужасны и бессвязны, ни одна мысль не была доведена до логического завершения, ни один конфликт не был обозначен. Шесть минут пустого пафоса на фоне красивых, но очень быстро надоевших видов, снятых с дрона (или нарисованных так, будто сняты с дронов). Я не помню даже, когда в последний раз видела такие убогие трейлеры.
Ну что ж, один-ноль в пользу НВО. Но кто знает! Может, трейлеры обманывают! Может, Амазон просто боялся спойлеров! Может... В следующий раз я сравню визуальную составляющую двух сериалов. Тут Амазон просто обязан взять очко - с бюджетом в два с половиной раза больше. Я проанализирую декорации, локации, спецэффекты и костюмы. В последнем же посте этого сравнительного анализа я перейду уже к, собственно, контенту. За грехи мои... Stay tuned.
Во избежание недоразумений.
Apr. 5th, 2022 06:17 pmС 24го февраля было несколько разговоров, так что чтоб сто раз не вставать. Об отношении всего мира к россии и русским, и почему оно такое. Из обобощенного к личному.
Левада провела недавно опрос, очень интересный своими результатами. Нужно отметить, что Левада в россии теперь иноагент. Ну, недовольны остались власти россии не очень позитивными, на их взгляд, результатами. Официальные результаты российских опросов еще круче. Но мы здесь в зоне цивилизации, пока ЖЖ меня не заблокировал и не сдал своим властям, поэтому посмотрим на адекватный опрос.
Как очевидно, люди могли выбирать более одного варианта. То есть, нужно было выбрать не только самую главную эмоцию, была возможность выбрать несколько. Это важно.
Итак, что здесь бросается в глаза? Возможно, 51% уродов, испытывающих гордость за россию? Да, это то, на что обращаешь внимание в первую очередь, и людей неискушенных это жутко пугает, как так может быть, более половины населения... На самом деле это - самое неинтересное в этом опросе, ничего другого ждать и не приходилось, иначе российская власть не чувствовала бы себя настолько безнаказанной все 20 лет своих кровавых преступлений во множестве стран. Туда же идут удовлетворение и радость, и воодушевление с их общими 14%.
Может быть, тревога, страх и ужас? В конце концов, их испытывают аж 31% респондентов. Говорит ли нам это, что 31% населения россии войну не поддерживает? Категорически нет. Просто эти немножечко адекватнее совсем уж упоротых и понимают, что они сейчас будут очень сильно страдать. Да и бомба прилететь может, всяк бывает. Причем от своих она прилетит намного скорее, чем от кого бы то ни было, хотя не знаю, сколько народу это осознает. Эти 31% вполне вероятно винят в своих бедах именно украинцев (в том числе и из соображений "ну какого черта они сами себя не жалеют, ну сдались бы и все давно закончилось бы..."), еще американцев, это обязательно, и искренне не понимают, а их то за что. Туда же идут шок (12%), подавленность и оцепенение (6%) и гнев с возмущением (8%).
А вот то, что в остатке, вот это и есть - самый главный показатель. Стыд. Стыд испытывают лишь 5% опрошенных. В опросе, в котором люди могли выбирать несколько вариантов, только у 5% нашлось местечко для стыда. Отцедив все говно, весь яд и всех зомби, в сухом остатке остается 5% опрошенных, у которых есть что-то невероятное, мифическое и человеческое. Совесть. И это учитывая то, что подобные опросы проводятся как правило в крупных городах, в основном в москве и санкт-петербурге, где процент окончательно долбанутых на почве зигования и рашизма все-таки меньше, чем в селах и городах помельче. Так что эти 5% вполне могут оказаться 3%.
Утром 24 февраля о наступлении москальских войск я узнала не из новостей. Не от коллег. Не от семьи, которая в этот момент металась по городу в поисках бомбоубежищ. Я узнала от своей подруги в москве. От ее очень простого и человечного сообщения у меня кровь в жилах заморозилась. Она просто сказала "Наташа, я не знаю, как передать словами, насколько мне сейчас стыдно. Мне стыдно, стыдно перед тобой, мне очень, очень стыдно. Прости меня."
Другая моя подруга в москве же написала о том, что все, кого она знает, на протестах. "Мы на протестах, потому что у нас - интеллегенции, работников вузов, у философов и филологов, - еще осталась совесть". Она не пошла, потому что у нее на руках 2ух летний сын, и упаси боже, я от нее такого и не требовала. Но она со своей стороны помогала чем могла тем, кто на них пошел. Она по сей день помогает тем, кто в Украине, несмотря на то, что ей вообще-то подумать бы о себе и своем сыне, о том, как его прокормить. А она оказывает в том числе финансовую помощь украинцам. Просто так, безвозмездно и без ожиданий благодарности. Потому что у нее есть совесть. И когда я поздравила ее сына с ДР, она искренне сказала мне "от тебя это особенно человечно".
Люди, которым стыдно, которые осознают смысл выражения "гражданская позиция", не спорят с украинцами. Они не вопят в каждом паблике про "чужих и своих", про "в этой войне не будет победителей" (что автоматом подразумевает ответственность за войну на обеих сторонах конфликта). Они не кричат, что они ни в чем не виноваты. Что не голосовали за путина. Что вообще ни при чем. Напротив, они как раз таки осознают, что они - они виноваты. Как виноват каждый житель страны, которая существует в состоянии террора. Виноват. Каждый. Потому что тридцать лет ничего не делали. Недостаточно просвещали своих соотечественников, недостаточно выходили на протесты. Не устроили революцию (МАЙДАН, МАЙДАН не устроили, самое жуткое слово для москаля). Проглотили и Ичкерию, и Осетию, и Крым, и Белорусь, и Казахстан, и много чего еще. Жили на нефте- и газоденьги кремля, не задавая особых вопросов. Они не сообщают с прищуром "не все так просто" и не отслеживают действия чужих президентов, от Зеленского до Байдена, в истерических попытках доказать, что и они тоже в чем-то неправы. Они понимают очень простую истину: когда ты живешь в доме, в котором прохудилась крыша, обвалились стены, осыпался пол, нет туалета и душа, пропал свет, кругом говно, грязь и тараканы, ты не имеешь морального права, будучи в гостях, сказать хозяевам, что их евроремонт как-то не впечатляет. Когда у тебя президент - путин, тебе должно быть стыдно даже думать о каких-то других президентах. Люди, обладающие совестью, это понимают. Они не прячутся. Не молчат тихонечко в надежде, что завтра они проснутся, и все будет как раньше. Не подгрызывают кого попало в чужих пабликах, чтобы почувствовать себя лучше. Они говорят открыто - "мне стыдно". Они говорят открыто - "простите меня". И не требуют прощения и понимания в ответ, оставляя нам, людям, которые действительно пострадали и еще пострадают в этой войне, право самим выбирать, прощать ли их, понимать ли их, либо же проклясть их до седьмого колена. Они понимают, что сейчас у них нет и не может быть аргументов. И за это этим 5% - искреннее спасибо. Я знаю, что вы не можете ни черта сделать, я не прошу вас убиваться на митингах, на которых окружающая вас толпа настолько бесхребетна, что даже не попытается защитить вас от омоновца. Что можете сделать вы, когда вас 5%, а остальные 95% так или иначе, в открытую или про себя, действием или бездействием поддерживают эту войну? Ничего вы не можете сделать. И мне очень, очень вас жаль, искренне и по-человечески. Я зла на вас, как и все мы, да, но это пройдет. Потому что ваша доля еще горше доли украинского народа - когда война закончится, мы расцветем, а вот вам жить в аду. И не после смерти. Мне жаль вас, с вами я хочу и буду общаться, вас я вижу сразу по каждому комментарию, по каждому посту, по каждому личному сообщению. Каждому из вас я, если будет хоть какая-то возможность, помогу.
Остальным же 95% я могу сказать только одно. Если вам не стыдно, то идите нахуй вместе с вашим военным кораблем. Вас ждут прекрасные и увлекательные годы изоляции, всеобщего омерзения, презрения и ненависти. Это весело и приятно. И если вы думаете, что я преувеличиваю...
В первую неделю войны, когда люди с совестью в россии еще пытались что-то сделать, мнение западного человека - простого, малообразованного, среднестатистического - было однозначным, "путина нужно уничтожить, но за что же наказавают его народ?". Но с тех пор прошло пять недель оголтелой поддержи рашистами своей армии и глухой тишины всех тех масс (кроме очень одиноких и очень отдельных людей), кто якобы войну не поддерживает. И теперь это мнение окончательно изменилось на "да ведь не в путине же проблема, черт возьми, это же народ. Они фашисты, они отказываются слушать голос разума, они не собираются устраивать революций, как это делают все нормальные люди... Чего? Сахара у них нет? Скоро жрать им будет нечего? Детишки их страдать будут? Извините, но не жалко ни разу. В Мариуполе убивают беременных женщин." Не жалко. Вас больше никому даже не жалко.
А для всех тех, кто сидит, жует слюни ненависти и хочет плюнуть в меня тем, что я в Британии, напоминаю - в Украине у меня семья, родня и друзья. И про свое чувство вины за то, что я не с ними, я написала еще в начале войны. К сожалению, я не родилась мужчиной, да и женщиной с физическими данными не родилась, и ехать туда только для того, чтобы бы быть обузой тем, кто действительно может воевать, было бы безответственно. Я плачу свою цену за эту вину, и я делаю все, что я могу, чтобы тем, кто там, становилось легче хоть на пять минут. И не забывайте. Вы тоже НЕ ТАМ.
Если кто-то не знает, где в ЖЖ нахуй, но очень жаждет туда пойти - отписаться от друзей, где-то там. А так я постараюсь напрячься и дальше писать о чем-нибудь, что может отвлечь людей, о кино там... Надо написать о чем-то хорошем.
Левада провела недавно опрос, очень интересный своими результатами. Нужно отметить, что Левада в россии теперь иноагент. Ну, недовольны остались власти россии не очень позитивными, на их взгляд, результатами. Официальные результаты российских опросов еще круче. Но мы здесь в зоне цивилизации, пока ЖЖ меня не заблокировал и не сдал своим властям, поэтому посмотрим на адекватный опрос.
Как очевидно, люди могли выбирать более одного варианта. То есть, нужно было выбрать не только самую главную эмоцию, была возможность выбрать несколько. Это важно.
Итак, что здесь бросается в глаза? Возможно, 51% уродов, испытывающих гордость за россию? Да, это то, на что обращаешь внимание в первую очередь, и людей неискушенных это жутко пугает, как так может быть, более половины населения... На самом деле это - самое неинтересное в этом опросе, ничего другого ждать и не приходилось, иначе российская власть не чувствовала бы себя настолько безнаказанной все 20 лет своих кровавых преступлений во множестве стран. Туда же идут удовлетворение и радость, и воодушевление с их общими 14%.
Может быть, тревога, страх и ужас? В конце концов, их испытывают аж 31% респондентов. Говорит ли нам это, что 31% населения россии войну не поддерживает? Категорически нет. Просто эти немножечко адекватнее совсем уж упоротых и понимают, что они сейчас будут очень сильно страдать. Да и бомба прилететь может, всяк бывает. Причем от своих она прилетит намного скорее, чем от кого бы то ни было, хотя не знаю, сколько народу это осознает. Эти 31% вполне вероятно винят в своих бедах именно украинцев (в том числе и из соображений "ну какого черта они сами себя не жалеют, ну сдались бы и все давно закончилось бы..."), еще американцев, это обязательно, и искренне не понимают, а их то за что. Туда же идут шок (12%), подавленность и оцепенение (6%) и гнев с возмущением (8%).
А вот то, что в остатке, вот это и есть - самый главный показатель. Стыд. Стыд испытывают лишь 5% опрошенных. В опросе, в котором люди могли выбирать несколько вариантов, только у 5% нашлось местечко для стыда. Отцедив все говно, весь яд и всех зомби, в сухом остатке остается 5% опрошенных, у которых есть что-то невероятное, мифическое и человеческое. Совесть. И это учитывая то, что подобные опросы проводятся как правило в крупных городах, в основном в москве и санкт-петербурге, где процент окончательно долбанутых на почве зигования и рашизма все-таки меньше, чем в селах и городах помельче. Так что эти 5% вполне могут оказаться 3%.
Утром 24 февраля о наступлении москальских войск я узнала не из новостей. Не от коллег. Не от семьи, которая в этот момент металась по городу в поисках бомбоубежищ. Я узнала от своей подруги в москве. От ее очень простого и человечного сообщения у меня кровь в жилах заморозилась. Она просто сказала "Наташа, я не знаю, как передать словами, насколько мне сейчас стыдно. Мне стыдно, стыдно перед тобой, мне очень, очень стыдно. Прости меня."
Другая моя подруга в москве же написала о том, что все, кого она знает, на протестах. "Мы на протестах, потому что у нас - интеллегенции, работников вузов, у философов и филологов, - еще осталась совесть". Она не пошла, потому что у нее на руках 2ух летний сын, и упаси боже, я от нее такого и не требовала. Но она со своей стороны помогала чем могла тем, кто на них пошел. Она по сей день помогает тем, кто в Украине, несмотря на то, что ей вообще-то подумать бы о себе и своем сыне, о том, как его прокормить. А она оказывает в том числе финансовую помощь украинцам. Просто так, безвозмездно и без ожиданий благодарности. Потому что у нее есть совесть. И когда я поздравила ее сына с ДР, она искренне сказала мне "от тебя это особенно человечно".
Люди, которым стыдно, которые осознают смысл выражения "гражданская позиция", не спорят с украинцами. Они не вопят в каждом паблике про "чужих и своих", про "в этой войне не будет победителей" (что автоматом подразумевает ответственность за войну на обеих сторонах конфликта). Они не кричат, что они ни в чем не виноваты. Что не голосовали за путина. Что вообще ни при чем. Напротив, они как раз таки осознают, что они - они виноваты. Как виноват каждый житель страны, которая существует в состоянии террора. Виноват. Каждый. Потому что тридцать лет ничего не делали. Недостаточно просвещали своих соотечественников, недостаточно выходили на протесты. Не устроили революцию (МАЙДАН, МАЙДАН не устроили, самое жуткое слово для москаля). Проглотили и Ичкерию, и Осетию, и Крым, и Белорусь, и Казахстан, и много чего еще. Жили на нефте- и газоденьги кремля, не задавая особых вопросов. Они не сообщают с прищуром "не все так просто" и не отслеживают действия чужих президентов, от Зеленского до Байдена, в истерических попытках доказать, что и они тоже в чем-то неправы. Они понимают очень простую истину: когда ты живешь в доме, в котором прохудилась крыша, обвалились стены, осыпался пол, нет туалета и душа, пропал свет, кругом говно, грязь и тараканы, ты не имеешь морального права, будучи в гостях, сказать хозяевам, что их евроремонт как-то не впечатляет. Когда у тебя президент - путин, тебе должно быть стыдно даже думать о каких-то других президентах. Люди, обладающие совестью, это понимают. Они не прячутся. Не молчат тихонечко в надежде, что завтра они проснутся, и все будет как раньше. Не подгрызывают кого попало в чужих пабликах, чтобы почувствовать себя лучше. Они говорят открыто - "мне стыдно". Они говорят открыто - "простите меня". И не требуют прощения и понимания в ответ, оставляя нам, людям, которые действительно пострадали и еще пострадают в этой войне, право самим выбирать, прощать ли их, понимать ли их, либо же проклясть их до седьмого колена. Они понимают, что сейчас у них нет и не может быть аргументов. И за это этим 5% - искреннее спасибо. Я знаю, что вы не можете ни черта сделать, я не прошу вас убиваться на митингах, на которых окружающая вас толпа настолько бесхребетна, что даже не попытается защитить вас от омоновца. Что можете сделать вы, когда вас 5%, а остальные 95% так или иначе, в открытую или про себя, действием или бездействием поддерживают эту войну? Ничего вы не можете сделать. И мне очень, очень вас жаль, искренне и по-человечески. Я зла на вас, как и все мы, да, но это пройдет. Потому что ваша доля еще горше доли украинского народа - когда война закончится, мы расцветем, а вот вам жить в аду. И не после смерти. Мне жаль вас, с вами я хочу и буду общаться, вас я вижу сразу по каждому комментарию, по каждому посту, по каждому личному сообщению. Каждому из вас я, если будет хоть какая-то возможность, помогу.
Остальным же 95% я могу сказать только одно. Если вам не стыдно, то идите нахуй вместе с вашим военным кораблем. Вас ждут прекрасные и увлекательные годы изоляции, всеобщего омерзения, презрения и ненависти. Это весело и приятно. И если вы думаете, что я преувеличиваю...
В первую неделю войны, когда люди с совестью в россии еще пытались что-то сделать, мнение западного человека - простого, малообразованного, среднестатистического - было однозначным, "путина нужно уничтожить, но за что же наказавают его народ?". Но с тех пор прошло пять недель оголтелой поддержи рашистами своей армии и глухой тишины всех тех масс (кроме очень одиноких и очень отдельных людей), кто якобы войну не поддерживает. И теперь это мнение окончательно изменилось на "да ведь не в путине же проблема, черт возьми, это же народ. Они фашисты, они отказываются слушать голос разума, они не собираются устраивать революций, как это делают все нормальные люди... Чего? Сахара у них нет? Скоро жрать им будет нечего? Детишки их страдать будут? Извините, но не жалко ни разу. В Мариуполе убивают беременных женщин." Не жалко. Вас больше никому даже не жалко.
А для всех тех, кто сидит, жует слюни ненависти и хочет плюнуть в меня тем, что я в Британии, напоминаю - в Украине у меня семья, родня и друзья. И про свое чувство вины за то, что я не с ними, я написала еще в начале войны. К сожалению, я не родилась мужчиной, да и женщиной с физическими данными не родилась, и ехать туда только для того, чтобы бы быть обузой тем, кто действительно может воевать, было бы безответственно. Я плачу свою цену за эту вину, и я делаю все, что я могу, чтобы тем, кто там, становилось легче хоть на пять минут. И не забывайте. Вы тоже НЕ ТАМ.
Если кто-то не знает, где в ЖЖ нахуй, но очень жаждет туда пойти - отписаться от друзей, где-то там. А так я постараюсь напрячься и дальше писать о чем-нибудь, что может отвлечь людей, о кино там... Надо написать о чем-то хорошем.
Если вдруг ЖЖ накроется, nel6guinevere@gmail.com для всех, кто не хочет терять связи, а там уже и телефонами обменяемся, если нужно. Всех, кто придет непрошенным и с дурными намерениями, потому что маразматиков, шатающихся по сети в поисках срачки, очень много - пойдете туда же, куда пошел русский военный корабль. Это для друзей. ЖЖ скопировать попытаюсь на известный ресурс, когда-то это делала, но это не приоритет. Сгорит так сгорит.
Слава Украине. Слава ЗСУ.
Что я могу сказать на злобу дня.
Feb. 26th, 2022 10:19 pmРасскажу я вам одну историю о том, как быстро меняются люди, и как быстро можно потерять все, что было, включая дружбу и даже любовь.
Моя семья, что в Украине, всегда, скажем так, очень лояльно и даже с симпатией относилась к России. Друзья, коллеги, связи. Даже, я бы сказала, некоторая поддержка режима была. Все было нормально. До последнего мне говорили, что войны не будет. Ну не может Россия, ну не могЁт она так поступить, ну что ты. Еще не далее, как в воскресенье я была с ними в отпуске, мы разъежались по домам, и они верили, что войны не будет.
Вот. В четверг рано утром война началась. Реакция семьи сначала была однозначной - надо бежать. Хуй сбежишь, конечно, все уже перекрыли. В итоге уехали в родное село - там тише, и еда есть. Семья, чтоб вы понимали, состоит из моего папы, моего зятя, моих двух сестер, их мамы и моей кузины с маленьким ребенком на руках. Посидели, значит, в нашем огороде, сегодня утром двинулись к границе. На полпути к границе они решили, что нахуй они к границе не поедут, останутся с народом. Кстати, вот вы удивляетесь, что я уже два раза хуй помянула, хотя раньше такого не писала, а удивляться нечему - "пошел нахуй" в Украине теперь не матерщина, а гражданская позиция, так что если после этого поста соберетесь меня куда-то посылать, посылайте в другое место, а то вас за предательство родины загребут. Так вот, решили они, значит, остаться с народом. Приходит ночь, едут. И вдруг пишет мне сестра, доедем до населенного пункта, запишемся в тероборону, зря я, что ли, в зимних почти армейских ботинках. У папы и пистолет есть, а мы тут рецепт коктейлей Молотова гуглим. Говорю, мол, ты только не бойся, все хорошо будет. А она мне говорит, а нет страха вообще, есть только дикое желание убивать. И у меня за них страха нет. Только гордость. Бог, коли он есть, вне всякого сомнения на нашей стороне, естественно, а дальше как он решит. Вина только, что я не с ними и без автомата. Но зато поднимаю тут местное население, которое смотрит на меня огромными глазами. "Вы так боретесь, вы так воюете, вы ТАК ОБЪЕДИНИЛИСЬ. Это невероятно, что твоя семья приняла такое решение, это невероятно..." Вся страна приняла такое решение. Господин Путин получит от меня еще большой пост благодарности. Ему удалось то, что не удавалось ни единому нашему лидеру, президенту, музыканту, спортсмену - он заставил нас полюбить себя и понять, что мы - единый народ. И господин Путин, который сидит сейчас в своем бункере и срет поносом как от ярости, так и от страха, и бесконечно перезагружает лежащий вот уже семь часов трупом сайт Кремля, еще даже не до конца понимает, с кем связался. Зато понимает его армия, которая бросает собственные трупы и массово сдается к нам в плен с одной лишь просьбой - дайте еды.
Тридцать лет доброй воли, типа как добрососедских отношений, искренней веры в мифический "братский народ" - всего три дня. Помните об этом. Дорогой ЖЖ - если у вас за это сейчас банят, бань нахуй.
Моя семья, что в Украине, всегда, скажем так, очень лояльно и даже с симпатией относилась к России. Друзья, коллеги, связи. Даже, я бы сказала, некоторая поддержка режима была. Все было нормально. До последнего мне говорили, что войны не будет. Ну не может Россия, ну не могЁт она так поступить, ну что ты. Еще не далее, как в воскресенье я была с ними в отпуске, мы разъежались по домам, и они верили, что войны не будет.
Вот. В четверг рано утром война началась. Реакция семьи сначала была однозначной - надо бежать. Хуй сбежишь, конечно, все уже перекрыли. В итоге уехали в родное село - там тише, и еда есть. Семья, чтоб вы понимали, состоит из моего папы, моего зятя, моих двух сестер, их мамы и моей кузины с маленьким ребенком на руках. Посидели, значит, в нашем огороде, сегодня утром двинулись к границе. На полпути к границе они решили, что нахуй они к границе не поедут, останутся с народом. Кстати, вот вы удивляетесь, что я уже два раза хуй помянула, хотя раньше такого не писала, а удивляться нечему - "пошел нахуй" в Украине теперь не матерщина, а гражданская позиция, так что если после этого поста соберетесь меня куда-то посылать, посылайте в другое место, а то вас за предательство родины загребут. Так вот, решили они, значит, остаться с народом. Приходит ночь, едут. И вдруг пишет мне сестра, доедем до населенного пункта, запишемся в тероборону, зря я, что ли, в зимних почти армейских ботинках. У папы и пистолет есть, а мы тут рецепт коктейлей Молотова гуглим. Говорю, мол, ты только не бойся, все хорошо будет. А она мне говорит, а нет страха вообще, есть только дикое желание убивать. И у меня за них страха нет. Только гордость. Бог, коли он есть, вне всякого сомнения на нашей стороне, естественно, а дальше как он решит. Вина только, что я не с ними и без автомата. Но зато поднимаю тут местное население, которое смотрит на меня огромными глазами. "Вы так боретесь, вы так воюете, вы ТАК ОБЪЕДИНИЛИСЬ. Это невероятно, что твоя семья приняла такое решение, это невероятно..." Вся страна приняла такое решение. Господин Путин получит от меня еще большой пост благодарности. Ему удалось то, что не удавалось ни единому нашему лидеру, президенту, музыканту, спортсмену - он заставил нас полюбить себя и понять, что мы - единый народ. И господин Путин, который сидит сейчас в своем бункере и срет поносом как от ярости, так и от страха, и бесконечно перезагружает лежащий вот уже семь часов трупом сайт Кремля, еще даже не до конца понимает, с кем связался. Зато понимает его армия, которая бросает собственные трупы и массово сдается к нам в плен с одной лишь просьбой - дайте еды.
Тридцать лет доброй воли, типа как добрососедских отношений, искренней веры в мифический "братский народ" - всего три дня. Помните об этом. Дорогой ЖЖ - если у вас за это сейчас банят, бань нахуй.
Решила быстро написать, чтобы никто не думал, где же я, когда столько тем у френдов. Обещаю, все прочитаю, на все отвечу. Где я? Сначала была в отпуске, теперь - в больнице. Очень красиво и классически сломала себе лодыжку. Все уже хорошо, поставили туда жутко дорогой металл, одна моя лодыжка стоит теперь больше, чем вся моя жизнь вместе взятая, операция прошла успешно, от анастезии отошла легко, на костылях передвигаюсь как Лара Крофт, в общем, все супер. Опыт бесценный во всех отношениях, переживать больше не надо, у меня все хорошо)) Спасибо NHS, они очень крутые. Подробности будут, как домой доберусь. Всех люблю.
ПыСы. Да, о Локи тоже буду писать, надеюсь дотерпеть до конца сериала все-таки, ибо прекрасен весь пока.
Новые записки
Jun. 2nd, 2021 05:11 pmБлагодаря помощи и поодержке ![[livejournal.com profile]](https://www.dreamwidth.org/img/external/lj-userinfo.gif)
korieversson я сделала страшное, влезла таки в настоящую, прямо вот реальную онлайн игрушку. Lord of the Rings Online. Естественно. В процессе регистрации выяснилось, что лет десять назад я уже туда заходила (да, мои имейлы стары как Рим), но поскольку я ничего не помню, я делаю вывод, что опыт мой тогдашний был кратким и мало приятным. Видимо, я просто сразу не поняла, что делать и куда бежать. Потому что человеку со стороны, который просто любит Толкиена и хочет поучаствовать в этом экспириенсе, страшный мир MMORPG (не спрашивайте, так этот тип игр называется, я просто копипастнула) не одолеть. Если бы не помощь, я бы тупо не разобралась ни с чем. Не очень понимаю, как эта коммьюнити MMORPG размножается - это каждого новичка кто-то должен за ручку провести? Мне понадобилась неделя, чтобы хотя бы разобраться в собственной панели управления. В смысле, той ее части, что на экране. Потому что та ее часть, которая существует, но которую для начала надо открыть ручками, для меня все еще тайна, покрытая мраком. Все это в принципе понятно, потому что мир игры мимикрирует под настоящий мир - персонаж не только выполняет задания и бьет врагов, у него там целая жизнь происходит, ему нужно помнить об обновке одежды, о бабле, о своем доме, о своих конях и прочих зверях, о своей, мать его, профессии, о своем оружии и фиг знает что еще, я все жду, на каком левеле мне сообщат, что теперь у меня открыта возможность заводить семью и детей, раз кота я уже завела, и нужно будет прокачать собственного ребенка для финальной битвы с Врагом. Я шучу... но не удивлюсь уже ничему. Однако в целом штука шикарная, мир чудесно сделан, все очень красиво, задания клевые, мой персонаж (естественно, эльф-нолдо, естественно, маг) очень круто дерется молниями и прочими волшебными трюками, и все это с большим уважением к Профу и его миру. Основной сюжет идет по ВК, но для фанатиков типа меня здесь просто бесконечное количество отсылок к остальному лору. Когда ты совершенно случайно натыкаешься на останки корабля Арведуи... Total immersion. А учитывая то, что на работе у меня слишком много свободного времени, которое, однако, невозможно потратить на что-то серьезное, потому что нужно все время быть на стреме, теперь есть чем заниматься кроме как смотреть сериалы. К тому же, мне нравится, что мир не схож с миром Джексона. И персонажи тоже - мы встречаемся со многими. В общем, я с большим удовольствием ползаю по этому всему, потрясаюсь воображением людей и благодарю korieversson, потому что без нее никак.
На фоне этого в тысячный раз пересмотрела фильмы Джексона и впервые как-то поняла, насколько ВК на самом деле не подходит для кино. Вот уж действительно. Оказалось, все, кто говорил об этом до Джексона, был прав. То, что эти фильмы не просто выстрелили, но стали шедеврами киноискусства, одними из лучших фильмов в истории всей индустрии, - чудо. Надо просто помнить, что такого кино до ВК не было. Это сейчас мы все с легкостью входим в любой новый сюжет с бесконечным количеством лора, щелкаем фантазийные миры как семечки и не пугаемся вымышленных локаций, религий, традиций и прочая, еще и требуем, чтоб нам давали что-то оригинальное и неизбитое, а то слишком просто. А тогда зритель, если только он не читал книг, чувствовал себя как я в игре - кто все эти расы, что за кольца, почему чувак с именем в честь игрушки Лего ходит по снегу как Иисус по воде, что это за хрени в черном и без лиц, почему они говорят на несуществующих языках, аааааааа, ПОЧЕМУ РЕКА ПОДНЯЛАСЬ?? И это все только начало Братства Кольца. И между прочим, здесь нет сюжета. Ну, то есть, сюжет есть. Отнеси Хрень к Хрени и брось ее туда. Все остальное в первом фильме по сути экспозиция. Потому что мир Толкиена таков, это легенды, а не сюжетные романы. Как это адаптировать? И каким-то невероятным образом Джексону и его коллегам удалось снять это все так, что все понятно как минимум интуитивно, а все, что непонятно, кажется не дырами в сюжете, а частью этого мира - как оно и есть у Толкиена. И при этом они сумели передать философию, атмосферу, да еще и увлечь этим всем зрителей. Это чудо.
Принято не любить трилогию Хоббита, мол, ууу, гавно на фоне ВК. Слушайте, все говно на фоне ВК. Очень мало картин могут сравниться с ВК хоть в чем-то и, на самом деле, ни одна - во всем. Сколько фэнтези было снято после ВК, и пока что ни что не достигло такого уровня совершенства, как эта трилогия, в том числе и сериалы. Можно, конечно, сказать, что ВК намного проще, чем та же Игра Престолов, поэтому и обфакапить ИП было легче, но это не так. Простой сюжет всегда самый сложный. В Хоббите сюжет точно такой же. Но Хоббит пал жертвой ВК. Потому что Хоббит должен был быть первым фильмом. Одним. После ВК это уже невозможно, слишком много всего нужно было расширить. Люди вечно ноют, что если бы, мол, Джексон снял всего два фильма, было бы намного лучше, но это не так. Персонажи, лор, битвы, в конце концов. "Хоббит - коротенькая книжка, какие три фильма?". Ага. В этой коротенькой книжке Битва Пяти Армий описана тремя предложениям. Гуд лак показать любую битву за три минуты экранного времени. Фильмы Хоббит - это лучшее, что можно было сделать, даже не смотря на глупую межрасовую любовь эльфа и гнома. Но да, по сравнению с ВК они плоховаты. По сравнению с ВК все плоховато. Потому что ВК изменил все - кино, фэнтези, экономику целой страны, а еще вывел из тени миллионы людей, которых до того считали дураками, тратящими свое время на тупые книжки про драконов. После ВК быть nerd стало не только модно - это стало признаком интеллекта.
Ну а еще я не пожлобилась и купила ВК на стриминге, хоть у меня все ДВД, и они, как оказалось, обработали фильмы заново, и е-мае, какое же там теперь качество картинки... Братству в этом году исполняется двадцать лет, а спецэффекты выглядят лучше, чем современные, потому что вовсе не выглядят как спецэффекты. Вероятно, дело в том, что они строили все, что могли, и поэтому то, что было нарисовано, а это немало, всегда вписано в натуральную съемку. Ну и вообще это просто невероятно красиво снято. Столько лет прошло, а все равно каждый раз мурашки. Помню, после выхода Возвращения Короля разговоров в кругу любителей фэнтези было, мол, вот оно, начало, отсюда мы как пойдем наверх, как пойдем... Но пока что вершина где была, там и осталась. Да, контента намного больше, да, очень многое из него отличное. Но если смотреть именно с точки зрения киноискусства, никто пока не подвинул. С другой стороны, в литературе фэнтези вершина тоже все еще там, так чего еще ожидать-то.
Ну и о другом кино. Мир достал меня своими упаданиями вокруг Тимоти Шаламе. Куда ни плюнь, кто-то обязательно скажет, что чисто потенциально Шаламе - будущий чуть ли не Дэниэль Дэй-Льюис. Учитывая то, что в моем мире нет актера, затмевающего собой Дэй-Льюиса хотя бы на минуту, это прямо очень, очень крутая, невероятная просто похвала. Я же Шаламе видела только в Нетфликсовском Короле, и был он там дерево деревом, но сам фильм настолько скучный и серый, что это не вина самого Шаламе. Там было ровно одно яркое пятно в виде Роберта Паттинсона в роли французского принца-говнюка, и пятно это получило минут десять экранного времени, а все остальное унылое Г. И в общем так меня достал мир, что я наконец-то посмотрела два фильма, за которые все его так хвалят, Call me by your name и Beautiful boy. И что я могу сказать. Шаламе да - он невероятен. Он еще очень молод, и типаж у него крайне специфический, поэтому трудно сказать, насколько разноплановым актером он станет в будущем, но в этом типаже пацана-подростка он просто волшебен. Я вот так сходу даже и не могу вспомнить, видела ли я когда-нибудь еще юного актера в подобных ролях, который настолько бы вживался в роль. Он действительно очень особенный, мир не ошибся. Другой вопрос, что я бы очень хотела посмотреть его в хорошем кино.
Про Beautiful Boy даже сказать особо нечего. Это фильм про молодого человека, павшего жертвой наркомании, и про то, как это сказалось на его жизни и на его семье. Фильм снят по мемуарам настоящего чувака, пережившего эти ужасы, и в конце фильма главный герой читает цитату из этой самой книги, и все, что я могу сказать, это - я бы с удовольствием посмотрела фильм по этой цитате. Потому что сам фильм, хоть и достоверно показывает проблему, совершенно не достоин такой актерской работы, на таком материале можно было снять что-то стоящее.
А вот воспетый всеми и везде Call me by your name - это совсем другой зверь. Это фильм о том, как некий мужик Оливер приезжает погостить к семье профессора-лингвиста на лето, типа как поработать. У этого профа есть 17-летний сын Элио. У Оливера и Элио завязываются сексуальные отношения, а потом Оливер уезжает домой, и фильм заканчивается. Мои претензии не к простоте сюжета, нет. Фильм не о событиях, а об этой ужасной эмоции, которую люди воспевают тысячелетиями. Любовь называется. Здесь невероятно честно показана вся мука, которой является такая любовь. Элио проживает боль, страдание, эйфорию, страх, постоянное беспокойство, сомнения, зависимость. И все это очень достоверно и прямо триггерит, если вы когда-нибудь испытывали эту химическую реакцию, эти дикие качели от сумасшедшего счастья до глухого отчаяния, когда боишься потерять это счастье хоть на секунду. Это мучительный и неприятный опыт, который превращает человека в зомби, стоит нервов, сил, достоинства, порой даже крови. И от которого отходят потом годами. Я не называю это любовью, потому что это исключительно дикая страсть, но фиг с ним, снято это все великолепно. Проблема не в этом.
Проблема в том, как фильм показывает эти отнощения как что-то прекрасное. Отец Элио даже говорит ему в конце, после того, как Оливер уезжает, и пацан находится в ужасном состоянии, мол, да, тебе больно сейчас, но поверь мне, ты пережил нечто особенное, что переживают очень немногие, это такое счастье, бла-бла-бла... И фильм эту точку зрения поддерживает. Ну, давайте я расскажу, как я прочитала эту историю.
Молодой мужик лет 30-ти приезжает из Америки в Италию. Флиртует и соблазняет местных девиц, то есть, совершенно очевидно, что в Италию он приехал не только работать, но и наслаждаться всяческими спелыми плодами. В Америке он живет в жестких рамках - он иудей. Он не может там спать с кем попало, хоть с девочками, хоть с мальчиками, а здесь он свободен. И он натыкается на чудесного юношу с лицом эльфа в доме своего хозяина. И начинает планомерно сводить этого юношу с ума. Он флиртует с ним, но очень осторожно, так, чтобы не напугать. Потом отталкивает его от себя. Потом снова привлекает к себе. И так снова и снова, пока Элио не терает рассудок и не решает, что влюблен по уши. В итоге Оливер доводит его до того, что он берет инициативу в свои руки. И получается так, что это Элио попросил Оливера переспать с ним. Что это он несет ответственность за это решение. Когда у него просыпаются сомнения в правильности происходящего, Оливер тут же это считывает и заявляет, мол, ты считаешь, что я во всем виноват? И Элио, для которого мысль потерять Оливера теперь невыносима, тут же говорит, мол, нет, ты что, я все сам, я сам этого хочу. Оливер наслаждается парнем несколько недель всеми доступными способами, прекрасно зная, что уедет домой, и что для Элио это будет трагедией. Потом уезжает, а когда Элио хоть немного приходит в себя, звонит ему и сообщает, мол, знаешь, я женюсь, но ты не подумай, я так скучаю по тебе, так скучаю. Из чего я делаю вывод, что он планирует иногда разбавлять свою унылую супружескую жизнь отпуском в Италии в обьятиях пылкого юного любовника. Знаете, как это называется? Психологический абьюз над ребенком. Потому что 17 лет - это ребенок, особенно на фоне 30-летнего. Да, это возраст согласия, поэтому чисто технически Оливер не делает ничего противозаконного, но он использует первую влюбленность Элио, его страхи, его сомнения, не говоря уж о запретности самого плода (мы в 80ых, тут гомосексуальность все еще в клозете) для развлечения. А родители Элио не только это позволяют, хотя видят все сразу, но еще и потакают этому, относятся к Оливеру чуть ли не как к зятю и очень рады за сына. Чему вы радуетесь, уроды? Тому, что у вашего ребенка теперь тяжелая психологическая травма, которая повлечет за собой депрессию или даже чего похуже? Что, мать вашу, происходит?
Я так поняла, что создатели хотели показать, что гомосексуальная любовь тоже может быть красивой. Да, может, мы это как бы прекрасно осознаем, если только не совсем тупые гомофобы. Но пока они показывали красоту любви гомосексуальной, они совсем упустили уродство сексуальной любви взрослого к ребенку. Они прикрылись возрастом согласия как защитным полотном, мол, Элио уже взрослый, но по его поведению - и поведению Оливера - совершенно очевидно, что Элио уязвим, неопытен и в заведомо зависимом положении, а Оливер обладает над ним полной властью, и это мерзко и противно. Я не говорю, что это нельзя показывать - это НУЖНО показывать. Но месседж фильма совсем противоположен, и вот это меня возмущает и отвращает. А учитывая то, как пронзительно Шаламе передал эмоции этого юноши, еще и откровенно пугает. Мерзкий фильм.
Жду теперь Дюну. Очень надеюсь, что она будет крута. И потому, что это фэнтези, и потому, что Шаламе будет там в совсем другом амплуа. Кто знает, быть может, этот фильм будет шедевром, и я наконец-то увижу его в хорошем кино. А пока пойду вспоминать пароль от музыкального ЖЖ, хочу поддержатьkatja_konfetkaв ее любви к Манескин, потому что группа роскошная.
korieversson я сделала страшное, влезла таки в настоящую, прямо вот реальную онлайн игрушку. Lord of the Rings Online. Естественно. В процессе регистрации выяснилось, что лет десять назад я уже туда заходила (да, мои имейлы стары как Рим), но поскольку я ничего не помню, я делаю вывод, что опыт мой тогдашний был кратким и мало приятным. Видимо, я просто сразу не поняла, что делать и куда бежать. Потому что человеку со стороны, который просто любит Толкиена и хочет поучаствовать в этом экспириенсе, страшный мир MMORPG (не спрашивайте, так этот тип игр называется, я просто копипастнула) не одолеть. Если бы не помощь, я бы тупо не разобралась ни с чем. Не очень понимаю, как эта коммьюнити MMORPG размножается - это каждого новичка кто-то должен за ручку провести? Мне понадобилась неделя, чтобы хотя бы разобраться в собственной панели управления. В смысле, той ее части, что на экране. Потому что та ее часть, которая существует, но которую для начала надо открыть ручками, для меня все еще тайна, покрытая мраком. Все это в принципе понятно, потому что мир игры мимикрирует под настоящий мир - персонаж не только выполняет задания и бьет врагов, у него там целая жизнь происходит, ему нужно помнить об обновке одежды, о бабле, о своем доме, о своих конях и прочих зверях, о своей, мать его, профессии, о своем оружии и фиг знает что еще, я все жду, на каком левеле мне сообщат, что теперь у меня открыта возможность заводить семью и детей, раз кота я уже завела, и нужно будет прокачать собственного ребенка для финальной битвы с Врагом. Я шучу... но не удивлюсь уже ничему. Однако в целом штука шикарная, мир чудесно сделан, все очень красиво, задания клевые, мой персонаж (естественно, эльф-нолдо, естественно, маг) очень круто дерется молниями и прочими волшебными трюками, и все это с большим уважением к Профу и его миру. Основной сюжет идет по ВК, но для фанатиков типа меня здесь просто бесконечное количество отсылок к остальному лору. Когда ты совершенно случайно натыкаешься на останки корабля Арведуи... Total immersion. А учитывая то, что на работе у меня слишком много свободного времени, которое, однако, невозможно потратить на что-то серьезное, потому что нужно все время быть на стреме, теперь есть чем заниматься кроме как смотреть сериалы. К тому же, мне нравится, что мир не схож с миром Джексона. И персонажи тоже - мы встречаемся со многими. В общем, я с большим удовольствием ползаю по этому всему, потрясаюсь воображением людей и благодарю korieversson, потому что без нее никак. На фоне этого в тысячный раз пересмотрела фильмы Джексона и впервые как-то поняла, насколько ВК на самом деле не подходит для кино. Вот уж действительно. Оказалось, все, кто говорил об этом до Джексона, был прав. То, что эти фильмы не просто выстрелили, но стали шедеврами киноискусства, одними из лучших фильмов в истории всей индустрии, - чудо. Надо просто помнить, что такого кино до ВК не было. Это сейчас мы все с легкостью входим в любой новый сюжет с бесконечным количеством лора, щелкаем фантазийные миры как семечки и не пугаемся вымышленных локаций, религий, традиций и прочая, еще и требуем, чтоб нам давали что-то оригинальное и неизбитое, а то слишком просто. А тогда зритель, если только он не читал книг, чувствовал себя как я в игре - кто все эти расы, что за кольца, почему чувак с именем в честь игрушки Лего ходит по снегу как Иисус по воде, что это за хрени в черном и без лиц, почему они говорят на несуществующих языках, аааааааа, ПОЧЕМУ РЕКА ПОДНЯЛАСЬ?? И это все только начало Братства Кольца. И между прочим, здесь нет сюжета. Ну, то есть, сюжет есть. Отнеси Хрень к Хрени и брось ее туда. Все остальное в первом фильме по сути экспозиция. Потому что мир Толкиена таков, это легенды, а не сюжетные романы. Как это адаптировать? И каким-то невероятным образом Джексону и его коллегам удалось снять это все так, что все понятно как минимум интуитивно, а все, что непонятно, кажется не дырами в сюжете, а частью этого мира - как оно и есть у Толкиена. И при этом они сумели передать философию, атмосферу, да еще и увлечь этим всем зрителей. Это чудо.
Принято не любить трилогию Хоббита, мол, ууу, гавно на фоне ВК. Слушайте, все говно на фоне ВК. Очень мало картин могут сравниться с ВК хоть в чем-то и, на самом деле, ни одна - во всем. Сколько фэнтези было снято после ВК, и пока что ни что не достигло такого уровня совершенства, как эта трилогия, в том числе и сериалы. Можно, конечно, сказать, что ВК намного проще, чем та же Игра Престолов, поэтому и обфакапить ИП было легче, но это не так. Простой сюжет всегда самый сложный. В Хоббите сюжет точно такой же. Но Хоббит пал жертвой ВК. Потому что Хоббит должен был быть первым фильмом. Одним. После ВК это уже невозможно, слишком много всего нужно было расширить. Люди вечно ноют, что если бы, мол, Джексон снял всего два фильма, было бы намного лучше, но это не так. Персонажи, лор, битвы, в конце концов. "Хоббит - коротенькая книжка, какие три фильма?". Ага. В этой коротенькой книжке Битва Пяти Армий описана тремя предложениям. Гуд лак показать любую битву за три минуты экранного времени. Фильмы Хоббит - это лучшее, что можно было сделать, даже не смотря на глупую межрасовую любовь эльфа и гнома. Но да, по сравнению с ВК они плоховаты. По сравнению с ВК все плоховато. Потому что ВК изменил все - кино, фэнтези, экономику целой страны, а еще вывел из тени миллионы людей, которых до того считали дураками, тратящими свое время на тупые книжки про драконов. После ВК быть nerd стало не только модно - это стало признаком интеллекта.
Ну а еще я не пожлобилась и купила ВК на стриминге, хоть у меня все ДВД, и они, как оказалось, обработали фильмы заново, и е-мае, какое же там теперь качество картинки... Братству в этом году исполняется двадцать лет, а спецэффекты выглядят лучше, чем современные, потому что вовсе не выглядят как спецэффекты. Вероятно, дело в том, что они строили все, что могли, и поэтому то, что было нарисовано, а это немало, всегда вписано в натуральную съемку. Ну и вообще это просто невероятно красиво снято. Столько лет прошло, а все равно каждый раз мурашки. Помню, после выхода Возвращения Короля разговоров в кругу любителей фэнтези было, мол, вот оно, начало, отсюда мы как пойдем наверх, как пойдем... Но пока что вершина где была, там и осталась. Да, контента намного больше, да, очень многое из него отличное. Но если смотреть именно с точки зрения киноискусства, никто пока не подвинул. С другой стороны, в литературе фэнтези вершина тоже все еще там, так чего еще ожидать-то.
Ну и о другом кино. Мир достал меня своими упаданиями вокруг Тимоти Шаламе. Куда ни плюнь, кто-то обязательно скажет, что чисто потенциально Шаламе - будущий чуть ли не Дэниэль Дэй-Льюис. Учитывая то, что в моем мире нет актера, затмевающего собой Дэй-Льюиса хотя бы на минуту, это прямо очень, очень крутая, невероятная просто похвала. Я же Шаламе видела только в Нетфликсовском Короле, и был он там дерево деревом, но сам фильм настолько скучный и серый, что это не вина самого Шаламе. Там было ровно одно яркое пятно в виде Роберта Паттинсона в роли французского принца-говнюка, и пятно это получило минут десять экранного времени, а все остальное унылое Г. И в общем так меня достал мир, что я наконец-то посмотрела два фильма, за которые все его так хвалят, Call me by your name и Beautiful boy. И что я могу сказать. Шаламе да - он невероятен. Он еще очень молод, и типаж у него крайне специфический, поэтому трудно сказать, насколько разноплановым актером он станет в будущем, но в этом типаже пацана-подростка он просто волшебен. Я вот так сходу даже и не могу вспомнить, видела ли я когда-нибудь еще юного актера в подобных ролях, который настолько бы вживался в роль. Он действительно очень особенный, мир не ошибся. Другой вопрос, что я бы очень хотела посмотреть его в хорошем кино.
Про Beautiful Boy даже сказать особо нечего. Это фильм про молодого человека, павшего жертвой наркомании, и про то, как это сказалось на его жизни и на его семье. Фильм снят по мемуарам настоящего чувака, пережившего эти ужасы, и в конце фильма главный герой читает цитату из этой самой книги, и все, что я могу сказать, это - я бы с удовольствием посмотрела фильм по этой цитате. Потому что сам фильм, хоть и достоверно показывает проблему, совершенно не достоин такой актерской работы, на таком материале можно было снять что-то стоящее.
А вот воспетый всеми и везде Call me by your name - это совсем другой зверь. Это фильм о том, как некий мужик Оливер приезжает погостить к семье профессора-лингвиста на лето, типа как поработать. У этого профа есть 17-летний сын Элио. У Оливера и Элио завязываются сексуальные отношения, а потом Оливер уезжает домой, и фильм заканчивается. Мои претензии не к простоте сюжета, нет. Фильм не о событиях, а об этой ужасной эмоции, которую люди воспевают тысячелетиями. Любовь называется. Здесь невероятно честно показана вся мука, которой является такая любовь. Элио проживает боль, страдание, эйфорию, страх, постоянное беспокойство, сомнения, зависимость. И все это очень достоверно и прямо триггерит, если вы когда-нибудь испытывали эту химическую реакцию, эти дикие качели от сумасшедшего счастья до глухого отчаяния, когда боишься потерять это счастье хоть на секунду. Это мучительный и неприятный опыт, который превращает человека в зомби, стоит нервов, сил, достоинства, порой даже крови. И от которого отходят потом годами. Я не называю это любовью, потому что это исключительно дикая страсть, но фиг с ним, снято это все великолепно. Проблема не в этом.
Проблема в том, как фильм показывает эти отнощения как что-то прекрасное. Отец Элио даже говорит ему в конце, после того, как Оливер уезжает, и пацан находится в ужасном состоянии, мол, да, тебе больно сейчас, но поверь мне, ты пережил нечто особенное, что переживают очень немногие, это такое счастье, бла-бла-бла... И фильм эту точку зрения поддерживает. Ну, давайте я расскажу, как я прочитала эту историю.
Молодой мужик лет 30-ти приезжает из Америки в Италию. Флиртует и соблазняет местных девиц, то есть, совершенно очевидно, что в Италию он приехал не только работать, но и наслаждаться всяческими спелыми плодами. В Америке он живет в жестких рамках - он иудей. Он не может там спать с кем попало, хоть с девочками, хоть с мальчиками, а здесь он свободен. И он натыкается на чудесного юношу с лицом эльфа в доме своего хозяина. И начинает планомерно сводить этого юношу с ума. Он флиртует с ним, но очень осторожно, так, чтобы не напугать. Потом отталкивает его от себя. Потом снова привлекает к себе. И так снова и снова, пока Элио не терает рассудок и не решает, что влюблен по уши. В итоге Оливер доводит его до того, что он берет инициативу в свои руки. И получается так, что это Элио попросил Оливера переспать с ним. Что это он несет ответственность за это решение. Когда у него просыпаются сомнения в правильности происходящего, Оливер тут же это считывает и заявляет, мол, ты считаешь, что я во всем виноват? И Элио, для которого мысль потерять Оливера теперь невыносима, тут же говорит, мол, нет, ты что, я все сам, я сам этого хочу. Оливер наслаждается парнем несколько недель всеми доступными способами, прекрасно зная, что уедет домой, и что для Элио это будет трагедией. Потом уезжает, а когда Элио хоть немного приходит в себя, звонит ему и сообщает, мол, знаешь, я женюсь, но ты не подумай, я так скучаю по тебе, так скучаю. Из чего я делаю вывод, что он планирует иногда разбавлять свою унылую супружескую жизнь отпуском в Италии в обьятиях пылкого юного любовника. Знаете, как это называется? Психологический абьюз над ребенком. Потому что 17 лет - это ребенок, особенно на фоне 30-летнего. Да, это возраст согласия, поэтому чисто технически Оливер не делает ничего противозаконного, но он использует первую влюбленность Элио, его страхи, его сомнения, не говоря уж о запретности самого плода (мы в 80ых, тут гомосексуальность все еще в клозете) для развлечения. А родители Элио не только это позволяют, хотя видят все сразу, но еще и потакают этому, относятся к Оливеру чуть ли не как к зятю и очень рады за сына. Чему вы радуетесь, уроды? Тому, что у вашего ребенка теперь тяжелая психологическая травма, которая повлечет за собой депрессию или даже чего похуже? Что, мать вашу, происходит?
Я так поняла, что создатели хотели показать, что гомосексуальная любовь тоже может быть красивой. Да, может, мы это как бы прекрасно осознаем, если только не совсем тупые гомофобы. Но пока они показывали красоту любви гомосексуальной, они совсем упустили уродство сексуальной любви взрослого к ребенку. Они прикрылись возрастом согласия как защитным полотном, мол, Элио уже взрослый, но по его поведению - и поведению Оливера - совершенно очевидно, что Элио уязвим, неопытен и в заведомо зависимом положении, а Оливер обладает над ним полной властью, и это мерзко и противно. Я не говорю, что это нельзя показывать - это НУЖНО показывать. Но месседж фильма совсем противоположен, и вот это меня возмущает и отвращает. А учитывая то, как пронзительно Шаламе передал эмоции этого юноши, еще и откровенно пугает. Мерзкий фильм.
Жду теперь Дюну. Очень надеюсь, что она будет крута. И потому, что это фэнтези, и потому, что Шаламе будет там в совсем другом амплуа. Кто знает, быть может, этот фильм будет шедевром, и я наконец-то увижу его в хорошем кино. А пока пойду вспоминать пароль от музыкального ЖЖ, хочу поддержать
katja_konfetkaв ее любви к Манескин, потому что группа роскошная.О репрезентации, теперь по-настоящему.
May. 9th, 2021 08:14 pmБуду говорить, ибо накопилось. Я тут все пытаюсь заставить себя посмотреть It's a Sin. И я его, конечно, когда-нибудь посмотрю. Я уверена, что это блестящий сериал, и очень важный в рамках современного социального дискурса. Но есть две причины, по которым я его еще не посмотрела. Первая проста - он трагический, а я не хочу сейчас ничего супер-трагического. Но это не главная проблема. А о главной я как раз и хочу поговорить.
Я - бисексуальна. В этом нет ничего такого, никакой тайны, мистификации, особенного пути и прочего бреда. Это моя физиология, такая же, как цвет моих глаз. Я нахожу мужчин и женщин одинаково сексуально привлекательными, я влюбляюсь в мужчин и женщин совершенно одинаково, я не ощущаю те или иные отношения более "правильными", и если совсем уж откровенно, я вообще-то не особо вижу разницу. Да, есть свои отличия - и совсем не интимного характера, вот уж где реально все равно, какого пола партнер. Скорее эмоционального и социального, женщин я понимаю слишком хорошо, мужчин - слишком плохо, и то, и другое повод для фрустрации. Но в целом все одно и то же. Я влюблена, все остальное сильно вторично. Важно не это. Важно то, какую реакцию я обычно получаю, если говорю это кому-то в лицо. Совершенно искреннее изумление. Не осуждение, даже не неприятие, а именно изумление, выражающееся в разных вариантах одного и того же замечания, "ну надо же, ты совсем не похожа". То есть, людям кажется, что они знают, как должна выглядеть бисексуальная женщина. Что нас можно распознать сразу и безошибочно. Что они не могут не увидеть этого. Что я - какая-то странная аномалия, раз они этого не увидели. Другими словами, у людей в голове сидит определенный стереотип, в который они верят как в абсолютную истину. И когда они сталкиваются с реальностью, происходит обвал мировоззрения. И к сожалению, мой вариант - самый простенький и безболезненный. Потому что стереотипы рулят миром.
У меня очень много знакомых, и среди них есть очень много разных людей. Я знаю других бисексуальных женщин - и они совсем не такие, как я, и при этом совершенно не похожи друг на друга, ни внешне, ни в поведении, ни по характеру. Я знаю и лесбиянок, и они тоже все очень разные и ничем не выделяются из толпы. У меня есть пятеро довольно близких друга гея - вот уж кто страдает от стереотипов везде и постоянно. И все они тоже очень разные.
Лорд Аррон, например, служил в полиции, а теперь - чиновник. Красивый молодой человек двух метров ростом, с королевским английским и повадками истинного джентельмена, спортсмен, харизматичный и веселый, и бабы влюбляются в него штабелями. Да, лорд порой может выйти в ночной клуб в леопардовом пиджаке, но в обычной жизни он ничем не отличается внешне от таких же англичан его типажа. Лорд любит секс и не любит быть в отношениях, поэтому ведет крайне разнузданный образ жизни, и Тиндер - его главный друг.
Вилле - сорокалетний финский мужик, работающий в социальной сфере. Он маленький, полненький и с бородой, и женщины тоже влюбляются в него штабелями. Он любит свою работу и делает карьеру. Его интересуют политика и рыбная ловля. Он верит в женщин и считает, что именно женщины могут спасти эту планету от того политического кошмара, в который на протяжении тысячелетий ее вгоняли мужчины. Он женат на мужчине на десять лет моложе, это очень крепкий брак, они хотят всю жизнь прожить вместе, идут на уступки друг другу. Нормальные, здоровые отношения. Все то же самое я могу сказать и про бельгийца Юриана, который уже несколько лет состоит в устойчивых отношениях со своим партнером. И оба этих мужчины тоже, мать их, никак не выделяются из толпы, и даже леопардового пиджака у них нет.
Дэвид - испанец родом из маленького городка на Канарских островах. Из сурово католической семьи, в которой его ориентация считается страшным грехом. Для него его сущность - жизненная трагедия, которую он принял, с которой он смирился, за которую ему наконец-то перестало быть стыдно. Но его отец до сих пор не в курсе. В отличие от предыдущих троих он - человек, склонный к самоанализу и депрессиям. Для него жизнь в своей шкуре - борьба. Он уехал из дома, чтобы быть собой подальше от семьи. Он хочет не только крепких отношений, но и ребенка - страшно хочет ребенка, до истерики. Но он не хочет начинать жизнь этого ребенка со лжи, поэтому вариант просто найти для этого женщину им даже не рассматривается. А усыновить ребенка в Британии очень и очень непросто, и не потому, что он гей, а потому, что у него нет супруга и нет определенного финансового состония. Еще одно яркое потверждение того, что секс и дети - вещи между собой вообще не связанные. И про леопардовые пиджаки здесь речь тоже не идет.
Наконец, есть Гилаад, еврей из Аргентины, мужчина уже вполне уважаемого возраста, который бОльшую часть своей жизни жил с женщинами, и лишь после сорока наконец-то понял, кто он на самом деле, и что такое настоящая страсть и настоящая любовь. Он сейчас состоит в браке с Брайаном - пожилым шотландцем, у которого раньше была жена, и у которого двое детей и несколько внуков. Брайан тоже очень поздно понял, кто он на самом деле, и откуда многие годы росли ноги у бесконечной фрустрации и депрессии. Для его семьи это открытие было шоком и тяжелой трагедией, и они долго шли к тому, чтобы как-то с этим жить и оставаться в теплых семейных отношениях. Надо ли говорить, что в гардеробе этих двоих тоже нет леопардовых пиджаков?
А еще я знакома с трансгендерой женщиной, которую невозможно отличить от любой другой женщины, и которая при этом никогда не носила дрэг. Она просто очень красивая молодая женщина с прекрасным мелодичным низким голосом, в которую влюбляются все мужчины вокруг, и никто из них не "ощущает чего-то странного". И я знаю трансгендерного мужчину, о трансгендерности которого я узнала совершенно случайно после пары лет знакомства, потому что, вот же дрянь, он тоже ничем не отличается от всех других мужчин. Не знаю, влюбляются ли в него женщины, потому что он уже давно в отношениях со своим парнем.
Понимаете, какая штука. У меня очень большой sample size. Прямо внушительный. И все эти люди между собой похожи только одним - они ничем не похожи. У них разные паттерны поведения, разные характеры, разные интересы, разное ощущение себя, разные жизненные истории. Кто-то сталкивался с унижением и дескриминацией, а кто-то - никогда. Для кого-то их ориентация или пол - основа их самоощущения, а для кого-то - просто часть их личности, ничего особенного. Кому-то приходилось выбарывать свое право быть собой, а кто-то даже не замечает, что это вообще право, которое можно отнять. И никто из них, ни, мать его, один не соответствует ни единому стереотипу, существующему в обществе по поводу таких людей, как они. И знакома я с ними со всеми вовсе не потому, что у нас есть что-то общее именно в этом плане. Во-первых, ничего общего нет. А во-вторых, я даже не кручусь в кругах ЛГБТ, я просто встречаю этих людей на работе, на концертах, в кругу друзей. И начинаю с ними общаться. Как и со всеми остальными. И потом в процессе общения узнаю их поближе и их особенности. Да, вполне вероятно, они стали моими друзьями и близкими знакомыми потому, что не получили от меня никакой реакции, когда я узнала об этом аспекте их жизней - вообще никакой, ни положительной, ни отрицательной. И за это я им понравилась. Но это уже следствие нашего знакомства, а не причина. Так вот знаете, как не выглядит ни один из них? Вот так.
Прежде чем меня начнут переубеждать, спешу сказать - да, я знаю, что это тоже правда. Я знаю, что такие представители обозначенных вверху групп людей - реальны. Они существуют, и это замечательно. Также я знаю, что проблема ВИЧа и СПИДа, о которой говорит этот сериал, действительно была огромной для этого круга людей в поздних восьмидесятых. И ни в коем случае я не пытаюсь заявить, что такой репрезентации быть не должно - должна. И если автор хочет рассказать именно такую историю, он должен это делать, и это тоже замечательно. Проблема не в одиночных случаях, проблема в том, что картинка вверху и сама история - это стереотип. И то, что есть люди и есть истории, которые соответствуют какому-либо стереотипу в реальности, не отменяет того факта, что стереотип вреден для общества в целом и конкретных его представителей в частности.
Потому что большинство примеров репрезентации обозначенных групп будет вот таким. Либо же попадать под другие схожие стереотипы.
- СПИД или же другие социальные проблемы, неотрывно преследующие подобных персонажей, как-то наркотики, алкоголизм, физическая расправа, ущемление прав, ненависть семьи и т.п.;
- Отчуждение подобных персонажей от общества в целом;
- Сбивание подобных персонажей в группки, когда вся их жизнь проходит исключительно в кругу себе подобных;
- Их принадлежность к таким группам - основа и самая цель существования этого персонажа, и ничто иное для него не важно;
- Либо же перевертыш предыдущего, когда принадлежность персонажа к такой группе вообще не играет никакой роли и впихнута в сюжет только для галочки, мол, мы вот такие вот супер продвинутые;
- Явные отличительные визуальные признаки, одежда, мейк-ап, дрэг, особая жестикуляция, особое поведение, особая речь.
Существует ли все выше перечисленное в реальной жизни? Да. Является ли это репрезентацией всех представителей этих групп, или хотя бы бОльшей (или даже весомой) части этих представителей? Нет. И тем не менее, оно везде, и широкий потребитель, который по каким-то причинам не знаком с такими людьми либо же не знает, что они - такие, продолжает считать, что мужчина-гей обязательно несчастная жертва в кружевах и с ужимками. Стереотипы же в свою очередь порождают определенное отношение, заставляющее людей тут же навешивать определенные ярлыки на всю группу целиком. В свою очередь это наносит вред и самим представителям этих групп, которые не похожи на эти стереотипы - во-первых, они не видят в этих персонажах себя, а во-вторых, у них появляется ощущение, что они не соответствуют собственной группе. Быть может, Дэвиду, Гилааду или Брайану было бы легче смириться с собственной гомосексуальностью, если бы с экрана телевизора на них не лился поток вот такой вот репрезентации. Они совсем другие люди, они серьезные профессионалы, они добились определенных успехов в жизни, они не имеют беспорядочных сексуальных связей, они не наркоманы и не алкоголики, они носят совсем другую одежду, и более того, вполне вероятно, люди, которые соответствуют этим стереотипам, могут быть неприятны или чужды им, и это нормально. Точно так же нормально, как для тихой и скромной девушки нормально неприятие разнузданной пошлой девицы, танцующей в ночном клубе в одних трусах. И эту тихую и скромную девушку будет очень раздражать, если ей будут говорить, что все бабы - шлюхи, а если нет, то только потому, что загнаны в рамки, а дай им волю, они все танцевали бы в одних трусах. И кстати, ту девушку в ночном клубе тоже очень сильно раздражало бы сравнение с той, кого она в свою очередь запросто может считать серой мышкой в цепях и под пятой жестокого патриархата. И быть может, если бы те мои знакомые парни не ожидали от общества подобного отношения, если бы они не боялись того, что их тут же запишут в ряды совершенно чуждых им людей просто потому, что они предпочитают заниматься любовью с мужчинами, им было бы легче примириться с самими собой. И задача репрезентации - репрезентировать. А не создавать стереотипы.
Подобную историю прошла и расовая репрезентация. В 80ых был период, когда на экранах появилось очень много черных актеров, и весь смысл их нахождения на экране был в том, что они - черные. Это вызвало противовесное движение, и уже в девяностых появилось бесконечное количество фильмов и сериалов, в которых цвет кожи черных персонажей вообще не имел никакого значения, замени черных актеров на белых, ничего не поменяется. И только сейчас постепенно баланс начинает выравниваться. Цвет кожи персонажа часто имеет значение для сюжета и его арки, но при этом он - не единственная черта этого персонажа. Поэтому я и писала, что для репрезентации "КАиЗС" сделал намного больше, чем "Черная Пантера". Не потому, что "Черная Пантера" плох - это не супер фильм, но сам герой действительно крут и важен для черных любителей Марвела. Но потому, что Черная Пантера - сам персонаж - совершенно оторван от реальности, в то время как Сэм - это олицетворение реальности. Но при этом расовая принадлежность Сэма, хоть и центральный конфликт истории, далеко не самое главное в самом Сэме. Он - ветеран, солдат, он умен, честен, справедлив, он борец за идеалы, он отличный друг, он готов на все ради своей семьи, он Мститель. А еще он афро-американец, и это ставит его в определенную ситуацию, которую ему нужно разрулить. Я хочу вот такую репрезентацию.
(В этом ключе я, кстати, хочу отметить еще одну тенденцию - использование черных персонажей в сценариях, в которых исторически они не могли бы оказаться. Я знаю, что очень многих это бесит. "ААааааа, да не было, суки, не было в 17ом веке черных английских лордов, НЕ БЫЛО!!!!". Да, не было. Мне насрать. Потому что если жестко следовать исторической точности, черные актеры должны либо играть в фильмах, снятых про современность, либо рабов, либо Отелло. Ну либо же сниматься в африканском кино про Африку в то время, когда они - вообще ни разу не африканцы, а британцы, немцы, американцы и прочая. Ничего, я спокойно потерплю черную королеву Викторию, если это кто-то снимет, для меня это куда приятнее, чем смотреть очередной фильм про гангста-рэпперов или сахарные плантации, чтобы увидеть любимую черную актрису. И ничем страшным такая историческая неточность миру не грозит. Не станут наши дети думать, что королева Виктория были черной. Удивительное дело, но люди как-то способны отличить учебник по истории от художественного произведения, кто бы подумал.)
Так вот, возвращаясь к теме ЛГБТ репрезентации. Просто в качестве примеров. Я сейчас хожу по фильмографии Себастьяна Стэна - это нормально, у меня бывают такие приступы с разными актерами, я люблю красивых людей. И в своей совсем недалекой еще юности он снялся в двух сериалах, Political Animals и Kings. В них он сыграл очень схожих в плане отправной точки перснажей.
"Политические Звери" (я не знаю, так ли его перевели на русский и перевели ли его на русский вообще) - это история про Первую Леди США, которая начинает собственную политическую карьеру после того, как второй президентский срок ее мужа подошел к концу. Сначала она работает в администрации нового президента, потому что проиграла ему партийные выборы, но все идет к тому, что в будущем она стала бы первой женщиной-президентом в истории США. Мы этого не узнаем, потому что сериал не продлили на второй сезон, но это неважно, история вполне однозначная. Стэн играет одного из ее сыновей, ТиДжея. ТиДжей - гомосексуалист, и из клозета он вышел в очень юном возрасте, когда его отец еще был президентом.
"Короли" - очень крутой и очень необычный сериал (с охеренным кастом, как и "Звери"), который совмещает в себе политическую драму, библейскую притчу и шекспировскую трагедию. Вот в этом случае мне реально очень жаль, что его не продлили на второй сезон, потому что вещь классная, хотя меня это не удивляет, потому что она слишком сложная для прайм-таймового телевидения. Здесь рассказывается история Короля, создавшего собственное королевство из кучки воющих территорий, и верящего в то, что Королем его назначил сам Бог. Он - первый Король, а значит, он так или иначе устанавливает правила своего королевства, включая правило наследования. Здесь Стэн играет его сына, кронпринца Джека, который как бы по идее должен наследовать корону отца, но поскольку нет ни такого закона, ни такой традиции, Король вполне может изменить правила игры и отдать корону кому-нибудь другому. Главный же герой сериала - молодой воин Дэвид, библейский символ чистоты и праведности, который по сюжету сближается с Королем, и очевидно, что постепенно Король видит в нем куда более правильного наследника трона, чем своего сына. И, как и в "Зверях", Джек - гомосексуалист, только в данном случае сидящий в клозете очень глубоко.
Я не буду о самих сериалах, хотя мне понравились оба, и я бы с удовольствием посмотрела продолжения, хотя бы и ради всех тех крутейших актеров, которые в них снимались. Я хочу наглядно показать отличия между тем, как можно сделать репрезентацию хорошо, но очень неправильно, потакая всем имеющимся стереотипам, и как ее можно сделать хорошо и при этом очень правильно, избегая этих самых стереотипов.
В "Зверях" персонаж ТиДжея - типичный персонаж-гей. Хорошо прописанный и хорошо сыгранный, но совершенно ожидаемый. Он - заведомо жертва. Причем что самое смешное, нам даже не покажут, жертвой чего он является. Да, нам проговаривают, что публично признать свою гомосексуальность, будучи подростком и сыном президента, - это тяжелый и травматичный опыт. Но нам ни разу не показывают, чтобы ТиДжей сталкивался с каким-либо негативом. Его все любят, а кто не любит, как минимум его боится из-за власти его семьи. Единственный персонаж, который позволяет себе в пылу конфликта назвать его гомиком, тут же получает по морде от его отца, а сам ТиДжей даже не присутствует при этой сцене. И тем не менее, он жертва, потому что он страдает. Он - творческая душа, пианист, но он давно утратил связь со своей музой, потому что погряз в беспорядочных связях, наркоте и алкоголе. Он - неудачник, который снова и снова проваливает любые свои бизнес-начинания. Несмотря на абсолютную поддержку и любовь своей семьи и, в целом, общества, он не может взять себя в руки и решить свои проблемы, которые за него решают родители и брат. Единственная настоящая драма, с которой он сталкивается на протяжении сериала, - это его роман с представителем республиканской партии (семья ТиДжея, естественно, демократы), у которого есть жена и дети, и его любовник бросает его ради своей политической карьеры и семьи. Это доводит ТиДжея до попытки самоубийства, а потом до передозировки кокаином. Другими словами, это - клише на клише. Именно так мужчин-геев обычно и видит общество, даже если оно не враждебно к ним. Как людей тонких, чувствительных, глубоко страдающих, не способных контролировать свои эмоции и желания, постоянно нуждающихся в поддержке и спасении. Это клише настолько устойчивое, что сериал даже не посчитал нужным пояснить нам, в чем причина таких мучений этого персонажа. Ну в чем причина? В том, что он гей, очевидно ведь, что тут пояснять? И мы должны ему сопереживать просто по факту, потому что мы всегда должны сопереживать геям в современной культуре, ведь они все - жертвы.
Причем у сериала была возможность сделать все намного лучше. Потому что у ТиДжея есть брат-близнец (не однояйцевый, его играл другой актер) - успешный политик, умеющий зарабатывать деньги, у которого все хорошо, по крайней мере по-началу. Почему бы не сделать его геем? А ТиДжея - вполне себе гетеросексуальным страдальцем? Что бы от этого изменилось по сюжету? Ничего. Даже его роман с республиканцем никак не изменился бы, будь это женщина, - она все равно бросила бы его, потому что изменять мужу само по себе плохо для любой публичной карьеры. Но нет, нам дали то, что мы и ожидали. Весь персонаж ТиДжея существует только ради того, чтобы быть геем, это - основа его арки и его характеристики, и при этом в этом по сути даже нет нужды. Вот так делать категорически не надо.
В "Королях", однако, картина совсем иная. Джек - совсем не жертва. В некотором роде он - антагонист. Это сложный сериал, здесь трудно вешать на персонажей ярлыки, кто тут положительный герой (кроме Дэвида), а кто - отрицательный, но если задатся целью, Джек определенно в среде отрицательных. Он - храбрый солдат и умный командир, но при этом же он агрессивен и откровенно жесток. Он переполнен скрытой яростью и презрением. Он безумно жаждет власти и короны. Он ненавидит Дэвида потому, что тот представляет из себя угрозу для этой самой короны, но при этом он восхищается им чисто по-человечески, и оттого ненавидит еще больше - ведь он видит, насколько Дэвид лучше него. К тому же, он ненавидит Дэвида еще и за то, что тот спас ему жизнь, вызволив из плена в начале сериала - потому что из-за этого именно Дэвид стал героем в глазах Короля и нации: "Ты думаешь, что спас мне жизнь тогда, но на самом деле ты ее уничтожил. Если бы я погиб, я был бы героем". Он совершает много очень нелицеприятных поступков и против Дэвида, и против других персонажей, играя в самую настоящую игру престолов. Он использует людей и редко страдает муками совести по этому поводу.
Но есть проблема - его сексуальная ориентация. О которой узнает его отец, и Короля это совсем не радует. Король требует от сына, чтобы тот отказался от этой дури раз и навсегда, иначе о наследовании трона не может быть и речи. Многоплановость здесь заключается в том, что Джек не ненавидит отца за это. Он не только его понимает, он его любит, и он даже с ним согласен. Он ненавидит себя за то, что у него есть эта слабость, эта мерзость, что отравляет его жизнь и бросает тень на его репутацию, отдаляя его от столь желанной власти. Он ведет образ жизни ловеласа, чтобы никто в стране не заподозрил его в такой гадости, но, естественно, это - путь фрустрации и настоящего страдания. У него есть тайный любовник, парень, с которым у него не только секс, но настоящие чувства, и которого он то отталкивает, то снова привлекает к себе, потому что не может бороться со своими чувствами - в одной из сцен он говорит своему любовнику "You are the only real thing I've ever touched". И этот невыносимый внутренний конфликт ставит его в крайне уязвимое положение. Потому что, естественно, его тайна начинает становиться явной, знает его семья, узнают и другие персонажи, которые используют это против него. И постепенно все эти люди вокруг обволакивают его сетью шантажа, лести и лжи, чтобы убрать Короля и усадить Джека на трон в качестве их марионетки. Его любовник кончает жизнь самоубийством в последней попытке вывести Джека на чистую воду, заставить его открыться миру и признать то, кем он является на самом деле ("Человек настолько храбрый, как ты, не может быть таким трусом"), но даже это люди вокруг Джека используют против него, шантажируя его и его сестру (у нее там своя линия) и заставляя его вместо признания взять в жены женщину, которую он ненавидит, и которая в свою очередь хочет за него замуж только для того, чтобы насолить своему главному врагу - Королеве, матери Джека. В итоге он таки станет королем... и мы никогда не узнаем, чем закончится эта история, потому что второго сезона нет.
Вот это - совсем иной зверь в мире репрезентации. В этом настоящие люди действительно узнают, мать их, себя, свой опыт и свои проблемы. Джек - не только гей. Он очень много всего, он живой и многоплановый, у него сложные мотивации, он хочет многого и любит многое, он плохой человек в тяжелой ситуации, хотя старается стать лучше и улучшить саму ситуацию, но у него не получается. Нам не предлагают жалеть его просто потому, что он гей. Ему начинаешь сочувствовать скорее даже через силу, не желая этого, потому что для этого есть реальные причины, каким бы человеком он ни был. И в то же время его сексуальная ориентация крайне важна и для него, и для сюжета, она не просто есть, она влечет за собой логические и адекватные последствия. Его ненависть к себе понятна, его попытки изменить свое нутро понятны, равно как и то, что он не может этого сделать. Не знаю, куда они собирались привести его впоследствии, если бы были другие сезоны, но даже так, как есть, картина яркая и неоднозначная, как и бывает в жизни. Вот так это надо делать.
Хватит стереотипов и символов, хватит трансгендеров в дрэге и лесбиянок с небритыми подмышками. Не потому, что таких людей не существует. А потому, что они - абсолютное меньшиство среди этих меньшинств.
Я - бисексуальна. В этом нет ничего такого, никакой тайны, мистификации, особенного пути и прочего бреда. Это моя физиология, такая же, как цвет моих глаз. Я нахожу мужчин и женщин одинаково сексуально привлекательными, я влюбляюсь в мужчин и женщин совершенно одинаково, я не ощущаю те или иные отношения более "правильными", и если совсем уж откровенно, я вообще-то не особо вижу разницу. Да, есть свои отличия - и совсем не интимного характера, вот уж где реально все равно, какого пола партнер. Скорее эмоционального и социального, женщин я понимаю слишком хорошо, мужчин - слишком плохо, и то, и другое повод для фрустрации. Но в целом все одно и то же. Я влюблена, все остальное сильно вторично. Важно не это. Важно то, какую реакцию я обычно получаю, если говорю это кому-то в лицо. Совершенно искреннее изумление. Не осуждение, даже не неприятие, а именно изумление, выражающееся в разных вариантах одного и того же замечания, "ну надо же, ты совсем не похожа". То есть, людям кажется, что они знают, как должна выглядеть бисексуальная женщина. Что нас можно распознать сразу и безошибочно. Что они не могут не увидеть этого. Что я - какая-то странная аномалия, раз они этого не увидели. Другими словами, у людей в голове сидит определенный стереотип, в который они верят как в абсолютную истину. И когда они сталкиваются с реальностью, происходит обвал мировоззрения. И к сожалению, мой вариант - самый простенький и безболезненный. Потому что стереотипы рулят миром.
У меня очень много знакомых, и среди них есть очень много разных людей. Я знаю других бисексуальных женщин - и они совсем не такие, как я, и при этом совершенно не похожи друг на друга, ни внешне, ни в поведении, ни по характеру. Я знаю и лесбиянок, и они тоже все очень разные и ничем не выделяются из толпы. У меня есть пятеро довольно близких друга гея - вот уж кто страдает от стереотипов везде и постоянно. И все они тоже очень разные.
Лорд Аррон, например, служил в полиции, а теперь - чиновник. Красивый молодой человек двух метров ростом, с королевским английским и повадками истинного джентельмена, спортсмен, харизматичный и веселый, и бабы влюбляются в него штабелями. Да, лорд порой может выйти в ночной клуб в леопардовом пиджаке, но в обычной жизни он ничем не отличается внешне от таких же англичан его типажа. Лорд любит секс и не любит быть в отношениях, поэтому ведет крайне разнузданный образ жизни, и Тиндер - его главный друг.
Вилле - сорокалетний финский мужик, работающий в социальной сфере. Он маленький, полненький и с бородой, и женщины тоже влюбляются в него штабелями. Он любит свою работу и делает карьеру. Его интересуют политика и рыбная ловля. Он верит в женщин и считает, что именно женщины могут спасти эту планету от того политического кошмара, в который на протяжении тысячелетий ее вгоняли мужчины. Он женат на мужчине на десять лет моложе, это очень крепкий брак, они хотят всю жизнь прожить вместе, идут на уступки друг другу. Нормальные, здоровые отношения. Все то же самое я могу сказать и про бельгийца Юриана, который уже несколько лет состоит в устойчивых отношениях со своим партнером. И оба этих мужчины тоже, мать их, никак не выделяются из толпы, и даже леопардового пиджака у них нет.
Дэвид - испанец родом из маленького городка на Канарских островах. Из сурово католической семьи, в которой его ориентация считается страшным грехом. Для него его сущность - жизненная трагедия, которую он принял, с которой он смирился, за которую ему наконец-то перестало быть стыдно. Но его отец до сих пор не в курсе. В отличие от предыдущих троих он - человек, склонный к самоанализу и депрессиям. Для него жизнь в своей шкуре - борьба. Он уехал из дома, чтобы быть собой подальше от семьи. Он хочет не только крепких отношений, но и ребенка - страшно хочет ребенка, до истерики. Но он не хочет начинать жизнь этого ребенка со лжи, поэтому вариант просто найти для этого женщину им даже не рассматривается. А усыновить ребенка в Британии очень и очень непросто, и не потому, что он гей, а потому, что у него нет супруга и нет определенного финансового состония. Еще одно яркое потверждение того, что секс и дети - вещи между собой вообще не связанные. И про леопардовые пиджаки здесь речь тоже не идет.
Наконец, есть Гилаад, еврей из Аргентины, мужчина уже вполне уважаемого возраста, который бОльшую часть своей жизни жил с женщинами, и лишь после сорока наконец-то понял, кто он на самом деле, и что такое настоящая страсть и настоящая любовь. Он сейчас состоит в браке с Брайаном - пожилым шотландцем, у которого раньше была жена, и у которого двое детей и несколько внуков. Брайан тоже очень поздно понял, кто он на самом деле, и откуда многие годы росли ноги у бесконечной фрустрации и депрессии. Для его семьи это открытие было шоком и тяжелой трагедией, и они долго шли к тому, чтобы как-то с этим жить и оставаться в теплых семейных отношениях. Надо ли говорить, что в гардеробе этих двоих тоже нет леопардовых пиджаков?
А еще я знакома с трансгендерой женщиной, которую невозможно отличить от любой другой женщины, и которая при этом никогда не носила дрэг. Она просто очень красивая молодая женщина с прекрасным мелодичным низким голосом, в которую влюбляются все мужчины вокруг, и никто из них не "ощущает чего-то странного". И я знаю трансгендерного мужчину, о трансгендерности которого я узнала совершенно случайно после пары лет знакомства, потому что, вот же дрянь, он тоже ничем не отличается от всех других мужчин. Не знаю, влюбляются ли в него женщины, потому что он уже давно в отношениях со своим парнем.
Понимаете, какая штука. У меня очень большой sample size. Прямо внушительный. И все эти люди между собой похожи только одним - они ничем не похожи. У них разные паттерны поведения, разные характеры, разные интересы, разное ощущение себя, разные жизненные истории. Кто-то сталкивался с унижением и дескриминацией, а кто-то - никогда. Для кого-то их ориентация или пол - основа их самоощущения, а для кого-то - просто часть их личности, ничего особенного. Кому-то приходилось выбарывать свое право быть собой, а кто-то даже не замечает, что это вообще право, которое можно отнять. И никто из них, ни, мать его, один не соответствует ни единому стереотипу, существующему в обществе по поводу таких людей, как они. И знакома я с ними со всеми вовсе не потому, что у нас есть что-то общее именно в этом плане. Во-первых, ничего общего нет. А во-вторых, я даже не кручусь в кругах ЛГБТ, я просто встречаю этих людей на работе, на концертах, в кругу друзей. И начинаю с ними общаться. Как и со всеми остальными. И потом в процессе общения узнаю их поближе и их особенности. Да, вполне вероятно, они стали моими друзьями и близкими знакомыми потому, что не получили от меня никакой реакции, когда я узнала об этом аспекте их жизней - вообще никакой, ни положительной, ни отрицательной. И за это я им понравилась. Но это уже следствие нашего знакомства, а не причина. Так вот знаете, как не выглядит ни один из них? Вот так.
Прежде чем меня начнут переубеждать, спешу сказать - да, я знаю, что это тоже правда. Я знаю, что такие представители обозначенных вверху групп людей - реальны. Они существуют, и это замечательно. Также я знаю, что проблема ВИЧа и СПИДа, о которой говорит этот сериал, действительно была огромной для этого круга людей в поздних восьмидесятых. И ни в коем случае я не пытаюсь заявить, что такой репрезентации быть не должно - должна. И если автор хочет рассказать именно такую историю, он должен это делать, и это тоже замечательно. Проблема не в одиночных случаях, проблема в том, что картинка вверху и сама история - это стереотип. И то, что есть люди и есть истории, которые соответствуют какому-либо стереотипу в реальности, не отменяет того факта, что стереотип вреден для общества в целом и конкретных его представителей в частности.
Потому что большинство примеров репрезентации обозначенных групп будет вот таким. Либо же попадать под другие схожие стереотипы.
- СПИД или же другие социальные проблемы, неотрывно преследующие подобных персонажей, как-то наркотики, алкоголизм, физическая расправа, ущемление прав, ненависть семьи и т.п.;
- Отчуждение подобных персонажей от общества в целом;
- Сбивание подобных персонажей в группки, когда вся их жизнь проходит исключительно в кругу себе подобных;
- Их принадлежность к таким группам - основа и самая цель существования этого персонажа, и ничто иное для него не важно;
- Либо же перевертыш предыдущего, когда принадлежность персонажа к такой группе вообще не играет никакой роли и впихнута в сюжет только для галочки, мол, мы вот такие вот супер продвинутые;
- Явные отличительные визуальные признаки, одежда, мейк-ап, дрэг, особая жестикуляция, особое поведение, особая речь.
Существует ли все выше перечисленное в реальной жизни? Да. Является ли это репрезентацией всех представителей этих групп, или хотя бы бОльшей (или даже весомой) части этих представителей? Нет. И тем не менее, оно везде, и широкий потребитель, который по каким-то причинам не знаком с такими людьми либо же не знает, что они - такие, продолжает считать, что мужчина-гей обязательно несчастная жертва в кружевах и с ужимками. Стереотипы же в свою очередь порождают определенное отношение, заставляющее людей тут же навешивать определенные ярлыки на всю группу целиком. В свою очередь это наносит вред и самим представителям этих групп, которые не похожи на эти стереотипы - во-первых, они не видят в этих персонажах себя, а во-вторых, у них появляется ощущение, что они не соответствуют собственной группе. Быть может, Дэвиду, Гилааду или Брайану было бы легче смириться с собственной гомосексуальностью, если бы с экрана телевизора на них не лился поток вот такой вот репрезентации. Они совсем другие люди, они серьезные профессионалы, они добились определенных успехов в жизни, они не имеют беспорядочных сексуальных связей, они не наркоманы и не алкоголики, они носят совсем другую одежду, и более того, вполне вероятно, люди, которые соответствуют этим стереотипам, могут быть неприятны или чужды им, и это нормально. Точно так же нормально, как для тихой и скромной девушки нормально неприятие разнузданной пошлой девицы, танцующей в ночном клубе в одних трусах. И эту тихую и скромную девушку будет очень раздражать, если ей будут говорить, что все бабы - шлюхи, а если нет, то только потому, что загнаны в рамки, а дай им волю, они все танцевали бы в одних трусах. И кстати, ту девушку в ночном клубе тоже очень сильно раздражало бы сравнение с той, кого она в свою очередь запросто может считать серой мышкой в цепях и под пятой жестокого патриархата. И быть может, если бы те мои знакомые парни не ожидали от общества подобного отношения, если бы они не боялись того, что их тут же запишут в ряды совершенно чуждых им людей просто потому, что они предпочитают заниматься любовью с мужчинами, им было бы легче примириться с самими собой. И задача репрезентации - репрезентировать. А не создавать стереотипы.
Подобную историю прошла и расовая репрезентация. В 80ых был период, когда на экранах появилось очень много черных актеров, и весь смысл их нахождения на экране был в том, что они - черные. Это вызвало противовесное движение, и уже в девяностых появилось бесконечное количество фильмов и сериалов, в которых цвет кожи черных персонажей вообще не имел никакого значения, замени черных актеров на белых, ничего не поменяется. И только сейчас постепенно баланс начинает выравниваться. Цвет кожи персонажа часто имеет значение для сюжета и его арки, но при этом он - не единственная черта этого персонажа. Поэтому я и писала, что для репрезентации "КАиЗС" сделал намного больше, чем "Черная Пантера". Не потому, что "Черная Пантера" плох - это не супер фильм, но сам герой действительно крут и важен для черных любителей Марвела. Но потому, что Черная Пантера - сам персонаж - совершенно оторван от реальности, в то время как Сэм - это олицетворение реальности. Но при этом расовая принадлежность Сэма, хоть и центральный конфликт истории, далеко не самое главное в самом Сэме. Он - ветеран, солдат, он умен, честен, справедлив, он борец за идеалы, он отличный друг, он готов на все ради своей семьи, он Мститель. А еще он афро-американец, и это ставит его в определенную ситуацию, которую ему нужно разрулить. Я хочу вот такую репрезентацию.
(В этом ключе я, кстати, хочу отметить еще одну тенденцию - использование черных персонажей в сценариях, в которых исторически они не могли бы оказаться. Я знаю, что очень многих это бесит. "ААааааа, да не было, суки, не было в 17ом веке черных английских лордов, НЕ БЫЛО!!!!". Да, не было. Мне насрать. Потому что если жестко следовать исторической точности, черные актеры должны либо играть в фильмах, снятых про современность, либо рабов, либо Отелло. Ну либо же сниматься в африканском кино про Африку в то время, когда они - вообще ни разу не африканцы, а британцы, немцы, американцы и прочая. Ничего, я спокойно потерплю черную королеву Викторию, если это кто-то снимет, для меня это куда приятнее, чем смотреть очередной фильм про гангста-рэпперов или сахарные плантации, чтобы увидеть любимую черную актрису. И ничем страшным такая историческая неточность миру не грозит. Не станут наши дети думать, что королева Виктория были черной. Удивительное дело, но люди как-то способны отличить учебник по истории от художественного произведения, кто бы подумал.)
Так вот, возвращаясь к теме ЛГБТ репрезентации. Просто в качестве примеров. Я сейчас хожу по фильмографии Себастьяна Стэна - это нормально, у меня бывают такие приступы с разными актерами, я люблю красивых людей. И в своей совсем недалекой еще юности он снялся в двух сериалах, Political Animals и Kings. В них он сыграл очень схожих в плане отправной точки перснажей.
"Политические Звери" (я не знаю, так ли его перевели на русский и перевели ли его на русский вообще) - это история про Первую Леди США, которая начинает собственную политическую карьеру после того, как второй президентский срок ее мужа подошел к концу. Сначала она работает в администрации нового президента, потому что проиграла ему партийные выборы, но все идет к тому, что в будущем она стала бы первой женщиной-президентом в истории США. Мы этого не узнаем, потому что сериал не продлили на второй сезон, но это неважно, история вполне однозначная. Стэн играет одного из ее сыновей, ТиДжея. ТиДжей - гомосексуалист, и из клозета он вышел в очень юном возрасте, когда его отец еще был президентом.
"Короли" - очень крутой и очень необычный сериал (с охеренным кастом, как и "Звери"), который совмещает в себе политическую драму, библейскую притчу и шекспировскую трагедию. Вот в этом случае мне реально очень жаль, что его не продлили на второй сезон, потому что вещь классная, хотя меня это не удивляет, потому что она слишком сложная для прайм-таймового телевидения. Здесь рассказывается история Короля, создавшего собственное королевство из кучки воющих территорий, и верящего в то, что Королем его назначил сам Бог. Он - первый Король, а значит, он так или иначе устанавливает правила своего королевства, включая правило наследования. Здесь Стэн играет его сына, кронпринца Джека, который как бы по идее должен наследовать корону отца, но поскольку нет ни такого закона, ни такой традиции, Король вполне может изменить правила игры и отдать корону кому-нибудь другому. Главный же герой сериала - молодой воин Дэвид, библейский символ чистоты и праведности, который по сюжету сближается с Королем, и очевидно, что постепенно Король видит в нем куда более правильного наследника трона, чем своего сына. И, как и в "Зверях", Джек - гомосексуалист, только в данном случае сидящий в клозете очень глубоко.
Я не буду о самих сериалах, хотя мне понравились оба, и я бы с удовольствием посмотрела продолжения, хотя бы и ради всех тех крутейших актеров, которые в них снимались. Я хочу наглядно показать отличия между тем, как можно сделать репрезентацию хорошо, но очень неправильно, потакая всем имеющимся стереотипам, и как ее можно сделать хорошо и при этом очень правильно, избегая этих самых стереотипов.
В "Зверях" персонаж ТиДжея - типичный персонаж-гей. Хорошо прописанный и хорошо сыгранный, но совершенно ожидаемый. Он - заведомо жертва. Причем что самое смешное, нам даже не покажут, жертвой чего он является. Да, нам проговаривают, что публично признать свою гомосексуальность, будучи подростком и сыном президента, - это тяжелый и травматичный опыт. Но нам ни разу не показывают, чтобы ТиДжей сталкивался с каким-либо негативом. Его все любят, а кто не любит, как минимум его боится из-за власти его семьи. Единственный персонаж, который позволяет себе в пылу конфликта назвать его гомиком, тут же получает по морде от его отца, а сам ТиДжей даже не присутствует при этой сцене. И тем не менее, он жертва, потому что он страдает. Он - творческая душа, пианист, но он давно утратил связь со своей музой, потому что погряз в беспорядочных связях, наркоте и алкоголе. Он - неудачник, который снова и снова проваливает любые свои бизнес-начинания. Несмотря на абсолютную поддержку и любовь своей семьи и, в целом, общества, он не может взять себя в руки и решить свои проблемы, которые за него решают родители и брат. Единственная настоящая драма, с которой он сталкивается на протяжении сериала, - это его роман с представителем республиканской партии (семья ТиДжея, естественно, демократы), у которого есть жена и дети, и его любовник бросает его ради своей политической карьеры и семьи. Это доводит ТиДжея до попытки самоубийства, а потом до передозировки кокаином. Другими словами, это - клише на клише. Именно так мужчин-геев обычно и видит общество, даже если оно не враждебно к ним. Как людей тонких, чувствительных, глубоко страдающих, не способных контролировать свои эмоции и желания, постоянно нуждающихся в поддержке и спасении. Это клише настолько устойчивое, что сериал даже не посчитал нужным пояснить нам, в чем причина таких мучений этого персонажа. Ну в чем причина? В том, что он гей, очевидно ведь, что тут пояснять? И мы должны ему сопереживать просто по факту, потому что мы всегда должны сопереживать геям в современной культуре, ведь они все - жертвы.
Причем у сериала была возможность сделать все намного лучше. Потому что у ТиДжея есть брат-близнец (не однояйцевый, его играл другой актер) - успешный политик, умеющий зарабатывать деньги, у которого все хорошо, по крайней мере по-началу. Почему бы не сделать его геем? А ТиДжея - вполне себе гетеросексуальным страдальцем? Что бы от этого изменилось по сюжету? Ничего. Даже его роман с республиканцем никак не изменился бы, будь это женщина, - она все равно бросила бы его, потому что изменять мужу само по себе плохо для любой публичной карьеры. Но нет, нам дали то, что мы и ожидали. Весь персонаж ТиДжея существует только ради того, чтобы быть геем, это - основа его арки и его характеристики, и при этом в этом по сути даже нет нужды. Вот так делать категорически не надо.
В "Королях", однако, картина совсем иная. Джек - совсем не жертва. В некотором роде он - антагонист. Это сложный сериал, здесь трудно вешать на персонажей ярлыки, кто тут положительный герой (кроме Дэвида), а кто - отрицательный, но если задатся целью, Джек определенно в среде отрицательных. Он - храбрый солдат и умный командир, но при этом же он агрессивен и откровенно жесток. Он переполнен скрытой яростью и презрением. Он безумно жаждет власти и короны. Он ненавидит Дэвида потому, что тот представляет из себя угрозу для этой самой короны, но при этом он восхищается им чисто по-человечески, и оттого ненавидит еще больше - ведь он видит, насколько Дэвид лучше него. К тому же, он ненавидит Дэвида еще и за то, что тот спас ему жизнь, вызволив из плена в начале сериала - потому что из-за этого именно Дэвид стал героем в глазах Короля и нации: "Ты думаешь, что спас мне жизнь тогда, но на самом деле ты ее уничтожил. Если бы я погиб, я был бы героем". Он совершает много очень нелицеприятных поступков и против Дэвида, и против других персонажей, играя в самую настоящую игру престолов. Он использует людей и редко страдает муками совести по этому поводу.
Но есть проблема - его сексуальная ориентация. О которой узнает его отец, и Короля это совсем не радует. Король требует от сына, чтобы тот отказался от этой дури раз и навсегда, иначе о наследовании трона не может быть и речи. Многоплановость здесь заключается в том, что Джек не ненавидит отца за это. Он не только его понимает, он его любит, и он даже с ним согласен. Он ненавидит себя за то, что у него есть эта слабость, эта мерзость, что отравляет его жизнь и бросает тень на его репутацию, отдаляя его от столь желанной власти. Он ведет образ жизни ловеласа, чтобы никто в стране не заподозрил его в такой гадости, но, естественно, это - путь фрустрации и настоящего страдания. У него есть тайный любовник, парень, с которым у него не только секс, но настоящие чувства, и которого он то отталкивает, то снова привлекает к себе, потому что не может бороться со своими чувствами - в одной из сцен он говорит своему любовнику "You are the only real thing I've ever touched". И этот невыносимый внутренний конфликт ставит его в крайне уязвимое положение. Потому что, естественно, его тайна начинает становиться явной, знает его семья, узнают и другие персонажи, которые используют это против него. И постепенно все эти люди вокруг обволакивают его сетью шантажа, лести и лжи, чтобы убрать Короля и усадить Джека на трон в качестве их марионетки. Его любовник кончает жизнь самоубийством в последней попытке вывести Джека на чистую воду, заставить его открыться миру и признать то, кем он является на самом деле ("Человек настолько храбрый, как ты, не может быть таким трусом"), но даже это люди вокруг Джека используют против него, шантажируя его и его сестру (у нее там своя линия) и заставляя его вместо признания взять в жены женщину, которую он ненавидит, и которая в свою очередь хочет за него замуж только для того, чтобы насолить своему главному врагу - Королеве, матери Джека. В итоге он таки станет королем... и мы никогда не узнаем, чем закончится эта история, потому что второго сезона нет.
Вот это - совсем иной зверь в мире репрезентации. В этом настоящие люди действительно узнают, мать их, себя, свой опыт и свои проблемы. Джек - не только гей. Он очень много всего, он живой и многоплановый, у него сложные мотивации, он хочет многого и любит многое, он плохой человек в тяжелой ситуации, хотя старается стать лучше и улучшить саму ситуацию, но у него не получается. Нам не предлагают жалеть его просто потому, что он гей. Ему начинаешь сочувствовать скорее даже через силу, не желая этого, потому что для этого есть реальные причины, каким бы человеком он ни был. И в то же время его сексуальная ориентация крайне важна и для него, и для сюжета, она не просто есть, она влечет за собой логические и адекватные последствия. Его ненависть к себе понятна, его попытки изменить свое нутро понятны, равно как и то, что он не может этого сделать. Не знаю, куда они собирались привести его впоследствии, если бы были другие сезоны, но даже так, как есть, картина яркая и неоднозначная, как и бывает в жизни. Вот так это надо делать.
Хватит стереотипов и символов, хватит трансгендеров в дрэге и лесбиянок с небритыми подмышками. Не потому, что таких людей не существует. А потому, что они - абсолютное меньшиство среди этих меньшинств.
Посмотрим, влезет ли в два поста... ВЛЕЗЛО.
Джон Уокер.
Марвел - мастера на антагонистов, которых понимаешь. Джон - не плохой человек. Он, на самом деле, очень хороший человек. Проблема в том, что как солдат он лучше, чем как человек. Он уважает Стива - я верю ему, когда он говорит, что считает Стива чуть ли не братом, хоть никогда не встречал его. Джон действительно искренне хочет спасать людей, хочет, чтобы рядом с ним люди чувствовали себя в безопасности. И он с головой бросается в свою новую роль Капитана Америка. Ему поручено изжить Карли и ее последователей, и он не остановится ни перед чем, лишь бы достичь своей цели. Классический случай дороги в ад. Он не справляется с ожиданиями. И он не справляется с тем, что люди не признают его авторитета. Раз за разом ему показывают, что его титул ничего не стоит, потому что он - не Стив Роджерс. Баки и Сэм не хотят с ним работать, потому что оба в бешенстве от того, что ему отдали щит. Они неправы, на самом деле, Джон не виноват в случившемся, и если бы они работали вместе, очень мноних бед можно было бы избежать. Но в начале сериала они оба еще не доросли до того, чтобы проявить великодушие по отношению в нему, собственная боль мутит их разум, и Джон не может этого простить. Простые люди не выказывают ему никакого уважения, один из соратников Карли даже плюет ему в лицо, говоря ему "я знаю, кто ты, и мне все равно". А Джон - он считает, что его должны уважать. Он многие годы рисковал жизнью и воевал, дослужился до ранга самого Капитана Америка, как они все смеют так с ним поступать? Все это накладывается на совершенно очевидный ПТСР - ему бы вместо такой работенки терапию, но Америка никогда не переживала о своих ветеранах и их психическом состоянии. И когда Джон понимает, что не может противостоять суперсолдатам, он принимает чудо-сыворотку и теряет разум. Потому что доктор Ерскин еще говорил - сыворотка делает хорошее лучше, а плохое хуже.
У Джона есть партнер, Лемар. Черный парень, лучший друг со школы. Джон вообще вполне мог бы быть хорошим примером для Америки - лучший друг и жена у него черные, он не страдает ни расизмом, ни предрассудками. И Лемар для него то же, что Баки для Стива - моральный компас. К несчастью, Карли случайно убивает Лемара в драке. Если до этого параллели меду Джоном и Стивом были поверхностными, то в этот момент параллели превращаются в глубинные. Когда Стив теряет Баки в поезде, он не винит в этом Золу и его соратников, он винит себя. Он не убивает Золу, он арестовывает его и сдает своему начальству. Когда Тони пытается убить Баки в "Гражданской Войне", Стив защищает друга почти что ценой своей жизни, но когда он наконец побеждает Тони, он сначала ломает его маску, чтобы он не задохнулся в костюме, а потом бьет щитом по генератору этого самого костюма, лишая Тони его оружия. И уходит, оставив ему щит после того, как Тони кричит, что он не имеет более на него права, ведь этот щит сделал отец Тони - тот самый, которого Баки убил. Джон попадает в точно такую же ситуацию и мгновенно ломается и забивает насмерть одного из соратников Карли, дав нам один из самых сильных кадров всего МСЮ:
Я, на самом деле, никогда не задумывалась над тем, насколько важен этот щит, насколько он единое целое со Стивом, над тем, что у меня реально есть эмоциональная привязка к этому куску металла. Но, как и со всеми фанатами, от этого кадра мне физически поплохело. О щите я еще поговорю, но самое крутое в этой ситуации то, что чисто по-человечески Джона хорошо понимаешь. Когда ты на наркоте, когда ты изможден, когда ты в состоянии непредставимого стресса, и тут у тебя на глазах убивают твоего лучше друга, многие сорвались бы с катушек. Его не ненавидишь в этот момент, ему скорее даже сочувствуешь. Но вот то, что он - Капитан Америка, ненавидишь с ярой силой. Потому что этот щит - это не просто предмет, это символ. Этот щит убил немало плохишей за все фильмы. Но мы никогда не видели на нем кровь. И никогда до этого им не убивали поверженного и сдавшегося врага.
В этом месте в большинстве других историй этот персонаж превратился бы в злодея, но Марвел умнее. Потому что Джон сам в ужасе от того, что совершил. Он сомневается в себе, он винит себя в том, что не слушал Лемара, не остановился, когда еще мог. Он не отдает щит Сэму и Баки, потому что этот щит для него - все, что у него осталось от самоидентификации, последнее хорошее, за что он еще держится. Настолько, что он решает сделать себе похожий щит из говна и палок, когда Сэм и Баки таки отбирают у него настоящий. Мне очень понравилось, что, в отличие от моих ожиданий, правительство США не поддержали его и не прикрыли его задницу, а все же уволили его. Да, не посадили, но лишили его всех званий. Это не черно-бело, это реалистично. С одной стороны они как бы отреклись от него, мол, мы осуждаем, а с другой - они просто отказались брать ответственность за то, что сами же и создали его. Отличные политики, всегда для пиара, всегда трусливо. И на последнюю битву Джон выходит с одной целью - убить Карли, отомстить ей наконец за Лемара. И все же в самый разгар битвы, когда его ставят перед выбором, он решает спасти людей, а не пуститься в погоню за врагом. Сделать, наконец, то, что сделал бы Стив. Объединить усилия с Баки и Сэмом. Этого недостаточно, болезненно недостаточно, но к концу сериала он - не антагонист, он - USAgent. Да, скорей всего, он станет антагонистом в будущем, но на данный момент он получил назад свою идентификацию, свою службу. Его трагедия будет в том, что он все так же не нашел самого себя. Для него служба - это и есть он сам, никак иначе он самого себя не воспринимает. А значит, он чертовски уязвим, и обязательно найдутся те, кто использует его и его силу ради чего-нибудь аморального. Персонаж и выписан, и сыгран просто на высшем уровне, и я теперь с большим иинтересом буду ждать продолжения его истории.
Карли и ее последователи.
Я согласна с Карли, с ее обидой на весь мир за эту ужасную несправедливость, из-за которой она и люди, подобные ей, оказываются выброшенными за борт. "Сколько еще из нас должны погибнуть, чтобы мы наконец стали гражданами этой проклятой планеты?!". Она - представитель крайне левого движения, в противовес американскому правительству, которое придерживается крайне правой политики. И, как и все крайнее, она, разумеется, приходит ко все более и более радикальным методам, начинает убивать людей и совершать терракты. Она ненавидит щит и то, что этот щит символизирует, ненавидит Капитана Америка как институт, который олицетворяет собой все то, чего ее лишили. Там проводится щемящая параллель - один из ее соратников рассказывает, что в детстве был фанатом Капитана Америка, потому что его дед тоже участвовал во Второй Мировой. Для него Стив Роджерс был символом того, что в мире все-таки есть хорошие люди. И теперь Карли является для него в некотором роде новым Стивом Роджерсом. И именно этого парня Джон забивает насмерть щитом Капитана Америка. Сериал очень изящно проходит по крайне тонкой грани - зритель не ненавидит Карли, зритель понимает ее, потому что ее понимает Сэм. Но в то же время зритель ни на минуту не забывает о том, насколько ужасны ее методы, о том, что ее, безусловно, нужно остановить. Но, когда она погибает в конце, это не облегчение для зрителя, это скорее обреченная злость - она тоже жертва всей этой ужасной ситуации, она не должна была погибнуть, она вообще не должна была попасть в ситуацию, в которой ей пришлось бы бороться. Она была молоденькой девчонкой, у которой вся жизнь была впереди, которая любила людей, любила детей, хотела стать учительницей. Она просто хотела жить в мире, который дал бы ей - и миллионам таких, как она - шанс. Но мир отказался ее слушать. И перед смертью она просит у Сэма прощения, понимая, что главной ее ошибкой было не довериться ему. Не довериться настоящему Капитану Америка.
Барон Хельмут Зимо.
Зимо - один из лучших антагонистов МСЮ, который остался трагически недораскрытым в "Гражданской Войне". Ну, ничего, здесь его каааак дораскрыли. Если убрать все поверхностное, Зимо - человек принципов. Убежденный в собственной философии того, что сверхлюди не имеют права на существование. Он не злодей, он действительно помогает Сэму и Баки, но помогает ровно до тех пор, пока их цели сходятся. Он шикарен, магнитичен, харизматичен и смертельно опасен. Он постоянно пробует и Сэма, и Баки на прочность, пытается расшатать их нервы, играть с их головами, манипулировать ими. Но при этом ни разу не сходит со своего пути. И на самом деле, он не считает их врагами. Он удивительным образом проявляет к ним что-то, что можно даже назвать искренным уважением. Он уважает Сэма за его оптимизм и веру в лучшее, за желание делать то, что правильно. Он не согласен с ним во всем, что касается Карли, с тем, что Сэм хочет спасти ее, а не убить - перевертыш обозначенного вверху единственного конфликта между Сэмом и Стивом, показывающий нам, насколько Сэм вырос. Но несмотря на несогласие, Зимо уважает его позицию. Он уважает Баки, даже вопреки тому, что Баки - суперсолдат, а значит, враг по определению. Например, такая мелочь, но он всегда называет Баки Джеймсом, подчеркивая уважительную дистанцию между ними. (Они вообще очень тонко играли с именем Баки на протяжении всего сериала, Сэм упорно называет его "Бак", так, как называл его только Стив, даже когда сам Баки запрещает ему это, потому что весь сериал пытается пробиться сквозь его панцирь; Джон фамильярно зовет его "Баки", словно имеет право на его дружбу и его расположение, нарушая личностные границы; воительницы Ваканды зовут его "Белый Волк" и только один раз "Джеймс", четко подчеркивая свое разочарование в нем в этот момент; его терапевт как и Зимо обращается к нему как к Джеймсу; а люди со стороны говорят в основном "мистер/сержант Барнс". Такая мелочь, а столь многое говорит о нем и всегда очень к месту, сколького можно добиться таким простым приемом, если ты умеешь писать.) Зимо постоянно пытается прощупать, насколько в Баки все еще жив Зимний Солдат, но это не столько ради того, чтобы использовать его, сколько ради того, чтобы доказать самому себе собственную теорему - всякий сверхчеловек, кроме одного единственного в истории, неизбежно станет злом, как бы ни старался этому противостоять. А тот единственный - это, разумеется, Стив Роджерс, которого Зимо тоже глубоко уважает. Но для Зимо он - лишь то самое исключение, которое подтверждает правило.
Он играет с ними и сам не замечает, как постепенно загоняет себя в философский тупик. Самый настоящий тупик интеллектуала. Потому что как он ни старается, но Баки не ломается. Срывается порой в ярость, да. Но не ломается. И это сбивает Зимо с толку. Потому что если не только Стив, но еще и Баки может сохранять в себе человечность вопреки всему, через что прошел, и вопреки чудо-сыворотке, значит, что-то в его философии неверно. Это просто потрясающе показано, Даниель Брюль - актер от бога. Он так тонко взглядами и интонациями показывает этот внутренний дискурс философа с самим собой. И в их последнем разговоре Сэм приводит железный аргумент. Зимо говорит, что сверхлюди не имеют права существовать, потому что само желание стать сверхчеловеком уже означает внутреннюю склонность к супремасизму. На что Сэм спрашивает его, "Тебе не кажется, что так рассуждают боги? И если ты прав, что тогда делать с Баки?". Тем самым выявляя лицемерие Зимо, который совершенно очевидно сам страдает супремасизмом, считая, что имеет право решать, кому жить, а кому - нет. Сэм ловит его и на философском уровне, и на личностном, сводя аргумент к Баки, и впервые за все свое экранное время Зимо сомневается.
Сцена, в которой Баки наконец-то сдает Зимо обратно властям - или, точнее, Ваканде, - это пик арки Зимо. Он предпринимает последнюю попытку доказать свою теорему, сначала пытаясь убедить Баки в том, что Карли необходимо убить, и что он, Баки, понимает это куда лучше Сэма. Сэм-то он что, он упрямый идеалист, как Стив, но ты-то, тебя в прямом смысле слова запрограммировали на убийство, ты-то понимаешь. А когда Баки отказывается с ним соглашаться и наводит на него дуло пистолета, Зимо кивает ему, мол, давай, ты в своем праве после всего, что я с тобой сделал, а я - для меня это будет последним доказательством моей правоты. И Брюль одним только взглядом показал тот шок, который Зимо испытывает, когда Баки не стреляет в него. И когда он говорит Баки, что не держит на него зла, и прощается с ним, это уже не просто уважение, это восхищение. Этот опыт не сбивает Зимо с толку - он руками своего супер-шикарного дворецкого таки расправляется с остатками приспешников Карли. Но он заставляет его задуматься, и когда он неизбежно снова вернется в МСЮ, это будет уже новый Зимо. И возможности тут просто безграничны.
Айзея Бредли.
Айзея - жемчужина этого сериала. Сильно пожилой черный суперсолдат, на котором в свое время велись эксперименты с чудо-сывороткой, после того, как в "Первом Мстителе" она вся была уничтожена. Его жизненный опыт - прямая противоположность жизни Стива. Вместо славы и любви - эксперименты и тайные миссии в самых опасных точках земного шара. А когда он совершил ровно такой же подвиг, что и Стив - пробрался в тыл врага и освободил пленников, - его засадили в тюрьму за нарушение приказа на тридцать лет, и выбрался он оттуда только хитростью и благодаря помощи какой-то сердобольной медсестры. Стива же за такой же подвиг возвели в ранг самого великого героя страны.
Айзею в сюжет вводит Баки - и это первый раз, когда он и Сэм испытывают что-то вроде общности, пускай и через конфликт. Сэм зол на Баки за то, что тот не рассказал ему про Айзею ранее, но при этом ценит то, что Баки молчал, чтобы защитить Айзею. Баки же впервые делится с Сэмом чем-то личным, из прошлой жизни - он знавал Айзею в прошлом веке, когда тот дрался с ним как с Зимним Солдатом. Но роль Айзеи куда больше. Он - олицетворение всего того, что заставляет Сэма не хотеть брать в руки щит Стива. Черный супергерой, чью жизнь уничтожили потому, что он черный. Кстати, сама его история - эксперименты над ним - это калька с настоящего исторического инцидента, исследования в Таскиги, в котором на протяжении сорока лет несколько сотен афро-американцев подзаражали сифилисом и не давали им лекарств, чтобы изучить течение болезни на протяжении жизни. Многие из подопытных погибли, к тому же, они заражали членов своих семей. От них скрывали даже то, что есть лекарства, способные им помочь. Как может человек в Америке становиться символом этой страны после того, что эта страна на протяжении столетий творила с его народом? Мы начинаем сериал с вопроса, достоин ли Сэм щита Капитана Америка, а на самом деле куда большой вопрос в том, достоин ли щит Капитана Америка Сэма. Айзея прямо говорит ему, "они никогда не сделают черного мужчину Капитаном Америка. А даже если и сделают, ни один черный мужчина, уважащий самого себя, не захочет им стать". И к сожалению, это довольно частая ситуация, когда угнетенные обществом люди ненавидят тех из своих, кому удается выбраться наверх по общественной лестнице, я и сама это видела не раз. Ненавидят за то, что они вписываются в систему, которая и угнетает таких, как они. А значит, Сэм, став Капитаном Америка, с одной стороны будет символом единения и равноправия, а с другой будет ненавидим миллионами что белых людей, что своих черных братьев. И Сэм это прекрасно понимает. Но в конце Сэм делает просто потрясающую вещь - добивается того, чтобы в музее рядом с выставкой Стива появилась выставка Айзеи. И Айзея, хоть и не соглашается с Сэмом в целом, но тронут до глубины души этим жестом, благодаря которому он впервые в жизни наконец-то выходит из тени Стива Роджерса и всех тех, кто прикрывался именем Стива Роджерса. Невероятно сильная линия.
Баки Барнс.
Арка Баки ошеломляюще красива. А казалось бы, зачем она вообще нужна? Ведь мы-то знаем, что он - очень хороший парень, мы-то его ни в чем не виним, Стив-то его любил и защищал, зачем нам вот это вот все? Но штука в том, что, если бы Баки с легкостью отбросил свое прошлое Зимнего Солдата, решив, мол, он-то не виноват, у него не было выбора, и не испытывал бы мук совести, это само по себе означало бы, что он - совсем не такой уж и хороший парень. Он страдает именно из-за того, что он глубоко порядочный и добрый человек. И даже правда - то, что он был рабом Хайдры и не понимал, что делает, - не снимает с него личной ответственности за свои преступления.
Он держится за Стива и память о нем, как утопающий за соломинку. От друга у него осталась только его записная книжка, в которой Стив записывал все, что ему нужно нагнать после семидесяти лет спячки, и в которую Баки в свою очередь записал имена всех тех, кого он либо привел к власти в бытность свою Зимним Солдатом, либо убил. Он сдает первых властям, но это не помогает ему излечиться. А сказать правду вторым он не может, у него нет сил на это. Он закрыт от всего мира, ни с кем не общается, не отвечает на смс-ки Сэма, практически не идет на контакт со своим терапевтом, сотрудничая с ней ровно настолько, чтобы не загреметь в тюрягу. И когда он видит Джона Уокера с щитом Стива, он не только впадает в ярость - он захлебывается страхом. "Зачем ты отдал щит, Сэм? Стив верил в тебя, верил тебе, а ты выбросил его наследие, словно оно ничего не значит. Возможно, Стив ошибся на твой счет? А если он ошибся в тебе, быть может, он ошибся и во мне?!". Себастьян Стэн там просто бенефис себе устроил с этой ролью.
Им нужно было столкнуть этих персонажей. Да, они оба дружили со Стивом, и да, в некотором роде Сэм считал своим долгом поддерживать отношения с Баки ради Стива, но их более ничего не связывало. Да и дружба со Стивом скорее препятствие, чем подмога. Не то, чтобы прямо ревность, но что-то такое, некая напряженность. И вывести их из этого состояния можно было только через конфликт. Но по поводу чего им конфликтовать, кроме как единственного, что их вообще объединяет? Только по поводу Стива, его наследия. И они сделали это роскошно. В претензии Баки к Сэму веришь точно так же, как и во внутренний конфликт Сэма. Но Баки не только в депрессии, он еще мучается от собственной бесполезности, он не знает, чем себя занять, куда себя применить. Он ведь тоже всю жизнь, по сути, за кем-то следовал, либо за Стивом, либо за армией, либо за Хайдрой, либо опять за Стивом. Мир относится к нему крайне настороженно, а его самого с миром связывают только утраты. Сэм может работать на правительство или на армию, выполняя миссии, но он - нет. И несмотря на все разочарование в Сэме, он мгновенно решает последовать за ним, чтобы найти и остановить Карли. Лучше чем ничего.
Кроме общей цели, сценаристы дают им и общее противостояние с Джоном Уокером. Несмотря на конфликт, они мгновенно объединяются против Джона, говорят о себе только как о "мы", "нас", в то время как о себе с Лемаром Джон говорит исключительно "я". И вопреки постоянным перебранкам и изначальному непонимаю того, как работать вместе, как чувствовать и понимать партнера без слов в перестрелках и прочих горячих ситуациях, они все время почти незаметно для самих себя беспокоятся друг о друге. "Ты в порядке?", "Как ты?" звучат в их диалогах все чаще и чаще. И постепенно Сэм пробивает брешь в панцире Баки своим вниманием, особенно, когда Баки уговаривает его идти к Зимо. Сэм работал с ветеранами и травмами, и его искренне пугает перспектива того, что Баки будет общаться с человеком, который уже раз использовал его в качестве Зимнего Солдата для своих темных целей. А Баки в свою очередь учится прислушиваться к Сэму, опираться на него как на партнера, доверять ему.
Параллельно нам показывают его связь с Вакандой. Если в мире и есть место, к которому Баки испытывает что-то вроде преданности, так это Ваканда, в которой его не только укрыли от преследования, но и излечили. Флэшбек, в котором нам показывают, как он окончательно избавляется от Хайдровского кода в своей голове с помощью Айо, генерала Т'Чалы, настолько мощно сыгран, что забываешь, как дышать. Айо произносит слова активации, а у Баки перед глазами проносятся сцены из предыдущих фильмов, в которых он был Зимним Солдатом, и, конечно, эти люди знали, что делают, потому что на "возвращении на родину" они показали тот самый катарсис из "Зимнего Солдата", когда Стив произносит "я с тобой до конца". Стив - его родина, его дом. Кадр на одну секунду, а сколько сказали, сволочи. В этой сцене без всякого диалога Стэн показал и боль, и шок, и страх, и неверие, и огромное облегчение, и детскую радость, и счастье. И после этого очень хорошо понимаешь, чего ему стоило освободить Зимо из тюрьмы ради их с Сэмом цели, прекрасно зная, что Ваканда, чьего короля Зимо убил в "Гражданской Войне", посчитает это предательством с его стороны. И понимаешь, что как бы Зимо ни старался, но Баки таки вернет его Ваканде.
Когда Джон убивает сторонника Карли щитом, Сэм и Баки наконец-то объединяются в полном смысле этого слова. У них нет выбора, щит нужно отобрать. Самая сильная сцена всего сериала, переполненного "сильными сценами" - это начало пятой серии, сразу после того, как общими усилиями они таки побеждают Уокера. Баки поднимает щит первым, держит его в руках, стоя в лучах света, а потом бросает его на землю рядом с Сэмом.
Это - катарсис всей арки Баки за все время, что он в МСЮ. Потому что в этот момент он наконец-то сумел сделать то, чего не мог сделать столь долго - он защитил Стива. Именно в этот момент он снова становится цельным, находит себя. И без слов, одним взглядом говорит Сэму "я буду рядом с тобой в каждой битве, я последую за тобой на край света, я умру за тебя, если будет нужно, я пойму и выслушаю все, что угодно, и помогу всем, чем могу. Но если ты, падла такая, еще хоть раз откажешься от щита и предашь Стива, я стану тебе смертельным врагом". И над всем этим играет "The End of the Line", потому что Джекман - композитор фильмов Капитана Америка и КАиСЗ - очень хорошо понимает собственный материал. Эта музыка играла в "Зимнем Солдате", когда Стив впервые в жизни выбрасывает свой щит, отказываясь драться с Баки. Эта же мелодия смешивается с темой "Гражданской Войны" в тот момент, когда Стив во второй - и последний раз - выбрасывает свой щит, отдавая его Тони, выбирая Баки даже ценой отказа от собственного титула. И сейчас Баки, который весь сериал говорил Сэму, что заберет щит себе, раз он его не хочет, потому что не позволит, чтобы он остался у Уокера, тоже выбрасывает его добровольно, отдавая его тому, кого выбрал Стив.
Сэм же в свою очередь поднимает щит, стоя на коленях, и стирает с него кровь со слезами на глазах. Для его арки это тоже катарсис. Он все еще не уверен, даже не согласен, он все еще не хочет принимать наследие Стива. Но он просто не может допустить, чтобы этот щит еще хоть раз был так опозорен, так осквернен. И вопреки всем своим сомнениям, он берет эту ответственность на себя здесь и сейчас, и он от нее уже не откажется. Не сказано ни единого слова, только постановка кадра, игра света и тени, музыка и актерское мастерство. Удивительно сделано.
С этой минуты Баки встает на путь исцеления. Он попадает в круг семьи и друзей Сэма и окончательно расслабляется. Рассказывает тому о своих кошмарах, хотя в начале сериала отрицает их существование в разговоре со своим терапевтом. Прислушивается к совету Сэма "если хочешь выбраться из своего ада, ты должен потрудиться. Перестань мстить и начни приносить избавление тем, кто по сей день страдает от твоих действий. Иди к ним и помоги им, а не себе". В конце он идет к отцу того парня, которого он убил, и признается в свершенном. Нам четко дают понять, что он не получил прощения, но это уже неважно, потому что прощение - сфера ответственности прощающего, а не того, кто о нем просит. Баки нужно не прощение, а признание, ему нужно дать этому старику облегчение, раскрыв тайну гибели его сына. Он спасает людей и впервые за многие десятилетия слышит слова искренней благодарности. Полицейские кивают ему и называют его сержантом Барнсом, относясь к нему уже не как к потенциальному преступнику, а как к герою. Он играет с племянниками Сэма и невинно флиртует с его сестрой. И он называет Сэма Кэпом. Пять фильмов и шестисерийный сериал, и Баки наконец-то действительно свободен и счастлив. И он наконец-то отпускает Стива. Все это не только красиво, но и заслуженно, и за него радуешься всем сердцем. Чудесная работа.
Сэм Уилсон.
Равно как и с Баки, на первый взгляд может показаться, что в этой арке нет нужды - ведь мы верим Стиву, и раз Стив избрал Сэма себе в наследники, значит, Сэм уже достоин. И да, Сэм достоин сразу. Но как сказал Зимо, "кто жаждет власти, тот уже супремасист". Если бы Сэм без всяких сомнений просто принял щит и титул Капитана Америка, оказалось бы, что Стив ошибся. Сэм должен был пройти через фазу отрицания, чтобы выбор Стива оказался верным.
Из двух главных героев этого сериала Сэм - самый главный герой. О нем уже неизбежно много сказано, но далеко не все. Взять сильно второстепенного персонажа, за которого никто особо не переживал, и сделать из него героя, за которого люди в комментариях к видео на Марвеловском канале говорят искреннее "спасибо" - это, конечно, триумф. И достигли они этого тем, что его силу нам показали через его слабость. Да, он предает Стива и его наследие, но он имеет на это моральное право, потому что Стив со своей стороны не имел права принимать за него такое решение, и ближе к концу Баки, окончательно раскрывшись, просит у Сэма прощение за это, поясняя ему, что ни Стив, ни он не могли себе представить, что титул Капитана Америка значит для афро-американца. Это самое лучшее, что может сделать любой, кто имеет дело с кем-то, кого дескриминирует - признать то, что не в состоянии полностью понять этот опыт, но в то же время признать ценность и легитимность этого опыта и вызванных им чувств.
Но когда Сэм понимает, к чему привело его предательство, ему хватает мужества исправить ситуацию. Даже не свою ошибку - потому что решение Сэма нельзя называть ошибкой. А именно эту мерзкую ситуацию, которая возникла совсем не по его вине, но из-за него. И он воюет везде, на всех фронтах. За спасение людей и за спасение душ. За свою семью и за свою коммьюнити. И находит силу в этом. Он понимает точку зрения Айзеи, но даже она не может сбить его с пути - когда он принимает тот факт, что он не может не стать Капитаном Америка, он просто надевает костюм и становится Капитаном Америка. И теперь он уже никому не отдаст этот щит. Но решение это выверенное, не испульсивное. Он дипломат, он думает, постоянно думает над каждым вопросом, что встает на его пути. Он не импульсивен, он терпелив, и поэтому он принимает верные решения и имеет стойкость следовать им. И он верит в людей и в лучшее в них.
И раз за разом он доказывает, что Стив был совершенно прав - он единственный, кто может взять себе его титул. Потому что каждый конфликт Сэм пытается решить миром, переговорами. Он пытается понять точку зрения каждого, с кем имеет дело. Он пытается успокоить Джона и договориться с ним. Он говорит с Карли и, если бы не Джон, он убедил бы ее отказаться от своих террористических методов. Он отказывается драться с ней и борется за нее до конца и считает ее гибель своей ответственностью. Он использует ее гибель как способ достучаться до политиков и правительства, убеждая их пересмотреть свои решения, заставляя их подумать, наконец, о тех людях, чьи судьбы они вершат. Возможно, его длинная речь после финальной битвы и покажется слишком уж нарочитой, словно сценаристы решили на пальцах пояснить все то, что уже полноценно показали сериалом. Но с другой стороны это настолько мощный месседж, что нельзя было допустить хоть каких-либо разночтений, нельзя было допустить, чтобы какой-нибудь идиот заявил, мол, да не, сериал не о том. Нет, сериал именно о том - о расизме, о дескриминации, об оторванности сильных мира сего от реальности, о миллиардах людей по всему миру, которые каждый день борятся за выживание, когда другие люди не знают даже, что значит слово "выживать". О том, как быстро и легко мы цепляем ярлыки на всех вокруг, распихивая людей по коробочкам и файликам, наплевав на все то, что делает их людьми. Идеализм? Да. Сэм это прекрасно понимает и говорит Айзее "возможно, я не справлюсь, возможно, даже погибну. Но я не могу не бороться, не после всего, через что прошли мы все". Он - Капитан Америка. Он не может не быть идеалистом, не может не быть символом. И если Стив был символом борьбы за то, что нужно защищать и сохранять, Сэм - символ того, за что нужно бороться и что нужно менять. Он ценит историю, но смотрит в будущее. Это Капитан Америка, но это новый Капитан Америка. Не лучше, не хуже, а естественное развитие. И как и Баки, и как и весь МСЮ, он наконец тоже отпускает Стива. А еще его костюм сделан в Ваканде. Ваканда - африканская страна в МСЮ, никогда не знавшая дескриминации, колонизации, рабства. Она никогда не была угнетена. И то, что Баки - белого человека, попавшего в рабство, - освобождают именно в Ваканде, так же символично, как и то, что костюм черного Капитана Америка родом именно оттуда.
:no_upscale()/cdn.vox-cdn.com/uploads/chorus_asset/file/22464397/captain_america_falcon_winter_soldier_episode_6.jpg)
Щит.
Да, щит здесь - персонаж. Совершенно живой, осязаемый персонаж. Из всего, что я тут понаписала, ясно следует, что Стив в этом сериале - в каждой сцене, в каждом диалоге, в размышлениях и действиях персонажей. И его щит - это не просто символ Стива, это в некотором роде идеализация символа Стива, хотя казалось бы, куда уж более идеализировать идеальное. У меня появилась при просмотре ассоциация с Дрогоном, главным драконом Денерис из "Игры Престолов". Прекрасное мудрое животное, достойное и гордое, способное спасать целые народы, сметать режимы, бороться за самое лучшее и высокое. И в то же время в плохих руках он превращается в орудие смерти и репрессий, в монстра. Помню, когда Денерис слетела с катушек и натравила Дрогона на невинных людей, жальче всех мне было именно его. Он достоин лучшего. Окровавленный щит Стива Роджерса достоин в десятки раз большего. И они так ставили сцены со щитом, что он вызывает самые разные эмоции - от уважения, восхищения и вдохновения до ужаса и отращения в зависимости от того, в чьих руках он находится. Когда Сэм стирает с него кровь, он словно лечит его, возвращает к жизни, как утешали бы живое существо. Но этот щит больше даже, чем сам Стив Роджерс, и поэтому он не должен быть в музее. Он - наследие Стива, но он должен стать символом самой борьбы за справедливость и надежду. И поэтому в том, что Сэм - летающий Капитан Америка, тоже есть глубокий символизм. Теперь этот щит обретает новые цвета и грани. И я не завидую тому, что станет Капитаном Америка после Сэма. К счастью, это будет нескоро, четвертый фильм в саге Капитана Америка уже аннонсировали, с Энтони Маки в главной роли, само собой. И мне очень интересно узнать, какую позицию он займет среди Мстителей. Да и вообще... где, мать их, все эти Мстители???
So what now?
Прекраснаяkorieversson в частной беседе очень круто сказала мне, что то, что Марвел здесь сделали, - это внедрение реализма в комиксоидное кино без деконструкции самого жанра. Это очень верно. Да, этот сериал очень, очень реалистичен, но это не "Пацаны". Это не перевертыш, это тот самый МСЮ, так же самая формула, но только с новым наполнением. Нас ждет очень много всего, бесконечное количество сериалов и фильмов. Фанаты посчитали, что у нас теперь практически каждую неделю в году будет какой-то Марвеловский контент. Я, конечно, не жду, что каждый проект будет на уровне КАиСЗ или ВандаВижн. От Локи жду, да, у меня очень, очень высокие ожидания насчет Локи. Но в целом я вполне готова к тому, что какие-то вещи мне не зайдут - это нормально. Но смотреть я теперь буду все. Даже анимационные вещи. Потому что все, что мне говорили десять лет, и на что я гордо фыркала, оказалось правдой - это действительно невероятно крутая франшиза.
Пы.Сы. Почему я ничего не сказала про Шерон, Мадрипор и эту новую тетку Валентину? Да потому, что сериал не о них. Они - задаток на будущее. Я подожду.
Джон Уокер.
Марвел - мастера на антагонистов, которых понимаешь. Джон - не плохой человек. Он, на самом деле, очень хороший человек. Проблема в том, что как солдат он лучше, чем как человек. Он уважает Стива - я верю ему, когда он говорит, что считает Стива чуть ли не братом, хоть никогда не встречал его. Джон действительно искренне хочет спасать людей, хочет, чтобы рядом с ним люди чувствовали себя в безопасности. И он с головой бросается в свою новую роль Капитана Америка. Ему поручено изжить Карли и ее последователей, и он не остановится ни перед чем, лишь бы достичь своей цели. Классический случай дороги в ад. Он не справляется с ожиданиями. И он не справляется с тем, что люди не признают его авторитета. Раз за разом ему показывают, что его титул ничего не стоит, потому что он - не Стив Роджерс. Баки и Сэм не хотят с ним работать, потому что оба в бешенстве от того, что ему отдали щит. Они неправы, на самом деле, Джон не виноват в случившемся, и если бы они работали вместе, очень мноних бед можно было бы избежать. Но в начале сериала они оба еще не доросли до того, чтобы проявить великодушие по отношению в нему, собственная боль мутит их разум, и Джон не может этого простить. Простые люди не выказывают ему никакого уважения, один из соратников Карли даже плюет ему в лицо, говоря ему "я знаю, кто ты, и мне все равно". А Джон - он считает, что его должны уважать. Он многие годы рисковал жизнью и воевал, дослужился до ранга самого Капитана Америка, как они все смеют так с ним поступать? Все это накладывается на совершенно очевидный ПТСР - ему бы вместо такой работенки терапию, но Америка никогда не переживала о своих ветеранах и их психическом состоянии. И когда Джон понимает, что не может противостоять суперсолдатам, он принимает чудо-сыворотку и теряет разум. Потому что доктор Ерскин еще говорил - сыворотка делает хорошее лучше, а плохое хуже.
У Джона есть партнер, Лемар. Черный парень, лучший друг со школы. Джон вообще вполне мог бы быть хорошим примером для Америки - лучший друг и жена у него черные, он не страдает ни расизмом, ни предрассудками. И Лемар для него то же, что Баки для Стива - моральный компас. К несчастью, Карли случайно убивает Лемара в драке. Если до этого параллели меду Джоном и Стивом были поверхностными, то в этот момент параллели превращаются в глубинные. Когда Стив теряет Баки в поезде, он не винит в этом Золу и его соратников, он винит себя. Он не убивает Золу, он арестовывает его и сдает своему начальству. Когда Тони пытается убить Баки в "Гражданской Войне", Стив защищает друга почти что ценой своей жизни, но когда он наконец побеждает Тони, он сначала ломает его маску, чтобы он не задохнулся в костюме, а потом бьет щитом по генератору этого самого костюма, лишая Тони его оружия. И уходит, оставив ему щит после того, как Тони кричит, что он не имеет более на него права, ведь этот щит сделал отец Тони - тот самый, которого Баки убил. Джон попадает в точно такую же ситуацию и мгновенно ломается и забивает насмерть одного из соратников Карли, дав нам один из самых сильных кадров всего МСЮ:
Я, на самом деле, никогда не задумывалась над тем, насколько важен этот щит, насколько он единое целое со Стивом, над тем, что у меня реально есть эмоциональная привязка к этому куску металла. Но, как и со всеми фанатами, от этого кадра мне физически поплохело. О щите я еще поговорю, но самое крутое в этой ситуации то, что чисто по-человечески Джона хорошо понимаешь. Когда ты на наркоте, когда ты изможден, когда ты в состоянии непредставимого стресса, и тут у тебя на глазах убивают твоего лучше друга, многие сорвались бы с катушек. Его не ненавидишь в этот момент, ему скорее даже сочувствуешь. Но вот то, что он - Капитан Америка, ненавидишь с ярой силой. Потому что этот щит - это не просто предмет, это символ. Этот щит убил немало плохишей за все фильмы. Но мы никогда не видели на нем кровь. И никогда до этого им не убивали поверженного и сдавшегося врага.
В этом месте в большинстве других историй этот персонаж превратился бы в злодея, но Марвел умнее. Потому что Джон сам в ужасе от того, что совершил. Он сомневается в себе, он винит себя в том, что не слушал Лемара, не остановился, когда еще мог. Он не отдает щит Сэму и Баки, потому что этот щит для него - все, что у него осталось от самоидентификации, последнее хорошее, за что он еще держится. Настолько, что он решает сделать себе похожий щит из говна и палок, когда Сэм и Баки таки отбирают у него настоящий. Мне очень понравилось, что, в отличие от моих ожиданий, правительство США не поддержали его и не прикрыли его задницу, а все же уволили его. Да, не посадили, но лишили его всех званий. Это не черно-бело, это реалистично. С одной стороны они как бы отреклись от него, мол, мы осуждаем, а с другой - они просто отказались брать ответственность за то, что сами же и создали его. Отличные политики, всегда для пиара, всегда трусливо. И на последнюю битву Джон выходит с одной целью - убить Карли, отомстить ей наконец за Лемара. И все же в самый разгар битвы, когда его ставят перед выбором, он решает спасти людей, а не пуститься в погоню за врагом. Сделать, наконец, то, что сделал бы Стив. Объединить усилия с Баки и Сэмом. Этого недостаточно, болезненно недостаточно, но к концу сериала он - не антагонист, он - USAgent. Да, скорей всего, он станет антагонистом в будущем, но на данный момент он получил назад свою идентификацию, свою службу. Его трагедия будет в том, что он все так же не нашел самого себя. Для него служба - это и есть он сам, никак иначе он самого себя не воспринимает. А значит, он чертовски уязвим, и обязательно найдутся те, кто использует его и его силу ради чего-нибудь аморального. Персонаж и выписан, и сыгран просто на высшем уровне, и я теперь с большим иинтересом буду ждать продолжения его истории.
Карли и ее последователи.
Я согласна с Карли, с ее обидой на весь мир за эту ужасную несправедливость, из-за которой она и люди, подобные ей, оказываются выброшенными за борт. "Сколько еще из нас должны погибнуть, чтобы мы наконец стали гражданами этой проклятой планеты?!". Она - представитель крайне левого движения, в противовес американскому правительству, которое придерживается крайне правой политики. И, как и все крайнее, она, разумеется, приходит ко все более и более радикальным методам, начинает убивать людей и совершать терракты. Она ненавидит щит и то, что этот щит символизирует, ненавидит Капитана Америка как институт, который олицетворяет собой все то, чего ее лишили. Там проводится щемящая параллель - один из ее соратников рассказывает, что в детстве был фанатом Капитана Америка, потому что его дед тоже участвовал во Второй Мировой. Для него Стив Роджерс был символом того, что в мире все-таки есть хорошие люди. И теперь Карли является для него в некотором роде новым Стивом Роджерсом. И именно этого парня Джон забивает насмерть щитом Капитана Америка. Сериал очень изящно проходит по крайне тонкой грани - зритель не ненавидит Карли, зритель понимает ее, потому что ее понимает Сэм. Но в то же время зритель ни на минуту не забывает о том, насколько ужасны ее методы, о том, что ее, безусловно, нужно остановить. Но, когда она погибает в конце, это не облегчение для зрителя, это скорее обреченная злость - она тоже жертва всей этой ужасной ситуации, она не должна была погибнуть, она вообще не должна была попасть в ситуацию, в которой ей пришлось бы бороться. Она была молоденькой девчонкой, у которой вся жизнь была впереди, которая любила людей, любила детей, хотела стать учительницей. Она просто хотела жить в мире, который дал бы ей - и миллионам таких, как она - шанс. Но мир отказался ее слушать. И перед смертью она просит у Сэма прощения, понимая, что главной ее ошибкой было не довериться ему. Не довериться настоящему Капитану Америка.
Барон Хельмут Зимо.
Зимо - один из лучших антагонистов МСЮ, который остался трагически недораскрытым в "Гражданской Войне". Ну, ничего, здесь его каааак дораскрыли. Если убрать все поверхностное, Зимо - человек принципов. Убежденный в собственной философии того, что сверхлюди не имеют права на существование. Он не злодей, он действительно помогает Сэму и Баки, но помогает ровно до тех пор, пока их цели сходятся. Он шикарен, магнитичен, харизматичен и смертельно опасен. Он постоянно пробует и Сэма, и Баки на прочность, пытается расшатать их нервы, играть с их головами, манипулировать ими. Но при этом ни разу не сходит со своего пути. И на самом деле, он не считает их врагами. Он удивительным образом проявляет к ним что-то, что можно даже назвать искренным уважением. Он уважает Сэма за его оптимизм и веру в лучшее, за желание делать то, что правильно. Он не согласен с ним во всем, что касается Карли, с тем, что Сэм хочет спасти ее, а не убить - перевертыш обозначенного вверху единственного конфликта между Сэмом и Стивом, показывающий нам, насколько Сэм вырос. Но несмотря на несогласие, Зимо уважает его позицию. Он уважает Баки, даже вопреки тому, что Баки - суперсолдат, а значит, враг по определению. Например, такая мелочь, но он всегда называет Баки Джеймсом, подчеркивая уважительную дистанцию между ними. (Они вообще очень тонко играли с именем Баки на протяжении всего сериала, Сэм упорно называет его "Бак", так, как называл его только Стив, даже когда сам Баки запрещает ему это, потому что весь сериал пытается пробиться сквозь его панцирь; Джон фамильярно зовет его "Баки", словно имеет право на его дружбу и его расположение, нарушая личностные границы; воительницы Ваканды зовут его "Белый Волк" и только один раз "Джеймс", четко подчеркивая свое разочарование в нем в этот момент; его терапевт как и Зимо обращается к нему как к Джеймсу; а люди со стороны говорят в основном "мистер/сержант Барнс". Такая мелочь, а столь многое говорит о нем и всегда очень к месту, сколького можно добиться таким простым приемом, если ты умеешь писать.) Зимо постоянно пытается прощупать, насколько в Баки все еще жив Зимний Солдат, но это не столько ради того, чтобы использовать его, сколько ради того, чтобы доказать самому себе собственную теорему - всякий сверхчеловек, кроме одного единственного в истории, неизбежно станет злом, как бы ни старался этому противостоять. А тот единственный - это, разумеется, Стив Роджерс, которого Зимо тоже глубоко уважает. Но для Зимо он - лишь то самое исключение, которое подтверждает правило.
Он играет с ними и сам не замечает, как постепенно загоняет себя в философский тупик. Самый настоящий тупик интеллектуала. Потому что как он ни старается, но Баки не ломается. Срывается порой в ярость, да. Но не ломается. И это сбивает Зимо с толку. Потому что если не только Стив, но еще и Баки может сохранять в себе человечность вопреки всему, через что прошел, и вопреки чудо-сыворотке, значит, что-то в его философии неверно. Это просто потрясающе показано, Даниель Брюль - актер от бога. Он так тонко взглядами и интонациями показывает этот внутренний дискурс философа с самим собой. И в их последнем разговоре Сэм приводит железный аргумент. Зимо говорит, что сверхлюди не имеют права существовать, потому что само желание стать сверхчеловеком уже означает внутреннюю склонность к супремасизму. На что Сэм спрашивает его, "Тебе не кажется, что так рассуждают боги? И если ты прав, что тогда делать с Баки?". Тем самым выявляя лицемерие Зимо, который совершенно очевидно сам страдает супремасизмом, считая, что имеет право решать, кому жить, а кому - нет. Сэм ловит его и на философском уровне, и на личностном, сводя аргумент к Баки, и впервые за все свое экранное время Зимо сомневается.
Сцена, в которой Баки наконец-то сдает Зимо обратно властям - или, точнее, Ваканде, - это пик арки Зимо. Он предпринимает последнюю попытку доказать свою теорему, сначала пытаясь убедить Баки в том, что Карли необходимо убить, и что он, Баки, понимает это куда лучше Сэма. Сэм-то он что, он упрямый идеалист, как Стив, но ты-то, тебя в прямом смысле слова запрограммировали на убийство, ты-то понимаешь. А когда Баки отказывается с ним соглашаться и наводит на него дуло пистолета, Зимо кивает ему, мол, давай, ты в своем праве после всего, что я с тобой сделал, а я - для меня это будет последним доказательством моей правоты. И Брюль одним только взглядом показал тот шок, который Зимо испытывает, когда Баки не стреляет в него. И когда он говорит Баки, что не держит на него зла, и прощается с ним, это уже не просто уважение, это восхищение. Этот опыт не сбивает Зимо с толку - он руками своего супер-шикарного дворецкого таки расправляется с остатками приспешников Карли. Но он заставляет его задуматься, и когда он неизбежно снова вернется в МСЮ, это будет уже новый Зимо. И возможности тут просто безграничны.
Айзея Бредли.
Айзея - жемчужина этого сериала. Сильно пожилой черный суперсолдат, на котором в свое время велись эксперименты с чудо-сывороткой, после того, как в "Первом Мстителе" она вся была уничтожена. Его жизненный опыт - прямая противоположность жизни Стива. Вместо славы и любви - эксперименты и тайные миссии в самых опасных точках земного шара. А когда он совершил ровно такой же подвиг, что и Стив - пробрался в тыл врага и освободил пленников, - его засадили в тюрьму за нарушение приказа на тридцать лет, и выбрался он оттуда только хитростью и благодаря помощи какой-то сердобольной медсестры. Стива же за такой же подвиг возвели в ранг самого великого героя страны.
Айзею в сюжет вводит Баки - и это первый раз, когда он и Сэм испытывают что-то вроде общности, пускай и через конфликт. Сэм зол на Баки за то, что тот не рассказал ему про Айзею ранее, но при этом ценит то, что Баки молчал, чтобы защитить Айзею. Баки же впервые делится с Сэмом чем-то личным, из прошлой жизни - он знавал Айзею в прошлом веке, когда тот дрался с ним как с Зимним Солдатом. Но роль Айзеи куда больше. Он - олицетворение всего того, что заставляет Сэма не хотеть брать в руки щит Стива. Черный супергерой, чью жизнь уничтожили потому, что он черный. Кстати, сама его история - эксперименты над ним - это калька с настоящего исторического инцидента, исследования в Таскиги, в котором на протяжении сорока лет несколько сотен афро-американцев подзаражали сифилисом и не давали им лекарств, чтобы изучить течение болезни на протяжении жизни. Многие из подопытных погибли, к тому же, они заражали членов своих семей. От них скрывали даже то, что есть лекарства, способные им помочь. Как может человек в Америке становиться символом этой страны после того, что эта страна на протяжении столетий творила с его народом? Мы начинаем сериал с вопроса, достоин ли Сэм щита Капитана Америка, а на самом деле куда большой вопрос в том, достоин ли щит Капитана Америка Сэма. Айзея прямо говорит ему, "они никогда не сделают черного мужчину Капитаном Америка. А даже если и сделают, ни один черный мужчина, уважащий самого себя, не захочет им стать". И к сожалению, это довольно частая ситуация, когда угнетенные обществом люди ненавидят тех из своих, кому удается выбраться наверх по общественной лестнице, я и сама это видела не раз. Ненавидят за то, что они вписываются в систему, которая и угнетает таких, как они. А значит, Сэм, став Капитаном Америка, с одной стороны будет символом единения и равноправия, а с другой будет ненавидим миллионами что белых людей, что своих черных братьев. И Сэм это прекрасно понимает. Но в конце Сэм делает просто потрясающую вещь - добивается того, чтобы в музее рядом с выставкой Стива появилась выставка Айзеи. И Айзея, хоть и не соглашается с Сэмом в целом, но тронут до глубины души этим жестом, благодаря которому он впервые в жизни наконец-то выходит из тени Стива Роджерса и всех тех, кто прикрывался именем Стива Роджерса. Невероятно сильная линия.
Баки Барнс.
Арка Баки ошеломляюще красива. А казалось бы, зачем она вообще нужна? Ведь мы-то знаем, что он - очень хороший парень, мы-то его ни в чем не виним, Стив-то его любил и защищал, зачем нам вот это вот все? Но штука в том, что, если бы Баки с легкостью отбросил свое прошлое Зимнего Солдата, решив, мол, он-то не виноват, у него не было выбора, и не испытывал бы мук совести, это само по себе означало бы, что он - совсем не такой уж и хороший парень. Он страдает именно из-за того, что он глубоко порядочный и добрый человек. И даже правда - то, что он был рабом Хайдры и не понимал, что делает, - не снимает с него личной ответственности за свои преступления.
Он держится за Стива и память о нем, как утопающий за соломинку. От друга у него осталась только его записная книжка, в которой Стив записывал все, что ему нужно нагнать после семидесяти лет спячки, и в которую Баки в свою очередь записал имена всех тех, кого он либо привел к власти в бытность свою Зимним Солдатом, либо убил. Он сдает первых властям, но это не помогает ему излечиться. А сказать правду вторым он не может, у него нет сил на это. Он закрыт от всего мира, ни с кем не общается, не отвечает на смс-ки Сэма, практически не идет на контакт со своим терапевтом, сотрудничая с ней ровно настолько, чтобы не загреметь в тюрягу. И когда он видит Джона Уокера с щитом Стива, он не только впадает в ярость - он захлебывается страхом. "Зачем ты отдал щит, Сэм? Стив верил в тебя, верил тебе, а ты выбросил его наследие, словно оно ничего не значит. Возможно, Стив ошибся на твой счет? А если он ошибся в тебе, быть может, он ошибся и во мне?!". Себастьян Стэн там просто бенефис себе устроил с этой ролью.
Им нужно было столкнуть этих персонажей. Да, они оба дружили со Стивом, и да, в некотором роде Сэм считал своим долгом поддерживать отношения с Баки ради Стива, но их более ничего не связывало. Да и дружба со Стивом скорее препятствие, чем подмога. Не то, чтобы прямо ревность, но что-то такое, некая напряженность. И вывести их из этого состояния можно было только через конфликт. Но по поводу чего им конфликтовать, кроме как единственного, что их вообще объединяет? Только по поводу Стива, его наследия. И они сделали это роскошно. В претензии Баки к Сэму веришь точно так же, как и во внутренний конфликт Сэма. Но Баки не только в депрессии, он еще мучается от собственной бесполезности, он не знает, чем себя занять, куда себя применить. Он ведь тоже всю жизнь, по сути, за кем-то следовал, либо за Стивом, либо за армией, либо за Хайдрой, либо опять за Стивом. Мир относится к нему крайне настороженно, а его самого с миром связывают только утраты. Сэм может работать на правительство или на армию, выполняя миссии, но он - нет. И несмотря на все разочарование в Сэме, он мгновенно решает последовать за ним, чтобы найти и остановить Карли. Лучше чем ничего.
Кроме общей цели, сценаристы дают им и общее противостояние с Джоном Уокером. Несмотря на конфликт, они мгновенно объединяются против Джона, говорят о себе только как о "мы", "нас", в то время как о себе с Лемаром Джон говорит исключительно "я". И вопреки постоянным перебранкам и изначальному непонимаю того, как работать вместе, как чувствовать и понимать партнера без слов в перестрелках и прочих горячих ситуациях, они все время почти незаметно для самих себя беспокоятся друг о друге. "Ты в порядке?", "Как ты?" звучат в их диалогах все чаще и чаще. И постепенно Сэм пробивает брешь в панцире Баки своим вниманием, особенно, когда Баки уговаривает его идти к Зимо. Сэм работал с ветеранами и травмами, и его искренне пугает перспектива того, что Баки будет общаться с человеком, который уже раз использовал его в качестве Зимнего Солдата для своих темных целей. А Баки в свою очередь учится прислушиваться к Сэму, опираться на него как на партнера, доверять ему.
Параллельно нам показывают его связь с Вакандой. Если в мире и есть место, к которому Баки испытывает что-то вроде преданности, так это Ваканда, в которой его не только укрыли от преследования, но и излечили. Флэшбек, в котором нам показывают, как он окончательно избавляется от Хайдровского кода в своей голове с помощью Айо, генерала Т'Чалы, настолько мощно сыгран, что забываешь, как дышать. Айо произносит слова активации, а у Баки перед глазами проносятся сцены из предыдущих фильмов, в которых он был Зимним Солдатом, и, конечно, эти люди знали, что делают, потому что на "возвращении на родину" они показали тот самый катарсис из "Зимнего Солдата", когда Стив произносит "я с тобой до конца". Стив - его родина, его дом. Кадр на одну секунду, а сколько сказали, сволочи. В этой сцене без всякого диалога Стэн показал и боль, и шок, и страх, и неверие, и огромное облегчение, и детскую радость, и счастье. И после этого очень хорошо понимаешь, чего ему стоило освободить Зимо из тюрьмы ради их с Сэмом цели, прекрасно зная, что Ваканда, чьего короля Зимо убил в "Гражданской Войне", посчитает это предательством с его стороны. И понимаешь, что как бы Зимо ни старался, но Баки таки вернет его Ваканде.
Когда Джон убивает сторонника Карли щитом, Сэм и Баки наконец-то объединяются в полном смысле этого слова. У них нет выбора, щит нужно отобрать. Самая сильная сцена всего сериала, переполненного "сильными сценами" - это начало пятой серии, сразу после того, как общими усилиями они таки побеждают Уокера. Баки поднимает щит первым, держит его в руках, стоя в лучах света, а потом бросает его на землю рядом с Сэмом.
Это - катарсис всей арки Баки за все время, что он в МСЮ. Потому что в этот момент он наконец-то сумел сделать то, чего не мог сделать столь долго - он защитил Стива. Именно в этот момент он снова становится цельным, находит себя. И без слов, одним взглядом говорит Сэму "я буду рядом с тобой в каждой битве, я последую за тобой на край света, я умру за тебя, если будет нужно, я пойму и выслушаю все, что угодно, и помогу всем, чем могу. Но если ты, падла такая, еще хоть раз откажешься от щита и предашь Стива, я стану тебе смертельным врагом". И над всем этим играет "The End of the Line", потому что Джекман - композитор фильмов Капитана Америка и КАиСЗ - очень хорошо понимает собственный материал. Эта музыка играла в "Зимнем Солдате", когда Стив впервые в жизни выбрасывает свой щит, отказываясь драться с Баки. Эта же мелодия смешивается с темой "Гражданской Войны" в тот момент, когда Стив во второй - и последний раз - выбрасывает свой щит, отдавая его Тони, выбирая Баки даже ценой отказа от собственного титула. И сейчас Баки, который весь сериал говорил Сэму, что заберет щит себе, раз он его не хочет, потому что не позволит, чтобы он остался у Уокера, тоже выбрасывает его добровольно, отдавая его тому, кого выбрал Стив.
Сэм же в свою очередь поднимает щит, стоя на коленях, и стирает с него кровь со слезами на глазах. Для его арки это тоже катарсис. Он все еще не уверен, даже не согласен, он все еще не хочет принимать наследие Стива. Но он просто не может допустить, чтобы этот щит еще хоть раз был так опозорен, так осквернен. И вопреки всем своим сомнениям, он берет эту ответственность на себя здесь и сейчас, и он от нее уже не откажется. Не сказано ни единого слова, только постановка кадра, игра света и тени, музыка и актерское мастерство. Удивительно сделано.
С этой минуты Баки встает на путь исцеления. Он попадает в круг семьи и друзей Сэма и окончательно расслабляется. Рассказывает тому о своих кошмарах, хотя в начале сериала отрицает их существование в разговоре со своим терапевтом. Прислушивается к совету Сэма "если хочешь выбраться из своего ада, ты должен потрудиться. Перестань мстить и начни приносить избавление тем, кто по сей день страдает от твоих действий. Иди к ним и помоги им, а не себе". В конце он идет к отцу того парня, которого он убил, и признается в свершенном. Нам четко дают понять, что он не получил прощения, но это уже неважно, потому что прощение - сфера ответственности прощающего, а не того, кто о нем просит. Баки нужно не прощение, а признание, ему нужно дать этому старику облегчение, раскрыв тайну гибели его сына. Он спасает людей и впервые за многие десятилетия слышит слова искренней благодарности. Полицейские кивают ему и называют его сержантом Барнсом, относясь к нему уже не как к потенциальному преступнику, а как к герою. Он играет с племянниками Сэма и невинно флиртует с его сестрой. И он называет Сэма Кэпом. Пять фильмов и шестисерийный сериал, и Баки наконец-то действительно свободен и счастлив. И он наконец-то отпускает Стива. Все это не только красиво, но и заслуженно, и за него радуешься всем сердцем. Чудесная работа.
Сэм Уилсон.
Равно как и с Баки, на первый взгляд может показаться, что в этой арке нет нужды - ведь мы верим Стиву, и раз Стив избрал Сэма себе в наследники, значит, Сэм уже достоин. И да, Сэм достоин сразу. Но как сказал Зимо, "кто жаждет власти, тот уже супремасист". Если бы Сэм без всяких сомнений просто принял щит и титул Капитана Америка, оказалось бы, что Стив ошибся. Сэм должен был пройти через фазу отрицания, чтобы выбор Стива оказался верным.
Из двух главных героев этого сериала Сэм - самый главный герой. О нем уже неизбежно много сказано, но далеко не все. Взять сильно второстепенного персонажа, за которого никто особо не переживал, и сделать из него героя, за которого люди в комментариях к видео на Марвеловском канале говорят искреннее "спасибо" - это, конечно, триумф. И достигли они этого тем, что его силу нам показали через его слабость. Да, он предает Стива и его наследие, но он имеет на это моральное право, потому что Стив со своей стороны не имел права принимать за него такое решение, и ближе к концу Баки, окончательно раскрывшись, просит у Сэма прощение за это, поясняя ему, что ни Стив, ни он не могли себе представить, что титул Капитана Америка значит для афро-американца. Это самое лучшее, что может сделать любой, кто имеет дело с кем-то, кого дескриминирует - признать то, что не в состоянии полностью понять этот опыт, но в то же время признать ценность и легитимность этого опыта и вызванных им чувств.
Но когда Сэм понимает, к чему привело его предательство, ему хватает мужества исправить ситуацию. Даже не свою ошибку - потому что решение Сэма нельзя называть ошибкой. А именно эту мерзкую ситуацию, которая возникла совсем не по его вине, но из-за него. И он воюет везде, на всех фронтах. За спасение людей и за спасение душ. За свою семью и за свою коммьюнити. И находит силу в этом. Он понимает точку зрения Айзеи, но даже она не может сбить его с пути - когда он принимает тот факт, что он не может не стать Капитаном Америка, он просто надевает костюм и становится Капитаном Америка. И теперь он уже никому не отдаст этот щит. Но решение это выверенное, не испульсивное. Он дипломат, он думает, постоянно думает над каждым вопросом, что встает на его пути. Он не импульсивен, он терпелив, и поэтому он принимает верные решения и имеет стойкость следовать им. И он верит в людей и в лучшее в них.
И раз за разом он доказывает, что Стив был совершенно прав - он единственный, кто может взять себе его титул. Потому что каждый конфликт Сэм пытается решить миром, переговорами. Он пытается понять точку зрения каждого, с кем имеет дело. Он пытается успокоить Джона и договориться с ним. Он говорит с Карли и, если бы не Джон, он убедил бы ее отказаться от своих террористических методов. Он отказывается драться с ней и борется за нее до конца и считает ее гибель своей ответственностью. Он использует ее гибель как способ достучаться до политиков и правительства, убеждая их пересмотреть свои решения, заставляя их подумать, наконец, о тех людях, чьи судьбы они вершат. Возможно, его длинная речь после финальной битвы и покажется слишком уж нарочитой, словно сценаристы решили на пальцах пояснить все то, что уже полноценно показали сериалом. Но с другой стороны это настолько мощный месседж, что нельзя было допустить хоть каких-либо разночтений, нельзя было допустить, чтобы какой-нибудь идиот заявил, мол, да не, сериал не о том. Нет, сериал именно о том - о расизме, о дескриминации, об оторванности сильных мира сего от реальности, о миллиардах людей по всему миру, которые каждый день борятся за выживание, когда другие люди не знают даже, что значит слово "выживать". О том, как быстро и легко мы цепляем ярлыки на всех вокруг, распихивая людей по коробочкам и файликам, наплевав на все то, что делает их людьми. Идеализм? Да. Сэм это прекрасно понимает и говорит Айзее "возможно, я не справлюсь, возможно, даже погибну. Но я не могу не бороться, не после всего, через что прошли мы все". Он - Капитан Америка. Он не может не быть идеалистом, не может не быть символом. И если Стив был символом борьбы за то, что нужно защищать и сохранять, Сэм - символ того, за что нужно бороться и что нужно менять. Он ценит историю, но смотрит в будущее. Это Капитан Америка, но это новый Капитан Америка. Не лучше, не хуже, а естественное развитие. И как и Баки, и как и весь МСЮ, он наконец тоже отпускает Стива. А еще его костюм сделан в Ваканде. Ваканда - африканская страна в МСЮ, никогда не знавшая дескриминации, колонизации, рабства. Она никогда не была угнетена. И то, что Баки - белого человека, попавшего в рабство, - освобождают именно в Ваканде, так же символично, как и то, что костюм черного Капитана Америка родом именно оттуда.
Щит.
Да, щит здесь - персонаж. Совершенно живой, осязаемый персонаж. Из всего, что я тут понаписала, ясно следует, что Стив в этом сериале - в каждой сцене, в каждом диалоге, в размышлениях и действиях персонажей. И его щит - это не просто символ Стива, это в некотором роде идеализация символа Стива, хотя казалось бы, куда уж более идеализировать идеальное. У меня появилась при просмотре ассоциация с Дрогоном, главным драконом Денерис из "Игры Престолов". Прекрасное мудрое животное, достойное и гордое, способное спасать целые народы, сметать режимы, бороться за самое лучшее и высокое. И в то же время в плохих руках он превращается в орудие смерти и репрессий, в монстра. Помню, когда Денерис слетела с катушек и натравила Дрогона на невинных людей, жальче всех мне было именно его. Он достоин лучшего. Окровавленный щит Стива Роджерса достоин в десятки раз большего. И они так ставили сцены со щитом, что он вызывает самые разные эмоции - от уважения, восхищения и вдохновения до ужаса и отращения в зависимости от того, в чьих руках он находится. Когда Сэм стирает с него кровь, он словно лечит его, возвращает к жизни, как утешали бы живое существо. Но этот щит больше даже, чем сам Стив Роджерс, и поэтому он не должен быть в музее. Он - наследие Стива, но он должен стать символом самой борьбы за справедливость и надежду. И поэтому в том, что Сэм - летающий Капитан Америка, тоже есть глубокий символизм. Теперь этот щит обретает новые цвета и грани. И я не завидую тому, что станет Капитаном Америка после Сэма. К счастью, это будет нескоро, четвертый фильм в саге Капитана Америка уже аннонсировали, с Энтони Маки в главной роли, само собой. И мне очень интересно узнать, какую позицию он займет среди Мстителей. Да и вообще... где, мать их, все эти Мстители???
So what now?
Прекрасная
korieversson в частной беседе очень круто сказала мне, что то, что Марвел здесь сделали, - это внедрение реализма в комиксоидное кино без деконструкции самого жанра. Это очень верно. Да, этот сериал очень, очень реалистичен, но это не "Пацаны". Это не перевертыш, это тот самый МСЮ, так же самая формула, но только с новым наполнением. Нас ждет очень много всего, бесконечное количество сериалов и фильмов. Фанаты посчитали, что у нас теперь практически каждую неделю в году будет какой-то Марвеловский контент. Я, конечно, не жду, что каждый проект будет на уровне КАиСЗ или ВандаВижн. От Локи жду, да, у меня очень, очень высокие ожидания насчет Локи. Но в целом я вполне готова к тому, что какие-то вещи мне не зайдут - это нормально. Но смотреть я теперь буду все. Даже анимационные вещи. Потому что все, что мне говорили десять лет, и на что я гордо фыркала, оказалось правдой - это действительно невероятно крутая франшиза.Пы.Сы. Почему я ничего не сказала про Шерон, Мадрипор и эту новую тетку Валентину? Да потому, что сериал не о них. Они - задаток на будущее. Я подожду.
Фуууух... Даже и не знаю, где начать. Начну с конца.
Под катом спойлеры - сразу, прямо вот нажмете на кнопочку, и сразу спойлеры. Если вы не хотите спойлеров, идите и смотрите этот сериал прямо сейчас. Потому что я не умею писать рецензии без спойлеров, это какая-то бессмысленная трата времени. Я предупредила. Ну и еще одно предупреждение - многое можно было бы показать без слов одной картинкой, но Дисней+ параноики высшей категории, поэтому скриншоты на их сайте и в их приложении делать невозможно. А по гугло-поиску картинки тоже ограничены. Так что в основном придется по старинке, словами. И ИХ ОЧЕНЬ МНОГО.
Поехали.
Привет, Кэп. Хорошо, что ты с нами.
Captain America. Made in Louisiana and Wakanda.ТМ
На этом картинки закончились.
Итак, Капитан Америка и Зимний Солдат - отныне КАиЗС. Очень странная абривиатура, но хер с ним. (Я думала называть его "Зимний Кэп", но Сэм из Луизианы, какая зима...) И чтобы начать говорить об этом сериале, нужно разобраться с одной проблемой.
The Steve Rogers Conundrum.
Как я уже говорила, Стив Роджерс - мой любимый персонаж во всем МСЮ, вперед всех остальных. Он - олицетворение всего, на чем МСЮ стоит с точки зрения морального дискурса. Он - единственный персонаж, который не совершил ни одной моральной ошибки. Он ошибался стратегически, это да. Но никогда этически. Он - символ воли, принципиальности, борьбы за то, что правильно в самом высоком понимании этого слова. А еще - истории, наследия, необходимости помнить прошлое на пути в будущее. И до тех пор, пока Стив существовал в МСЮ, его нельзя было ни обойти, ни объехать. Он как гора среди холмов, куда ни заберись, куда ни залезь, куда ни смотри, а все равно гора постоянно будет в поле зрения. А значит, чтобы двигаться дальше, чтобы превратить других персонажей в горы, нужно было от него избавиться.
Но вот тут стало тяжело. Потому что они не могли его убить. Они уже убили Тони Старка. Танос не мог одержать такую победу, как уничтожение всех троих главных героев саги (потому что Тор был уничтожен, он больше не Правитель Асгарда, он - добровольный изгнанник, неизвестно что делающий где-то в космосе с группой самых оторванных персонажей МСЮ). И к тому же, все внимание должно было быть обращено на самопожертвование Тони, на его арку. Если бы Стив погиб вместе с ним, обе смерти смазались бы. А значит, Стива нужно было убрать каким-то другим способом. И они выкрутили сюжет до того, что Стив отправляется в прошлое жить долго и счастливо с Пегги.
Я не большой фанат этого поворота потому, что у меня возникает очень, очень много вопросов. Да, на многие из них можно ответить простым "он в другом таймлайне". Но один вопрос все равно остается неразрешимым - в каком бы Стив ни оказался таймлайне, там будет Баки, который на протяжении всей новой жизни Стива будет сидеть в Сибири и совершать преступления в качестве Зимнего Солдата. И как бы я ни насиловала собственное воображение, я не могу себе представить Стива Роджерса, знающего, что друг его сердца терпит пытки и издевательства где-то рядом, и решающего "ну ничего страшного, нарушать законы времени я не могу, а Баки я ж все равно спасу... через 70 лет...". Я не знаю, будут они как-то в будущем изучать этот вопрос или сделают вид, что вопроса не существует, но это явный признак того, что сценаристы и Файги с его командой очень долго ломали голову над этой дилеммой и в итоге выбрали наименьшее из зол, потому что идеального варианта просто не нашли. Я тоже не знаю, что еще можно было сделать со Стивом, так что here we are.
Этот поворот, однако, оставил зияющую пустоту на том месте, где раньше все было четко и ясно. И дело уже не только в самом Стиве, но как раз во всем том, что я описала выше, - в символе. После Таноса мира МСЮ погрузился в хаос - совершенно ожидаемо, хоть и крайне необычно, потому что мы привыкли, что после таких побед наступает сплошное "жили они долго и счастливо". А здесь никто не счастлив, весь мир в глубокой яме. И Стив, безусловно, должен был бы стать тем символом, вокруг которого мир сплотился бы. В теории. На практике же он не мог - не только потому, что его отправили в прошлое ради нарратива, но и потому, что он - человек из другого времени, теперь уже дважды. Герой Второй Мировой и герой Войны Бесконечности, всего того, что мир очень хочет оставить далеко в прошлом, перевернуть страницу, а лучше и вовсе закрыть всю книгу. "Нам нужны новые герои, соответствующие нынешним временам" говорит Сэм в первой серии КАиЗС, отдавая щит Стива в музей. Он не имеет в виду себя - он подчеркнуто имеет в виду совсем не себя. Но идея верная. Однако ничто не бывает так просто.
КАиЗС взял на себя очень много. За шесть серий (и далеко не по часу каждая) они хотели в полной мере раскрыть персонажей Сэма и Баки и заставить зрителей не просто полюбить их (а скажем прямо, на Сокола всем вообще было плевать, а Баки люди любили только через призму Стива, только потому, насколько центральной силой Баки был во всей истории Стива), не только зауважать их, не только поверить им, но признать их, как лидирующих персонажей следующей фазы саги Капитана Америка. Они хотели ввести или вернуть на сцену нескольких новых или забытых старых персонажей и дать им арку, сделать их частью новой фазы МСЮ и добиться того, чтобы зрители дождаться не могли новых встреч с ними. Они хотели связать сагу Капитана Америка с сагой Черной Пантеры. Ввести новую локацию, Мадрипор, которая в будущем будет принципиально важна, когда они наконец доберуться до мутантов. Поднять важные и неоднозначные социальные вопросы расизма, ПТСР, экономики и политики, эмиграции, прав человека, экстремизма и радикализации, правой и левой идеологий, истории и исторической несправедливости. А еще поразмышлять о Сверхчеловеке (да, мать его, Ницше) и Макиавелли. И при этом дать нам экшена, эмоциональных катарсисов и маленьких деталичек развития персонажей. Ну и конечно, подружить Сэма с Баки, которые в конце "Эндгейм" едва знакомы и не питают друг к другу теплых чувств, раз и навсегда так, чтобы они чуть ли не побратались. И, в конце концов, назначить Сэма новым Капитаном Америка так, чтобы мы триумфально воздевали руки к небу с воплями "ну наконец-то", а не морщили носы с мыслями "не ну... мы-то ведь знаем, что настоящий Капитан Америка - это Стив Роджерс и только он". А, да, еще и пояснить наконец раз и навсегда, почему же именно Стив Роджерс был тем, кем он был, так, на минуточку. Другими словами, они взвалили на себя просто целую горную гряду, и где-то в мире сидит Зак Снайдер и думает, епта, я бы снял кино на 4000 тысячи часов... и все равно не впихнул бы. Да, я буду пинать господина Снайдера еще очень, очень долго. И вы знаете... у них получилось. Причем все. Какие-то моменты можно было раскрыть, быть может, чуточку больше. Может, добавить буквально минут двадцать к общему рантайму. Но это мелочи, потому что на фоне того, что им удалось, предъявлять претензии не представляется возможным.
А началось все с Кевина Файги, конечно. А Кевин Файги, он же всегда о персонажах думает в первую, вторую и десятую очередь. Поэтому он бросил клич всем сценаристам, до которых дотянулся, с просьбой сделать ему питч про Сэма и Баки, потому что на его взгляд эти персонажи остались недораскрытыми в фильмах. А еще потому, что между Энтони Маки и Себастьяном Стэном слишком крутая химия, чтобы не использовать ее на полную. Маки рассказал, что сначала не горел большим энтузиазмом по поводу этого проекта - он не верил, что ТВ-шоу сможет встать в один ряд с фильмами. Ответ Файги был прост и однозначен: "Энтони, я не допущу, чтобы твой первый проект в качестве главного героя оказался дерьмом". Стэн вообще не страдал сомнениями, судя по интервью, он в Файги верит как исламисты в Аллаха. И из нескольких питчей Файги выбрал этот - принесенный ему афро-американским сценаристом Малколмом Спеллманом, который подошел к персонажу Сэма с самой основополагающей стороны. Он заметил, что этот персонаж - тоже афро-американец. И каким-то образом эти двое убедили Боба Айгера и его экзеков, что Черная Пантера - это, конечно, очень хорошо, но как-то оторвано от реальности, а реальность порой стоит показывать. И что вообще-то Марвеловские комиксы всегда были очень политическими и никогда не чуждались социальной критики. И проект запустили. (Кстати, некоторые фанаты здесь говорили мне, что МСЮ до этого как-то не касался политики, и я в качестве аргумента всегда привожу в пример то, как названия фильмов о Капитане Америка были переведены на русский язык для СНГ. Спор на этом всегда заканчивается.)
Setting the stage.
Для того, чтобы в полной мере оценить развитие главных героев в сериале, нужно, конечно, поговорить об их развитии в МСЮ. Сэм по сию пору был классическим сайдкиком. Когда мы его встречаем, он - бывший солдат, вышедший в запас и зарабатывающий на жизнь тем, что ведет курсы психологической помощи для ветеранов. Но Сэм скучает по службе. Не по тупой службе в каком-нибудь Ираке, нет, а по настоящей службе, по тому, чтобы делать что-то ценное, что-то действительно полезное для страны и в целом человечества. Он хочет помогать людям и он сразу и безоговорочно верит в Кэпа. "Капитан Америка нуждается в моей помощи, что еще мне надо для того, чтобы вернуться к службе?". Как персонаж, он начинает с нуля. У него есть своя история за плечами, но в "Зимнем Солдате" он на перепутье, на паузе в жизни. Он вроде как нашел себя в мирной жизни, но у него нет большой цели, нет смысла. И он находит и то, и другое в Стиве и в его одинокой войне против Хайдры. Сэм ни разу не сомневается в Стиве. И потому, что он верит в Стива как в легенду и символ - он ценит достижения других людей, он чутко относится к тому, чего люди добились в своей жизни. А по ходу своего первого фильма он еще и проникается личностой верой в него как в друга. Единственный конфликт, который между ними возникает, это когда Стив и Сэм обсуждают Баки. Стив, естественно, собирается спасти Баки и готов поставить на зеро ради этого, он верит, что сможет достучаться до старого друга даже сквозь 70 лет контроля сознания. Сэм не верит, что это возможно, и считает, что Баки нужно уничтожить. Но он не давит на Стива, он принимает его решение как должное. И когда Стив оказывается прав, Сэм понимает свою ошибку - не в том, что не верил в Баки, а в том, что сомневался в Стиве. И в конце фильма он говорит Стиву, что пойдет за ним на поиски Баки, даже несмотря на то, что Стив не считает Сэма обязанным помогать ему в этом. Больше между ними конфликтов не будет до самого конца.
Стив - это все для Сэма. Стив дает ему смысл, настоящую работу, возможность делать то, что правильно. Сэм без капли сомнений принимает сторону Стива в "Гражданской Войне", уходит с ним в бега (как мы теперь знаем, оставив позади свою семью), воюет бок о бок с ним в Войне Бесконечности. Именно его голос мы слышим первым в Битве Порталов среди всех тех, кто вернулся из небытия, - "Слева, Кэп". И когда в конце "Эндгейм" Стив отдает Сэму свой щит, мы - зрители, все фильмы смотревшие из ПОВа главных Мстителей, то есть Тони, Тора и Кэпа, - согласны с ним. Да, Сэм хороший парень, он никогда не предавал Стива, Стив верит в него и любит его, какие могут быть сомнения? Но это - ПОВ Стива. И когда мы в начала КАиЗС наконец-то впервые видим эту историю из ПОВа Сэма, оказывается, что он-то не согласен. И не согласен сразу с двух сторон.
С социальной - он афро-американец из Луизианы, он - потомок бесконечных поколений рабов, он не верит в то, что американское общество захочет принять черного Капитана Америка, и не верит, что хочет служить этому обществу, и нам покажут, насколько он прав. Как ему и его сестре отказывают в банковском кредите на основании того, что у Сэма не было заработка в течении пяти лет - когда он не существовал, потому что рассыпался в прах после Щелчка Таноса. И всякий американец сразу скажет, что да, именно так это и происходит в Америке сейчас и сегодня - черному населению куда сложнее получить кредит, с них требуют более высокие проценты, и даже на рынке недвижимости они не равноправны - мне знакомые рассказывали, как их черные друзья хотели купить дом, и цена показалась им какой-то странной, и мои белые знакомые пошли посмотреть этот же дом, и им назвали цену намного ниже. А потом нам показывают, как к Сэму на улице пристает полиция в Балтиморе просто потому, что он посмел завязать спор с Баки - белым - посреди бела дня, и полиция спрашивает Баки, не агрессивен ли Сэм к нему. А когда они наконец узнают Сэма, они тут же извиняются и делают вид, что совершили жуткую ошибку - но не потому, что наехали на ни в чем неповинного человека, а потому, что тронули знаменитость. И каждая черная знаменитость Америки узнает в этой сцене себя. Как может Сэм принять на себя титул Капитана этой страны? Надеть костюм с цветами американского флага?
Другая же сторона этих сомнений сугубо личностная - он не знает, что делать без Стива, не понимает, как занять его место. Он привык следовать, а не вести. Он отличный напарник, но он понятия не имеет, каким он будет лидером. В его глазах он не сделал ничего, чтобы заслужить ранг Капитана Америка. Этот тяжелый внутренний конфликт толкает его на страшный шаг - впервые за всю свою историю он предает Стива и отдает его щит в музей. И с болью и обреченностью смотрит, как родное правительство в очередной раз предает его самого и вручает этот щит своему избраннику, новому Капитану Америка с белой кожей и голубыми глазами, Джону Уокеру.
Теперь о Баки Барнсе. В отличие от Сэма он - не сайдкик Стива Роджерса, он его моральный компас. Он - единственный персонаж, который любил, ценил и оберегал Стива до того, как он стал Капитаном Америка. Наверное, были еще родители Стива, но они умерли до событий "Первого Мстителя". Доктор Ерскин ценил Стива за то, что он в первую очередь хороший человек, но ценность эта была напрямую связана с полезностью Стива для его проекта Суперсолдата. Пегги прониклась в Стиву теплыми чувствами еще до его превращения, но только потому, что он был хорошим человеком, который готов рисковать своей жизнью и своим здоровьем ради войны с Гитлером, а влюбляется она уже в Капитана Америка. Все остальные и вовсе не встречали настоящего Стива - маленького, хилого и слабого. Баки же всегда был рядом. "Даже когда у меня не было ничего, у меня был Баки", "Тебе не нужно быть одному, Стив, потому что я с тобой до конца", "Я не последую за Капитаном Америка; я последую за тем малым пацаном из Бруклина, который никогда не бежал от драки". Баки был для Стива его связью с обществом. Это он таскал его на всякие мероприятия, знакомил с девчонками - для Баки это было несложно, из них двоих именно он в молодости был красавцем, сильным, начитанным, жизнерадостным, любимцем дам. Но уже тогда Стив для Баки был центром его развития как персонажа. Его самой сильной мотивацией было защитить друга - от хулиганов, от войны, от насмешек общества, от него самого и его недовольства собой. Их первый конфликт случается еще до того, как Баки уходит на фронт - он зол на Стива за то, что тот не оставляет попыток попасть в армию. Зол потому, что понимает, Стив и дня не продержится в бою, и он больше всего боится, что Стив как-то все-таки просочится на фронт и погибнет. Они расстаются хоть и на дружественной ноте, но конфликт повисает в воздухе.
Когда ни встречаются снова, вся динамика их отношений мгновенно меняется. Теперь Стив - сильный, теперь Стив спасает и защищает Баки, а не наоборот. За пару сцен в "Первом Мстителе" нам прекрасно показали, насколько Баки шокирован и сбит с толку этим развитием - он не может поверить в то, как Стив выглядит, он искренне ошеломлен, когда Пегги совершенно игнорирует его и вместо этого с восхищением смотрит на красавца Капитана Америка. Он рад за Стива, но в то же время центр тяжести для его персонажа сбит с настройки. Что он может делать теперь, когда ему не нужно больше защищать Стива? Ну, он может, например, стать его сайдкиком. Из ранга защитника спуститься, то бишь. И он это делает с ярым рвением, прикрывая Стиву спину в их вылазках за линию фронта. И очень сильно старается быть достойным, быть со Стивом на равных. Проблема в том, что они теперь не на равных.
Самая большая ошибка Стива во всех его фильмах - это гибель Баки. Стратегическая ошибка. Он не понял, насколько Баки более уязвим теперь, он ведь тоже привык к иному. Он берет его с собой на поезд, в котором едет Зола, как равного. И когда Зола спускает на них своего супер-крутого чувака, Стив-то может ему противостоять, а вот Баки - нет. Он очень старается не ударить лицом в грязь, "да я его почти достал", но Стив был обязан вывести Баки из боя, как только понял неравную расстановку сил. Вместо этого он дает другу драться рядом с собой, и результат неизбежен. Баки хватает щит Стива, чтобы защититься от выстрела, естественно, не удерживает равновесия и падает с обрыва. Когда Пегги говорит Стиву, мол, "ты ни в чем не виноват, твой друг сам сделал выбор, если ты уважаешь его, перестань себя грызть", она тоже не понимает этой динамики, она тоже считает Стива и Баки равными, как всех солдат. А вот Стив понимает и винит себя. И за эту их общую ошибку Баки расплачивается потерей личности и 70ью годами пытки.
Поэтому когда они встречаются вновь, Стив ставит все на то, чтобы искупить свою вину и спасти друга. Сначала от Хайдры, потом уже от всего мира, потом - от него самого и его чувства вины, потом - от Тони, потом - от Таноса. И ему это удается - но это опять таки из ЕГО ПОВа. А когда мы наконец-то видим ПОВ Баки, картина совсем не такая радужная. Стив - единственное, что удерживает его по эту сторону жизни и рассудка. Потому что он сам - в руинах. Да, ему вернули его разум, и он теперь сам себе хозяин... Якобы. Но на самом деле нет. Он - раб своих кошмаров, своего чувства вины за всех тех, кого он убил, он на дне самого жуткого ада, и к тому же он вынужден подчиняться судебным решениям, своему терапевту и обществу в целом, потому что если он хоть раз оступится, все очень быстро забудут и о прощении президента, и о том, что он участвовал в Войне Бесконечности, и о его военных заслугах в Германии, и засядят его в тюрьму для всеобщей безопасности. Но самое страшное то, что он не верит самому себе. Даже после излечения он боится Зимнего Солдата, боится своей ярости и того, на что она может его толкнуть. Он отталкивает от себя весь мир, гоняется за теми, кого привел к власти во времена Зимнего Солдата, и занимается форменным мазохизмом, подружившись с отцом одной из своих случайных жертв в тщетных попытках рассказать старику, что это он убил его сына. И, естественно, не может. Все, что у него есть, - это вера Стива в него. И олицетворением этой веры является Сэм. Раз Стив отдал ему щит, значит, Сэм достоин. А когда Сэм отдает щит, Баки теряет всякое равновесие, какое у него еще было. Ведь если Стив ошибся в Сэме, значит, он вполне мог ошибиться и в самом Баки. Круг замкнулся.
А что же мир, в котором они находятся? А мир в жопе. Когда сначала пять лет все человечество обустраивалось после того, как половина людей исчезла, а теперь в одночасье эти три миллиарда людей вернулись, случается экономический и политический коллапс. На протяжении пяти лет люди свободно перемещались между странами, потому что везде были нужны рабочие руки, а теперь этих самых людей на квадратный киломерт слишком много. Правительства естественно начинают этих людей выселять, и в принципе это даже правильное решение - в конце концов, а куда их всех девать, что делать, если вот живет кто-то в чужом доме, а теперь законный владелец вернулся. Что делать-то? Но делаются эти шаги, естественно, вопиющим образом. Людей просто сгоняют в лагеря, а потом выкидывают из страны. И здесь я хочу сделать личное отступление. Потому что этот пост и так станет монструозно длинным, чего тут уже.
Когда мы с мамой переехали в Германию, у нас были документы для бессрочного ПМЖ. Но далеко не всем иммигрантам так повезло. Германия многие десятилетия делает один и тот же хитрый ход конем. Когда у них назревает очередной кризис перепроизводства, они срочно запускают в страну сотни тысяч мигрантов. Под любым предлогом - то мы помогаем беженцам из военных зон, то нищим и обездоленным, то еще кому-то. Только вот добрая воля заканчивается сразу, как товар и деньги удается слить в эту черную дыру, и этих людей вот так же скопом просто выбрасывают из страны назад в их нищету, обездоленность и военные зоны. В первом доме, в который нас заселили, над нами жила мать-одиночка с пятью детьми возрастом от 4 до 13. Это были курды, и их запустили в Германию за десять лет до того как политических беженцев. Двое младших родились уже в Германии, все эти дети не знали Турции, они были немецкими детьми. Девочки не носили платков, младшие пацаны не говорили на турецком. Учились они в одной школе со мной. И где-то через полгода после нашего с мамой приезда их выселили обратно в Турцию. Их срок подошел к концу, приехала полиция, собрала все их вещи, практически силой выволокла рыдающую мать и детей из их дома и увезла их. Больше мы никогда их не видели. Когда я спросила нашу общую соц. работницу, что с ними стало, она подтвердила, что их посадили на самолет в Турцию в один конец. Никто не готовил их к этому, никто не поинтересовался, куда они пойдут из аэропорта, есть ли у них родственники или друзья, где и на что они будут жить. Они просто перестали быть нужными Германии, и от них избавились как от больного скота. Я спросила, что будет с младшими мальчишками, ведь они родились уже в Германии и по идее имеют право подаваться на гражданство. Мне ответили, да, имеют. Когда им стукнет 18, они могут приехать в Германию и попытать удачу. Если, конечно, сдадут все тесты и докажут, что они будут полезными членами немецкого общества. Потом было еще много таких историй. Очень часто родители таких вот семей прятались от полиции, и полиция приезжала прямо в школу и забирала детей из классов. И все делали вид, что так и надо, и никто, ни учителя, ни ученики, ни родители, никогда больше не говорили о них, словно их и не существовало никогда. Эмиграция вообще штука травматичная, но собственные какие-то травмы я уже забыла, а если и помню, то с весельем. А вот это до сих пор вызывает во мне порой приступы ярости и ненависти. Из-за бессилия, из-за понимания того, как людей просто используют ради наживы или пиара, из-за того, насколько мы бесправны, если только не принадлежим к золотому миллиарду. Из-за того, что когда я обменяла свой украинский паспорт на немецкий, я впервые в жизни почувствовала себя настоящим человеком, которого уже нельзя отпихнуть, не пустить, унизить. От того, как сильно поменялось ко мне отношение - я ведь все та же, у меня украинское имя, место рождение у меня Киев. Но если я сначала говорю, откуда я родом, а потом достаю свой немецкий паспорт, я каждый раз имею счастье наслаждаться удивительным феноменом - как поджатые губы и надменный взгляд резко меняются на широкую улыбку и мед, капающий из глаз. Из-за того наконец, что 15 лет моей жизни были потрачены на излечение от клинической депрессии, вызванной тем, что на протяжении восьми лет я переживала панические атаки всякий раз, когда звонил телефон, или приходило письмо, потому что я боялась, что мне сообщат, что меня и маму депортируют. И черт возьми, я совсем не ожидала, что шоу, которое заставит меня вспомнить все это с такой силой, окажется Марвеловским. Эскапизм, говорите...
Вот это состояние мира МСЮ на момент начала сериала. И, разумеется, появляется контр-движение, лидером которого является некая Карли Моргентау. Карли и несколько ее соратников крадут чудо-сыворотку и становятся суперсолдатами, как Стив и Баки. И уходят в экстремизм.
А тем временем американское правительство очень радо тому, что Сэм вернул им щит, и тут же назначает своего лучшего солдата новым Капитаном Америка. С пояснением "мы любим наших героев, которые спасли мир и все человечество, но нам нужен наш собственный герой, который будет защищать интересы Америки". Потому что вот уж откровение, но Стив Роджерс никогда не служил Америке, несмотря на свой титул. Он служил людям. Американцам, землянам, жителям вселенной. И если он был не согласен с правительством США или даже ООН, он слал это правительство на три буквы и делал то, что правильно. В том, что в вашингтонском музее все это время существовала выставка Капитана Америка, есть большая ирония, потому что половину своего экранного времени Капитан Америка был врагом американского государства в бегах. Но об этом в музее, конечно, не написано, а Джон Уокер, новый Кэп, выбран не из тех, кто хочет служить добру и справедливости, а из тех, кто рьянее всех исполняет приказы.
Первая серия заканчивается. И как вы понимаете, я уже после нее была вся на адреналине и в соплях. А дальше они пустились во все тяжкие. Чтобы это все хоть как-то структурировать, я буду отталкиваться от персонажей, и к нашим главным парням подойду в конце.
Под катом спойлеры - сразу, прямо вот нажмете на кнопочку, и сразу спойлеры. Если вы не хотите спойлеров, идите и смотрите этот сериал прямо сейчас. Потому что я не умею писать рецензии без спойлеров, это какая-то бессмысленная трата времени. Я предупредила. Ну и еще одно предупреждение - многое можно было бы показать без слов одной картинкой, но Дисней+ параноики высшей категории, поэтому скриншоты на их сайте и в их приложении делать невозможно. А по гугло-поиску картинки тоже ограничены. Так что в основном придется по старинке, словами. И ИХ ОЧЕНЬ МНОГО.
Поехали.
Привет, Кэп. Хорошо, что ты с нами.
Captain America. Made in Louisiana and Wakanda.ТМ
На этом картинки закончились.
Итак, Капитан Америка и Зимний Солдат - отныне КАиЗС. Очень странная абривиатура, но хер с ним. (Я думала называть его "Зимний Кэп", но Сэм из Луизианы, какая зима...) И чтобы начать говорить об этом сериале, нужно разобраться с одной проблемой.
The Steve Rogers Conundrum.
Как я уже говорила, Стив Роджерс - мой любимый персонаж во всем МСЮ, вперед всех остальных. Он - олицетворение всего, на чем МСЮ стоит с точки зрения морального дискурса. Он - единственный персонаж, который не совершил ни одной моральной ошибки. Он ошибался стратегически, это да. Но никогда этически. Он - символ воли, принципиальности, борьбы за то, что правильно в самом высоком понимании этого слова. А еще - истории, наследия, необходимости помнить прошлое на пути в будущее. И до тех пор, пока Стив существовал в МСЮ, его нельзя было ни обойти, ни объехать. Он как гора среди холмов, куда ни заберись, куда ни залезь, куда ни смотри, а все равно гора постоянно будет в поле зрения. А значит, чтобы двигаться дальше, чтобы превратить других персонажей в горы, нужно было от него избавиться.
Но вот тут стало тяжело. Потому что они не могли его убить. Они уже убили Тони Старка. Танос не мог одержать такую победу, как уничтожение всех троих главных героев саги (потому что Тор был уничтожен, он больше не Правитель Асгарда, он - добровольный изгнанник, неизвестно что делающий где-то в космосе с группой самых оторванных персонажей МСЮ). И к тому же, все внимание должно было быть обращено на самопожертвование Тони, на его арку. Если бы Стив погиб вместе с ним, обе смерти смазались бы. А значит, Стива нужно было убрать каким-то другим способом. И они выкрутили сюжет до того, что Стив отправляется в прошлое жить долго и счастливо с Пегги.
Я не большой фанат этого поворота потому, что у меня возникает очень, очень много вопросов. Да, на многие из них можно ответить простым "он в другом таймлайне". Но один вопрос все равно остается неразрешимым - в каком бы Стив ни оказался таймлайне, там будет Баки, который на протяжении всей новой жизни Стива будет сидеть в Сибири и совершать преступления в качестве Зимнего Солдата. И как бы я ни насиловала собственное воображение, я не могу себе представить Стива Роджерса, знающего, что друг его сердца терпит пытки и издевательства где-то рядом, и решающего "ну ничего страшного, нарушать законы времени я не могу, а Баки я ж все равно спасу... через 70 лет...". Я не знаю, будут они как-то в будущем изучать этот вопрос или сделают вид, что вопроса не существует, но это явный признак того, что сценаристы и Файги с его командой очень долго ломали голову над этой дилеммой и в итоге выбрали наименьшее из зол, потому что идеального варианта просто не нашли. Я тоже не знаю, что еще можно было сделать со Стивом, так что here we are.
Этот поворот, однако, оставил зияющую пустоту на том месте, где раньше все было четко и ясно. И дело уже не только в самом Стиве, но как раз во всем том, что я описала выше, - в символе. После Таноса мира МСЮ погрузился в хаос - совершенно ожидаемо, хоть и крайне необычно, потому что мы привыкли, что после таких побед наступает сплошное "жили они долго и счастливо". А здесь никто не счастлив, весь мир в глубокой яме. И Стив, безусловно, должен был бы стать тем символом, вокруг которого мир сплотился бы. В теории. На практике же он не мог - не только потому, что его отправили в прошлое ради нарратива, но и потому, что он - человек из другого времени, теперь уже дважды. Герой Второй Мировой и герой Войны Бесконечности, всего того, что мир очень хочет оставить далеко в прошлом, перевернуть страницу, а лучше и вовсе закрыть всю книгу. "Нам нужны новые герои, соответствующие нынешним временам" говорит Сэм в первой серии КАиЗС, отдавая щит Стива в музей. Он не имеет в виду себя - он подчеркнуто имеет в виду совсем не себя. Но идея верная. Однако ничто не бывает так просто.
КАиЗС взял на себя очень много. За шесть серий (и далеко не по часу каждая) они хотели в полной мере раскрыть персонажей Сэма и Баки и заставить зрителей не просто полюбить их (а скажем прямо, на Сокола всем вообще было плевать, а Баки люди любили только через призму Стива, только потому, насколько центральной силой Баки был во всей истории Стива), не только зауважать их, не только поверить им, но признать их, как лидирующих персонажей следующей фазы саги Капитана Америка. Они хотели ввести или вернуть на сцену нескольких новых или забытых старых персонажей и дать им арку, сделать их частью новой фазы МСЮ и добиться того, чтобы зрители дождаться не могли новых встреч с ними. Они хотели связать сагу Капитана Америка с сагой Черной Пантеры. Ввести новую локацию, Мадрипор, которая в будущем будет принципиально важна, когда они наконец доберуться до мутантов. Поднять важные и неоднозначные социальные вопросы расизма, ПТСР, экономики и политики, эмиграции, прав человека, экстремизма и радикализации, правой и левой идеологий, истории и исторической несправедливости. А еще поразмышлять о Сверхчеловеке (да, мать его, Ницше) и Макиавелли. И при этом дать нам экшена, эмоциональных катарсисов и маленьких деталичек развития персонажей. Ну и конечно, подружить Сэма с Баки, которые в конце "Эндгейм" едва знакомы и не питают друг к другу теплых чувств, раз и навсегда так, чтобы они чуть ли не побратались. И, в конце концов, назначить Сэма новым Капитаном Америка так, чтобы мы триумфально воздевали руки к небу с воплями "ну наконец-то", а не морщили носы с мыслями "не ну... мы-то ведь знаем, что настоящий Капитан Америка - это Стив Роджерс и только он". А, да, еще и пояснить наконец раз и навсегда, почему же именно Стив Роджерс был тем, кем он был, так, на минуточку. Другими словами, они взвалили на себя просто целую горную гряду, и где-то в мире сидит Зак Снайдер и думает, епта, я бы снял кино на 4000 тысячи часов... и все равно не впихнул бы. Да, я буду пинать господина Снайдера еще очень, очень долго. И вы знаете... у них получилось. Причем все. Какие-то моменты можно было раскрыть, быть может, чуточку больше. Может, добавить буквально минут двадцать к общему рантайму. Но это мелочи, потому что на фоне того, что им удалось, предъявлять претензии не представляется возможным.
А началось все с Кевина Файги, конечно. А Кевин Файги, он же всегда о персонажах думает в первую, вторую и десятую очередь. Поэтому он бросил клич всем сценаристам, до которых дотянулся, с просьбой сделать ему питч про Сэма и Баки, потому что на его взгляд эти персонажи остались недораскрытыми в фильмах. А еще потому, что между Энтони Маки и Себастьяном Стэном слишком крутая химия, чтобы не использовать ее на полную. Маки рассказал, что сначала не горел большим энтузиазмом по поводу этого проекта - он не верил, что ТВ-шоу сможет встать в один ряд с фильмами. Ответ Файги был прост и однозначен: "Энтони, я не допущу, чтобы твой первый проект в качестве главного героя оказался дерьмом". Стэн вообще не страдал сомнениями, судя по интервью, он в Файги верит как исламисты в Аллаха. И из нескольких питчей Файги выбрал этот - принесенный ему афро-американским сценаристом Малколмом Спеллманом, который подошел к персонажу Сэма с самой основополагающей стороны. Он заметил, что этот персонаж - тоже афро-американец. И каким-то образом эти двое убедили Боба Айгера и его экзеков, что Черная Пантера - это, конечно, очень хорошо, но как-то оторвано от реальности, а реальность порой стоит показывать. И что вообще-то Марвеловские комиксы всегда были очень политическими и никогда не чуждались социальной критики. И проект запустили. (Кстати, некоторые фанаты здесь говорили мне, что МСЮ до этого как-то не касался политики, и я в качестве аргумента всегда привожу в пример то, как названия фильмов о Капитане Америка были переведены на русский язык для СНГ. Спор на этом всегда заканчивается.)
Setting the stage.
Для того, чтобы в полной мере оценить развитие главных героев в сериале, нужно, конечно, поговорить об их развитии в МСЮ. Сэм по сию пору был классическим сайдкиком. Когда мы его встречаем, он - бывший солдат, вышедший в запас и зарабатывающий на жизнь тем, что ведет курсы психологической помощи для ветеранов. Но Сэм скучает по службе. Не по тупой службе в каком-нибудь Ираке, нет, а по настоящей службе, по тому, чтобы делать что-то ценное, что-то действительно полезное для страны и в целом человечества. Он хочет помогать людям и он сразу и безоговорочно верит в Кэпа. "Капитан Америка нуждается в моей помощи, что еще мне надо для того, чтобы вернуться к службе?". Как персонаж, он начинает с нуля. У него есть своя история за плечами, но в "Зимнем Солдате" он на перепутье, на паузе в жизни. Он вроде как нашел себя в мирной жизни, но у него нет большой цели, нет смысла. И он находит и то, и другое в Стиве и в его одинокой войне против Хайдры. Сэм ни разу не сомневается в Стиве. И потому, что он верит в Стива как в легенду и символ - он ценит достижения других людей, он чутко относится к тому, чего люди добились в своей жизни. А по ходу своего первого фильма он еще и проникается личностой верой в него как в друга. Единственный конфликт, который между ними возникает, это когда Стив и Сэм обсуждают Баки. Стив, естественно, собирается спасти Баки и готов поставить на зеро ради этого, он верит, что сможет достучаться до старого друга даже сквозь 70 лет контроля сознания. Сэм не верит, что это возможно, и считает, что Баки нужно уничтожить. Но он не давит на Стива, он принимает его решение как должное. И когда Стив оказывается прав, Сэм понимает свою ошибку - не в том, что не верил в Баки, а в том, что сомневался в Стиве. И в конце фильма он говорит Стиву, что пойдет за ним на поиски Баки, даже несмотря на то, что Стив не считает Сэма обязанным помогать ему в этом. Больше между ними конфликтов не будет до самого конца.
Стив - это все для Сэма. Стив дает ему смысл, настоящую работу, возможность делать то, что правильно. Сэм без капли сомнений принимает сторону Стива в "Гражданской Войне", уходит с ним в бега (как мы теперь знаем, оставив позади свою семью), воюет бок о бок с ним в Войне Бесконечности. Именно его голос мы слышим первым в Битве Порталов среди всех тех, кто вернулся из небытия, - "Слева, Кэп". И когда в конце "Эндгейм" Стив отдает Сэму свой щит, мы - зрители, все фильмы смотревшие из ПОВа главных Мстителей, то есть Тони, Тора и Кэпа, - согласны с ним. Да, Сэм хороший парень, он никогда не предавал Стива, Стив верит в него и любит его, какие могут быть сомнения? Но это - ПОВ Стива. И когда мы в начала КАиЗС наконец-то впервые видим эту историю из ПОВа Сэма, оказывается, что он-то не согласен. И не согласен сразу с двух сторон.
С социальной - он афро-американец из Луизианы, он - потомок бесконечных поколений рабов, он не верит в то, что американское общество захочет принять черного Капитана Америка, и не верит, что хочет служить этому обществу, и нам покажут, насколько он прав. Как ему и его сестре отказывают в банковском кредите на основании того, что у Сэма не было заработка в течении пяти лет - когда он не существовал, потому что рассыпался в прах после Щелчка Таноса. И всякий американец сразу скажет, что да, именно так это и происходит в Америке сейчас и сегодня - черному населению куда сложнее получить кредит, с них требуют более высокие проценты, и даже на рынке недвижимости они не равноправны - мне знакомые рассказывали, как их черные друзья хотели купить дом, и цена показалась им какой-то странной, и мои белые знакомые пошли посмотреть этот же дом, и им назвали цену намного ниже. А потом нам показывают, как к Сэму на улице пристает полиция в Балтиморе просто потому, что он посмел завязать спор с Баки - белым - посреди бела дня, и полиция спрашивает Баки, не агрессивен ли Сэм к нему. А когда они наконец узнают Сэма, они тут же извиняются и делают вид, что совершили жуткую ошибку - но не потому, что наехали на ни в чем неповинного человека, а потому, что тронули знаменитость. И каждая черная знаменитость Америки узнает в этой сцене себя. Как может Сэм принять на себя титул Капитана этой страны? Надеть костюм с цветами американского флага?
Другая же сторона этих сомнений сугубо личностная - он не знает, что делать без Стива, не понимает, как занять его место. Он привык следовать, а не вести. Он отличный напарник, но он понятия не имеет, каким он будет лидером. В его глазах он не сделал ничего, чтобы заслужить ранг Капитана Америка. Этот тяжелый внутренний конфликт толкает его на страшный шаг - впервые за всю свою историю он предает Стива и отдает его щит в музей. И с болью и обреченностью смотрит, как родное правительство в очередной раз предает его самого и вручает этот щит своему избраннику, новому Капитану Америка с белой кожей и голубыми глазами, Джону Уокеру.
Теперь о Баки Барнсе. В отличие от Сэма он - не сайдкик Стива Роджерса, он его моральный компас. Он - единственный персонаж, который любил, ценил и оберегал Стива до того, как он стал Капитаном Америка. Наверное, были еще родители Стива, но они умерли до событий "Первого Мстителя". Доктор Ерскин ценил Стива за то, что он в первую очередь хороший человек, но ценность эта была напрямую связана с полезностью Стива для его проекта Суперсолдата. Пегги прониклась в Стиву теплыми чувствами еще до его превращения, но только потому, что он был хорошим человеком, который готов рисковать своей жизнью и своим здоровьем ради войны с Гитлером, а влюбляется она уже в Капитана Америка. Все остальные и вовсе не встречали настоящего Стива - маленького, хилого и слабого. Баки же всегда был рядом. "Даже когда у меня не было ничего, у меня был Баки", "Тебе не нужно быть одному, Стив, потому что я с тобой до конца", "Я не последую за Капитаном Америка; я последую за тем малым пацаном из Бруклина, который никогда не бежал от драки". Баки был для Стива его связью с обществом. Это он таскал его на всякие мероприятия, знакомил с девчонками - для Баки это было несложно, из них двоих именно он в молодости был красавцем, сильным, начитанным, жизнерадостным, любимцем дам. Но уже тогда Стив для Баки был центром его развития как персонажа. Его самой сильной мотивацией было защитить друга - от хулиганов, от войны, от насмешек общества, от него самого и его недовольства собой. Их первый конфликт случается еще до того, как Баки уходит на фронт - он зол на Стива за то, что тот не оставляет попыток попасть в армию. Зол потому, что понимает, Стив и дня не продержится в бою, и он больше всего боится, что Стив как-то все-таки просочится на фронт и погибнет. Они расстаются хоть и на дружественной ноте, но конфликт повисает в воздухе.
Когда ни встречаются снова, вся динамика их отношений мгновенно меняется. Теперь Стив - сильный, теперь Стив спасает и защищает Баки, а не наоборот. За пару сцен в "Первом Мстителе" нам прекрасно показали, насколько Баки шокирован и сбит с толку этим развитием - он не может поверить в то, как Стив выглядит, он искренне ошеломлен, когда Пегги совершенно игнорирует его и вместо этого с восхищением смотрит на красавца Капитана Америка. Он рад за Стива, но в то же время центр тяжести для его персонажа сбит с настройки. Что он может делать теперь, когда ему не нужно больше защищать Стива? Ну, он может, например, стать его сайдкиком. Из ранга защитника спуститься, то бишь. И он это делает с ярым рвением, прикрывая Стиву спину в их вылазках за линию фронта. И очень сильно старается быть достойным, быть со Стивом на равных. Проблема в том, что они теперь не на равных.
Самая большая ошибка Стива во всех его фильмах - это гибель Баки. Стратегическая ошибка. Он не понял, насколько Баки более уязвим теперь, он ведь тоже привык к иному. Он берет его с собой на поезд, в котором едет Зола, как равного. И когда Зола спускает на них своего супер-крутого чувака, Стив-то может ему противостоять, а вот Баки - нет. Он очень старается не ударить лицом в грязь, "да я его почти достал", но Стив был обязан вывести Баки из боя, как только понял неравную расстановку сил. Вместо этого он дает другу драться рядом с собой, и результат неизбежен. Баки хватает щит Стива, чтобы защититься от выстрела, естественно, не удерживает равновесия и падает с обрыва. Когда Пегги говорит Стиву, мол, "ты ни в чем не виноват, твой друг сам сделал выбор, если ты уважаешь его, перестань себя грызть", она тоже не понимает этой динамики, она тоже считает Стива и Баки равными, как всех солдат. А вот Стив понимает и винит себя. И за эту их общую ошибку Баки расплачивается потерей личности и 70ью годами пытки.
Поэтому когда они встречаются вновь, Стив ставит все на то, чтобы искупить свою вину и спасти друга. Сначала от Хайдры, потом уже от всего мира, потом - от него самого и его чувства вины, потом - от Тони, потом - от Таноса. И ему это удается - но это опять таки из ЕГО ПОВа. А когда мы наконец-то видим ПОВ Баки, картина совсем не такая радужная. Стив - единственное, что удерживает его по эту сторону жизни и рассудка. Потому что он сам - в руинах. Да, ему вернули его разум, и он теперь сам себе хозяин... Якобы. Но на самом деле нет. Он - раб своих кошмаров, своего чувства вины за всех тех, кого он убил, он на дне самого жуткого ада, и к тому же он вынужден подчиняться судебным решениям, своему терапевту и обществу в целом, потому что если он хоть раз оступится, все очень быстро забудут и о прощении президента, и о том, что он участвовал в Войне Бесконечности, и о его военных заслугах в Германии, и засядят его в тюрьму для всеобщей безопасности. Но самое страшное то, что он не верит самому себе. Даже после излечения он боится Зимнего Солдата, боится своей ярости и того, на что она может его толкнуть. Он отталкивает от себя весь мир, гоняется за теми, кого привел к власти во времена Зимнего Солдата, и занимается форменным мазохизмом, подружившись с отцом одной из своих случайных жертв в тщетных попытках рассказать старику, что это он убил его сына. И, естественно, не может. Все, что у него есть, - это вера Стива в него. И олицетворением этой веры является Сэм. Раз Стив отдал ему щит, значит, Сэм достоин. А когда Сэм отдает щит, Баки теряет всякое равновесие, какое у него еще было. Ведь если Стив ошибся в Сэме, значит, он вполне мог ошибиться и в самом Баки. Круг замкнулся.
А что же мир, в котором они находятся? А мир в жопе. Когда сначала пять лет все человечество обустраивалось после того, как половина людей исчезла, а теперь в одночасье эти три миллиарда людей вернулись, случается экономический и политический коллапс. На протяжении пяти лет люди свободно перемещались между странами, потому что везде были нужны рабочие руки, а теперь этих самых людей на квадратный киломерт слишком много. Правительства естественно начинают этих людей выселять, и в принципе это даже правильное решение - в конце концов, а куда их всех девать, что делать, если вот живет кто-то в чужом доме, а теперь законный владелец вернулся. Что делать-то? Но делаются эти шаги, естественно, вопиющим образом. Людей просто сгоняют в лагеря, а потом выкидывают из страны. И здесь я хочу сделать личное отступление. Потому что этот пост и так станет монструозно длинным, чего тут уже.
Когда мы с мамой переехали в Германию, у нас были документы для бессрочного ПМЖ. Но далеко не всем иммигрантам так повезло. Германия многие десятилетия делает один и тот же хитрый ход конем. Когда у них назревает очередной кризис перепроизводства, они срочно запускают в страну сотни тысяч мигрантов. Под любым предлогом - то мы помогаем беженцам из военных зон, то нищим и обездоленным, то еще кому-то. Только вот добрая воля заканчивается сразу, как товар и деньги удается слить в эту черную дыру, и этих людей вот так же скопом просто выбрасывают из страны назад в их нищету, обездоленность и военные зоны. В первом доме, в который нас заселили, над нами жила мать-одиночка с пятью детьми возрастом от 4 до 13. Это были курды, и их запустили в Германию за десять лет до того как политических беженцев. Двое младших родились уже в Германии, все эти дети не знали Турции, они были немецкими детьми. Девочки не носили платков, младшие пацаны не говорили на турецком. Учились они в одной школе со мной. И где-то через полгода после нашего с мамой приезда их выселили обратно в Турцию. Их срок подошел к концу, приехала полиция, собрала все их вещи, практически силой выволокла рыдающую мать и детей из их дома и увезла их. Больше мы никогда их не видели. Когда я спросила нашу общую соц. работницу, что с ними стало, она подтвердила, что их посадили на самолет в Турцию в один конец. Никто не готовил их к этому, никто не поинтересовался, куда они пойдут из аэропорта, есть ли у них родственники или друзья, где и на что они будут жить. Они просто перестали быть нужными Германии, и от них избавились как от больного скота. Я спросила, что будет с младшими мальчишками, ведь они родились уже в Германии и по идее имеют право подаваться на гражданство. Мне ответили, да, имеют. Когда им стукнет 18, они могут приехать в Германию и попытать удачу. Если, конечно, сдадут все тесты и докажут, что они будут полезными членами немецкого общества. Потом было еще много таких историй. Очень часто родители таких вот семей прятались от полиции, и полиция приезжала прямо в школу и забирала детей из классов. И все делали вид, что так и надо, и никто, ни учителя, ни ученики, ни родители, никогда больше не говорили о них, словно их и не существовало никогда. Эмиграция вообще штука травматичная, но собственные какие-то травмы я уже забыла, а если и помню, то с весельем. А вот это до сих пор вызывает во мне порой приступы ярости и ненависти. Из-за бессилия, из-за понимания того, как людей просто используют ради наживы или пиара, из-за того, насколько мы бесправны, если только не принадлежим к золотому миллиарду. Из-за того, что когда я обменяла свой украинский паспорт на немецкий, я впервые в жизни почувствовала себя настоящим человеком, которого уже нельзя отпихнуть, не пустить, унизить. От того, как сильно поменялось ко мне отношение - я ведь все та же, у меня украинское имя, место рождение у меня Киев. Но если я сначала говорю, откуда я родом, а потом достаю свой немецкий паспорт, я каждый раз имею счастье наслаждаться удивительным феноменом - как поджатые губы и надменный взгляд резко меняются на широкую улыбку и мед, капающий из глаз. Из-за того наконец, что 15 лет моей жизни были потрачены на излечение от клинической депрессии, вызванной тем, что на протяжении восьми лет я переживала панические атаки всякий раз, когда звонил телефон, или приходило письмо, потому что я боялась, что мне сообщат, что меня и маму депортируют. И черт возьми, я совсем не ожидала, что шоу, которое заставит меня вспомнить все это с такой силой, окажется Марвеловским. Эскапизм, говорите...
Вот это состояние мира МСЮ на момент начала сериала. И, разумеется, появляется контр-движение, лидером которого является некая Карли Моргентау. Карли и несколько ее соратников крадут чудо-сыворотку и становятся суперсолдатами, как Стив и Баки. И уходят в экстремизм.
А тем временем американское правительство очень радо тому, что Сэм вернул им щит, и тут же назначает своего лучшего солдата новым Капитаном Америка. С пояснением "мы любим наших героев, которые спасли мир и все человечество, но нам нужен наш собственный герой, который будет защищать интересы Америки". Потому что вот уж откровение, но Стив Роджерс никогда не служил Америке, несмотря на свой титул. Он служил людям. Американцам, землянам, жителям вселенной. И если он был не согласен с правительством США или даже ООН, он слал это правительство на три буквы и делал то, что правильно. В том, что в вашингтонском музее все это время существовала выставка Капитана Америка, есть большая ирония, потому что половину своего экранного времени Капитан Америка был врагом американского государства в бегах. Но об этом в музее, конечно, не написано, а Джон Уокер, новый Кэп, выбран не из тех, кто хочет служить добру и справедливости, а из тех, кто рьянее всех исполняет приказы.
Первая серия заканчивается. И как вы понимаете, я уже после нее была вся на адреналине и в соплях. А дальше они пустились во все тяжкие. Чтобы это все хоть как-то структурировать, я буду отталкиваться от персонажей, и к нашим главным парням подойду в конце.
Продолжение киноблога.
Apr. 19th, 2021 12:19 amВ ленте сегодня сплошной Теннант, дай ему бог здоровья, счастья и очень долгих лет жизни и творчества, а я тут как раз недавно помотрела "Дес", так что даже могу сказать что-то в тему. Об этом чуть ниже.
Но для начала честно предупреждаю всех sisters in crime. В следующую пятницу выйдет последняя серия "Сокола и Зимнего Солдата" (отныне и навеки СиЗС, потому что динные названия - зло). Now, последняя серия может убить любой сериал, это известный факт. Но даже если это случится, вас, sisters in crime, ждет очень, очень длинный пост, потому что на данный момент после пяти серий эта вещь сугубо на мой личный вкус - лучшее, что Марвел когда-либо делали. Конечно, это мое мнение, потому что разным людям в этой франшизе нравятся разные вещи. Кто-то любит больше про космос или магию, кто-то - шутки и юмор, кто-то крутые технологии, кто-то клевый абсурд, кто-то мощные противостояния очень сильных чуваков с невероятными способностями и так далее, и это все понятно и нормально, мне это все тоже очень нравится. Но меня вы знаете, меня хлебом не корми, дай драму, психологизм и мрачняк. И в этом плане этот сериал пока что выносит весь остальной канон с полпинка. Я специально говорю "канон", чтобы исключить Агентов Щита, Панишера и прочие ответвления, к которым Файги не имеет отношения. Во-первых, я их не смотрела. А во-вторых, они - не Дисней, они не имеют того же социального веса и зрительского интереса, который имеет официальный канон, вне зависимости от того, насколько их любят - или не любят - фанаты. И я на самом деле поражена, что Дисней согласился дать этому сериалу зеленый свет. Да еще и на собственном стриминге, который всеми силами пытается быть очень дружественным к детям. А этот сериал совсем не дружественный к детям. И вовсе не потому, что показано на экране, современные дети и не такое видят каждый день, а потому, какие темы подняты и какие дискуссии в разгаре. Так что да, это будет очень, очень длинный пост, и если вы, sisters in crime, не хотите спойлеров, идите и смотрите. Потому что после моего поста все равно пойдете же, все проспойлеренные))
Но про "Деса". Это коротенький мини-сериал про одного из самых известных британских серийных убийц. Из общей канвы серийных убийц Деннис Нильсон выделялся тем, что его жертвами были молодые мужчины, а не женщины или дети. Тот редкий случай, когда определенная демография, обычно даже не задумывающаяся о подобных опасностнях, вздрогнула, понимая, что никто и никогда не бывает в полной безопасности. Правда, вздрогнула только пост фактум. Никто не поднимает тревогу, когда начинают исчезать мужчины. Дети и женщины - другое дело, пара жертв, и все общество на ушах. А Нильсон убил 15 мужчин, и никто даже не заметил. И не заметил бы, если бы сам Нильсон не выдал себя - причем сознательно. Это не спойлер, кстати, этот сериал нельзя проспойлерить - он начинается с того, что Нильсона сразу арестовывают, а он сразу признает свою вину и начинает рассказывать свою историю, сначала полиции, а потом своему биографу. Первые две серии посвящены тому, как полиция пыталась найти имена его жертв, что было непросто, потому что Нильсон не запоминал таких вещей, а в последней нам показали судебный процесс.
Суть этого сериала не в сюжете, не в каких-то поворотах и перипетиях, а исключительно в персонаже самого Нильсона. Или, если уж совсем честно, даже не в персонаже, а в актерской игре Теннанта. Потому что серийный убийца на самом деле всегда - самый скучный персонаж всех времен. Каждый из них считает себя особенным, но все они совершенно одинаковы. А вот сыграть его можно по-разному.
Теннанта в этой роли нет. В других ролях его тоже обычно нет, но здесь - здесь его нет вообще. В нем нет не то, что Теннанта, нет ничего человеческого даже. Скорее, он холодный и рассчетливый ученый, препарирующий не только своих жертв, но и собственное дело. Он хочет узнать, понять, почему он делает то, что делает. Он сумасшедший? Извращенец? Какой у него диагноз? Или он просто очень плохой человек? В этом нет ни раскаяния, ни страха, ни сомнений, все это чуждо ему, как и любому, у кого отсутствует эмпатия во всяком понимании этого слова. Ему просто любопытно. И именно поэтому он и сдает себя властям - не для того, чтобы его остановили, а для того, чтобы ему помогли понять. Потому что по сути 15 или 115 жертв уже неважно, материала для исследования достаточно. Для исследования - и для абсолютного контроля надо всеми. Своими жертвами, своим биографом, полицией, судом, жюри. Он разыгрывает свою партию как по нотам и добивается результата - насколько это возможно. Он уносит с собой имена тех жертв, кого не нашли, и никто так и не узнает, он просто забыл их, или же не захотел рассказать, потому что нет доказательств, которые подтвердили бы эту правду. Трудно представить себе человека более опасного и более отвратительного.
Я не актер, я не знаю, чего стоит актеру роль, и уж тем более такая роль. Не знаю, стоит ли оно того. Не знаю даже, нужно ли и вовсе давать таким персонажам жизнь на экране. Правда правдой, но для такой правды существуют документалки. И есть большая разница между вымышленным персонажем такого плана и драматизацией реальных людей. Я даже не уверена, что таких людей вообще стоит помнить. Их жертв - да, но "Дес" не о жертвах Нильсона. Поэтому я совершенно точно не могу рекомендовать этот сериал. Но если вы хотите увидеть настоящий бенефис гениального актера - это то, что нужно.
Но для начала честно предупреждаю всех sisters in crime. В следующую пятницу выйдет последняя серия "Сокола и Зимнего Солдата" (отныне и навеки СиЗС, потому что динные названия - зло). Now, последняя серия может убить любой сериал, это известный факт. Но даже если это случится, вас, sisters in crime, ждет очень, очень длинный пост, потому что на данный момент после пяти серий эта вещь сугубо на мой личный вкус - лучшее, что Марвел когда-либо делали. Конечно, это мое мнение, потому что разным людям в этой франшизе нравятся разные вещи. Кто-то любит больше про космос или магию, кто-то - шутки и юмор, кто-то крутые технологии, кто-то клевый абсурд, кто-то мощные противостояния очень сильных чуваков с невероятными способностями и так далее, и это все понятно и нормально, мне это все тоже очень нравится. Но меня вы знаете, меня хлебом не корми, дай драму, психологизм и мрачняк. И в этом плане этот сериал пока что выносит весь остальной канон с полпинка. Я специально говорю "канон", чтобы исключить Агентов Щита, Панишера и прочие ответвления, к которым Файги не имеет отношения. Во-первых, я их не смотрела. А во-вторых, они - не Дисней, они не имеют того же социального веса и зрительского интереса, который имеет официальный канон, вне зависимости от того, насколько их любят - или не любят - фанаты. И я на самом деле поражена, что Дисней согласился дать этому сериалу зеленый свет. Да еще и на собственном стриминге, который всеми силами пытается быть очень дружественным к детям. А этот сериал совсем не дружественный к детям. И вовсе не потому, что показано на экране, современные дети и не такое видят каждый день, а потому, какие темы подняты и какие дискуссии в разгаре. Так что да, это будет очень, очень длинный пост, и если вы, sisters in crime, не хотите спойлеров, идите и смотрите. Потому что после моего поста все равно пойдете же, все проспойлеренные))
Но про "Деса". Это коротенький мини-сериал про одного из самых известных британских серийных убийц. Из общей канвы серийных убийц Деннис Нильсон выделялся тем, что его жертвами были молодые мужчины, а не женщины или дети. Тот редкий случай, когда определенная демография, обычно даже не задумывающаяся о подобных опасностнях, вздрогнула, понимая, что никто и никогда не бывает в полной безопасности. Правда, вздрогнула только пост фактум. Никто не поднимает тревогу, когда начинают исчезать мужчины. Дети и женщины - другое дело, пара жертв, и все общество на ушах. А Нильсон убил 15 мужчин, и никто даже не заметил. И не заметил бы, если бы сам Нильсон не выдал себя - причем сознательно. Это не спойлер, кстати, этот сериал нельзя проспойлерить - он начинается с того, что Нильсона сразу арестовывают, а он сразу признает свою вину и начинает рассказывать свою историю, сначала полиции, а потом своему биографу. Первые две серии посвящены тому, как полиция пыталась найти имена его жертв, что было непросто, потому что Нильсон не запоминал таких вещей, а в последней нам показали судебный процесс.
Суть этого сериала не в сюжете, не в каких-то поворотах и перипетиях, а исключительно в персонаже самого Нильсона. Или, если уж совсем честно, даже не в персонаже, а в актерской игре Теннанта. Потому что серийный убийца на самом деле всегда - самый скучный персонаж всех времен. Каждый из них считает себя особенным, но все они совершенно одинаковы. А вот сыграть его можно по-разному.
Теннанта в этой роли нет. В других ролях его тоже обычно нет, но здесь - здесь его нет вообще. В нем нет не то, что Теннанта, нет ничего человеческого даже. Скорее, он холодный и рассчетливый ученый, препарирующий не только своих жертв, но и собственное дело. Он хочет узнать, понять, почему он делает то, что делает. Он сумасшедший? Извращенец? Какой у него диагноз? Или он просто очень плохой человек? В этом нет ни раскаяния, ни страха, ни сомнений, все это чуждо ему, как и любому, у кого отсутствует эмпатия во всяком понимании этого слова. Ему просто любопытно. И именно поэтому он и сдает себя властям - не для того, чтобы его остановили, а для того, чтобы ему помогли понять. Потому что по сути 15 или 115 жертв уже неважно, материала для исследования достаточно. Для исследования - и для абсолютного контроля надо всеми. Своими жертвами, своим биографом, полицией, судом, жюри. Он разыгрывает свою партию как по нотам и добивается результата - насколько это возможно. Он уносит с собой имена тех жертв, кого не нашли, и никто так и не узнает, он просто забыл их, или же не захотел рассказать, потому что нет доказательств, которые подтвердили бы эту правду. Трудно представить себе человека более опасного и более отвратительного.
Я не актер, я не знаю, чего стоит актеру роль, и уж тем более такая роль. Не знаю, стоит ли оно того. Не знаю даже, нужно ли и вовсе давать таким персонажам жизнь на экране. Правда правдой, но для такой правды существуют документалки. И есть большая разница между вымышленным персонажем такого плана и драматизацией реальных людей. Я даже не уверена, что таких людей вообще стоит помнить. Их жертв - да, но "Дес" не о жертвах Нильсона. Поэтому я совершенно точно не могу рекомендовать этот сериал. Но если вы хотите увидеть настоящий бенефис гениального актера - это то, что нужно.
Снайдер Кат.
Mar. 28th, 2021 10:52 pmЭтот журнал не может существовать на одном только позитиве, нет. Марвел прекрасен и замечателен, и если все будет идти так, как оно идет, через месяц я буду поливать Сокола и Зимнего Солдата слезами восхищения по всяким разным причинам, но пока что поговорю-ка я о совсем другом примере комиксоидных фильмов. Потому что интернет ссыт кипятком, а я уже почти забыла, насколько приятно быть не в струе всеобщего кипятка. Лига Справедливости Зака Снайдера - о, какой же это ужасный фильм. Просто прекрасно ужасный. Оргинальная Лига Справедливости тоже была кошмарна, но посмотрев его версию, я поняла, что очень сильно сочувствую Варнер. Когда ты выкладываешь 300 млн долларов, а тебе приносят четыре часа отборного говна, и ты истерично пытаешься хотя бы сократить это говно до двух часов, тебе не позавидуешь. И особенно, когда потом безумные фанаты терроризирует тебя, чтобы ты вернул им изначальное четырехчасовое говно, и ты выкладываешь еще 70 млн долларов, чтобы доработать это говно. И ты думаешь, ладно, я хотя бы выложу это говно на нашем стриминге, подтянем цифры немного, потому что у нас роскошный стриминг, который никто не смотрит, а в результате эти же безумные фанаты, вместо того, чтобы сказать спасибо, теперь терроризируют тебя и бойкотируют твой новый фильм про Годзиллу и Конга на всех сайтах рецензий, чтобы ты выложил еще 600 млн, чтобы Снайдер наснимал тебе еще два таких говна... А в это время прямо через дорогу Дисней+ имеет 100 млн подписчиков... Да, я искренне сочувствую Варнеру. Ну и Джоссу Уидону тоже, ничего хорошего чувак не получил от того, что ввязался в это говно, вот совсем ничего. Зато Снайдер доволен, и фанаты радуются тому, как сломали систему. Well, let's look at this triumph.
Естественная реакция на фильм длиной в 4 часа - это ожидание, что в фильме будет что-то происходить. Ну, типа как, знаете, четыре часа. Крестный Отец идет два часа. А тут четыре. Много чего могло бы произойти на экране за четыре часа. Но краткое содержание сего опуса выглядит так.
Когда-то давно Очень Плохое Межпланетарное Зло (далее ОПМЗ) порабощало межпланетарное пространство с помощью трех Хреней - супер-пупер-крутого оружия межпланетарного масштаба (далее Хрени). И вот однажды ОПМЗ приземлилось на Землю, pun intended, собираясь и ее поработить с помощью Хреней. Но Земля - она, конечно, очень особенное место, в сути своей еще одна супер-дупер-крутая Хрень (далее Земля). И на Земле жило тогда множество всяких супер-дупер-крутых чуваков. Боги Олимпа, антланты, люди, наконец. Здесь, конечно, возникает вопрос, а где в это время были представители всех других мифологий и культур (Тор, я понимаю, что ты в другой франшизе, но чувак, тут ОПМЗ, ты бы пригодился...), но на этот вопрос никогда не будет ответа. И несмотря на то, что ОПМЗ со своими Хренями до того сумел поработить все-все-все миры, Земляне сумели его победить с полпинка и даже отобрать у него все три Хрени. Конец предисловия.
Пять тысяч лет Хрени сидели тихо. Почему они сидели тихо, совершенно непонятно. В фильме говорится, что проснулись они потому, что помер Супермен. В предыдущем фильме Супермен помер (не переживайте, его воскресят), и перед смертью издал очень громкий крик, и от этого Хрени проснулись, потому что до того они боялись Супермена и молчали, исходясь на говно от страха. Напоминаю, Супермен жил на земле что-то около тридцати лет. От чего Хрени исходились на говно предыдущие 4970 лет и почему они молчали, совершенно непонятно, но сие есть факт. В общем, они проснулись и воззвали к своему хозяину ОПМЗ. На их зов пришло Очень Плохое Межпланетарное Зло Масштабом Поменьше (далее ОПМЗМП), типа как слуга ОПМЗ. В оригинальной версии ОПМЗ не было вообще, ОПМЗМП играло роль ОПМЗ, но Снайдер очень хотел многопланового и сложного злодея. Нет, главный злодей ОПМЗ просто хочет всех поработить, у него никаких нормальных мотиваций не существует. Но у ОПМЗМП есть еще одна мотивация, которая делает его просто шедевром злодейства, Танос грызет кактус от зависти. Он хочет выслужиться перед ОПМЗ (ОПМЗМП, не Танос), потому что когда-то давно ОПМЗ изгнал ОПМЗМП из их ОПМЗшного рая за какой-то проступок. Мы никогда не узнаем, что за проступок, вы что, у нас всего четыре часа, и мы уже потратили минимум час из них, потому что половина фильма была снято в слоу-моу, так что хватит с вас того, что ОПМЗМП очень хочет вернуться в свой ОПМЗшный рай, у нас крутой злодей с мотивацией, хуле.
ОПМЗМП прилетает на Землю мгновенно. Это в фильме прошла куча времени, бэксториз - это тяжело. А на самом деле вот Супермен помер, и вот уже ОПМЗМП на Земле. С невероятной легкостью он завладевает двумя Хренями, с такой легкостью, что неизбежно задаешься вопросом, как так получилось, что пять тысяч лет назад ОПМЗ и все-все-все его супер крутые армии обломали все зубы об Землю, если сейчас его шавка раскидала всех атлантов и амазонок одним плевком - ладно, двумя плевками, - но нам как бы показали, что Земляне сильно пообмельчали за эти тысячелетия. И нам срочно нужны Герои, потому что весь мир в опасности!
Meet your heroes.
Супермен Возрожденный в Черном Костюме (далее Супермен).
Супермен - очень сложный персонаж. Не у Зака, а вообще. По сути это всесильный бог. Никто и никак не может победить Супермена, сдержать его, остановить его. Супермен уничтожил бы Таноса за пару секунд, настолько он overpowered. Это реально, он сильнее всех Мстителей вместе взятых. Этот чувак мог бы уничтожить Землю за полчаса. И в этом его сложность - не в том, что ему трудно дать стоящего злодея, а в том, что мы - зрители или читатели комиксов - должны верить ему на сто процентов. Потому что иначе вместо доверия и любви он вызывает в нас страх. А Супермен не должен вызывать страх, он должен быть безусловным героем. Я понимаю, что Снайдер попытался сделать его менее однобоким, более многомерным персонажем. И в принципе это обычно реально хорошо. Проблема в том, что его подход категорически неверен. Ему бы лучше было посмотреть на Стива Роджерса - это калька для того, как написать реально очень, очень хорошего чувака, который при этом сложный и многомерный. Супермен должен быть в сто раз лучше Стива Роджерса. Этот же Супермен реально пугающий. Он нестабилен, он слишком эмоционален, он слишком сильно зависим от баб в его жизни - его матери и его любовницы. Это не я придумываю, Зак прямым текстом это говорит несколько раз, если баба Супермена помрет, Супермен превратится в монстра. Он нам это ПОКАЗЫВАЕТ. И несмотря на то, что чисто физически Генри Кэвилл - совершенно роскошный Супермен, это очень, очень плохой и опасный Супермен с комплексом бога и истеричностью подростка.
Богач Депрессивный (далее Бэтмен).
Я понимаю, конечно, что Бэтмен - больше антигерой, чем герой, это основа его персонажа, всегда так было. И именно поэтому я люблю Бэтмена уже очень давно, задолго до того, как я вообще подсела на всех этих супергероев. Не было МСЮ для меня, не было ДСИЮ, даже Х-Менов с их бесконечными Макбетами не было, а Бэтмен уже был. И я люблю, когда Бэтмен совершает неправильные поступки. Я, например, не буду вопить на весь мир, что Бэтмен никогда не убивает. Убивает. Он старается не убивать, но когда его прижимают, он убивает еще как. Но этот Бэтмен не просто убивает. Он убивает прямо с удовольствием. А еще он пытает преступников. Другими словами, этот Бэтмен - садист. К тому же, он еще и совершенно бесполезен на фоне всех этих полу-богов с супер-дупер способностями. Что он есть, что его нет, разницы никакой.
Чудо-Психопатка (далее Чудо-Тетка).
Помните, как в своем фильме она изнасиловала чувака? Скажем прямо, это не было случайностью. Чудо-Тетка - один из самых ужасных супергероев лайк эва. В этом фильме она начинает свою арку с того, что стоит и долго наблюдает, как группа террористов убивает невинных людей в банке, который они захватили. В дело она вступает только тогда, когда в живых остается лишь группка школьниц. Это, видимо, феминизм с точки зрения Зака - спасать всяких чуваков баба не будет, только других баб. Когда она наконец таки соблаговоляет спуститься на помощь, она зверски убивает всех террористов, а потом сбрасывает половину стены здания на собравшихся под банком полицейских, наверняка убив нескольких из них. Потом она подходит к спасенным школьницам, и одна из них спрашивает "Я смогу когда-нибудь быть такой как ты?", а Чудо-Тетка отвечает "Ты сможешь быть кем угодно". Давай, девчонка, становись психопаткой, как Чудо-Тетка, you go girl. Зато нам показали задницу и вагину Чудо-Тетки, шо есть, то есть, наверняка кому-то очень понравилось. Чудо-Тетка - символ женской эмансипации, не забывайте об этом.
Безразличный алкоголик-стриптизер (далее Аквамен).
Джейсон Мамоа, конечно, невероятно красивый мужик, на него всегда приятно посмотреть. Но все, что он делает в этом фильме, это снимает с себя бесконечные футболки, бухает и делает цинично-похабные замечания. А, иногда он еще плюется океаном в плохишей, но без воды он по большому счету бесполезен.
Эмо-Киборг (далее Киборг).
Вечно ноющее и обиженное по жизни существо, которое могло бы быть интересным и глубоким персонажем, но, к сожалению, единственная попытка Зака сделать его приятным и положительным сделала его вором. Он увидел на улице сильно нищую бабу, пожалел ее и перекинул ей на счет сто тыщ баксов. Не своих, чужих. За это мы должны его полюбить, но к сожалению он не дотягивает до Робина Гуда. Робин Гуд, хоть и вор, - борец против удушливой политической системы, недаром его имя связано с Иоанном Безземельным, королем, которого аристократы заставили подписать Великую хартию вольностей, документ, с которого началась история современной европейской демократии. Гуд воровал, чтобы вернуть тем, у кого своровали, просто законным способом. Киборгу насрать на всех обделенных и ущемленных. Просто он случайно наткнулся на одну нищую тетку, своровал кучу бабла, которое не нужно и никогда не будет нужно ему самому, не обеспокоившись тем, у кого он уркал, и отдал ей. Больше ничего.
Сексуальный извращенец и шут (далее Флэш).
У Уидона Флэш был просто жалким недоумением в очень некрасивом и неудобном костюме, в котором он не может поворачивать башку. Зак решил расширить этого персонажа и сделал его извращенцем. В своей первой сцене он спасает девушку, вытаскивает ее из аварии. Он владеет супер-скоростью, поэтому у него очень много времени на это спасение. И он использует это время для того, чтобы погладить девушку по лицу и по волосам, пока она висит в воздухе на пути к верной гибели.
В этом месте я хотела бы напомнить, что этот фильм не про Отряд Самоубийц, нет. Это Лига Справедливости с самыми лучшими, самыми правильными, самыми крутыми супергероями ДС. И этим героям позавидовал бы и Хоумлендер. Но это не все проблемы в том, как написаны эти герои. Они все одинаковые. В смысле, их способности. Флэш владеет супер-скоростью. Но и Супермен, и Чудо-Тетка ею владеют. Чудо-Тетка может плеваться энергией. Но так же может и Супермен, и Аквамен. Киборг может летать и отражать мощные энерго-аттаки, но так же могут и Супермен, и Чудо-Тетка, и даже Бэтмен. Они все умеют драться, у них у всех есть оружие, кроме Супермена, у которого есть лучи смерти из глаз. Поэтому когда в битвах они типа как работают вместе, это не "у каждого есть свое особенное оружие, и они объединяют усилия", а скорее "все поднапряглись еще чуть-чуть". То есть, экшн получается чудовищно скучный. А когда у вас три часа экспозиции и час экшна, скучный экшн - это приговор.
Ну вот. Нам показывают типа как бэксториз персонажей, хотя это не так, это просто филлер. Что-то еще про Хрени - понимаете, когда ты смотришь фильм два часа, и вдруг тебе начинают рассказывать очередную экспозицию про еще одну из трех Хреней, ты захочешь плакать. Или убиться об стену. Или убить фильм. Хоть что-нибудь, лишь бы не слушать очередную экспозицию. Вот. А потом они воскрешают Супермена, Супермен сначала пытается их убить, но потом видит свою любовницу, вспоминает, что он - положительный герой, и они все вместе убивают ОПМЗМП, зверски отрубив ему голову и бросив ее под ноги ОПМЗ. ОПМЗ уходит от расправы, и фильм заканчивается. Но еще идет с хороших полчаса, где Зак мастурбирует на все свои идеи о будущих фильмах, сиквелов, приквелов, вбоквелов, которых, как он прекрасно знает, никогда не будет. И слава богу, потому что туда он впихнул не только озверевшего Супермена, уничтожающего весь мир, но еще и этого придурошного Джокера из первого Отряда Самоубийц, который имеет диалог с Бэтменом. Диалог выглядит так.
Джокер: *начинает издеваться над Бэтменом*
Бэтмен: - Замолчи.
Джокер: *продолжает издеваться над Бэтменом*
Бэтмен: - Заткнись.
Джокер: *издевается над Бэтменом еще хуже*
Бэтмен: - Подумай, прежде чем сказать что-то еще.
Джокер: *еще две минуты говорит что-то еще, издеваясь уже совсем безбожно, включая сексуальные иннуендо*
Бэтмен: *молча стоит и слушает*.
То есть вы пониматете, НАСКОЛЬКО этот Бэтмен бессилен и бесполезен, правда?.. А потом оказывается, что это был сон, так что Бэтмен еще бесполезнее, потому что даже в собственном сне он не смог врезать по этой мерзкой роже. Короче, Бэтмен импотент. А потом в фильм влетает какой-то еще супергерой, которого никто никогда не видел и уже никогда не увидит, а потом он улетает, и фильм окончательно заканчивается под совершенно ужасную перепевку Аллилуи.
Четыре часа мастурбации на собственное несуществующее величие в слоу-моу - вот что такое Лига Справедливости от Зака Снайдера. Визуально фильм неплох, хотя спецэффекты местами просто уебищны. Зато все супер-темное и мрачное. Версия Уидона была поярче, и в итоге оказалось, что тупой сценарий и совершенно ужасные диалоги - это не его вина, это вина Зака, потому что в версии Зака история лучше не стала, а диалоги стали еще хуже. Последняя битва у Уидона была ужасной, но там были хоть какие-то ставки - герои спасли цивильную семью. Да, сделано это было очень плохо, но оно хотя бы было. У Зака ставки отсутствуют напрочь. Оригинальная музыка никакая, а песенный саундтрек в основном не к месту. Очень много либо голых тел, либо тел, так сильно обтянутых тканью, что тоже голых, на которые Зак мастурбирует чуть ли не больше, чем на самого себя. Персонажи как на подбор плоские и мерзкие. А четыре часа - это просто какая-то очень извращенная пытка. Заку бы снимать музыкальные видео для металл-команд, он бы был очень неплох. Снимать фильмы ему категорически нельзя. Но фильм очень полезный - всем начинающим режиссерам обязательно нужно его смотреть и учиться, учиться и учиться. Как, сука, нельзя.
Естественная реакция на фильм длиной в 4 часа - это ожидание, что в фильме будет что-то происходить. Ну, типа как, знаете, четыре часа. Крестный Отец идет два часа. А тут четыре. Много чего могло бы произойти на экране за четыре часа. Но краткое содержание сего опуса выглядит так.
Когда-то давно Очень Плохое Межпланетарное Зло (далее ОПМЗ) порабощало межпланетарное пространство с помощью трех Хреней - супер-пупер-крутого оружия межпланетарного масштаба (далее Хрени). И вот однажды ОПМЗ приземлилось на Землю, pun intended, собираясь и ее поработить с помощью Хреней. Но Земля - она, конечно, очень особенное место, в сути своей еще одна супер-дупер-крутая Хрень (далее Земля). И на Земле жило тогда множество всяких супер-дупер-крутых чуваков. Боги Олимпа, антланты, люди, наконец. Здесь, конечно, возникает вопрос, а где в это время были представители всех других мифологий и культур (Тор, я понимаю, что ты в другой франшизе, но чувак, тут ОПМЗ, ты бы пригодился...), но на этот вопрос никогда не будет ответа. И несмотря на то, что ОПМЗ со своими Хренями до того сумел поработить все-все-все миры, Земляне сумели его победить с полпинка и даже отобрать у него все три Хрени. Конец предисловия.
Пять тысяч лет Хрени сидели тихо. Почему они сидели тихо, совершенно непонятно. В фильме говорится, что проснулись они потому, что помер Супермен. В предыдущем фильме Супермен помер (не переживайте, его воскресят), и перед смертью издал очень громкий крик, и от этого Хрени проснулись, потому что до того они боялись Супермена и молчали, исходясь на говно от страха. Напоминаю, Супермен жил на земле что-то около тридцати лет. От чего Хрени исходились на говно предыдущие 4970 лет и почему они молчали, совершенно непонятно, но сие есть факт. В общем, они проснулись и воззвали к своему хозяину ОПМЗ. На их зов пришло Очень Плохое Межпланетарное Зло Масштабом Поменьше (далее ОПМЗМП), типа как слуга ОПМЗ. В оригинальной версии ОПМЗ не было вообще, ОПМЗМП играло роль ОПМЗ, но Снайдер очень хотел многопланового и сложного злодея. Нет, главный злодей ОПМЗ просто хочет всех поработить, у него никаких нормальных мотиваций не существует. Но у ОПМЗМП есть еще одна мотивация, которая делает его просто шедевром злодейства, Танос грызет кактус от зависти. Он хочет выслужиться перед ОПМЗ (ОПМЗМП, не Танос), потому что когда-то давно ОПМЗ изгнал ОПМЗМП из их ОПМЗшного рая за какой-то проступок. Мы никогда не узнаем, что за проступок, вы что, у нас всего четыре часа, и мы уже потратили минимум час из них, потому что половина фильма была снято в слоу-моу, так что хватит с вас того, что ОПМЗМП очень хочет вернуться в свой ОПМЗшный рай, у нас крутой злодей с мотивацией, хуле.
ОПМЗМП прилетает на Землю мгновенно. Это в фильме прошла куча времени, бэксториз - это тяжело. А на самом деле вот Супермен помер, и вот уже ОПМЗМП на Земле. С невероятной легкостью он завладевает двумя Хренями, с такой легкостью, что неизбежно задаешься вопросом, как так получилось, что пять тысяч лет назад ОПМЗ и все-все-все его супер крутые армии обломали все зубы об Землю, если сейчас его шавка раскидала всех атлантов и амазонок одним плевком - ладно, двумя плевками, - но нам как бы показали, что Земляне сильно пообмельчали за эти тысячелетия. И нам срочно нужны Герои, потому что весь мир в опасности!
Meet your heroes.
Супермен Возрожденный в Черном Костюме (далее Супермен).
Супермен - очень сложный персонаж. Не у Зака, а вообще. По сути это всесильный бог. Никто и никак не может победить Супермена, сдержать его, остановить его. Супермен уничтожил бы Таноса за пару секунд, настолько он overpowered. Это реально, он сильнее всех Мстителей вместе взятых. Этот чувак мог бы уничтожить Землю за полчаса. И в этом его сложность - не в том, что ему трудно дать стоящего злодея, а в том, что мы - зрители или читатели комиксов - должны верить ему на сто процентов. Потому что иначе вместо доверия и любви он вызывает в нас страх. А Супермен не должен вызывать страх, он должен быть безусловным героем. Я понимаю, что Снайдер попытался сделать его менее однобоким, более многомерным персонажем. И в принципе это обычно реально хорошо. Проблема в том, что его подход категорически неверен. Ему бы лучше было посмотреть на Стива Роджерса - это калька для того, как написать реально очень, очень хорошего чувака, который при этом сложный и многомерный. Супермен должен быть в сто раз лучше Стива Роджерса. Этот же Супермен реально пугающий. Он нестабилен, он слишком эмоционален, он слишком сильно зависим от баб в его жизни - его матери и его любовницы. Это не я придумываю, Зак прямым текстом это говорит несколько раз, если баба Супермена помрет, Супермен превратится в монстра. Он нам это ПОКАЗЫВАЕТ. И несмотря на то, что чисто физически Генри Кэвилл - совершенно роскошный Супермен, это очень, очень плохой и опасный Супермен с комплексом бога и истеричностью подростка.
Богач Депрессивный (далее Бэтмен).
Я понимаю, конечно, что Бэтмен - больше антигерой, чем герой, это основа его персонажа, всегда так было. И именно поэтому я люблю Бэтмена уже очень давно, задолго до того, как я вообще подсела на всех этих супергероев. Не было МСЮ для меня, не было ДСИЮ, даже Х-Менов с их бесконечными Макбетами не было, а Бэтмен уже был. И я люблю, когда Бэтмен совершает неправильные поступки. Я, например, не буду вопить на весь мир, что Бэтмен никогда не убивает. Убивает. Он старается не убивать, но когда его прижимают, он убивает еще как. Но этот Бэтмен не просто убивает. Он убивает прямо с удовольствием. А еще он пытает преступников. Другими словами, этот Бэтмен - садист. К тому же, он еще и совершенно бесполезен на фоне всех этих полу-богов с супер-дупер способностями. Что он есть, что его нет, разницы никакой.
Чудо-Психопатка (далее Чудо-Тетка).
Помните, как в своем фильме она изнасиловала чувака? Скажем прямо, это не было случайностью. Чудо-Тетка - один из самых ужасных супергероев лайк эва. В этом фильме она начинает свою арку с того, что стоит и долго наблюдает, как группа террористов убивает невинных людей в банке, который они захватили. В дело она вступает только тогда, когда в живых остается лишь группка школьниц. Это, видимо, феминизм с точки зрения Зака - спасать всяких чуваков баба не будет, только других баб. Когда она наконец таки соблаговоляет спуститься на помощь, она зверски убивает всех террористов, а потом сбрасывает половину стены здания на собравшихся под банком полицейских, наверняка убив нескольких из них. Потом она подходит к спасенным школьницам, и одна из них спрашивает "Я смогу когда-нибудь быть такой как ты?", а Чудо-Тетка отвечает "Ты сможешь быть кем угодно". Давай, девчонка, становись психопаткой, как Чудо-Тетка, you go girl. Зато нам показали задницу и вагину Чудо-Тетки, шо есть, то есть, наверняка кому-то очень понравилось. Чудо-Тетка - символ женской эмансипации, не забывайте об этом.
Безразличный алкоголик-стриптизер (далее Аквамен).
Джейсон Мамоа, конечно, невероятно красивый мужик, на него всегда приятно посмотреть. Но все, что он делает в этом фильме, это снимает с себя бесконечные футболки, бухает и делает цинично-похабные замечания. А, иногда он еще плюется океаном в плохишей, но без воды он по большому счету бесполезен.
Эмо-Киборг (далее Киборг).
Вечно ноющее и обиженное по жизни существо, которое могло бы быть интересным и глубоким персонажем, но, к сожалению, единственная попытка Зака сделать его приятным и положительным сделала его вором. Он увидел на улице сильно нищую бабу, пожалел ее и перекинул ей на счет сто тыщ баксов. Не своих, чужих. За это мы должны его полюбить, но к сожалению он не дотягивает до Робина Гуда. Робин Гуд, хоть и вор, - борец против удушливой политической системы, недаром его имя связано с Иоанном Безземельным, королем, которого аристократы заставили подписать Великую хартию вольностей, документ, с которого началась история современной европейской демократии. Гуд воровал, чтобы вернуть тем, у кого своровали, просто законным способом. Киборгу насрать на всех обделенных и ущемленных. Просто он случайно наткнулся на одну нищую тетку, своровал кучу бабла, которое не нужно и никогда не будет нужно ему самому, не обеспокоившись тем, у кого он уркал, и отдал ей. Больше ничего.
Сексуальный извращенец и шут (далее Флэш).
У Уидона Флэш был просто жалким недоумением в очень некрасивом и неудобном костюме, в котором он не может поворачивать башку. Зак решил расширить этого персонажа и сделал его извращенцем. В своей первой сцене он спасает девушку, вытаскивает ее из аварии. Он владеет супер-скоростью, поэтому у него очень много времени на это спасение. И он использует это время для того, чтобы погладить девушку по лицу и по волосам, пока она висит в воздухе на пути к верной гибели.
В этом месте я хотела бы напомнить, что этот фильм не про Отряд Самоубийц, нет. Это Лига Справедливости с самыми лучшими, самыми правильными, самыми крутыми супергероями ДС. И этим героям позавидовал бы и Хоумлендер. Но это не все проблемы в том, как написаны эти герои. Они все одинаковые. В смысле, их способности. Флэш владеет супер-скоростью. Но и Супермен, и Чудо-Тетка ею владеют. Чудо-Тетка может плеваться энергией. Но так же может и Супермен, и Аквамен. Киборг может летать и отражать мощные энерго-аттаки, но так же могут и Супермен, и Чудо-Тетка, и даже Бэтмен. Они все умеют драться, у них у всех есть оружие, кроме Супермена, у которого есть лучи смерти из глаз. Поэтому когда в битвах они типа как работают вместе, это не "у каждого есть свое особенное оружие, и они объединяют усилия", а скорее "все поднапряглись еще чуть-чуть". То есть, экшн получается чудовищно скучный. А когда у вас три часа экспозиции и час экшна, скучный экшн - это приговор.
Ну вот. Нам показывают типа как бэксториз персонажей, хотя это не так, это просто филлер. Что-то еще про Хрени - понимаете, когда ты смотришь фильм два часа, и вдруг тебе начинают рассказывать очередную экспозицию про еще одну из трех Хреней, ты захочешь плакать. Или убиться об стену. Или убить фильм. Хоть что-нибудь, лишь бы не слушать очередную экспозицию. Вот. А потом они воскрешают Супермена, Супермен сначала пытается их убить, но потом видит свою любовницу, вспоминает, что он - положительный герой, и они все вместе убивают ОПМЗМП, зверски отрубив ему голову и бросив ее под ноги ОПМЗ. ОПМЗ уходит от расправы, и фильм заканчивается. Но еще идет с хороших полчаса, где Зак мастурбирует на все свои идеи о будущих фильмах, сиквелов, приквелов, вбоквелов, которых, как он прекрасно знает, никогда не будет. И слава богу, потому что туда он впихнул не только озверевшего Супермена, уничтожающего весь мир, но еще и этого придурошного Джокера из первого Отряда Самоубийц, который имеет диалог с Бэтменом. Диалог выглядит так.
Джокер: *начинает издеваться над Бэтменом*
Бэтмен: - Замолчи.
Джокер: *продолжает издеваться над Бэтменом*
Бэтмен: - Заткнись.
Джокер: *издевается над Бэтменом еще хуже*
Бэтмен: - Подумай, прежде чем сказать что-то еще.
Джокер: *еще две минуты говорит что-то еще, издеваясь уже совсем безбожно, включая сексуальные иннуендо*
Бэтмен: *молча стоит и слушает*.
То есть вы пониматете, НАСКОЛЬКО этот Бэтмен бессилен и бесполезен, правда?.. А потом оказывается, что это был сон, так что Бэтмен еще бесполезнее, потому что даже в собственном сне он не смог врезать по этой мерзкой роже. Короче, Бэтмен импотент. А потом в фильм влетает какой-то еще супергерой, которого никто никогда не видел и уже никогда не увидит, а потом он улетает, и фильм окончательно заканчивается под совершенно ужасную перепевку Аллилуи.
Четыре часа мастурбации на собственное несуществующее величие в слоу-моу - вот что такое Лига Справедливости от Зака Снайдера. Визуально фильм неплох, хотя спецэффекты местами просто уебищны. Зато все супер-темное и мрачное. Версия Уидона была поярче, и в итоге оказалось, что тупой сценарий и совершенно ужасные диалоги - это не его вина, это вина Зака, потому что в версии Зака история лучше не стала, а диалоги стали еще хуже. Последняя битва у Уидона была ужасной, но там были хоть какие-то ставки - герои спасли цивильную семью. Да, сделано это было очень плохо, но оно хотя бы было. У Зака ставки отсутствуют напрочь. Оригинальная музыка никакая, а песенный саундтрек в основном не к месту. Очень много либо голых тел, либо тел, так сильно обтянутых тканью, что тоже голых, на которые Зак мастурбирует чуть ли не больше, чем на самого себя. Персонажи как на подбор плоские и мерзкие. А четыре часа - это просто какая-то очень извращенная пытка. Заку бы снимать музыкальные видео для металл-команд, он бы был очень неплох. Снимать фильмы ему категорически нельзя. Но фильм очень полезный - всем начинающим режиссерам обязательно нужно его смотреть и учиться, учиться и учиться. Как, сука, нельзя.
Нэл и Марвел.
Mar. 22nd, 2021 12:24 amЯ так видимо по всем франшизам пройдусь, если мы не выйдем из этого чертового каратина. Ну и ладно.
У меня с Марвел странная история. Я вообще сноб. Как оказалось. Ну или как минимум я была снобом очень долгое время. Теперь я с этим борюсь. Когда Марвел вышел на мировую арену со своим МСЮ и стал порабощать все живое, мне было двадцать, и я с большим пренебрежением относилась к любым блокбастерам. Если бы Скорсезе и Коппола давали свои комментарии о Марвел еще тогда, я бы ими восторгалась, вот, мол, какие честные и безбоязненные люди, молодцы, сказали как отрезали. Это сейчас я понимаю, насколько элитистскими и снобскими были эти комментарии, и насколько эти два кино-бога унизили сами себя, позволив себе подобное. Но сейчас я умная, а тогда была не очень. Так вот, я не смотрела фильмы Марвел, кроме пары исключений вроде Доктора Стрэнджа (ради Камбербэтча) или Тора (ради Хиддлстона) и считала их бякой.
Потом пришло время Эндгейм, и мир сошел с ума. И в какой-то момент я подумала, ладно, это уже по сути не фильм, это культурный феномен, и наверное имеет смысл хотя бы знать, что это такое. И я спросила своего коллегу Седрика, огромного фаната Марвел, мол, Седрик, как ты считаешь, если я - человек, не видивший ни единого фильма про Мстителей и почти ни одного из других, - пойду на Эндгейм, я пойму о чем речь? Мне понравится? И Седрик, мразь такая, без капли сомнений уверил меня, мол, чувиха, все будет зашибись, все поймешь, все понравится, иди. Я пошла, и с тех пор я не верю людям. Потому что я естественно ничего не поняла, и к тому же ушла минут через сорок просто потому, что мне было безумно скучно. Ну то есть пока весь кинозал хлюпал носами и заливался слезами, наблюдая, как главные герои кое-как стараются пережить последствия геноцида вселенной, я сидела и тупила в экран с мыслями "кто все эти люди, где экшн, что вообще происходит, что за говно, пойду-ка я отсюда". Я не удивлюсь, если я единственный человек в мире, который ушел из кино в середине Эндгейм и так и не досидел до канонического "Cap, on your left". Спасибо тебе, Седрик, ты очень хороший друг и фанат.
Но потом случился карантин. Господи, сколько же грядет биографий, романов, фильмов и рассказов, которые будут начинаться с этой фразы... Энивей. Пришел карантин, и делать стало совсем нечего, а главное, я посмотрела Мандалорца, и он мне очень, очень понравился. Я и так ждала "Локи", потому что Хиддлстон, а тут еще и Дисней+ показал, что они могут снимать крутые сериалы. Ладно, пускай пример был только один, но пример-то хороший! И я прослышала про ВандаВижн и решила, мол, чем черт не шутит, надо дать Диснею шанс. Но в этот раз я была умнее, к тому же, у меня бесплатный доступ ко всем фильмам Марвел. И для начала решила посмотреть хотя бы некоторые фильмы, чтобы тупо понимать, что происходит. И меня каааак засосало...
Дело не в том, какие это фильмы. Потому что каких там только нет. Есть очень плохие, как сиквелы Железного Человека. Есть просто нормальные блокбастеры, как Эра Ультрона. Есть реально хорошие, прямо даже очень, как первый Железный Человек, Тор Рагнарек, или Инфинити, или Стражи Галактики. А есть Капитан Америка-Зимний Солдат, который на самом деле шедевр киноискусства. Их успех заключается в несколько ином - в масштабе.
Есть много видов сказания. Романы, рассказы, стихи, краткие и не очень краткие формы. Но самая древняя форма сказания - это мифология. Самая живучая, самая любимая и популярная. И многие, очень многие творцы двадцатого века пытались создавать мифологию. Все то, что называют ворлдбилдингом в сай-фае, фэнтези и фантастике - это оно и есть. У многих не получилось, некоторым же удалось очень хорошо. Я долго думала над тем, почему же Гарри Поттер, например, провалился как мифология, из-за чего основная история Гарри любима и успешна, а все приквелы и вбоквелы - совсем нет, и почему же при этом Толкиеновский мир удался целиком и полностью, хотя законченных историй у него штуки полторы. И в итоге пришла к выводу, что разница лежит в самом начале, в подходе автора. Большинство авторов хотят рассказать историю. Одну конкретную историю. Как Роулинг - ей пришло видение маленького мальчика-волшебника, и она рассказала его историю. Все остальное - побочные эффекты, и все беды франшизы от того, что это франшиза. Пока все внимание было сосредоточено исключительно на Гарри и его очень, на самом деле, простой истории, мир казался обширным и детальным. Но как только его история закончилась, оказалось, что мира-то там по сути и нет толком, одна Диагон Аллея да Хогвартс. И тут пришлось Роулинг придумывать. Она и не собиралась этого делать, она не хотела возвращаться в мир ГП после седьмой книги, она не раз это говорила. Но нет силы сильнее, чем сила денег. И все последующие попытки вскочить в этот поезд кажутся высосанными из пальца и частенько противоречат изначальной истории. Ну например, в тех же Фантастических Тварях мы узнаем, что оказывается волшебники в Америке - это огромный пласт населения, там все жутко круто и развито, и в начале ХХ века они шатались туда-сюда из Америки и Европу и обратно как нефиг делать, и в битве против Гриндевальда участвовали разные страны и спецслужбы. Только вот почему-то когда к власти пришел Вольдеморт, причем дважды, с ним боролись только волшебники Британии, да и то несчатсная горстка. Где Америка, где другие страны Европы и вообще мира? В ГП создавалось впечатление, что волшебников в мире очень мало, и они живут крайне обособленными маленькими закрытыми коммунами, которые пересекаются раз в четыре года на чемпионате мира по квидитчу. Поэтому и верилось, что против Вольдеморта выступают пацан и старик - больше тупо некому. После Тварей это выглядит идиотизмом.
А вот у Толкиена изначальный подход был исключительно противоположным. У него не было историй. У него было видение целого мира, культур и языков, внутри которых потом со временем стали появляться персонажи и вместе с ними истории. Разные, отделенные друг от друга тысячами лет и лиг. И когда он сел за уже оформленное конкретное сюжетное произведение, оказалось, что это лишь одна история в огромном мире, и в каждой строчке ВК угадывается множество невысказанного, истории, которых мы не знаем и никогда не узнаем, но они там, как в нашем реальном мире. Это - мифология. И благодаря этому мы еще многие годы будем наблюдать появление новых и новых историй из мира Толкиена, более каноничных, менее, но возможных просто потому, что им есть место в мире, созданном Самим, там места хватит очень и очень многому, потому что у мира нет границ.
Причем тут Марвел? Да при том, что это и есть мифология. И главной причиной для этого являются, разумеется, комиксы. Создавать что-то такое в кинематографе с нуля практически невозможно - слишком дорого это. Но когда есть уже созданная гигантская база - да, это реально. Очень тяжело, но реально. Эта база дала им возможность начать с малого, не с размазанной каши ворлдбилдинга, вот у нас есть такой мир, блаблабла, а сразу с места в галоп, сразу с персонажа - Тони Старка. Это всегда легче, и успеха добиться с этим проще. Но при этом у них в планах уже была эта огромная сага с бесконечным количеством персонажей и разных историй. Они не поясняют свой мир, он просто есть, и в нем просто существуют люди с суперспособностями, невероятные технологии, инопланетяне и прочая, и прочая. Мы же лишь участвуем в некоторых историях, самых главных.
А люди любят, очень любят мифологии. Люди вообще не любят, когда что-то заканчивается. Замечали, как часто народ жалуется на окончание сериалов или саг? Мол, все было так хорошо, а в конце они все запороли, сволочи. Это не потому, что никто не умеет хорошо писать окончания. Это потому, что люди просто бесятся, что их любимая история заканчивается, что они больше не увидят своих любимых героев. Наши предки придумывали саги, легенды и мифы о любимых персонажах столетиями. И привязывали их к своей вере в сверхъестественное. Ни одна религия не приходит одна, никто не верит в какого-нибудь бога просто так. Богу нужна мифология, без нее бог - ничто. Точно так же работает пропаганда. Точно так же работают фанфики. Бесконечные христианские сказания и слащавый слэшный фанфик про Стива Роджерса и Баки Барнса исходят из одной и той же потребности человека - мы хотим бесконечного количества историй из наших любимых мифологий, неважно каких. Не знаю, как Файги собирается заканчивать МСЮ, конечно. Но скорей всего, он не собирается вовсе. Они купили права на мутантов. Какое тут заканчивать.
Вторая сильная сторона Марвел - это терпение. Они не торопятся. Они развивают своих персонажей медленно и вдумчиво, не пытаясь ускорить события. Вот Варнер показали нам, как не надо делать, с этим их несчастным DCEU. Вот у нас есть Супермен, вот в следующем фильме он уже дерется на кулачках с инкарнацией Бэтмена, которую вы никогда не видели, а вот они уже все вместе с непонятной Чудо-Теткой и еще парой странных персов спасают мир. Потому что Варнер хотели Лигу Справедливости, желательно вот прям щас. Они не хотели сначала снять десяток фильмов, чтобы показать нам этих героев. Они снимают ориджин сториз после того, как мы уже увидели этих героев в общей бодяге, и это дикий бред, который приводит к тому, что в 80ых Чудо-Тетка летает, а в 2020 она забыла об этом умении. Это удивительная глупость со стороны менеджмента, которая встречается повсеместно - мой менеджмент точно такой же, хоть мы и не снимаем кино про Супермена. Тут вышла Лига Справедливости от Зака Снайдера, и это нечто. Потому что Заку удалось невероятное - он так абфакапил Супермена, что даже абфакапленный им же Бэтмен кажется вполне ничего на фоне. А тут четыре часа этого факапа. Я прямо насладилась. Но об этом как-нибудь в другой раз.
Марвел не страдает свирбением в жопе. Сейчас, просмотрев ВандаВижн и первую серию Сокола и Зимнего Солдата, я понимаю, что Файги как минимум имел набросок плана по день сегодняшний. Может быть, не конкретную стратегию, точно не сериалы, но тем не менее видение того, куда он будет двигаться на годы и годы вперед. И он понимал, что, чтобы эти планы воплотились в жизнь, нужно не спешить. Зритель должен втянуться, полюбить и привязаться к персонажам, которых очень, очень много. И с каждым из них у зрителя должны выстроиться отношения. Зритель должен их понимать, понимать где их сильные, а где слабые стороны, различать их всех между собой. Поступки и решения персонажей должны следовать из их характеров, а не наоборот. Причина должна предшествовать следствию. Тони Старк вот такой, поэтому он делает вот это. А не Тони Старк делает вот это, и поэтому он вот такой.
Такое терпение приходит вместе с видением, и, конечно, Файги для Марвел - бог и Супермен. Команда может меняться, это не страшно. Страшно, когда меняется человек, чье видение воплощается в проекте. Файги присутствует во всем, что они делают, в каждой детали, сколько бы креативной свободы он ни давал своим сценаристам, режиссерам, актерам и так далее. Это менеджмент высшего уровня, когда главный человек на проекте не душит все вокруг, считая, что он лучше всех знает, как делать работу других людей, но при этом очень четко направляет всех этих других людей. Сколько проектов было уничтожено потому, что менеджмент студии не может прийти к общему знаменателю, при этом режиссер не согласен со всем менеджментом, сценарист не согласен с режиссером, а главный актер при этом имеет свои собственные представления о своем персонаже. Я когда думаю об этом, теперь всегда вспоминаю Изгой Один по ЗВ, там есть одна роскошная сцена, где чувак говорит, мол, сорри, мне тяжело достать документы из кармана из-за моих пилотских перчаток, сейчас сниму, и он показывает свои руки, а на них нет перчаток. Но ни режиссер, ни актеры, ни команда на площадке не поняли, что написал сценарист, и тупо сняли вроде как по сценарию, но без самого главного элемента. Так это одна сцена. А когда подобный дисконнект происходит на всех уровнях, выходит отборное и высококлассное говно. Здесь же все очень четко. Любой фильм может быть плохим сам по себе, как Железный Человек 3 или Тор 2, например. Это плохие фильмы. Не без прикольных моментов, но в целом очень слабые. Но несмотря на это, главные персонажи и их арки остаются цельными и логичными, и поэтому вреда франшизе эти фильмы не наносят.
Еще одна причина такого успеха в том, что эти фильмы не для детей, но дети не только могут их смотреть, но и любят их. Я много слышала о том, что фильмы Марвел как раз таки для детей, но я не знаю, что люди вообще понимают под "фильмы для детей". Потому что здесь они понимают неправильно. Дети вообще не идиоты, вот уж сурпрайз так сурпрайз. Дети могут смотреть взрослые фильмы и понимать их, пускай и по-своему. К сожалению, в мире очень много очень плохих фильмов именно для детей, чьи создатели исходили как раз таки из посыла "дети - идиоты". Однако тот факт, что дети могут смотреть Марвел, не означает, что Марвел - для детей. Навскидку я помню следующие темы, которые Марвел поднимал в МСЮ: все виды и типы войн, терроризм, эко-терроризм, пытки, эксперименты над людьми, в том числе и насильственные, тяжелые физические травмы, коррупция, теории заговоров, грязная политика, паранойя, депрессия, паничекие аттаки, предательство, геноцид, тяжелые утраты, изолированность, поиск самобытности, потеря контроля, потеря разума, контроль сознания, власть и злоупотребление ею, амнезия, сомнения в себе, случайные жертвы, погибшие от руки героев, ответственность за судьбы других людей, диктатура, новые технологии и сопутствующие опасности, семейные конфликты и разлады во всевозможных проявлениях, нарушение закона - морально верное и морально неверное, конфликт отцов и детей, психологические травмы и излечение от оных, злодеи, чьи мотивы не только понятны, но и оправданы, а теперь с последним сериалом еще и расизм, финансовые проблемы и ПТСР. Что из всего выше перечисленного строго для детей? Ничего. Слава богу, есть фильмы про Спайдермена, вот это реально клевое подростковое кино. Но все эти темы так обыграны, что совершенно не мешают детям наслаждаться крутой визуалкой и юмором, при этом давая им пищу для размышлений и для обсуждений с родителями. Почему наш любимый Железный Человек поссорился с нашим любимым Капитаном Америка, ведь они же друзья, и мы совсем не хотим, чтобы они ссорились? Фильм Гражданская Война дает нам как минимум три причины для этого конфликта, и если политический аспект может быть несколько тяжеловесен для детей - и при этом очень интересен для взрослых, - то личные мотивы будут прекрасно понятны и тем, и другим. Ребенок будет с восторгом наблюдать, как любимые герои клево дерутся в аэропорту, а на самом деле в его юном разуме будут формироваться идеи о дружбе и долге, вине и персональной ответственности, утрате и прощении. Взрослый же зритель при этом будет задаваться еще и политическими вопросами, потому что фильм не дает четкого ответа, чья философия здесь верна - Кэп прав на личностном уровне, Тони - на общественном. (И отдельное спасибо этому фильму за то, что в конце они не слились в тухлое "а теперь они объединят свои усилия против злых гадов", а довели конфликт до полного беспредела, это очень и очень приятно видеть.) Да, не все фильмы так сложно структурированы, как этот, но почти в каждом этот баланс в какой-то степени выдержан. А значит, в кино пойдут все. This is smart business and smart story-telling.
Ну и конечно, персонажи. Все разные, с очень ясными характеристиками и красивыми, логичными арками. Как известно, начало всякой истории - ее персонажи. Никакая фабула, никакой сюжет не произведут впечатления, если персонажи будут плоские. Я, вот, в последний раз в кино ходила на "Довод". Очень крутой фильм. Идея захватывающая, визуалка и экшн крышесносные, режиссура блестящая, концепт мощный. Никогда не пересмотрю его снова, потому что ни один персонаж меня не то, что не тронул, а даже не понравился ничем. Почему они там, чего они хотят, что их мотивирует? А хрен его знает. Ну кроме матери, у той был стандартный мотив матери. И поэтому этот фильм не произвел того эффекта, который априори ожидаешь от фильма Нолана. Не в деньгах даже дело, понятно, что пандемия уничтожила все шансы в этом плане. Я про критиков и зрителей. Практически все сказали, мол, фильм крутой, но совсем не трогает, шо ж такое-то... Ничего, просто персонажи не люди, а функции, плоские и черно-белые.
Здесь же с персонажами все на высшем уровне. Тони Старк - харизматичный эгоист-оппортунист, человек исключительного ума, но без морального компаса в начале своего пути, который в итоге пришел к высшему уровню альтруизма - самопожертвованию. Стив Роджерс - прямая противоположность, человек, который с самого начала только и хотел, что жертвовать собой ради жизни и благополучия других, настоящий хороший парень - рецепт для провала, кстати. Но вместо провала он прошел через болезненную и мучительную арку осознания того, что не все люди хорошие, что доверять людям можно только в особенных обстоятельствах, и пришел к тому же к приятию того, что он сам - единственный, кто заслуживает абсолютного доверия, а значит, и ответственность на нем лежит за все и всех, и ради этой ответственности и того, что правильно, он готов жертвовать большим, чем жизнью - своим именем, своей репутацией, тем, что о нем думает весь мир. До тех пор, пока он не приходит к полному согласию с самим собой и решает, наконец, пожить настоящей счастливой жизнью, которую давно заслужил. Тор - зазнавшийся наглый бог, который тысячу лет жил как избалованный и практически всемогущий наследник короля, и который потерял все, что имел, из-за своей недальновидности, зато через это обрел настоящего себя и научился принимать правильные решения для себя и своего народа, включая решение не брать свой законный трон. Наташа Романова, суки, выпустите уже ее фильм, это же лучший женский супергерой, что мы видели на экранах, какая там Чудо-Женщина или Капитан Марвел... Женщина, которой всю жизнь приходилось выживать засчет хитрости и шпионажа, но которая в итоге обросла настоящей мудростью и приняла на себя ответственность за других, научилась истинной дружбе. И так далее. Все эти персонажи понятны зрителю, то самое прекрасное, но непереводимое на русский слово relatable. И при этом они все же не простые люди, они - герои эпоса, larger than life, как и положено супергероям.
К большинству злодеев все вышесказанное, к счастью, тоже относится. В своем роде и Танос, и Пирс, и Зимо, и Ультрон по своему правы. Но при этом Марвел никогда не перешел опасную черту, когда злодей более прав, чем герой. Все они - глубоко порочные и жестокие люди (и не-люди), и тот факт, что они по своему правы, делает их особенно опасными. Как и то, что они позволили главному злодею победить. В каждой книге по написанию историй написано, что нужно всегда повышать ставки, и казалось бы нет ставок выше, чем уничтожение мира, или половины населения всей вселенной. Каждый второй сюжет в современной культуре об этом, и в результате это, на самом деле, совсем не пугает. Мы знаем, что этого не произойдет, мы видели это тыщу раз, все будет прямо страшно, но в последний момент герой всегда остановит злодея и спасет мир. Крутизна Войны Бесконечности заключается в том, что герои не остановили злодея, и мы действительно увидели эти самые ставки. Из-за чего любые доводы в пользу политики Таноса перестают работать - он настоящее зло, и его нужно остановить любым способом.
Теперь же они вступили в самую, на мой взгляд, интересную фазу. Победу-то они одержали, но мир МСЮ прошел через чудовищную трагедию. Нам обычно не показывают то, что случается после подобных побед - все жили долго и счастливо, вот и все. В реальной жизни такого, конечно, никогда не бывает. Время после войны или другого катаклизма - самое страшное время. ВандаВижн - совершенно чудесный сериал. Милый, смешной, оригинальный и необычный на поверхности, а внутри - тяжелая личностная драма с далеко идущими последствиями, благодаря которой все теперь очень любят Алую Ведьму и Вижна, сильно второстепенных персонажей до того. Сокол и Зимний Солдат - это уже не только личностная драма, но и социальная, что это за мир теперь, после Таноса, смерти Старка и исчезновения Кэпа. Серия вышла пока только одна, но задаток они дали серьезный. Так что я подсела в этот поезд хоть и поздно, но очень вовремя. И Локи скоро выходит, наконец-то, этот сериал обсуждали так долго, что я думала, он не выйдет никогда, а я скучаю по Хиддлстону.
Последнее, что я хочу отметить в плане того, почему Марвел вырос в такого успешного монстра, это то, что я говорила в посте про Доктора Кто. Фанаты. И в отличие от создателей Доктора и очень многих других франшиз, Марвел уважают и слышат своих фанатов. Не слушают в смысле "дадим им все, чего они хотят, неважно, логично ли это, хорошо ли это, правильно ли, просто дадим". А слышат и знают, что работает, что нет. Сериал Локи существует исключительно потому, что фанаты массово влюбились в этого персонажа, и просто убить его и не вернуться к нему было бы глупо. ВандаВижн существует потому, что фанаты пару лет ныли, мол, вы их недораскрыли, это же потенциально такой красивый роман - вот вам красивый роман, но под таким соусом, что у вас мозг взорвется. Между Себастьяном Стэном и Энтони Маки была такая крутая химия за те 12 секунд, что они провели вместе на экране, сокрушались фанаты, такой потенциал... Держите Сокола и Зимнего Солдата, только вместо обещанного жутко смешного бадди комеди мы вам дадим сокрушительную драму - и все посмотревшие первую серию уже четко знают, на какой будущей сцене они изведут все носовые платки в доме. Это правильное поведение, когда приходится иметь дело с огромной фанбазой, тем более если работаешь с давно существующим каноном. Не нарушать самых главных основ канона, придумывать свежие сюжеты, уважать персонажей, давать фанатам то, о чем они просят, но совсем не так, как они надеялись, и будет вам счастье.
Да, в МСЮ много глупостей, не без этого. За 23 фильма в любой франшизе наберется. Но это действительно неважно, потому что положительное перекрывает все отрицательное и даже еще сверху. Действительно молодцы, я совершенно не ожидала. И, в общем, вывод из всего этого только один. Снобизм - это вредно. Особенно, когда из-за него лишаешься еще одной темы на пофлудить. Ну, теперь еще одна тема есть.
У меня с Марвел странная история. Я вообще сноб. Как оказалось. Ну или как минимум я была снобом очень долгое время. Теперь я с этим борюсь. Когда Марвел вышел на мировую арену со своим МСЮ и стал порабощать все живое, мне было двадцать, и я с большим пренебрежением относилась к любым блокбастерам. Если бы Скорсезе и Коппола давали свои комментарии о Марвел еще тогда, я бы ими восторгалась, вот, мол, какие честные и безбоязненные люди, молодцы, сказали как отрезали. Это сейчас я понимаю, насколько элитистскими и снобскими были эти комментарии, и насколько эти два кино-бога унизили сами себя, позволив себе подобное. Но сейчас я умная, а тогда была не очень. Так вот, я не смотрела фильмы Марвел, кроме пары исключений вроде Доктора Стрэнджа (ради Камбербэтча) или Тора (ради Хиддлстона) и считала их бякой.
Потом пришло время Эндгейм, и мир сошел с ума. И в какой-то момент я подумала, ладно, это уже по сути не фильм, это культурный феномен, и наверное имеет смысл хотя бы знать, что это такое. И я спросила своего коллегу Седрика, огромного фаната Марвел, мол, Седрик, как ты считаешь, если я - человек, не видивший ни единого фильма про Мстителей и почти ни одного из других, - пойду на Эндгейм, я пойму о чем речь? Мне понравится? И Седрик, мразь такая, без капли сомнений уверил меня, мол, чувиха, все будет зашибись, все поймешь, все понравится, иди. Я пошла, и с тех пор я не верю людям. Потому что я естественно ничего не поняла, и к тому же ушла минут через сорок просто потому, что мне было безумно скучно. Ну то есть пока весь кинозал хлюпал носами и заливался слезами, наблюдая, как главные герои кое-как стараются пережить последствия геноцида вселенной, я сидела и тупила в экран с мыслями "кто все эти люди, где экшн, что вообще происходит, что за говно, пойду-ка я отсюда". Я не удивлюсь, если я единственный человек в мире, который ушел из кино в середине Эндгейм и так и не досидел до канонического "Cap, on your left". Спасибо тебе, Седрик, ты очень хороший друг и фанат.
Но потом случился карантин. Господи, сколько же грядет биографий, романов, фильмов и рассказов, которые будут начинаться с этой фразы... Энивей. Пришел карантин, и делать стало совсем нечего, а главное, я посмотрела Мандалорца, и он мне очень, очень понравился. Я и так ждала "Локи", потому что Хиддлстон, а тут еще и Дисней+ показал, что они могут снимать крутые сериалы. Ладно, пускай пример был только один, но пример-то хороший! И я прослышала про ВандаВижн и решила, мол, чем черт не шутит, надо дать Диснею шанс. Но в этот раз я была умнее, к тому же, у меня бесплатный доступ ко всем фильмам Марвел. И для начала решила посмотреть хотя бы некоторые фильмы, чтобы тупо понимать, что происходит. И меня каааак засосало...
Дело не в том, какие это фильмы. Потому что каких там только нет. Есть очень плохие, как сиквелы Железного Человека. Есть просто нормальные блокбастеры, как Эра Ультрона. Есть реально хорошие, прямо даже очень, как первый Железный Человек, Тор Рагнарек, или Инфинити, или Стражи Галактики. А есть Капитан Америка-Зимний Солдат, который на самом деле шедевр киноискусства. Их успех заключается в несколько ином - в масштабе.
Есть много видов сказания. Романы, рассказы, стихи, краткие и не очень краткие формы. Но самая древняя форма сказания - это мифология. Самая живучая, самая любимая и популярная. И многие, очень многие творцы двадцатого века пытались создавать мифологию. Все то, что называют ворлдбилдингом в сай-фае, фэнтези и фантастике - это оно и есть. У многих не получилось, некоторым же удалось очень хорошо. Я долго думала над тем, почему же Гарри Поттер, например, провалился как мифология, из-за чего основная история Гарри любима и успешна, а все приквелы и вбоквелы - совсем нет, и почему же при этом Толкиеновский мир удался целиком и полностью, хотя законченных историй у него штуки полторы. И в итоге пришла к выводу, что разница лежит в самом начале, в подходе автора. Большинство авторов хотят рассказать историю. Одну конкретную историю. Как Роулинг - ей пришло видение маленького мальчика-волшебника, и она рассказала его историю. Все остальное - побочные эффекты, и все беды франшизы от того, что это франшиза. Пока все внимание было сосредоточено исключительно на Гарри и его очень, на самом деле, простой истории, мир казался обширным и детальным. Но как только его история закончилась, оказалось, что мира-то там по сути и нет толком, одна Диагон Аллея да Хогвартс. И тут пришлось Роулинг придумывать. Она и не собиралась этого делать, она не хотела возвращаться в мир ГП после седьмой книги, она не раз это говорила. Но нет силы сильнее, чем сила денег. И все последующие попытки вскочить в этот поезд кажутся высосанными из пальца и частенько противоречат изначальной истории. Ну например, в тех же Фантастических Тварях мы узнаем, что оказывается волшебники в Америке - это огромный пласт населения, там все жутко круто и развито, и в начале ХХ века они шатались туда-сюда из Америки и Европу и обратно как нефиг делать, и в битве против Гриндевальда участвовали разные страны и спецслужбы. Только вот почему-то когда к власти пришел Вольдеморт, причем дважды, с ним боролись только волшебники Британии, да и то несчатсная горстка. Где Америка, где другие страны Европы и вообще мира? В ГП создавалось впечатление, что волшебников в мире очень мало, и они живут крайне обособленными маленькими закрытыми коммунами, которые пересекаются раз в четыре года на чемпионате мира по квидитчу. Поэтому и верилось, что против Вольдеморта выступают пацан и старик - больше тупо некому. После Тварей это выглядит идиотизмом.
А вот у Толкиена изначальный подход был исключительно противоположным. У него не было историй. У него было видение целого мира, культур и языков, внутри которых потом со временем стали появляться персонажи и вместе с ними истории. Разные, отделенные друг от друга тысячами лет и лиг. И когда он сел за уже оформленное конкретное сюжетное произведение, оказалось, что это лишь одна история в огромном мире, и в каждой строчке ВК угадывается множество невысказанного, истории, которых мы не знаем и никогда не узнаем, но они там, как в нашем реальном мире. Это - мифология. И благодаря этому мы еще многие годы будем наблюдать появление новых и новых историй из мира Толкиена, более каноничных, менее, но возможных просто потому, что им есть место в мире, созданном Самим, там места хватит очень и очень многому, потому что у мира нет границ.
Причем тут Марвел? Да при том, что это и есть мифология. И главной причиной для этого являются, разумеется, комиксы. Создавать что-то такое в кинематографе с нуля практически невозможно - слишком дорого это. Но когда есть уже созданная гигантская база - да, это реально. Очень тяжело, но реально. Эта база дала им возможность начать с малого, не с размазанной каши ворлдбилдинга, вот у нас есть такой мир, блаблабла, а сразу с места в галоп, сразу с персонажа - Тони Старка. Это всегда легче, и успеха добиться с этим проще. Но при этом у них в планах уже была эта огромная сага с бесконечным количеством персонажей и разных историй. Они не поясняют свой мир, он просто есть, и в нем просто существуют люди с суперспособностями, невероятные технологии, инопланетяне и прочая, и прочая. Мы же лишь участвуем в некоторых историях, самых главных.
А люди любят, очень любят мифологии. Люди вообще не любят, когда что-то заканчивается. Замечали, как часто народ жалуется на окончание сериалов или саг? Мол, все было так хорошо, а в конце они все запороли, сволочи. Это не потому, что никто не умеет хорошо писать окончания. Это потому, что люди просто бесятся, что их любимая история заканчивается, что они больше не увидят своих любимых героев. Наши предки придумывали саги, легенды и мифы о любимых персонажах столетиями. И привязывали их к своей вере в сверхъестественное. Ни одна религия не приходит одна, никто не верит в какого-нибудь бога просто так. Богу нужна мифология, без нее бог - ничто. Точно так же работает пропаганда. Точно так же работают фанфики. Бесконечные христианские сказания и слащавый слэшный фанфик про Стива Роджерса и Баки Барнса исходят из одной и той же потребности человека - мы хотим бесконечного количества историй из наших любимых мифологий, неважно каких. Не знаю, как Файги собирается заканчивать МСЮ, конечно. Но скорей всего, он не собирается вовсе. Они купили права на мутантов. Какое тут заканчивать.
Вторая сильная сторона Марвел - это терпение. Они не торопятся. Они развивают своих персонажей медленно и вдумчиво, не пытаясь ускорить события. Вот Варнер показали нам, как не надо делать, с этим их несчастным DCEU. Вот у нас есть Супермен, вот в следующем фильме он уже дерется на кулачках с инкарнацией Бэтмена, которую вы никогда не видели, а вот они уже все вместе с непонятной Чудо-Теткой и еще парой странных персов спасают мир. Потому что Варнер хотели Лигу Справедливости, желательно вот прям щас. Они не хотели сначала снять десяток фильмов, чтобы показать нам этих героев. Они снимают ориджин сториз после того, как мы уже увидели этих героев в общей бодяге, и это дикий бред, который приводит к тому, что в 80ых Чудо-Тетка летает, а в 2020 она забыла об этом умении. Это удивительная глупость со стороны менеджмента, которая встречается повсеместно - мой менеджмент точно такой же, хоть мы и не снимаем кино про Супермена. Тут вышла Лига Справедливости от Зака Снайдера, и это нечто. Потому что Заку удалось невероятное - он так абфакапил Супермена, что даже абфакапленный им же Бэтмен кажется вполне ничего на фоне. А тут четыре часа этого факапа. Я прямо насладилась. Но об этом как-нибудь в другой раз.
Марвел не страдает свирбением в жопе. Сейчас, просмотрев ВандаВижн и первую серию Сокола и Зимнего Солдата, я понимаю, что Файги как минимум имел набросок плана по день сегодняшний. Может быть, не конкретную стратегию, точно не сериалы, но тем не менее видение того, куда он будет двигаться на годы и годы вперед. И он понимал, что, чтобы эти планы воплотились в жизнь, нужно не спешить. Зритель должен втянуться, полюбить и привязаться к персонажам, которых очень, очень много. И с каждым из них у зрителя должны выстроиться отношения. Зритель должен их понимать, понимать где их сильные, а где слабые стороны, различать их всех между собой. Поступки и решения персонажей должны следовать из их характеров, а не наоборот. Причина должна предшествовать следствию. Тони Старк вот такой, поэтому он делает вот это. А не Тони Старк делает вот это, и поэтому он вот такой.
Такое терпение приходит вместе с видением, и, конечно, Файги для Марвел - бог и Супермен. Команда может меняться, это не страшно. Страшно, когда меняется человек, чье видение воплощается в проекте. Файги присутствует во всем, что они делают, в каждой детали, сколько бы креативной свободы он ни давал своим сценаристам, режиссерам, актерам и так далее. Это менеджмент высшего уровня, когда главный человек на проекте не душит все вокруг, считая, что он лучше всех знает, как делать работу других людей, но при этом очень четко направляет всех этих других людей. Сколько проектов было уничтожено потому, что менеджмент студии не может прийти к общему знаменателю, при этом режиссер не согласен со всем менеджментом, сценарист не согласен с режиссером, а главный актер при этом имеет свои собственные представления о своем персонаже. Я когда думаю об этом, теперь всегда вспоминаю Изгой Один по ЗВ, там есть одна роскошная сцена, где чувак говорит, мол, сорри, мне тяжело достать документы из кармана из-за моих пилотских перчаток, сейчас сниму, и он показывает свои руки, а на них нет перчаток. Но ни режиссер, ни актеры, ни команда на площадке не поняли, что написал сценарист, и тупо сняли вроде как по сценарию, но без самого главного элемента. Так это одна сцена. А когда подобный дисконнект происходит на всех уровнях, выходит отборное и высококлассное говно. Здесь же все очень четко. Любой фильм может быть плохим сам по себе, как Железный Человек 3 или Тор 2, например. Это плохие фильмы. Не без прикольных моментов, но в целом очень слабые. Но несмотря на это, главные персонажи и их арки остаются цельными и логичными, и поэтому вреда франшизе эти фильмы не наносят.
Еще одна причина такого успеха в том, что эти фильмы не для детей, но дети не только могут их смотреть, но и любят их. Я много слышала о том, что фильмы Марвел как раз таки для детей, но я не знаю, что люди вообще понимают под "фильмы для детей". Потому что здесь они понимают неправильно. Дети вообще не идиоты, вот уж сурпрайз так сурпрайз. Дети могут смотреть взрослые фильмы и понимать их, пускай и по-своему. К сожалению, в мире очень много очень плохих фильмов именно для детей, чьи создатели исходили как раз таки из посыла "дети - идиоты". Однако тот факт, что дети могут смотреть Марвел, не означает, что Марвел - для детей. Навскидку я помню следующие темы, которые Марвел поднимал в МСЮ: все виды и типы войн, терроризм, эко-терроризм, пытки, эксперименты над людьми, в том числе и насильственные, тяжелые физические травмы, коррупция, теории заговоров, грязная политика, паранойя, депрессия, паничекие аттаки, предательство, геноцид, тяжелые утраты, изолированность, поиск самобытности, потеря контроля, потеря разума, контроль сознания, власть и злоупотребление ею, амнезия, сомнения в себе, случайные жертвы, погибшие от руки героев, ответственность за судьбы других людей, диктатура, новые технологии и сопутствующие опасности, семейные конфликты и разлады во всевозможных проявлениях, нарушение закона - морально верное и морально неверное, конфликт отцов и детей, психологические травмы и излечение от оных, злодеи, чьи мотивы не только понятны, но и оправданы, а теперь с последним сериалом еще и расизм, финансовые проблемы и ПТСР. Что из всего выше перечисленного строго для детей? Ничего. Слава богу, есть фильмы про Спайдермена, вот это реально клевое подростковое кино. Но все эти темы так обыграны, что совершенно не мешают детям наслаждаться крутой визуалкой и юмором, при этом давая им пищу для размышлений и для обсуждений с родителями. Почему наш любимый Железный Человек поссорился с нашим любимым Капитаном Америка, ведь они же друзья, и мы совсем не хотим, чтобы они ссорились? Фильм Гражданская Война дает нам как минимум три причины для этого конфликта, и если политический аспект может быть несколько тяжеловесен для детей - и при этом очень интересен для взрослых, - то личные мотивы будут прекрасно понятны и тем, и другим. Ребенок будет с восторгом наблюдать, как любимые герои клево дерутся в аэропорту, а на самом деле в его юном разуме будут формироваться идеи о дружбе и долге, вине и персональной ответственности, утрате и прощении. Взрослый же зритель при этом будет задаваться еще и политическими вопросами, потому что фильм не дает четкого ответа, чья философия здесь верна - Кэп прав на личностном уровне, Тони - на общественном. (И отдельное спасибо этому фильму за то, что в конце они не слились в тухлое "а теперь они объединят свои усилия против злых гадов", а довели конфликт до полного беспредела, это очень и очень приятно видеть.) Да, не все фильмы так сложно структурированы, как этот, но почти в каждом этот баланс в какой-то степени выдержан. А значит, в кино пойдут все. This is smart business and smart story-telling.
Ну и конечно, персонажи. Все разные, с очень ясными характеристиками и красивыми, логичными арками. Как известно, начало всякой истории - ее персонажи. Никакая фабула, никакой сюжет не произведут впечатления, если персонажи будут плоские. Я, вот, в последний раз в кино ходила на "Довод". Очень крутой фильм. Идея захватывающая, визуалка и экшн крышесносные, режиссура блестящая, концепт мощный. Никогда не пересмотрю его снова, потому что ни один персонаж меня не то, что не тронул, а даже не понравился ничем. Почему они там, чего они хотят, что их мотивирует? А хрен его знает. Ну кроме матери, у той был стандартный мотив матери. И поэтому этот фильм не произвел того эффекта, который априори ожидаешь от фильма Нолана. Не в деньгах даже дело, понятно, что пандемия уничтожила все шансы в этом плане. Я про критиков и зрителей. Практически все сказали, мол, фильм крутой, но совсем не трогает, шо ж такое-то... Ничего, просто персонажи не люди, а функции, плоские и черно-белые.
Здесь же с персонажами все на высшем уровне. Тони Старк - харизматичный эгоист-оппортунист, человек исключительного ума, но без морального компаса в начале своего пути, который в итоге пришел к высшему уровню альтруизма - самопожертвованию. Стив Роджерс - прямая противоположность, человек, который с самого начала только и хотел, что жертвовать собой ради жизни и благополучия других, настоящий хороший парень - рецепт для провала, кстати. Но вместо провала он прошел через болезненную и мучительную арку осознания того, что не все люди хорошие, что доверять людям можно только в особенных обстоятельствах, и пришел к тому же к приятию того, что он сам - единственный, кто заслуживает абсолютного доверия, а значит, и ответственность на нем лежит за все и всех, и ради этой ответственности и того, что правильно, он готов жертвовать большим, чем жизнью - своим именем, своей репутацией, тем, что о нем думает весь мир. До тех пор, пока он не приходит к полному согласию с самим собой и решает, наконец, пожить настоящей счастливой жизнью, которую давно заслужил. Тор - зазнавшийся наглый бог, который тысячу лет жил как избалованный и практически всемогущий наследник короля, и который потерял все, что имел, из-за своей недальновидности, зато через это обрел настоящего себя и научился принимать правильные решения для себя и своего народа, включая решение не брать свой законный трон. Наташа Романова, суки, выпустите уже ее фильм, это же лучший женский супергерой, что мы видели на экранах, какая там Чудо-Женщина или Капитан Марвел... Женщина, которой всю жизнь приходилось выживать засчет хитрости и шпионажа, но которая в итоге обросла настоящей мудростью и приняла на себя ответственность за других, научилась истинной дружбе. И так далее. Все эти персонажи понятны зрителю, то самое прекрасное, но непереводимое на русский слово relatable. И при этом они все же не простые люди, они - герои эпоса, larger than life, как и положено супергероям.
К большинству злодеев все вышесказанное, к счастью, тоже относится. В своем роде и Танос, и Пирс, и Зимо, и Ультрон по своему правы. Но при этом Марвел никогда не перешел опасную черту, когда злодей более прав, чем герой. Все они - глубоко порочные и жестокие люди (и не-люди), и тот факт, что они по своему правы, делает их особенно опасными. Как и то, что они позволили главному злодею победить. В каждой книге по написанию историй написано, что нужно всегда повышать ставки, и казалось бы нет ставок выше, чем уничтожение мира, или половины населения всей вселенной. Каждый второй сюжет в современной культуре об этом, и в результате это, на самом деле, совсем не пугает. Мы знаем, что этого не произойдет, мы видели это тыщу раз, все будет прямо страшно, но в последний момент герой всегда остановит злодея и спасет мир. Крутизна Войны Бесконечности заключается в том, что герои не остановили злодея, и мы действительно увидели эти самые ставки. Из-за чего любые доводы в пользу политики Таноса перестают работать - он настоящее зло, и его нужно остановить любым способом.
Теперь же они вступили в самую, на мой взгляд, интересную фазу. Победу-то они одержали, но мир МСЮ прошел через чудовищную трагедию. Нам обычно не показывают то, что случается после подобных побед - все жили долго и счастливо, вот и все. В реальной жизни такого, конечно, никогда не бывает. Время после войны или другого катаклизма - самое страшное время. ВандаВижн - совершенно чудесный сериал. Милый, смешной, оригинальный и необычный на поверхности, а внутри - тяжелая личностная драма с далеко идущими последствиями, благодаря которой все теперь очень любят Алую Ведьму и Вижна, сильно второстепенных персонажей до того. Сокол и Зимний Солдат - это уже не только личностная драма, но и социальная, что это за мир теперь, после Таноса, смерти Старка и исчезновения Кэпа. Серия вышла пока только одна, но задаток они дали серьезный. Так что я подсела в этот поезд хоть и поздно, но очень вовремя. И Локи скоро выходит, наконец-то, этот сериал обсуждали так долго, что я думала, он не выйдет никогда, а я скучаю по Хиддлстону.
Последнее, что я хочу отметить в плане того, почему Марвел вырос в такого успешного монстра, это то, что я говорила в посте про Доктора Кто. Фанаты. И в отличие от создателей Доктора и очень многих других франшиз, Марвел уважают и слышат своих фанатов. Не слушают в смысле "дадим им все, чего они хотят, неважно, логично ли это, хорошо ли это, правильно ли, просто дадим". А слышат и знают, что работает, что нет. Сериал Локи существует исключительно потому, что фанаты массово влюбились в этого персонажа, и просто убить его и не вернуться к нему было бы глупо. ВандаВижн существует потому, что фанаты пару лет ныли, мол, вы их недораскрыли, это же потенциально такой красивый роман - вот вам красивый роман, но под таким соусом, что у вас мозг взорвется. Между Себастьяном Стэном и Энтони Маки была такая крутая химия за те 12 секунд, что они провели вместе на экране, сокрушались фанаты, такой потенциал... Держите Сокола и Зимнего Солдата, только вместо обещанного жутко смешного бадди комеди мы вам дадим сокрушительную драму - и все посмотревшие первую серию уже четко знают, на какой будущей сцене они изведут все носовые платки в доме. Это правильное поведение, когда приходится иметь дело с огромной фанбазой, тем более если работаешь с давно существующим каноном. Не нарушать самых главных основ канона, придумывать свежие сюжеты, уважать персонажей, давать фанатам то, о чем они просят, но совсем не так, как они надеялись, и будет вам счастье.
Да, в МСЮ много глупостей, не без этого. За 23 фильма в любой франшизе наберется. Но это действительно неважно, потому что положительное перекрывает все отрицательное и даже еще сверху. Действительно молодцы, я совершенно не ожидала. И, в общем, вывод из всего этого только один. Снобизм - это вредно. Особенно, когда из-за него лишаешься еще одной темы на пофлудить. Ну, теперь еще одна тема есть.
Задумчивое
Feb. 10th, 2021 10:02 pmНе помню, когда в последний раз я ТАК ждала следующей серии чего-либо. Да, я очень сильно ждала Игру Престолов. Да, я очень сильно ждала Манадалорца. Да, я очень-очень сильно ждала Шерлока. Но так, чтобы прямо считать чуть ли не минуты - нет, не помню такого. Уж не знаю, что такого в "ВандаВижн", что прямо заставляет грызть стены в ожидании, но я прямо ГРЫЗУ. А еще я как никогда скучаю по kivi_1809. Спойлерить не буду, но она наверняка где-то тоже с ума сходит по некой особенной причине. Эх, как бы мы с ней потусили, ах как мы с ней потусили бы...
Боюсь даже подумать, что они сотворят в "Локи". Потому что с Локи можно делать вообще все. Могу представить себе то облегчение, какое испытает Том, когда ему наконец можно будеть говорить об этом. Я - и половина интернета - минуты считаем, не зная, что будет дальше. А эти люди сидят на этом годами и не могут рассказать даже семье. Не уверена, что актерство - главная их профессия. Скорей уж это шпионаж.
Короче, Киви, если ты жива, приходи.
kivi_1809. Спойлерить не буду, но она наверняка где-то тоже с ума сходит по некой особенной причине. Эх, как бы мы с ней потусили, ах как мы с ней потусили бы... Боюсь даже подумать, что они сотворят в "Локи". Потому что с Локи можно делать вообще все. Могу представить себе то облегчение, какое испытает Том, когда ему наконец можно будеть говорить об этом. Я - и половина интернета - минуты считаем, не зная, что будет дальше. А эти люди сидят на этом годами и не могут рассказать даже семье. Не уверена, что актерство - главная их профессия. Скорей уж это шпионаж.
Короче, Киви, если ты жива, приходи.
(no subject)
Jan. 29th, 2021 11:04 pmЭтот ЖЖ медленно, но верно превращается в очень ограниченный по наполнению киноблог. Но о чем еще писать? 16 марта будет ровно год с того момента, как мы ушли на локдаун, и некоторые из нас, включая меня, так из него и не вышли. Я, правда, съездила на Скай в сентябре, две тыщи фоток до сих пор ожидают попадания в Инстаграмм, который я забросила больше года назад, но не оставляю надежд вернуться и заспамить там все к чертовой бабушке. Да, это были прекрасные две недели. Все остальное время сидим по домам, ждем, когда до нас дойдет очередь вакцинироваться. Я научилась готовить, учусь писать, но не рисую, хотя времени полно, занялась здоровьем хоть немного, потому что карантиновые жировые отложения - вовсе не миф, и совершенно утратила ощущение времени. 2020 вообще словно выпал из таймлайна, не покидает ощущение, что все, что произошло в 2019, было вот буквально пару месяцев назад. И пока что все намекает на то, что ничего не изменится как минимум полгода, и это по супер оптимистичным прогнозам. Могу себе представить первый день в офисе после этого всего. Ты кто? А ты кто?... Уверена, через несколько лет люди начнут называть себя Covid survivоrs. Не знаю, почему-то люди любят называть себя так по поводу и без. Зато благодаря этому вирусу кризис перепроизводства, которого все боялись как чумы, не случился и не случится еще долго, а Брекзита никто и вовсе не заметил. Ну по крайней мере у нас, как оно там в Европе сказать не могу, за этот год Европа и вообще весь мир вне моей улицы в Эдинбурге стал казаться выдумкой. Поэтому фак ит, киноблог так киноблог.
Очень хочется говорить про ВандаВижн, потому что это шоу просто потрясающе сделано и написано, но буду терпеть, пока оно не закончится, чтобы оценить уже общую картину. Одно точно могу сказать, такого я от Марвел не ожидала. Я знаю, что в комиксах там много безумия, но киностудия Марвел по сей день как-то держала себя в рамках. Well, not anymore. Это радует.
А вот про другое шоу, которое у нас тут дико нашумело, сказать могу. Бриджертон. Я его не смотрела пока. Из того, что я слушала, оно явно очень забавное и супер-легкое, и я пока не в настроении. Но напрягает меня не это.
Это шоу всячески рекламировалось, как гигантский шаг вперед в вопросе репрезентации нац. меньшинств в современной киноиндустрии. Мол, вы такого никогда еще не видели, мы такие прогрессивные и все такое прочее. Нет, как раз это меня совершенно не возмущает, тем более, что это, конечно же, не исторический сериал, а пастиш с налетом сатиры, и в таком формате все это не просто к месту, а прямо очень к месту. В этом плане они молодцы. Меня возмущает именно вот эта претензия на невероятную прогрессивность и репрезентативность. Потому что я из любопытства открыла каст. И что я там вижу?
Из 38 актеров основного состава 30 - совершенно белые англосаксонцы. Из оставшихся восьми как минимум пятеро - полукровки, и все они как на подбор выглядят так, чтобы угодить именно белому зрителю. Именно белому зрителю эти лица покажутся и приятными, и домашними, совсем не экзотическими, ничего чужеродного. Попытка усидеть на двух стульях - вроде как и эти самые нац. меньшинства заткнули, и белых не сильно напрягли.
Вообще, поразительно. Чем больше реклама кричит о репрезентации, тем хуже она сделана. Ну типа как ЗВ жутко гордились тем, что у них баба ГГ, черный протагонист и азиатская девочка в составе, вот только ГГ - Мэри Сью, черный протагонист - тупой комик релиф, а азиатская девочка - ходячая моралистическая экспозиция. А сиреневоволосая дура капитанша, которая то ли трус, то ли предатель, то ли злодей, - лесбиянка. И По с Финном вообще-то должны были быть парой, и актеры их так и играли, но это нельзя, потому что надо продаваться в Китае. Репрезентация. Или в том же Докторе, как я писала, ни одного актера из этих самых меньшинств не использовали хотя бы относительно с достоинством. Почему раньше, когда у них были Марта и Билл, классные персонажи и при этом черные женщины, ВВС не вопили про репрезентацию, а как только начали вопить, от их репрезентации хочется только плеваться. Про какую-нибудь Бэтвуман даже вспоминать не хочется.
Или, вот, к примеру, Черная Пантера того же Марвел. Прямо революция в комиксоидных блокбастерах, черный супергерой, блаблабла. Столько восторга было, словно все разум потеряли. Вот только этот фильм кроме как оскорблением трудно назвать. Черная Пантера не обладает никакими способностями, вся его сила исходит из сока какого-то цветочка (почему он Черная Пантера, когда он должен быть Мистер Цветочек, не понимаю) и из его костюма, который может носить любой. Только Тони Старк с его умом и авантюризмом мог быть Железным Человеком, нам несколько фильмов поясняли это. Только Стив Роджерс с его патриотизмом и моральным компасом мог стать Кэпом. Тор - бог. Баннер - сумасшедший ученый, который сам создал Халка. А вот Черная Пантера... ну он просто сочка попил и костюм надел, любой может. (Кстати, та же херня происходит с Капитаном Марвел - первой женской Супер-ГГ Марвел, - это вообще ничем не выдающаяся очень неприятная тетка, которой просто повезло оказаться в правильном месте в правильное время, чтобы получить свои способности). Плюс к этому Ваканду, страну, в которой Пантера - король, показали как супер крутую технологически развитую страну, в которой люди живут в разваливающихся бараках, разводят носорогов и дерутся копьями. В Ваканде, у которой есть все ресурсы для того, чтобы быть самой продвинутой державой в мире, правит не сенат и не парламент, а монарх, а становится королем не самый умный, не самый образованный, не лучший дипломат и политик, а чувак, который лучше всех дерется голым на кулаках. Потому что это Африка, бэйби, Африка не может быть цивилизованной. То ли люди, пишущие этот бред, реально не видят проблем, то ли они на самом деле саботируют репрезентацию как могут.
А вот есть, например, Тарантино. Которого на протяжении его карьеры называли и сексистом, и расистом, и фашистом, и кем только еще. Только вот у него каждый черный персонаж - крут и умен. Каждый женский персонаж - трехмерный и запоминающийся. Еврейская девочка и черный парень убивают Гитлера. А Джанго Освобожденный вообще триумф, в котором черные герои - настоящие люди, а белые - не картонные злодеи. Лучший фильм на тему рабства, что я видела. Как же я люблю Тарантино, черт возьми.
Остается только надеяться, что лет через -цать люди действительно перестанут видеть в людях что-то, кроме людей, и вопрос репрезентации просто не будет нужен. Но -цать - понятие очень растяжимое.
Очень хочется говорить про ВандаВижн, потому что это шоу просто потрясающе сделано и написано, но буду терпеть, пока оно не закончится, чтобы оценить уже общую картину. Одно точно могу сказать, такого я от Марвел не ожидала. Я знаю, что в комиксах там много безумия, но киностудия Марвел по сей день как-то держала себя в рамках. Well, not anymore. Это радует.
А вот про другое шоу, которое у нас тут дико нашумело, сказать могу. Бриджертон. Я его не смотрела пока. Из того, что я слушала, оно явно очень забавное и супер-легкое, и я пока не в настроении. Но напрягает меня не это.
Это шоу всячески рекламировалось, как гигантский шаг вперед в вопросе репрезентации нац. меньшинств в современной киноиндустрии. Мол, вы такого никогда еще не видели, мы такие прогрессивные и все такое прочее. Нет, как раз это меня совершенно не возмущает, тем более, что это, конечно же, не исторический сериал, а пастиш с налетом сатиры, и в таком формате все это не просто к месту, а прямо очень к месту. В этом плане они молодцы. Меня возмущает именно вот эта претензия на невероятную прогрессивность и репрезентативность. Потому что я из любопытства открыла каст. И что я там вижу?
Из 38 актеров основного состава 30 - совершенно белые англосаксонцы. Из оставшихся восьми как минимум пятеро - полукровки, и все они как на подбор выглядят так, чтобы угодить именно белому зрителю. Именно белому зрителю эти лица покажутся и приятными, и домашними, совсем не экзотическими, ничего чужеродного. Попытка усидеть на двух стульях - вроде как и эти самые нац. меньшинства заткнули, и белых не сильно напрягли.
Вообще, поразительно. Чем больше реклама кричит о репрезентации, тем хуже она сделана. Ну типа как ЗВ жутко гордились тем, что у них баба ГГ, черный протагонист и азиатская девочка в составе, вот только ГГ - Мэри Сью, черный протагонист - тупой комик релиф, а азиатская девочка - ходячая моралистическая экспозиция. А сиреневоволосая дура капитанша, которая то ли трус, то ли предатель, то ли злодей, - лесбиянка. И По с Финном вообще-то должны были быть парой, и актеры их так и играли, но это нельзя, потому что надо продаваться в Китае. Репрезентация. Или в том же Докторе, как я писала, ни одного актера из этих самых меньшинств не использовали хотя бы относительно с достоинством. Почему раньше, когда у них были Марта и Билл, классные персонажи и при этом черные женщины, ВВС не вопили про репрезентацию, а как только начали вопить, от их репрезентации хочется только плеваться. Про какую-нибудь Бэтвуман даже вспоминать не хочется.
Или, вот, к примеру, Черная Пантера того же Марвел. Прямо революция в комиксоидных блокбастерах, черный супергерой, блаблабла. Столько восторга было, словно все разум потеряли. Вот только этот фильм кроме как оскорблением трудно назвать. Черная Пантера не обладает никакими способностями, вся его сила исходит из сока какого-то цветочка (почему он Черная Пантера, когда он должен быть Мистер Цветочек, не понимаю) и из его костюма, который может носить любой. Только Тони Старк с его умом и авантюризмом мог быть Железным Человеком, нам несколько фильмов поясняли это. Только Стив Роджерс с его патриотизмом и моральным компасом мог стать Кэпом. Тор - бог. Баннер - сумасшедший ученый, который сам создал Халка. А вот Черная Пантера... ну он просто сочка попил и костюм надел, любой может. (Кстати, та же херня происходит с Капитаном Марвел - первой женской Супер-ГГ Марвел, - это вообще ничем не выдающаяся очень неприятная тетка, которой просто повезло оказаться в правильном месте в правильное время, чтобы получить свои способности). Плюс к этому Ваканду, страну, в которой Пантера - король, показали как супер крутую технологически развитую страну, в которой люди живут в разваливающихся бараках, разводят носорогов и дерутся копьями. В Ваканде, у которой есть все ресурсы для того, чтобы быть самой продвинутой державой в мире, правит не сенат и не парламент, а монарх, а становится королем не самый умный, не самый образованный, не лучший дипломат и политик, а чувак, который лучше всех дерется голым на кулаках. Потому что это Африка, бэйби, Африка не может быть цивилизованной. То ли люди, пишущие этот бред, реально не видят проблем, то ли они на самом деле саботируют репрезентацию как могут.
А вот есть, например, Тарантино. Которого на протяжении его карьеры называли и сексистом, и расистом, и фашистом, и кем только еще. Только вот у него каждый черный персонаж - крут и умен. Каждый женский персонаж - трехмерный и запоминающийся. Еврейская девочка и черный парень убивают Гитлера. А Джанго Освобожденный вообще триумф, в котором черные герои - настоящие люди, а белые - не картонные злодеи. Лучший фильм на тему рабства, что я видела. Как же я люблю Тарантино, черт возьми.
Остается только надеяться, что лет через -цать люди действительно перестанут видеть в людях что-то, кроме людей, и вопрос репрезентации просто не будет нужен. Но -цать - понятие очень растяжимое.
По моим наблюдениям в дискурсе об искусстве существуют две темы, которые неизменно вызывают холивары. "Что такое искусство?" и "Искусство субъективно". И я вынуждена признать, что не понимаю смысла обоих тем.
Почему-то бытует мнение, что слово "искусство" - это оценка. И поэтому любое произведение можно оценивать как искусство или как не-искусство в зависимости от качества произведения. Это, разумеется, неверно. "Искусство" - всего лишь дефиниция, констатация факта, не несущая в себе никакой оценки. Последняя модель Мазерати - это машина. Жегули - это машина. Да, одна из этих машин - технологическое чудо, другая же - уродство из говна и палок, перемещающееся с места на место исключительно на честном слове и матах владельца. И тем не менее и то, и другое - машина. Точно так же и с искусством. Все, что так или иначе попадает под определение искусства - все эти художественные образы, отражения действительности через призму восприятия, творческое выражение своего взгляда и прочие блаблабла, - является искусством. Мне тоже больно от того, что "Черный Квадрат" является произведением искусства, но это факт. Жизнь - боль.
Это, однако, не означает, что все искусство хорошо. Есть хорошее искусство, и есть искусство плохое. И нет, это не субъективная точка зрения. Субъективным является восприятие искусства. Что-то может очень сильно нравится мне лично, но мое отношению к предмету не делает его ни хорошим, ни плохим. Есть критерии, по которым любое произведение можно оценить совершенно объективно. Критерии могут меняться - например, когда прерафаэлиты только появились, искусствоведы считали их картины мусором, нарушающим древние традиции старых великих мастеров, а сейчас их картины считаются чуть ли не вершиной художественного искусства. Но обе этих точки зрения люди доказывали очень четкими аргументами, применяя адекватные критерии. Каждую картину, каждую песню, каждый фильм, каждое произведение литературы можно объективно оценить вне зависимости от того, нравятся они кому-то или нет.
И таким образом я перехожу к Чудо-Женщине 84, этому последнему дитю блокбастерного кинематографического искусства. И я не помню, когда в последний раз мое объективное мнение и мое субъективное мнение так сильно расходились. Потому что по какой-то непояснимой мне причине чисто эмоционально фильм меня тронул. Хрен знает почему, быть может, сам факт того, что это новый фильм после 10 месяцев без новых фильмов кроме Тенета, по поводу которого у меня до сих пор нет никакого мнения, как-то помог. Быть может, Ковид превратил меня в сентиментальную фиалку. Быть может, Педро Паскаль в роли отца триггерит меня как собачку Павлова (серьезно, чувак, заводи детей, тебе явно пора). Как бы там ни было, я помотрела это действо не без удовольствия и даже прослезилась. Но вот беда, этот фильм противопоказно смотреть с включенным мозгом. Потому что включенному мозгу плевать на субъективное мнение, ему хочется мнения объективного, и вот здесь начинается вся веселуха.
Тот факт, что этот фильм существует в том виде, в каком он существует, - это немножечко чудо. Сотни людей читали сценарий, снимали и снимались, обрабатывали отснятое, проверяли, просматривали и обсуждали этот фильм, и он все равно как-то умудрился добраться до потребителя в этом виде. И это при том, что он вышел в итоге на год позже положенного, то есть у них был целый дополнительный год для того, чтобы довести его до ума. Не фильм, а ниндзя какой-то, проскочил мимо всех. И все эти сотни людей посмотрели на ниндзю и подумали, nah, it'll be fine. И это настолько глупо, что даже в некотором роде прекрасно.
Фильм начинается с того, как маленькая Диана принимает участие в прототипе Олимпийских Игр в мире амазонок. Диане лет девять от силы, остальные участницы - половозрелые здоровые бабищи, но Диана, конечно, лучше них всех по всем категориям. Она бежит быстрее, прыгает выше, стреляет лучше, скачет на коне увереннее. И в принципе, ничего страшного в этом нет, в конце концов, она дочка Зевса и все такое. Но когда она отрывается от всех остальных, на нее вдруг нападает бешеная ветка на каком-то дереве, и она падает с лошади. Очень, очень оригинальная идея. Ее лошадь продолжает нестись по пути к победе. Диана, показывая нехилую смекалку, съезжает на жопе по водостоку и таким образом нагоняет своего коня. И таким образом приходит к финишу первой. Но победу ей не присуждают и ругают ее за то, что она применила хитрость и попыталась выиграть обманом. Это, как бы, месседж всего фильма - ложь есть зло, и попытка добиться своего нечестным путем есть плохо. Проблема, однако, лежит в том, что Диана чисто технически никого не обманула. Ее конь преодолел весь путь честно, а она проявился смекалку и сумела нагнать его - это не бесчестно, это даже не хитрость, это отличная приспособляемость и умение решать проблемы на ходу, так что ее как минимум должны были похвалить за то, что она умеет пользоваться башкой, а не только мышцами. Почему ее обругали и обвинили во лжи мне совершенно неясно, а учитывая то, что весь фильм как бы зависит от успеха этого месседжа, все разваливается, не успев начаться.
В следующей сцене взрослая Диана живет в Вашингтоне в 1984ом году. А точнее, она убивает время и скуку тем, что гоняется за мелкими воришками и спасает жителей от всяческих несчастных случаев. Бегает прямо в своем костюме, открыто и без страха. Коммуницирует с людьми, не опасаясь того, что ее видят сотни свидетелей. Но к середине этой сцены она вдруг резко вспоминает свои предыдущие фильмы, в которых нам рассказали, что она пропала на сто лет, ее никто не видел после 1918го года, и потому она просто разбивает несколько камер в торговом центре, решив, что таким образом она уничтожит любые доказательства своего существоания. Так мы понимаем, что Диана очень плохо разбирается в современных технологиях - мы еще вернемся к этому. В конце этой странной миссии она сбрасывает связанных воришек на полицейскую машину, разбив ту к чертовой матери и совершенно не беспокоясь тем, что она могла убить полицейских в этой машине и переломать все кости воришкам. Так мы пониманием, что Диане не свойственны сентиментальность, доброта и эмпатия - мы еще вернемся к этому.
Мы знакомимся с Барбарой, которая ближе в концу фильма превратится в главного антагониста Чудо-Женщины в комиксах - Гепарда. Но пока что Барбара - типичная тетка-лузерша. Она не умеет ходить на каблуках. Диана, вот, прекрасно справляется с каблуками высотой с небоскреб, что, естественно, означает, что она, конечно, супергерой, а вот Барбара, разумеется, нет. К тому же, она носит очки, а это уж совсем-совсем по-лузерному. Этот фильм написала и сняла женщина. Весь маркетинг франшизы сводился к тому, что это сиквел первого супер-пупер-комиксо-блокбастера с женским главгером с женщиной в главной роли, который сняла и написала женщина, феминизм, эмансипация, триумф. И крутость персонажей измеряется их умением ходить на каблуках. Whatever. Барбара очень хочет присосаться к кому-нибудь, потому что над ней все смеются. Да, конечно, она работает к исследовательском центре в гребанном Смитсоновском институте, и над ней издеваются другие ученые и исследователи потому, что она не умеет ходить на каблуках. Ah whatever. Она встречает Диану и влюбляется в то, какая она красивая, умная и умеет ходить на каблуках, и, конечно, Диана проявляет к ней жалостливый интерес, потому что она ГГ, даже несмотря на то, что Барбара не умеет ходить на каблуках. И в процессе зарождения этой дружбы они обнаруживают Некий Артефакт - фаллобразную каменюку. На этой каменюке написано, что она исполняет желания. И мы сразу узнаем, что это правда, потому что один из ученых желает чашку кофе, держа камень в руках, и через секунду другой чувак приносит ему кофе. И ученый выпивает кофе - мы еще вернемся к этому.
Естественно, изначально обе дамы делают вид, что не верят в исполнение желаний, но тем не менее не упускают возможности подержать его в руках и пожелать себе самого сокровенного. Ну так, на всякий случай. Барбара желает себе быть как Диана и тут же начинает ходить на каблуках с легкостью супер-модели. Диана же желает, чтобы Стивен - ее бойфренд из первого фильма, которого она знала пару дней семьдесят лет назад, и по которому она скучает все это время, - вернулся к ней с того света. Видимо, он был очень, очень хорошим бойфрендом те пару дней. И здесь фильм сходит с ума в первый раз.
Потому что Стив возвращается к ней. В чужом теле. Мы видим, как неизвестный чувак просыпается в своей кровати, не понимая, где он. И понимает, что он - Стив, только в чужом теле. И все вокруг видят этого другого чувака. Даже Диана сначала видит этого чувака, и только после того, как она понимает, что это Стив, она начинает видеть его. Даже сам Стив видит этого чувака в зеркале. Другими словами, Стив крадет чужое тело и в этом теле шатается по миру, нарушает закон, рискует здоровьем и трахается с Дианой. И Диана это знает. Понимает. Даже говорит после ночи любви, мол, как же это странно, что магический камень вернул мне моего бойфренда в чужом теле. Но это ее НЕ СМУЩАЕТ. И ни разу за весь фильм она не задается вопросом...
А ЧТО СЛУЧИЛОСЬ С ЭТИМ ЧУВАКОМ???
Он погиб? Где его душа и сознание? Или его сознание все еще внутри его тела, и он осознает все, что с ним происходит? Есть ли у него семья? Работа? Друзья? А как же секс? Его сознание не давало разрешения на то, чтобы его тело было использовано для этого дела каким-то другим мужиком и чужой ему бабой, и как ни крути, это насилие. Если бы это была баба, феминистки всего мира уже вышли бы на демонстрации. Кто так пишет? ЗАЧЕМ, МАТЬ ВАШУ???
Быть может, камень не может создавать что-то из воздуха? Нет, может, потому что позже в фильме мы видим, как гигансткая стена появляется из ниоткуда.
А что будет, если кто-то еще среди всех тех миллионов, которые озвучат свои желания, пожелает возвращения из мертвых родственников и друзей? Они тоже украдут тела у живых? И что будет, если в свою очередь родственники и друзья тех, у кого украли тела, пожелают их возвращения?
Чем обусловлен этот выбор сценариста? У тебя в руках есть Некий Магический Артефакт, который не нужно даже пояснять. Он просто волшебный, он вполне мог материализовать Стива из воздуха, и никто бы и глазом не моргнул. К чему эта бодятина? Что ты курила, Патти? Какие дикие сексуальные фантазии воплотились в этой сумасшедшей идее? Holy motherfucker, OK...
Пока разыгрывается все это безумие, нас постепенно знакомят с настоящей главной историей этого фильма. Бизнесмен и по совместительству неудачник Макс Лорд откуда-то узнает про фаллообразную каменюку и ее магические свойства и решает заграбастать ее себе, чтобы поднять свой бизнес из глубокой ямы. И, естественно, он его находит, совратив Барбару. Но он не просто дурак, он дурак с амбициями, поэтому он придумывает куда более хитроумный план и говорит камню "я хочу быть тобой". Логика намекает, что он должен был превратиться в фаллообразную каменюку, но нет, каменюка просто рассыпалась в прах, а ее магия вошла в Макса. Учитывая то, что каменюку создал какой-то там Бог Лжи и Лицемерия, я прихожу к выводу, что Бог этот был не очень умен, раз не предвидел такой возможности, потому что восстановить каменюку впоследствии окажется невозможным. В любом случае, Макс понимает, что каменюка не так проста - она дает желаемое, но взамен отбирает что-то важное и ценное. Макс, например, начинает терять здоровье. Диана типа как теряет свои магические силы, хотя это очень спорно, потому что у нее все равно есть ее силы, просто иногда, когда это нужно по сценарию, ее может слегка оцарапать пуля. А Барбара утратила свою... человечность? Ну типа она была милой лузершой, а теперь стала крутой сукой. Не уверена, что она ощутила это как утрату, учитывая то, что милой лузершой ее никто не любил, а крутой сукой - прямо все, ну и к тому же она теперь может надрать задницу всем мерзким мужикам. Уотэва.
Бизнес Макса тут же поднимается с колен, и он решает завладеть всей нефтью мира. Его стратегия проста - он бегает по миру, давая людям коснуться себя и хитростью заставляя их произносить всякие желания, исполняет эти желания, а взамен забирает себе что-то у них, что ему нравится. В основном, нефть. Иногда здоровье. Мелочи, в общем. Он отправляется в Каир за очередной порцией нефти, и Диана со Стивом, естественно, решают отправиться за ним. Здесь фильм сходит с ума второй раз.
Они решают, что не могут отправиться в Каир чартерным рейсом, потому что у Стива нет паспорта. Им не приходит в голову, что чувак, чье тело Стив украл, наверняка таковой имеет. Поэтому Диана решает угнать один из боевых джетов из Смитсоновского института. Потому что она хорошо помнит урок из начала фильма про то, что ложь и читерство - это плохо. И удивительным образом они сразу находят джет с полным баком бензина прямо рядом со взлетной полосой, а Стив решает, что он сможет им управлять. Стив, который не далее как минут двадцать назад с отвисшей челюстью смотрел на современный самолет, решает, что запросто сможет таким управлять, потому что в Первую Мировую он был пилотом. И вы знаете... Он справляется на отлично! Потому что вот эти две вещи - это по сути-то одно и то же, да.
Кстати, в этом джете сидения расположены друг за другом, а не рядом, как показано в фильме, но уотэва. Они взлетают, но тут Диана понимает, что их заметят охранники. Стив на это говорит, мол, я так круто летаю, что они не смогут меня увидеть, но Диана вспоминает, что в мире есть такая штука, как радары. Немного напрягшись, она что-то делает руками, и джет становится невидимым. Они пролетают сквозь красивые фейерверки, которые смотрятся очень красиво сквозь невидимые стенки джета и очень красиво разлетается вокруг джета, и это все очень красиво. А потом они долетают до Каира.
Перед тем, как выложить следующий список, я хочу отметить, что Патти Дженкинс будет снимать следующий фильм по Звездным Войнам, про пилотов. И главной причиной того, что она захотела снять этот фильм, является то, что ее отец был военным пилотом. И поэтому она чувствует большую спиритическую связь с пилотным делом, любит его и разбирается в нем. Let's have a look at this, shall we.
1. Самое дальнее расстояние, которое мог преодолеть самый мощный военный джет из 80-ых - пять тысяч километров. Плюс минус километров 500. Расстояние от Вашингтона до Каира - чуть больше девяти тысяч километров. Ни один джет не дотянул бы даже до западных берегов Африки, даже с дополнительным керосином, даже при самых благоприятных условиях.
2. Пролетая сквозь фейерверки, Стив и Диана неизменно взорвались бы.
3. Тот факт, что они пролетают сквозь фейерверки, означает, что Стив не набрал правильную высоту на протяжении довольно долгого времени, а значит, джет сожрал намного больше керосина, чем было нужно.
4. Но все это неважно, потому что Стива и Диану подстрелили бы еще на взлете, потому что Диана не понимает, как работает радар. Радар не видит, радар ловит радиоволны, а значит, джет не исчез бы с радаров просто потому, что она сделала его невидимым. То, что ее магия не сделала джет нематериальным, становится понятно, когда фейерверк и облака разлетаются вокруг него как от удара.
Таким образом, фильм должен был закончиться прямо здесь. Но нет. Он продолжается вопреки всем законам физики, логики и здравого смысла.
Дальше происходит много всего, но в целом монотонного. Макс обогащается все больше и больше, встречается с самыми сильными людьми мира сего и доводит Землю до состояния ядерной войны. Стив и Диана бегают в поисках информации. Барбара красиво ходит на каблуках с сучьим выражением на лице. В какой-то момент Макс решает, что он хочет говорить со всеми людьми на земле и исполнить все желания на свете. Для этого ему, правда, нужно прикоснуться ко всем людям на свете... Но он решает, что с помощью очень сильного сателита... в общем, через сателит... воздух вокруг него... нет, не так... частички воздуха, переносимые сателитом... нет, не так... радиоволны, излучаемые сателитом... ааааааа, ФАК ИТ. Короче, он с помощью сателита сможет прикоснуться ко всем, как Кашпировский, прямо через экраны телевизоров. И все население планеты начинает как сумасшедшее загадывать желания, а он их, соответственно, исполнять.
Вооот. А в это время Диана и Стив поговорили с персонажем-ходячей-экспозицией и поняли, что каменюка эта - очень, очень злое оружие очень, очень злого Бога Лжи и Прочего Зла, и Земле каюк, если все - ВСЕ - добровольно не откажутся от своих уже исполненных желаний. И Диана решает, что она сможет уговорить всех-всех-всех.
А, да. Где-то посреди всего этого безумия Макс исполнил второе желание Барбары. Правда, нам очень четко сказали, что камень исполняет только одно желание, но фильм об этом забыл. Барбара философски заметила, что хотела бы стать "сверххищником, лучше всех, сильнее всех, круче всех"... И Макс превратил ее в гепарда. Который даже не является СВЕРХХИЩНИКОМ. Факинг килл ми.
И вот Диана дерется с Гепардом, чтобы добраться до Макса, и побеждает ее тем, что падает вместе с ней в воду и обваливает туда оголенные провода. И Гепард от этого... засыпает? Ну в общем, с ней все в порядке, видимо, не-сверххищникам не страшны сверхмощные электрические заряды. Диана, естественно, вообще отлично себя чувствует и бежит уговаривать Макса и весь мир. И вы знаете... она их уговорила. Потому что фильм сошел с ума в третий раз. Все, все отказались от своих желаний. Правда, это показали так, словно все пожелали чего-то жадного и эгоистичного, типа миллиона долларов. Но у меня есть несколько вопросов.
А если кто-то пожелал мира во всем мире? Или бессмертия для всего человечества? Еды для всех голодающих? Излечения для всех больных? Воскрешения умерших возлюбленных? Счастья для своих детей? Все эти люди реально отказались от своих желаний потому, что какая-то вполне вероятно безумная баба их попросила?
Как они заставили детей отказаться от всех игрушек, кошечек, собачек и динозавриков, которых они себе заказали? Пятилетки тоже послушали безумную бабу?
А помните кофе? Который тот ученый уже выпил дней семь назад? Каким образом это желание обернуть вспять? Чувак должен его обратно выхаркать? Я уже молчу о том, что этот чувак очень вряд ли сопоставил бы безумие, льющееся на него с экрана телевизора, и безобидную чашку кофе, которую он выпил семь дней назад. Или таксист, который пожелал, чтобы траффик расступился, и уже доехал с ветерком туда, куда ехал? Ему надо теперь проехать обратно задом и через траффик?.. Кто, КТО ТАК ПИШЕТ? На каких грибах нужно сидеть, чтобы так писать? И на каких грибах сидели все остальные сотни людей, которые работали над этим фильмом?
А, да. Стив уговорил Диану, что ему нужно вернуться в состояние "умер 70 лет назад", потому что ей нужно вернуть все свои силы, чтобы победить. А еще она теперь летает. Хотя в фильмах Снайдера, в которых события происходят после этого фильма, она забыла об этом умении.
В конце Диана мило беседует с тем самым чуваком, чье тело Стив украл, и вокруг Рождество, и все вокруг такое милое и радостное, и эти двое очаровательно флиртуют, и все, о чем я могла думать в этот момент... Впрочем, не стоит, не стоит...
Но в целом кино мне понравилось, да. Хорошее, душевное кино с месседжем и все такое. Не очень понятно, каким, правда, но с месседжем. Месседж, видимо, в том, что как только Диана избавилась от своей любви к Стиву, она научилась летать, эмансипация и все такое.
Хотя на самом деле этот фильм о том, как бедный эмигрант Макс из несчастливой семьи, в которой отец алкоголик избивал его мать и его самого, очень хотел быть крутым, сильным и успешным в глазах своего маленького сына, и ради этого творил все эти жуткие вещи, но в конце понял, что не в деньгах счастье, и честно признался сыну, что, мол, он совсем не крутой, он лузер, но он будет очень стараться все исправить, а сын ему ответил, папа, не надо стараться, я и так тебя люблю, потому что ты мой папа. Вот это все было реально сильно и пробирающе. Зачем здесь Чудо-Женщина? А хер его знает.
Почему-то бытует мнение, что слово "искусство" - это оценка. И поэтому любое произведение можно оценивать как искусство или как не-искусство в зависимости от качества произведения. Это, разумеется, неверно. "Искусство" - всего лишь дефиниция, констатация факта, не несущая в себе никакой оценки. Последняя модель Мазерати - это машина. Жегули - это машина. Да, одна из этих машин - технологическое чудо, другая же - уродство из говна и палок, перемещающееся с места на место исключительно на честном слове и матах владельца. И тем не менее и то, и другое - машина. Точно так же и с искусством. Все, что так или иначе попадает под определение искусства - все эти художественные образы, отражения действительности через призму восприятия, творческое выражение своего взгляда и прочие блаблабла, - является искусством. Мне тоже больно от того, что "Черный Квадрат" является произведением искусства, но это факт. Жизнь - боль.
Это, однако, не означает, что все искусство хорошо. Есть хорошее искусство, и есть искусство плохое. И нет, это не субъективная точка зрения. Субъективным является восприятие искусства. Что-то может очень сильно нравится мне лично, но мое отношению к предмету не делает его ни хорошим, ни плохим. Есть критерии, по которым любое произведение можно оценить совершенно объективно. Критерии могут меняться - например, когда прерафаэлиты только появились, искусствоведы считали их картины мусором, нарушающим древние традиции старых великих мастеров, а сейчас их картины считаются чуть ли не вершиной художественного искусства. Но обе этих точки зрения люди доказывали очень четкими аргументами, применяя адекватные критерии. Каждую картину, каждую песню, каждый фильм, каждое произведение литературы можно объективно оценить вне зависимости от того, нравятся они кому-то или нет.
И таким образом я перехожу к Чудо-Женщине 84, этому последнему дитю блокбастерного кинематографического искусства. И я не помню, когда в последний раз мое объективное мнение и мое субъективное мнение так сильно расходились. Потому что по какой-то непояснимой мне причине чисто эмоционально фильм меня тронул. Хрен знает почему, быть может, сам факт того, что это новый фильм после 10 месяцев без новых фильмов кроме Тенета, по поводу которого у меня до сих пор нет никакого мнения, как-то помог. Быть может, Ковид превратил меня в сентиментальную фиалку. Быть может, Педро Паскаль в роли отца триггерит меня как собачку Павлова (серьезно, чувак, заводи детей, тебе явно пора). Как бы там ни было, я помотрела это действо не без удовольствия и даже прослезилась. Но вот беда, этот фильм противопоказно смотреть с включенным мозгом. Потому что включенному мозгу плевать на субъективное мнение, ему хочется мнения объективного, и вот здесь начинается вся веселуха.
Тот факт, что этот фильм существует в том виде, в каком он существует, - это немножечко чудо. Сотни людей читали сценарий, снимали и снимались, обрабатывали отснятое, проверяли, просматривали и обсуждали этот фильм, и он все равно как-то умудрился добраться до потребителя в этом виде. И это при том, что он вышел в итоге на год позже положенного, то есть у них был целый дополнительный год для того, чтобы довести его до ума. Не фильм, а ниндзя какой-то, проскочил мимо всех. И все эти сотни людей посмотрели на ниндзю и подумали, nah, it'll be fine. И это настолько глупо, что даже в некотором роде прекрасно.
Фильм начинается с того, как маленькая Диана принимает участие в прототипе Олимпийских Игр в мире амазонок. Диане лет девять от силы, остальные участницы - половозрелые здоровые бабищи, но Диана, конечно, лучше них всех по всем категориям. Она бежит быстрее, прыгает выше, стреляет лучше, скачет на коне увереннее. И в принципе, ничего страшного в этом нет, в конце концов, она дочка Зевса и все такое. Но когда она отрывается от всех остальных, на нее вдруг нападает бешеная ветка на каком-то дереве, и она падает с лошади. Очень, очень оригинальная идея. Ее лошадь продолжает нестись по пути к победе. Диана, показывая нехилую смекалку, съезжает на жопе по водостоку и таким образом нагоняет своего коня. И таким образом приходит к финишу первой. Но победу ей не присуждают и ругают ее за то, что она применила хитрость и попыталась выиграть обманом. Это, как бы, месседж всего фильма - ложь есть зло, и попытка добиться своего нечестным путем есть плохо. Проблема, однако, лежит в том, что Диана чисто технически никого не обманула. Ее конь преодолел весь путь честно, а она проявился смекалку и сумела нагнать его - это не бесчестно, это даже не хитрость, это отличная приспособляемость и умение решать проблемы на ходу, так что ее как минимум должны были похвалить за то, что она умеет пользоваться башкой, а не только мышцами. Почему ее обругали и обвинили во лжи мне совершенно неясно, а учитывая то, что весь фильм как бы зависит от успеха этого месседжа, все разваливается, не успев начаться.
В следующей сцене взрослая Диана живет в Вашингтоне в 1984ом году. А точнее, она убивает время и скуку тем, что гоняется за мелкими воришками и спасает жителей от всяческих несчастных случаев. Бегает прямо в своем костюме, открыто и без страха. Коммуницирует с людьми, не опасаясь того, что ее видят сотни свидетелей. Но к середине этой сцены она вдруг резко вспоминает свои предыдущие фильмы, в которых нам рассказали, что она пропала на сто лет, ее никто не видел после 1918го года, и потому она просто разбивает несколько камер в торговом центре, решив, что таким образом она уничтожит любые доказательства своего существоания. Так мы понимаем, что Диана очень плохо разбирается в современных технологиях - мы еще вернемся к этому. В конце этой странной миссии она сбрасывает связанных воришек на полицейскую машину, разбив ту к чертовой матери и совершенно не беспокоясь тем, что она могла убить полицейских в этой машине и переломать все кости воришкам. Так мы пониманием, что Диане не свойственны сентиментальность, доброта и эмпатия - мы еще вернемся к этому.
Мы знакомимся с Барбарой, которая ближе в концу фильма превратится в главного антагониста Чудо-Женщины в комиксах - Гепарда. Но пока что Барбара - типичная тетка-лузерша. Она не умеет ходить на каблуках. Диана, вот, прекрасно справляется с каблуками высотой с небоскреб, что, естественно, означает, что она, конечно, супергерой, а вот Барбара, разумеется, нет. К тому же, она носит очки, а это уж совсем-совсем по-лузерному. Этот фильм написала и сняла женщина. Весь маркетинг франшизы сводился к тому, что это сиквел первого супер-пупер-комиксо-блокбастера с женским главгером с женщиной в главной роли, который сняла и написала женщина, феминизм, эмансипация, триумф. И крутость персонажей измеряется их умением ходить на каблуках. Whatever. Барбара очень хочет присосаться к кому-нибудь, потому что над ней все смеются. Да, конечно, она работает к исследовательском центре в гребанном Смитсоновском институте, и над ней издеваются другие ученые и исследователи потому, что она не умеет ходить на каблуках. Ah whatever. Она встречает Диану и влюбляется в то, какая она красивая, умная и умеет ходить на каблуках, и, конечно, Диана проявляет к ней жалостливый интерес, потому что она ГГ, даже несмотря на то, что Барбара не умеет ходить на каблуках. И в процессе зарождения этой дружбы они обнаруживают Некий Артефакт - фаллобразную каменюку. На этой каменюке написано, что она исполняет желания. И мы сразу узнаем, что это правда, потому что один из ученых желает чашку кофе, держа камень в руках, и через секунду другой чувак приносит ему кофе. И ученый выпивает кофе - мы еще вернемся к этому.
Естественно, изначально обе дамы делают вид, что не верят в исполнение желаний, но тем не менее не упускают возможности подержать его в руках и пожелать себе самого сокровенного. Ну так, на всякий случай. Барбара желает себе быть как Диана и тут же начинает ходить на каблуках с легкостью супер-модели. Диана же желает, чтобы Стивен - ее бойфренд из первого фильма, которого она знала пару дней семьдесят лет назад, и по которому она скучает все это время, - вернулся к ней с того света. Видимо, он был очень, очень хорошим бойфрендом те пару дней. И здесь фильм сходит с ума в первый раз.
Потому что Стив возвращается к ней. В чужом теле. Мы видим, как неизвестный чувак просыпается в своей кровати, не понимая, где он. И понимает, что он - Стив, только в чужом теле. И все вокруг видят этого другого чувака. Даже Диана сначала видит этого чувака, и только после того, как она понимает, что это Стив, она начинает видеть его. Даже сам Стив видит этого чувака в зеркале. Другими словами, Стив крадет чужое тело и в этом теле шатается по миру, нарушает закон, рискует здоровьем и трахается с Дианой. И Диана это знает. Понимает. Даже говорит после ночи любви, мол, как же это странно, что магический камень вернул мне моего бойфренда в чужом теле. Но это ее НЕ СМУЩАЕТ. И ни разу за весь фильм она не задается вопросом...
А ЧТО СЛУЧИЛОСЬ С ЭТИМ ЧУВАКОМ???
Он погиб? Где его душа и сознание? Или его сознание все еще внутри его тела, и он осознает все, что с ним происходит? Есть ли у него семья? Работа? Друзья? А как же секс? Его сознание не давало разрешения на то, чтобы его тело было использовано для этого дела каким-то другим мужиком и чужой ему бабой, и как ни крути, это насилие. Если бы это была баба, феминистки всего мира уже вышли бы на демонстрации. Кто так пишет? ЗАЧЕМ, МАТЬ ВАШУ???
Быть может, камень не может создавать что-то из воздуха? Нет, может, потому что позже в фильме мы видим, как гигансткая стена появляется из ниоткуда.
А что будет, если кто-то еще среди всех тех миллионов, которые озвучат свои желания, пожелает возвращения из мертвых родственников и друзей? Они тоже украдут тела у живых? И что будет, если в свою очередь родственники и друзья тех, у кого украли тела, пожелают их возвращения?
Чем обусловлен этот выбор сценариста? У тебя в руках есть Некий Магический Артефакт, который не нужно даже пояснять. Он просто волшебный, он вполне мог материализовать Стива из воздуха, и никто бы и глазом не моргнул. К чему эта бодятина? Что ты курила, Патти? Какие дикие сексуальные фантазии воплотились в этой сумасшедшей идее? Holy motherfucker, OK...
Пока разыгрывается все это безумие, нас постепенно знакомят с настоящей главной историей этого фильма. Бизнесмен и по совместительству неудачник Макс Лорд откуда-то узнает про фаллообразную каменюку и ее магические свойства и решает заграбастать ее себе, чтобы поднять свой бизнес из глубокой ямы. И, естественно, он его находит, совратив Барбару. Но он не просто дурак, он дурак с амбициями, поэтому он придумывает куда более хитроумный план и говорит камню "я хочу быть тобой". Логика намекает, что он должен был превратиться в фаллообразную каменюку, но нет, каменюка просто рассыпалась в прах, а ее магия вошла в Макса. Учитывая то, что каменюку создал какой-то там Бог Лжи и Лицемерия, я прихожу к выводу, что Бог этот был не очень умен, раз не предвидел такой возможности, потому что восстановить каменюку впоследствии окажется невозможным. В любом случае, Макс понимает, что каменюка не так проста - она дает желаемое, но взамен отбирает что-то важное и ценное. Макс, например, начинает терять здоровье. Диана типа как теряет свои магические силы, хотя это очень спорно, потому что у нее все равно есть ее силы, просто иногда, когда это нужно по сценарию, ее может слегка оцарапать пуля. А Барбара утратила свою... человечность? Ну типа она была милой лузершой, а теперь стала крутой сукой. Не уверена, что она ощутила это как утрату, учитывая то, что милой лузершой ее никто не любил, а крутой сукой - прямо все, ну и к тому же она теперь может надрать задницу всем мерзким мужикам. Уотэва.
Бизнес Макса тут же поднимается с колен, и он решает завладеть всей нефтью мира. Его стратегия проста - он бегает по миру, давая людям коснуться себя и хитростью заставляя их произносить всякие желания, исполняет эти желания, а взамен забирает себе что-то у них, что ему нравится. В основном, нефть. Иногда здоровье. Мелочи, в общем. Он отправляется в Каир за очередной порцией нефти, и Диана со Стивом, естественно, решают отправиться за ним. Здесь фильм сходит с ума второй раз.
Они решают, что не могут отправиться в Каир чартерным рейсом, потому что у Стива нет паспорта. Им не приходит в голову, что чувак, чье тело Стив украл, наверняка таковой имеет. Поэтому Диана решает угнать один из боевых джетов из Смитсоновского института. Потому что она хорошо помнит урок из начала фильма про то, что ложь и читерство - это плохо. И удивительным образом они сразу находят джет с полным баком бензина прямо рядом со взлетной полосой, а Стив решает, что он сможет им управлять. Стив, который не далее как минут двадцать назад с отвисшей челюстью смотрел на современный самолет, решает, что запросто сможет таким управлять, потому что в Первую Мировую он был пилотом. И вы знаете... Он справляется на отлично! Потому что вот эти две вещи - это по сути-то одно и то же, да.
Кстати, в этом джете сидения расположены друг за другом, а не рядом, как показано в фильме, но уотэва. Они взлетают, но тут Диана понимает, что их заметят охранники. Стив на это говорит, мол, я так круто летаю, что они не смогут меня увидеть, но Диана вспоминает, что в мире есть такая штука, как радары. Немного напрягшись, она что-то делает руками, и джет становится невидимым. Они пролетают сквозь красивые фейерверки, которые смотрятся очень красиво сквозь невидимые стенки джета и очень красиво разлетается вокруг джета, и это все очень красиво. А потом они долетают до Каира.
Перед тем, как выложить следующий список, я хочу отметить, что Патти Дженкинс будет снимать следующий фильм по Звездным Войнам, про пилотов. И главной причиной того, что она захотела снять этот фильм, является то, что ее отец был военным пилотом. И поэтому она чувствует большую спиритическую связь с пилотным делом, любит его и разбирается в нем. Let's have a look at this, shall we.
1. Самое дальнее расстояние, которое мог преодолеть самый мощный военный джет из 80-ых - пять тысяч километров. Плюс минус километров 500. Расстояние от Вашингтона до Каира - чуть больше девяти тысяч километров. Ни один джет не дотянул бы даже до западных берегов Африки, даже с дополнительным керосином, даже при самых благоприятных условиях.
2. Пролетая сквозь фейерверки, Стив и Диана неизменно взорвались бы.
3. Тот факт, что они пролетают сквозь фейерверки, означает, что Стив не набрал правильную высоту на протяжении довольно долгого времени, а значит, джет сожрал намного больше керосина, чем было нужно.
4. Но все это неважно, потому что Стива и Диану подстрелили бы еще на взлете, потому что Диана не понимает, как работает радар. Радар не видит, радар ловит радиоволны, а значит, джет не исчез бы с радаров просто потому, что она сделала его невидимым. То, что ее магия не сделала джет нематериальным, становится понятно, когда фейерверк и облака разлетаются вокруг него как от удара.
Таким образом, фильм должен был закончиться прямо здесь. Но нет. Он продолжается вопреки всем законам физики, логики и здравого смысла.
Дальше происходит много всего, но в целом монотонного. Макс обогащается все больше и больше, встречается с самыми сильными людьми мира сего и доводит Землю до состояния ядерной войны. Стив и Диана бегают в поисках информации. Барбара красиво ходит на каблуках с сучьим выражением на лице. В какой-то момент Макс решает, что он хочет говорить со всеми людьми на земле и исполнить все желания на свете. Для этого ему, правда, нужно прикоснуться ко всем людям на свете... Но он решает, что с помощью очень сильного сателита... в общем, через сателит... воздух вокруг него... нет, не так... частички воздуха, переносимые сателитом... нет, не так... радиоволны, излучаемые сателитом... ааааааа, ФАК ИТ. Короче, он с помощью сателита сможет прикоснуться ко всем, как Кашпировский, прямо через экраны телевизоров. И все население планеты начинает как сумасшедшее загадывать желания, а он их, соответственно, исполнять.
Вооот. А в это время Диана и Стив поговорили с персонажем-ходячей-экспозицией и поняли, что каменюка эта - очень, очень злое оружие очень, очень злого Бога Лжи и Прочего Зла, и Земле каюк, если все - ВСЕ - добровольно не откажутся от своих уже исполненных желаний. И Диана решает, что она сможет уговорить всех-всех-всех.
А, да. Где-то посреди всего этого безумия Макс исполнил второе желание Барбары. Правда, нам очень четко сказали, что камень исполняет только одно желание, но фильм об этом забыл. Барбара философски заметила, что хотела бы стать "сверххищником, лучше всех, сильнее всех, круче всех"... И Макс превратил ее в гепарда. Который даже не является СВЕРХХИЩНИКОМ. Факинг килл ми.
И вот Диана дерется с Гепардом, чтобы добраться до Макса, и побеждает ее тем, что падает вместе с ней в воду и обваливает туда оголенные провода. И Гепард от этого... засыпает? Ну в общем, с ней все в порядке, видимо, не-сверххищникам не страшны сверхмощные электрические заряды. Диана, естественно, вообще отлично себя чувствует и бежит уговаривать Макса и весь мир. И вы знаете... она их уговорила. Потому что фильм сошел с ума в третий раз. Все, все отказались от своих желаний. Правда, это показали так, словно все пожелали чего-то жадного и эгоистичного, типа миллиона долларов. Но у меня есть несколько вопросов.
А если кто-то пожелал мира во всем мире? Или бессмертия для всего человечества? Еды для всех голодающих? Излечения для всех больных? Воскрешения умерших возлюбленных? Счастья для своих детей? Все эти люди реально отказались от своих желаний потому, что какая-то вполне вероятно безумная баба их попросила?
Как они заставили детей отказаться от всех игрушек, кошечек, собачек и динозавриков, которых они себе заказали? Пятилетки тоже послушали безумную бабу?
А помните кофе? Который тот ученый уже выпил дней семь назад? Каким образом это желание обернуть вспять? Чувак должен его обратно выхаркать? Я уже молчу о том, что этот чувак очень вряд ли сопоставил бы безумие, льющееся на него с экрана телевизора, и безобидную чашку кофе, которую он выпил семь дней назад. Или таксист, который пожелал, чтобы траффик расступился, и уже доехал с ветерком туда, куда ехал? Ему надо теперь проехать обратно задом и через траффик?.. Кто, КТО ТАК ПИШЕТ? На каких грибах нужно сидеть, чтобы так писать? И на каких грибах сидели все остальные сотни людей, которые работали над этим фильмом?
А, да. Стив уговорил Диану, что ему нужно вернуться в состояние "умер 70 лет назад", потому что ей нужно вернуть все свои силы, чтобы победить. А еще она теперь летает. Хотя в фильмах Снайдера, в которых события происходят после этого фильма, она забыла об этом умении.
В конце Диана мило беседует с тем самым чуваком, чье тело Стив украл, и вокруг Рождество, и все вокруг такое милое и радостное, и эти двое очаровательно флиртуют, и все, о чем я могла думать в этот момент... Впрочем, не стоит, не стоит...
Но в целом кино мне понравилось, да. Хорошее, душевное кино с месседжем и все такое. Не очень понятно, каким, правда, но с месседжем. Месседж, видимо, в том, что как только Диана избавилась от своей любви к Стиву, она научилась летать, эмансипация и все такое.
Хотя на самом деле этот фильм о том, как бедный эмигрант Макс из несчастливой семьи, в которой отец алкоголик избивал его мать и его самого, очень хотел быть крутым, сильным и успешным в глазах своего маленького сына, и ради этого творил все эти жуткие вещи, но в конце понял, что не в деньгах счастье, и честно признался сыну, что, мол, он совсем не крутой, он лузер, но он будет очень стараться все исправить, а сын ему ответил, папа, не надо стараться, я и так тебя люблю, потому что ты мой папа. Вот это все было реально сильно и пробирающе. Зачем здесь Чудо-Женщина? А хер его знает.
Ну кроме как беситься на Доктора Кто и чесать затылок из-за того, как Чудо-Женщину в новом фильме сделали бездушной насильни...цей? Не знаю даже, как называются женщины насильники. Это очень мило и забавно и заслуживает отдельного поста как-нибудь. Но есть и более интересные способы.
Какое-то время назад я сдалась под натиском обстоятельств у купила себе новый ноут. Мой старый ноут служил мне верой и правдой десять лет и в принципе и по сей день работает нормально, но ввиду своего возраста и 7ой винды уже просто не тянет некоторые нужды. И я решила, ладно, все поголовно заводят себе котиков, собачек и детей от скуки на карантине, давай хоть новый ноут себе заведем. Завела. Поскольку по натуре своей я жадна как Змей Горыныч, я позарилась на очень дешевый НР. Я решила, мол, ладно, он будет слабоват, быть может, но это ж все равно современный ноут, значит, базовые вещи выполнять будет. Ну и плюс красивенький он был, нежно-сиреневого цвета, да еще с плюшками пришел, сумкой, мышкой... 319 фунтов показались неплохим вариантом.
Краткое отступление. Я не играю в игры на компе. Никогда не играла, не мое это. То, что это не мое, я поняла лет двадцать назад, когда купила себе первую игру по Властелину Колец. В самом начале игры первым тестом было проскочить мимо назгула в Шире. Я билась над этим квестом где-то полгода, но так ни разу его и не прошла. Подозреваю, что игра была битая - чего еще ждать от паленого диска. Но психологическая травма так и осталась, и с тех пор я не играла. Но есть одно исключение, как и в каждом правиле. Есть такая игрушка, Royal Envoy, очень простенькая квестовая штука, ну там построить домик, собрать аренду, такое. Каким-то образом она случайно оказалась на одном из наших компов, и с тех пор я ее ностальгически люблю. И вот я обнаружила, что была еще одна версия этой игры, специальное издание и все такое. И там новые челленджи. Путем страстных усилий я сумела купить диск на Ибее - потому что в инете ее нет, игрушка очень старая. И мой старый комп ее не потянул. Учитывая то, насколько игрушка мало жрет, мне стало ясно, что ноут держится только на честном слове. А поиграть мне очень, очень хотелось. Очень сильно. Сдавшись под натиском обстоятельств, я купила себе нежно-сиреневенького друга. Конец отступления.
Чего я не знала, так это того, что в моем доме уже давно пашет 5G вай-фай. Я в принципе не знала, что это такое. Вай-фай и вай-фай, а почему в списке их два... ну и ладно, какая разница. Нежно-сиреневенький новый дружок, однако, даже не попытался подключиться к 5G. A 2G, который он потянул, напомнил мне о том, как двадцать лет назад я качала песни из интернета со скоростью полминуты композиции за пару часов. Он не тянул Скайп, Ютуб и прочие радости жизни, и по-хорошему возмутиться следовало бы сразу. Но во-первых, я ленива, а во-вторых, я понимала, что по сути я не имею право его вернуть - с чего бы? Он работает, он не глючит, он просто не делает того, чего я хочу, ну так кто мне виноват, что я его купила. В общем, я сдалась под натиском обстоятельств еще раз и решила его оставить.
Нежно-сиреневенький друг Royal Envoy кое-как потянул. Ему было непросто, но он справился. На фоне этого я была готова простить ему и Скайп, и Ютуб, и все остальное - для этих дел у меня есть телефон, вот уж где я не жлобилась на деньги. Собственно, ровно это на ноуте и можно было делать - играть в игрушку и писать. Окей, сказала я. Пускай, сказала я. Но игрушка закончилась. И мне стало скучно на карантине. А дорогая френдkorieversson посоветовала у себя другую игрушку. Там про космос, там шутки, там космонавт бросается курицами... В общем, я почитала. Спросила, могут ли в это играть люди, никогда не игравшие ни во что сложнее сапера. Получила ответ, что да, могут. Вспомнила, что у меня есть аккаунт на Стиме - каким-то образом, кто его знает каким, я так и не вспомнила, потому что аккаунт совершенно пуст.
Попасть в Стим было тоже непросто. Он не узнавал мой пароль. Чтобы поменять пароль, нужен был код на имейл. После изменения пароля тоже нужен был код на имейл. Но аккаунт все равно не открывался. Потом оказалось, что имейл - это не имя юзера, а вспомнить свое имя юзера я не могла. Это стоило мне еще трех кодов на имейл. Через каких-то полтора часа стараний я, тем не менее, пробилась в Стим, закачала и поставила игру и с замиранием сердца ее открыла. Она сразу закрылась. Я открыла ее еще раз. Она снова закрылась. И я сдалась под натиском обстоятельств.
Звонок в магазин переливался оттенками сюрреализма. Они не могли понять что не так, я не могла пояснить что не так таким образом, чтобы ноут казался бракованным, а не просто не таким, как я надеялась. В какой-то момент магазин сдался и перекинул меня в тех. поддержку НР. Парень сразу понял, что попал, потому что одно только удаленное подключение к ноуту длилось минут десять. Он что-то там поделал, поглядел, поинсталлировал, после чего сказал следующее: "Я поверить не могу, что мы делаем такое дерьмо. Дерьмо не бракованное, оно работает так, как и должно. Но это неприлично. Поэтому я пришлю вам имейл с подтверждением брака, сдайте это дерьмо в утиль и заберите свои деньги, пожалуйста". Если я чего и умею в жизни, так что доводить тех. поддержку до ярости, потери ориентации и признания правды.
Чтобы сдать нежно-сиреневенького друга назад нужно было идти в магазин. Поскольку Ковид и карантин, транспортом я не пользуюсь, а идти два часа. Пошла. Пришла с нежно-сиреневеньким другом, подтверждением покупки и письмом тех. поддержки. И представитель магазина меня послал. Он словно знал, так и сказал, что, слабенький, да? А вы думали, такая цена на пустом месте возникла? Может, он у вас игрушки не тянет? Может, интернет слабый? А чего вы ждали, муахаха. Брака нет, деньги не верну. И понимаете, он был прав по сути. Но во мне проснулся праведный гнев - в конце концов, на этот путь меня направил сам производитель. Магазинный мужик был непреклонен, поэтому я снова позвонила в сервис перекупщика. На мой возмущенный крик девушка на том конце провода сказала мне пойти в другой магазин. Ну мало ли, может, там примут возврат. На мое офигение по поводу такого разброда и шатания в политике фирмы девушка сказала, что она "и не такое видала".
Найти другой магазин, предоставляющий этот сервис в условиях карантина, было непросто. Сдавшись под натиском обстоятельств, я перестала носиться по городу и взяла убер. Ехать было приятно - город пустой как после зомби-апокалипсиса, старые места я не видела так долго, что они показались новыми, да и ехать в холод и дождь куда лучше, чем идти. Во втором магазине я была умнее. На каверзные вопросы "что не так с ноутбуком" отвечать отказалась, тыкала в письмо тех. поддержки и прикинулась полоумным дебилом. Сдавшись под натиском обстоятельств, магазин забрал нежно-сиреневенького друга и вернул мне деньги. Вооруженная этим полулегальным успехом, я заказала себе новый ноут.
На этот раз новый друг оказался серебряным и в два раза дороже. Консультация с Делл и продавцом уверила меня в том, что он будет тянуть и мой интернет, и игрушки, и даже Скайп с Ютубом. Сегодня новый серебряный друг пришел. Летает как самолет, тянет все, радуется жизни. И я попыталась открыть игрушкуkorieversson...
Она сразу закрылась. Я открыла ее снова, она снова сразу закрылась. Сдавшись под натиском обстоятельств, я включила дедуктивный метод. РАМ - чек. Оперативка - чек. ДиректХ, что бы это нахер ни было, - чек. Процессор - чек. Графическая карта... Да, графическая карта - не чек. Гуглопоиск пояснил, что та карта, которая нужна для этой игрушки, стоит на ноутах, которые стоят в два раза дороже серебряного друга и в четыре - друга нежно-сиреневого.
Есть такое понятие - "не судьба". "Не судьба" наносит психологические травмы, как назгул. И заставляет сдаться под натиском обстоятельств. Так что я думаю, что играть в компьютерные игры мне действительно не суждено. Но есть и положительные стороны - Royal Envoy на новом ноуте придется пройти заново... А Breathedge - хорошая игрушка. Не знаю, как она сама, но та игра, в которую я из-за нее играла два дня, была увлекательной, мозгодробительной, а еще я сбросила пару кило из-за беготни. Точно рекомендую.
Какое-то время назад я сдалась под натиском обстоятельств у купила себе новый ноут. Мой старый ноут служил мне верой и правдой десять лет и в принципе и по сей день работает нормально, но ввиду своего возраста и 7ой винды уже просто не тянет некоторые нужды. И я решила, ладно, все поголовно заводят себе котиков, собачек и детей от скуки на карантине, давай хоть новый ноут себе заведем. Завела. Поскольку по натуре своей я жадна как Змей Горыныч, я позарилась на очень дешевый НР. Я решила, мол, ладно, он будет слабоват, быть может, но это ж все равно современный ноут, значит, базовые вещи выполнять будет. Ну и плюс красивенький он был, нежно-сиреневого цвета, да еще с плюшками пришел, сумкой, мышкой... 319 фунтов показались неплохим вариантом.
Краткое отступление. Я не играю в игры на компе. Никогда не играла, не мое это. То, что это не мое, я поняла лет двадцать назад, когда купила себе первую игру по Властелину Колец. В самом начале игры первым тестом было проскочить мимо назгула в Шире. Я билась над этим квестом где-то полгода, но так ни разу его и не прошла. Подозреваю, что игра была битая - чего еще ждать от паленого диска. Но психологическая травма так и осталась, и с тех пор я не играла. Но есть одно исключение, как и в каждом правиле. Есть такая игрушка, Royal Envoy, очень простенькая квестовая штука, ну там построить домик, собрать аренду, такое. Каким-то образом она случайно оказалась на одном из наших компов, и с тех пор я ее ностальгически люблю. И вот я обнаружила, что была еще одна версия этой игры, специальное издание и все такое. И там новые челленджи. Путем страстных усилий я сумела купить диск на Ибее - потому что в инете ее нет, игрушка очень старая. И мой старый комп ее не потянул. Учитывая то, насколько игрушка мало жрет, мне стало ясно, что ноут держится только на честном слове. А поиграть мне очень, очень хотелось. Очень сильно. Сдавшись под натиском обстоятельств, я купила себе нежно-сиреневенького друга. Конец отступления.
Чего я не знала, так это того, что в моем доме уже давно пашет 5G вай-фай. Я в принципе не знала, что это такое. Вай-фай и вай-фай, а почему в списке их два... ну и ладно, какая разница. Нежно-сиреневенький новый дружок, однако, даже не попытался подключиться к 5G. A 2G, который он потянул, напомнил мне о том, как двадцать лет назад я качала песни из интернета со скоростью полминуты композиции за пару часов. Он не тянул Скайп, Ютуб и прочие радости жизни, и по-хорошему возмутиться следовало бы сразу. Но во-первых, я ленива, а во-вторых, я понимала, что по сути я не имею право его вернуть - с чего бы? Он работает, он не глючит, он просто не делает того, чего я хочу, ну так кто мне виноват, что я его купила. В общем, я сдалась под натиском обстоятельств еще раз и решила его оставить.
Нежно-сиреневенький друг Royal Envoy кое-как потянул. Ему было непросто, но он справился. На фоне этого я была готова простить ему и Скайп, и Ютуб, и все остальное - для этих дел у меня есть телефон, вот уж где я не жлобилась на деньги. Собственно, ровно это на ноуте и можно было делать - играть в игрушку и писать. Окей, сказала я. Пускай, сказала я. Но игрушка закончилась. И мне стало скучно на карантине. А дорогая френд
korieversson посоветовала у себя другую игрушку. Там про космос, там шутки, там космонавт бросается курицами... В общем, я почитала. Спросила, могут ли в это играть люди, никогда не игравшие ни во что сложнее сапера. Получила ответ, что да, могут. Вспомнила, что у меня есть аккаунт на Стиме - каким-то образом, кто его знает каким, я так и не вспомнила, потому что аккаунт совершенно пуст. Попасть в Стим было тоже непросто. Он не узнавал мой пароль. Чтобы поменять пароль, нужен был код на имейл. После изменения пароля тоже нужен был код на имейл. Но аккаунт все равно не открывался. Потом оказалось, что имейл - это не имя юзера, а вспомнить свое имя юзера я не могла. Это стоило мне еще трех кодов на имейл. Через каких-то полтора часа стараний я, тем не менее, пробилась в Стим, закачала и поставила игру и с замиранием сердца ее открыла. Она сразу закрылась. Я открыла ее еще раз. Она снова закрылась. И я сдалась под натиском обстоятельств.
Звонок в магазин переливался оттенками сюрреализма. Они не могли понять что не так, я не могла пояснить что не так таким образом, чтобы ноут казался бракованным, а не просто не таким, как я надеялась. В какой-то момент магазин сдался и перекинул меня в тех. поддержку НР. Парень сразу понял, что попал, потому что одно только удаленное подключение к ноуту длилось минут десять. Он что-то там поделал, поглядел, поинсталлировал, после чего сказал следующее: "Я поверить не могу, что мы делаем такое дерьмо. Дерьмо не бракованное, оно работает так, как и должно. Но это неприлично. Поэтому я пришлю вам имейл с подтверждением брака, сдайте это дерьмо в утиль и заберите свои деньги, пожалуйста". Если я чего и умею в жизни, так что доводить тех. поддержку до ярости, потери ориентации и признания правды.
Чтобы сдать нежно-сиреневенького друга назад нужно было идти в магазин. Поскольку Ковид и карантин, транспортом я не пользуюсь, а идти два часа. Пошла. Пришла с нежно-сиреневеньким другом, подтверждением покупки и письмом тех. поддержки. И представитель магазина меня послал. Он словно знал, так и сказал, что, слабенький, да? А вы думали, такая цена на пустом месте возникла? Может, он у вас игрушки не тянет? Может, интернет слабый? А чего вы ждали, муахаха. Брака нет, деньги не верну. И понимаете, он был прав по сути. Но во мне проснулся праведный гнев - в конце концов, на этот путь меня направил сам производитель. Магазинный мужик был непреклонен, поэтому я снова позвонила в сервис перекупщика. На мой возмущенный крик девушка на том конце провода сказала мне пойти в другой магазин. Ну мало ли, может, там примут возврат. На мое офигение по поводу такого разброда и шатания в политике фирмы девушка сказала, что она "и не такое видала".
Найти другой магазин, предоставляющий этот сервис в условиях карантина, было непросто. Сдавшись под натиском обстоятельств, я перестала носиться по городу и взяла убер. Ехать было приятно - город пустой как после зомби-апокалипсиса, старые места я не видела так долго, что они показались новыми, да и ехать в холод и дождь куда лучше, чем идти. Во втором магазине я была умнее. На каверзные вопросы "что не так с ноутбуком" отвечать отказалась, тыкала в письмо тех. поддержки и прикинулась полоумным дебилом. Сдавшись под натиском обстоятельств, магазин забрал нежно-сиреневенького друга и вернул мне деньги. Вооруженная этим полулегальным успехом, я заказала себе новый ноут.
На этот раз новый друг оказался серебряным и в два раза дороже. Консультация с Делл и продавцом уверила меня в том, что он будет тянуть и мой интернет, и игрушки, и даже Скайп с Ютубом. Сегодня новый серебряный друг пришел. Летает как самолет, тянет все, радуется жизни. И я попыталась открыть игрушку
korieversson...Она сразу закрылась. Я открыла ее снова, она снова сразу закрылась. Сдавшись под натиском обстоятельств, я включила дедуктивный метод. РАМ - чек. Оперативка - чек. ДиректХ, что бы это нахер ни было, - чек. Процессор - чек. Графическая карта... Да, графическая карта - не чек. Гуглопоиск пояснил, что та карта, которая нужна для этой игрушки, стоит на ноутах, которые стоят в два раза дороже серебряного друга и в четыре - друга нежно-сиреневого.
Есть такое понятие - "не судьба". "Не судьба" наносит психологические травмы, как назгул. И заставляет сдаться под натиском обстоятельств. Так что я думаю, что играть в компьютерные игры мне действительно не суждено. Но есть и положительные стороны - Royal Envoy на новом ноуте придется пройти заново... А Breathedge - хорошая игрушка. Не знаю, как она сама, но та игра, в которую я из-за нее играла два дня, была увлекательной, мозгодробительной, а еще я сбросила пару кило из-за беготни. Точно рекомендую.
Как убить великого персонажа.
Jan. 15th, 2021 05:45 pmЯ люблю Доктора Кто. Я не какой-то там сумасшедший фанат, и я так по сей день и не посмотрела старые сезоны до перезагрузки, но тем не менее, это один из очень немногих сериалов, про которые я могу честно сказать - я люблю этот сериал и готова его пересматривать. Начала я его, разумеется, из-за Теннента. Ну, то есть, я сделала все правильно - начала с девятого сезона. Но ввязалась из-за Дэвида. Доктора Смита я смотрела, помнится, в Черногории, где отдыхала в полном одиночестве в августе в жару где-то +85 по Цельсию. Все, что я могла делать днем, это лежать на кровати под пятью кондиционерами и пялиться в айпад. Свою фрустрацию с Моффатом я уже описывала, и поэтому Доктора Капальди я не смотрела до, вот буквально, пары недель назад. И могу сказать, что сейчас Двенадцатый мне очень, очень нравится. Да, Моффат остался Моффатом, и его большие арки мучительны своей мучительностью. Но маленькие отдельные эпизоды прекрасны, а сам Доктор совершенно восхитителен.
Мне нравится каждый из них. Эккелстон дорог мне своей печальной мудростью солдата, совершившего страшное преступление ради всеобщего блага. Тем, как постепенно он теплеет и очеловечивается в самом лучшем понимании этого слова, тем, как готов пожервотовать собой ради того, чтобы сделать то, что правильно. Про Теннета говорить можно бесконечно - он, безусловно, был тем счастливцем, который получил самые лучшие сценарии, самую крутую арку. Он восхищает и пугает меня до мурашек, я не могу оторвать взгляда от него, и при этом я бы близко к нему не подошла. Благодаря ему мы увидели, что такое настоящий Тайм Лорд. И благодаря ему же мы понимаем, почему сам Доктор не хотел иметь ничего общего с остальными Тайм Лордами. Этот Доктор велик, больше чем сама жизнь, и трагичен, словно его писал Шекспир. Доктор Смит - мой Доктор. В некотором роде он даже страшнее Десятого, но он никогда не хотел быть таким. Он действительно очень, очень хотел быть просто хорошим... человеком. Моффат поиздевался над ним с особой изощренностью, и за это я желаю ему нескончаемого поноса, но он же написал его, этого странного ребенка с глазами старика и старика с глазами ребенка, и мое сердце за него болело больше, чем за большинство художественных персонажей, что я знаю. Капальди же, наверное, самый настоящий Доктор. Он холоден на поверхности, но внутри там глубина эмоций, которую мы, смертные, не можем себе даже представить, потому что они бы нас убили. Он не просто жаждет приключений и познания, он хочет постичь все, самую суть, все на свете, потому что он ученый, и ради этого он пойдет куда угодно и сделает что угодно. Они разные, очень разные. И все же в основе своей это - один и тот же персонаж. Они смертельно опасны, когда в ярости. Они верят в лучшее, несмотря ни на что. Они бесконечно любопытны. Они умеют любить и брать на себя ответственность за тех, кого приручили, до конца - каждый из них готов пойти против всей вселенной, против всех правил и законов, против самих основ Времени ради того, чтобы спасти своих попутчиков. Они могут казаться нам, простым людям, нелепыми, но они никогда не нелепы, и им сильно плевать на то, что мы считаем их таковыми. Потому что уже в следующей сцене мы будем смотреть на них - него - как на бога. И они никогда, никогда, никогда не сдаются. Их сила - в их оптимизме, в их мудрости, в их опыте и в их уверенности, что вселенная все еще может предложить им много нового, и так будет всегда. А еще в их тайне. Потому что нам не нужно знать, кто такой Доктор. Каково его имя, какое у него было детство, кто его родители - все это не просто не нужно, оно противопоказано. Это Доктор. Просто Доктор. И этого более, чем достаточно.
Но самое невероятное в этом персонаже - это его месседж. Доктор так или иначе всегда стоял на одном - каждый из нас может быть особенным. Доктор не был особенным Тайм Лордом. Он был совершенно обычным Тайм Лордом. Даже больше, он был лузером. Он сбежал с Галлифрея потому, что не вписывался, не был достаточно хорош, самый обычный неудачник, который решил взбунтоваться и бросить все к черту. И постепенно, по чуть-чуть он рос, и рос, и рос. Он совершал ошибки, гигантские ошибки, но учился на них и пытался снова. И благодаря этому он стал особенным Тайм Лордом. Он решил, что он не такой как все остальные, и доказал всем и себе, что это так, благодаря своим действиям. Тому выбору, который он делает снова и снова, ошибаясь и восставая из пепла. И параллельно он берет с собой людей, и он искренне верит в то, что именно они здесь - герои. Не он. Это они - особенные. Люди, мы. Каждый из нас, самый маленький, может украсть свою условную Тардис и совершить великий подвиг, пуститься в приключения, найти смысл жизни. Вот почему его компаньоны важны не менее самого Доктора - не для того, чтобы он мог сливать кому-то экспозицию и разговаривать со зрителем через них, нет. И даже не для того, чтобы благодаря им и его привязанности к ним он мог расти над собой. Но для того, чтобы благодаря нему они в свою очередь открывали себя и учились верить в себя и свои силы. "Эти годы, что я провела с тобой, Доктор, - лучшие годы моей жизни. Потому что ты позволил мне почувствовать себя такой особенной. Такой невероятно особенной. Спасибо тебе за это" говорит ему Клара перед тем, как погибнуть. "Спасибо тебе за то же", отвечает ей Двенадцатый. Гребанная поэзия.
Ну и, конечно, само шоу... Это не сай-фай. В нем есть элементры сай-фая, а некоторые эпизоды действительно являются чистым сай-фаем, но на самом деле это не он. "Доктор Кто" - это что угодно. Это то шоу, в котором можно сделать что угодно. Любая самая безумная идея будет смотреться к месту. Планета на орбите черной дыры, луна-яйцо, Поющие Башни, инопланетяне, призраки, динозавры в Лондоне, да что угодно. Это просто золотая жила для любого сценариста - делай что хочешь, и не надо даже париться логикой и обоснуем, потому что это не сай-фай. Найди более-менее логичное пояснение внутри самого эпизода, придумай идею побезумнее, уважай основные постулаты персонажа Доктора, и у тебя будет отличный "Доктор Кто". Well.
Увидев рейтинги последних двух сезонов, я заинтересовалась. Доктор Кто - национальное достояние страны, в которой я живу. Для британцев этот сериал - такая же часть их национальной самоидентификации, как монархия и гребанный Биг Бен, и я ни разу не преувеличиваю. И я не могла поверить в то, что люди не будут смотреть Доктора. Особенно учитывая то, что в основном люди были в восторге от идеи женской инкарнации Доктора. Да, были те, что сразу выразил свое фи, но в большинстве своем люди реально заинтересовались этой идеей и ждали новых сезонов с нетерпением. И первые серии с Тринадцатой показали реально высокие рейтинги. А потом... потом все рухнуло. Причем настолько сильно, что даже ВВС признали, что что-то, мать вашу, не так. Хочу заметить, кстати, что Доктор Кто создается на наши деньги - деньги налогоплательщиков. ВВС - государственная компания, и мы платим отдельный налог на пользование телевидением и на содержание ВВС. Но вот незадача, этот налог - необязателен. Не смотришь телек? Можешь не платить. И, что очевидно, ВВС очень сильно нервничает по поводу всех этих стриминговых сервисов, которые, естественно, выпускают намного больше контента отличного качества. Поэтому успех Доктора Кто - это не успех одного сериала, пускай и невероятно важного для нации. Это успех всего национального телевидения. После окончания 11-го сезона люди на полном серьезе начали массово отписываться от налога на телевидение. Не говоря уже о том, что Доктор Кто до недавнего времени был одним из самых прибыльных продуктов на продажу, особенно в Америке. 2021 год, однако, начался с того, что Нетфликс отказался от Доктора Кто из-за низких рейтингов и дикой ненависти к новым сезонам со стороны старых фанатов. Так что же случилось?
Пиздец случился. То есть, Чибнелл. На самом деле, я искренне верила в то, что он справится. Он написал Бродчерч, черт возьми! Но оказалось, что можно быть хорошим сценаристом и при этом ужасным сценистом Доктора Кто. В сериале всегда было много бреда и нонсенса. Но это первый раз после ребута, когда Доктор Кто вдруг стал невероятно, невыносимо, убийственно скучным шоу. Никто не мог себе даже представить, как Доктор может вызывать скуку, но Чибнелл доказал эту теорему с огромным успехом. Я смогла досмотреть ровно три серии, и две из них чисто из научного интереса. Одна была хороша, да. Почти. Правда, потом случился конец серии, и все снова рухнуло, но минут сорок было клево - я, конечно, о серии про Байрона и Ко. Все остальное очень, очень печально. Но все можно было бы пережить, со всем можно было бы смириться, если бы в этом шоу был Доктор. И вот как раз таки Доктора в нем и нет.
Я ничего не хочу сказать о Джоди. Она неплохая актриса. Ничего выдающегося, но не полная бездарность. И в провале великого персонажа я виню не столько ее - хотя она и не сделала ничего со своей стороны, чтобы хоть как-то улучшить ситуацию, - но сценаристов, которые просто не дали ей материала, который был бы достоин Доктора Кто.
Она нелепа. Не в смысле "она кажется нам нелепой, но потом...", нет. Она именно нелепа, сама по себе. Она словно сама не знает, что она и кто она. Ну вот помните, каким нелепым был Десятый, когда в своем первом полноценном эпизоде вышел из Тардис в пижаме и тапочках, путал слова и нес ахинею? И помните, как он в течение одной сцены постепенно превратился во всемогущее существо, способное победить врага и умом, и силой? И поэтому когда он, все еще в пижаме и тапочках, говорит "Я не даю вторых шансов, вот кто я такой" это звучит не комично, но откровенно пугающе. Помните, каким нелепым был Смит в своей первой серии, бегая туда-сюда как ребенок, не знающий, за что хвататься, и как он постепенно пришел в себя настолько, что когда он выходит на встречу врагу и произносит "Я - Доктор. И в общем... беги", врагу не остается ничего, кроме как сбежать, поджав хвост, к вящему восторгу и одновременно ужасу зрителя? У Джоди нет таких моментов. Она нелепо бегает, никак не может заткнуть собственный словесный понос, а проблемы она решает либо чисто случайно, либо не решает вовсе.
При этом она все знает. Не узнает, не изучает и постенно приходит к пониманию, а именно просто знает с потолка. Каждый Доктор по пять раз за серию совершал ошибки, приходил к неверным выводам, а потом благодаря размышлениям и сопоставлению фактов осознавал эти ошибки и приходил к истине. Но не Тринадцатая. Эта просто знает. С чего она знает, откуда? Не понятно. Сценаристы забыли о том, что факты - не интересны, интересен путь к фактам. Мы следим за Доктором как за Шерлоком Холмсом. Собственно, Доктор и есть инцарнация Холмса, это давно известный факт. Холмс знает намного больше обычных людей, да. Но он ни в одном своем рассказе никогда не знает истины с самого начала, он приходит к ней благодаря своему дедуктивному методу. Никто бы не читал Дойла, если бы Холмс просто знал ответы на все вопросы с самого начала.
Она - гребанный моралист. Она постоянно толкает зрителю всякую разную мораль. То плохо, это плохо, дети, не делайте так, а то все будет плохо, дети, вы все делаете неправильно. Доктор всегда был величайшим гуманистом. Он любил людей, он верил в людей. Люди, такие маленькие по сравнению с ним, потрясали и восхищали его. Они могди злить его своей глупостью, но в итоге он всегда находил в них силу и добро. Он не читал людям лекции про то, как жить, он просто показывал им альтернативу и давал им самостоятельно принимать решения. Тринадцатая будет бить вас палкой "загрязнение окружающей среды - зло" до тех пор, пока вам чисто из жажды протеста не захочется лично плюнуть в мировой океан. Должно ли искусство учить чем-то хорошему? Да, вполне. Не должно, но вполне даже может. Имеет ли право искусство относиться к своему потребителю как к несмышленным идиотам? Категорически нет, и нынешние рейтинги Доктора это подтверждают.
При этом она сдается. Раз за разом. Ну например в этой ужасной серии про Сироту 55 - она тупо сваливает с места событий, бросив и мир, и оставшихся в нем живых людей на произвол судьбы, предпочитая вместо того, чтобы спасти их, толкать свою дурацкую речь с таким видом, как будто это мы все виноваты в ее некомпетентности. Или в той же серии с Байроном она просто дает Кибермену то, что он хочет, потому что она тупо не может найти альтернативного решения. Для всезнайки это как-то особенно раздражает.
Все ее приключения мало того, что скучные, они к тому же еще и лишены всякого удовольствия что для нас, что для ее компаньонов. Мне было их жалко, и это при том, что они совершенно бесполезные и неинтересные двумерные дураки, которые только и могут, что смотреть Доктору в рот. Помните предыдущих компаньонов? Роуз, которая сумела уничтожить самого Дьявола без всякой помощи Доктора. Эми и Клара, которые не раз спасли своего Доктора. Марта, которая была символом самостоятельности. Донна, которая все время толкала Доктора к еще большему саморазвитию. Да даже Билл, которая почти ничего не успела сделать, и та помогала Двенадцатому. Эти же только и могут, что бегать за Доктором как собачки. Это было так смешно, когда в Новогодней серии 2021 они гордо решили, что они вот прямо возьмут и защитят свою планету сами, раз уж Доктор пропал. Пошли к главгаду, главгад пнул их как котят под зад, и они шрусто ушли домой сидеть на этом самом заде и ждать Доктора. Какие сильные личности. И тем не менее мне было их жалко, потому что их приключения с Доктором не были ни веселыми, ни захватывающими - никаких вам новых красивых планет, никаких удовольствий, никакой радости. Одна сплошная скука и при этом постоянная угроза жизни. Как мило.
При этом Доктор все время висла на них. Словно в понимании сценариста главная отличительная черта женщин - это желание присосаться к кому-то посильнее, и поэтому первый женский Доктор именно это и делает со своей... гм, "семьей". Когда мы узнали, что Доктор будет женщиной, люди переживали немного о другом. Ну, о том, что из него сделают "сильного женского персонажа", читай, Мэри Сью. И это бы никого не удивило. Но эта Доктор не Мэри Сью, она слишком беспомощная и прилипчивая для этого. Раздражать больше, чем типичная Мэри Сью? Это еще суметь надо.
Та же самая Новогодняя серия начинается для Доктора с того, что она в тюрьме. Доктору не привыкать к тому, чтобы быть в заточении. Ну там, Смит сидел в Пандорике, Капальди - в Замке Тайм Лордов. Оба - какое-то бесчетное количество времени. Только вот Смит придумал сложнейших план, с помощью которого освободился и спас вселенную, а Капальди четыре с половиной миллиарда лет бил кулаком по алмазной стене, пока не вырвался из узницы. Можно сколько угодно спорить о самих сценариях, но одно неоспоримо - настоящий Доктор никогда, просто никогда не сидел бы на жопе, не делая ничего и надеясь на лучшее. Но Тринадцатая - не доктор, она - damsel in distress. И пальцем не пошевелила для того, чтобы освободиться, пока капитан Джек не возник из ниоткуда и не спас ее с помощью невероятно тупых гаджетов. У меня только один вопрос, а нихера ты вообще спасал эту бесполезную дуру? Мир ты в итоге благополучно спас сам...
И вот уж насколько эта Доктор зависима от доброй - или злой - воли своей... гм, "семьи". Она возвращается к ним после многолетнего заточения в тюрьме и никак не может защититься от их нападок на нее за то, что она пропала на несколько месяцев в их таймлайне. При этом им всем так невероятно глубоко насрать на то, что она, мать вашу, только что освободилась из чудовищной тюрьмы! Психопатичка Яз даже позволяет себе толкнуть Доктора со всей дури. Даже не могу себе представить, чтобы какой-либо компаньон предыдущих Докторов позволил бы себе такое, и это при том, что у них было куда больше поводов злиться. Помните, как Клара бросила вызов Тайм Лордам и самой смерти, когда узнала про заточение Двенадцатого? В каком ужасе она была, сколько сострадания в ней было? Тринадцатая о таком не может даже мечтать. Это она нуждается в своей... гм, "семье". Гм "семье" она не нужна вовсе, у них к ней только претензии. Ну знаете, так в отношениях бывает, она ему борщи, секс и свою зарплату, а он ковыряет в носу на диване и пилит ее за то, что борщ недосоленный, секс скучный, а зарплата маленькая. А она плачет в углу и старается сильнее. Суки, за что вы так с божеством?...
Ну и как кульминация, двое компаньонов ее бросают. Просто бросают. Нет никаких объективных причин для того, чтобы эти персонажи расстались с Доктором. Ни один предыдущий компаньон не бросил своего Доктора по собственному желанию. Расставание с Доктором всегда было трагедией, тяжкой утратой. Эти же бросили ее потому, что... им скучно, и обычная жизнь как-то прикольнее. Райан скучает по своим дружбанам. Грэм не хочет бросать Райана. Я спешу напомнить, что у Доктора есть машина времени, и ни один из компаньонов раньше как-то не страдал такой херней. На самом же деле актерам просто дико надоело заниматься херней, всех денег не заработаешь, а сценаристы не смогли придумать сюжета для их выхода из шоу. Какой же чудовищный провал... Хотя и показательный - впервые за все время зрители тоже стали бросать Доктора не потому, что не согласны с шоу-раннером, а потому, что им просто плевать. По поводу Моффата копья ломают по сей день. По поводу Чибнелла все уже давно пришли к полному согласию.
Но один твист Чибнелл нам все-таки подарил, дааа. Твист, который, как нам обещали, изменит все-все-все, что мы знаем. Супер твист, король всех твистов. Ну, давайте посмотрим, в чем же заключался этот мега твист.
С невероятной помпой нам расказывают, что, оказывается, когда-то на заре цивилизации откуда-то с неба - видимо, из параллельной вселенной, - в мир упал ребенок. Не будем задаваться вопросами откуда упал, зачем упал, вопросы - зло. Ребенка нашла уроженица Галлифрея, но ребенок случайно погиб. И вдруг на ее глазах ребенок регенерировал. Уроженка Галлифрея заманила ребенка в свою лабораторию и там убивала его до тех пор, пока не разгадала секрет регенерации. Так появились Тайм Лорды. И этим ребеноком был... Доктор.
*здесь должна быть какая-нибудь гифка, но я не нашла подходящую. Интернет сломался под грузом ответственности*
Знаете, я даже не буду говорить про то, как этот мега твист ломает весь канон. На скольких уровнях он ломает канон. Как он ломает лично Доктора. Как он противоречит самому смыслу сериала, делая из Доктора самое особенное существо во вселенной, от которого зависит все-все-все. И даже о месседже не буду особо распыляться, что тут распыляться? Помните, как раньше месседжем сериала было "каждый из нас может стать чем-то особенным благодаря нашим делам"? Теперь месседж превратился в "если вы не родились особенными, можете даже не пытаться, вы - чмо, чмом родились, чмом помрете". Нет. Я хочу поговорить о мастерстве написания историй.
Любой твист обязан делать две вещи - продвигать сюжет и продвигать развитие персонажей. Плохой твист делает только одно из двух. В этом и состоит весь смысл твиста - мы предполагаем одно развитие сюжета, а нам вдруг дают совсем другое, мы представляем себе этого персонажа вот так, а оказывается, что он совсем другой. И вот допустим, мы придумали вот такой твист. Тайм Лорды на самом деле украли способность регенерировать у кого-то другого, да еще и путем страшных пыток, убивая несчастного ребенка раз за разом. Вся история Тайм Лордов - ложь. И так вам нравится эта идея, что вы готовы насрать на канон ради нее. Как можно было бы вписать это так, чтобы продвинуть сюжет и развитие персоанажа Доктора вперед? Ну например.
Мы не знаем, кем был этот ребенок. Ни Доктор не знает, ни Мастер. Доктор встает перед страшной дилеммой. Она всю жизнь регенерировала, считая, что это - ее биологическое право. И вдруг она, существо, посвятившее всю свою жизнь поиску правды и доброты, узнает, что у нее нет этого права. Что ее долгая жизнь - следствие страшного преступления. Имеет ли она право регенерировать теперь, зная это? Не делает ли это ее причастой к преступлению? А если так, каждая угроза ее жизни теперь - куда серьезнее, чем раньше. Если она откажется регенерировать, она умрет, умрет раз и навсегда. Но есть ли у нее такой выбор вовсе? Может ли она отказаться регенерировать, или это происходит без ее участия? А что если она - раб регенерации? Что ей делать? А быть может, теперь она обязана найти этого ребенка? Быть может, он до сих пор страдает, и ее долг - спасти его? Вернуть его домой, в его мир? Но как? И существует ли еще тот мир? Возможности, возможности, возможности.
Ребенок - это Мастер. Мастер, с которым у Доктора такие сложные отношения, Мастер, который только что уничтожил весь Галлифрей. Но разве это преступление теперь? Разве это не священная месть? И не долг ли Доктора теперь - спасти Мастера, его душу? Найти его мир? Как будут развиваться их отношения теперь, когда Доктор наконец понимает, почему Мастер ненавидит ее - потому что она Тайм Лорд? Но при этом любит ее - потому что они были друзьями? Разве не поясняет это безумие Мастера? Возможности, возможности, возможности.
Мастер - это и есть мучитель ребенка. Мастер, которого Доктор спасал множество раз, Мастер - последний из Тайм Лордов, старый друг, старый враг, оказывается чудовищем. И быть может, он потерял рассудок из-за чувства вины? И не должна ли теперь Доктор не только остановить Мастера, но и найти того ребенка, чтобы исправить преступления Мастера и спасти их обоих? Возможности, возможности, возможности.
Доктор - мучитель ребенка. А что, если Доктор называет себя "Доктором" потому, что это ее мучает чувство вины? Она забыла о том, что сотворила, стерла себе память, но теперь все это возвращается к ней. Всю свою жизнь она летает по вселенной, спасая, помогая, утешая. Но все это не стоит ничего на фоне совершенного ею преступления. Как ей искупить вину? Возможно ли это? Возможности, возможности, возможности.
Что же мы получили вместо этого? Как изменило это знание самого Доктора? Никак. Доктор и так ненавидела Галлифрей и Тайм Лордов - ну теперь она будет ненавидеть их еще больше. Она уже не раз их победила, а теперь и побеждать некого. Доктор и так бегала по вселенной, помогая, спасая и утешая. Она так и будет это делать, потому что она - Доктор. Регенераций у нее теперь - бесконечное множество, а значит она несокрушима, ей никогда больше ничего не будет угрожать. А то, что она не знает, откуда она родом? А что это изменит? Кем бы она ни была, разве от этого она перестанет быть Доктором? Нет. Разве перед ней встали какие-то задачи? Нет. Какие-то конфликты? Нет. Она просто знает теперь, что она - супер-особенная от рождения. Что весь ее жизненный путь стал следствием не ее выбора, а того, что она просто была рождена особенной. И что? Да ничего.
С сюжетом та же херня. Единственное, что они могут сделать, это отправить Доктора на поиски ее родного мира, но опять же - и что с того? Этот персонаж интересен не тем, откуда он родом, каково его имя, кто его родители. И даже если мы узнаем, что Доктора зовут Джейн Доу, она родом с Нептуна, а родители ее - Джон Доу и Дженнифер Доу, наше отношение к самому Доктору это никак не изменит. Ну, кроме того, что персонаж утратит всю свою таинственность, которую мы все так любим. Так зачем же было так писать? Да затем, что Чибнелл просто не знал, что написать. Он почитал рецензии на 11-тый сезон, понял, что зрители умерли от скуки, и решил, что ему срочно нужен твист, да такой, чтобы всех прямо пробрало. Однако писать что-то, что будет требовать масштаба в будущем, он не может, потому что, во-первых, ему не хватает размаха Дэвиса или Моффата, а во-вторых, он не уверен, что ему дадут возможность работать дальше - бюджет урезают, рейтинги падают, Джоди хочет свалить, веры в проект нет ни у кого. Этот твист нужно было начать и закончить как можно быстрее, вот он его и закончил сразу, как начал. При этом изнасиловав канон, Доктора, правила написания историй и сам здравый смысл. Пожалуйста, пожалейте Доктора, посмотрите, как над ней издевались, вы ее любите, правда?
Какой вывод можно сделать из этого всего? Только тот, что все познается в сравнении. Потому что где-то недалеко от меня сидит себе Моффат, попивает виски и думает, "плохо вам было при мне, да? Избавиться вы от меня хотели, да? Ну-ну". Моффат сотворил много жутких вещей. Как я когда-то уже писала, он - мастер коротких форм. В длинных его заносит, он теряет ориентиры и рассудок. Он пихает свои любимые темы всегда и везде, и эти темы нанесли урон и Шерлоку, и Дракуле, и Доктору. Но Моффат умеет писать. У него есть свой стиль. О нем можно спорить, его можно и любить, и ненавидеть. И о его эре в сериале будут спорить целые поколения. Что нравится, что не нравится. И как бы там ни было, Моффат как минимум умен, он разбирается в предмете, он сечет в каноне, он понимает персонажей и чтит их. Его видение может не нравиться, но его Шерлок Холмс - Шерлок Холмс, его доктор Ватсон - доктор Ватсон, его Дракула - Дракула, его Доктора, оба, - Доктор, его Мисси - Мастер. И он любит развлекаться и развлекать.
Об эпохе Чибнелла никто не будет спорить. Возможно, кому-то она даже и нравится, это нормально. Но есть личное мнение, а есть - отношение фандома. Можно сколько угодно ненавидеть фандом, игнорирвоать его, делать вид, что его не существует, но он есть, и именно он решает будущее любого проекта. Именно фанаты говорят о нем годами. Именно они рекомендуют его и подсаживают на него новеньких. Именно они несут флаг проекта даже после его завершения. А фанаты Доктора Кто ничего не хотят более, чем забыть, что эпоха Чибнелла вообще существовала. Добиться такого единения в каком-либо фандоме - это в некотором роде великое свершение, только к сожалению в данном случае со знаком минус. Когда нынешние фанаты будут показывать Доктора Кто своим детям, они спрячут Тринадцатую куда подальше. А если дети спросят, почему после Двенадцатого идет сразу Четырнадцатый, скажут, что 13 - несчастливое число, и его решили не использовать. Или что эти три сезона (потому что надежды на то, что следующий будет лучше, реально нет) были темными временами, когда настоящего Доктора похитили, а вместо него прислали самозванку. И если на смену придет кто-нибудь смелый и именно это и впишет в сюжет, я ни разу не удивлюсь. Потому что ВВС - это крупная корпорация. А значит, все, что их волнует, это деньги. И они посмотрят на пример Диснея и Звездных Воин и на то, как Мандалорец уже успел поиздеваться над ненавистной фанатам трилогией сиквелов, и какой восторг и популярность это вызвало, и решат, что это - правильный путь. Потому что бизнес. А в наше время портить отношение с клиентом - губительно для любого бизнеса. Надеюсь, они сообразят это поскорее, я хочу Доктора назад.
Пы.Сы. Кстати, а с какого перепугу Чибнелл и его идиоты решили, что Лорд Байрон был трусом, способным спрятаться от физической угрозы за хрупкой девушкой? У Лорда Байрона было много недостатков. Но трусом он не был никогда. Он погиб во время военных действий, будучи на фронте, и является национальным героем Греции за свое мужество, между прочим. Ты, милый Чибнелл, не стоишь и единой буквы в имени Лорда Байрона. Не стоит плевать в иконы мирового масштаба, не стоит. Некоторые из нас немного знают историю и чтят ее куда больше твоей тупой агенды "белый аристократ мужского полу должен быть чмом".
Мне нравится каждый из них. Эккелстон дорог мне своей печальной мудростью солдата, совершившего страшное преступление ради всеобщего блага. Тем, как постепенно он теплеет и очеловечивается в самом лучшем понимании этого слова, тем, как готов пожервотовать собой ради того, чтобы сделать то, что правильно. Про Теннета говорить можно бесконечно - он, безусловно, был тем счастливцем, который получил самые лучшие сценарии, самую крутую арку. Он восхищает и пугает меня до мурашек, я не могу оторвать взгляда от него, и при этом я бы близко к нему не подошла. Благодаря ему мы увидели, что такое настоящий Тайм Лорд. И благодаря ему же мы понимаем, почему сам Доктор не хотел иметь ничего общего с остальными Тайм Лордами. Этот Доктор велик, больше чем сама жизнь, и трагичен, словно его писал Шекспир. Доктор Смит - мой Доктор. В некотором роде он даже страшнее Десятого, но он никогда не хотел быть таким. Он действительно очень, очень хотел быть просто хорошим... человеком. Моффат поиздевался над ним с особой изощренностью, и за это я желаю ему нескончаемого поноса, но он же написал его, этого странного ребенка с глазами старика и старика с глазами ребенка, и мое сердце за него болело больше, чем за большинство художественных персонажей, что я знаю. Капальди же, наверное, самый настоящий Доктор. Он холоден на поверхности, но внутри там глубина эмоций, которую мы, смертные, не можем себе даже представить, потому что они бы нас убили. Он не просто жаждет приключений и познания, он хочет постичь все, самую суть, все на свете, потому что он ученый, и ради этого он пойдет куда угодно и сделает что угодно. Они разные, очень разные. И все же в основе своей это - один и тот же персонаж. Они смертельно опасны, когда в ярости. Они верят в лучшее, несмотря ни на что. Они бесконечно любопытны. Они умеют любить и брать на себя ответственность за тех, кого приручили, до конца - каждый из них готов пойти против всей вселенной, против всех правил и законов, против самих основ Времени ради того, чтобы спасти своих попутчиков. Они могут казаться нам, простым людям, нелепыми, но они никогда не нелепы, и им сильно плевать на то, что мы считаем их таковыми. Потому что уже в следующей сцене мы будем смотреть на них - него - как на бога. И они никогда, никогда, никогда не сдаются. Их сила - в их оптимизме, в их мудрости, в их опыте и в их уверенности, что вселенная все еще может предложить им много нового, и так будет всегда. А еще в их тайне. Потому что нам не нужно знать, кто такой Доктор. Каково его имя, какое у него было детство, кто его родители - все это не просто не нужно, оно противопоказано. Это Доктор. Просто Доктор. И этого более, чем достаточно.
Но самое невероятное в этом персонаже - это его месседж. Доктор так или иначе всегда стоял на одном - каждый из нас может быть особенным. Доктор не был особенным Тайм Лордом. Он был совершенно обычным Тайм Лордом. Даже больше, он был лузером. Он сбежал с Галлифрея потому, что не вписывался, не был достаточно хорош, самый обычный неудачник, который решил взбунтоваться и бросить все к черту. И постепенно, по чуть-чуть он рос, и рос, и рос. Он совершал ошибки, гигантские ошибки, но учился на них и пытался снова. И благодаря этому он стал особенным Тайм Лордом. Он решил, что он не такой как все остальные, и доказал всем и себе, что это так, благодаря своим действиям. Тому выбору, который он делает снова и снова, ошибаясь и восставая из пепла. И параллельно он берет с собой людей, и он искренне верит в то, что именно они здесь - герои. Не он. Это они - особенные. Люди, мы. Каждый из нас, самый маленький, может украсть свою условную Тардис и совершить великий подвиг, пуститься в приключения, найти смысл жизни. Вот почему его компаньоны важны не менее самого Доктора - не для того, чтобы он мог сливать кому-то экспозицию и разговаривать со зрителем через них, нет. И даже не для того, чтобы благодаря им и его привязанности к ним он мог расти над собой. Но для того, чтобы благодаря нему они в свою очередь открывали себя и учились верить в себя и свои силы. "Эти годы, что я провела с тобой, Доктор, - лучшие годы моей жизни. Потому что ты позволил мне почувствовать себя такой особенной. Такой невероятно особенной. Спасибо тебе за это" говорит ему Клара перед тем, как погибнуть. "Спасибо тебе за то же", отвечает ей Двенадцатый. Гребанная поэзия.
Ну и, конечно, само шоу... Это не сай-фай. В нем есть элементры сай-фая, а некоторые эпизоды действительно являются чистым сай-фаем, но на самом деле это не он. "Доктор Кто" - это что угодно. Это то шоу, в котором можно сделать что угодно. Любая самая безумная идея будет смотреться к месту. Планета на орбите черной дыры, луна-яйцо, Поющие Башни, инопланетяне, призраки, динозавры в Лондоне, да что угодно. Это просто золотая жила для любого сценариста - делай что хочешь, и не надо даже париться логикой и обоснуем, потому что это не сай-фай. Найди более-менее логичное пояснение внутри самого эпизода, придумай идею побезумнее, уважай основные постулаты персонажа Доктора, и у тебя будет отличный "Доктор Кто". Well.
Увидев рейтинги последних двух сезонов, я заинтересовалась. Доктор Кто - национальное достояние страны, в которой я живу. Для британцев этот сериал - такая же часть их национальной самоидентификации, как монархия и гребанный Биг Бен, и я ни разу не преувеличиваю. И я не могла поверить в то, что люди не будут смотреть Доктора. Особенно учитывая то, что в основном люди были в восторге от идеи женской инкарнации Доктора. Да, были те, что сразу выразил свое фи, но в большинстве своем люди реально заинтересовались этой идеей и ждали новых сезонов с нетерпением. И первые серии с Тринадцатой показали реально высокие рейтинги. А потом... потом все рухнуло. Причем настолько сильно, что даже ВВС признали, что что-то, мать вашу, не так. Хочу заметить, кстати, что Доктор Кто создается на наши деньги - деньги налогоплательщиков. ВВС - государственная компания, и мы платим отдельный налог на пользование телевидением и на содержание ВВС. Но вот незадача, этот налог - необязателен. Не смотришь телек? Можешь не платить. И, что очевидно, ВВС очень сильно нервничает по поводу всех этих стриминговых сервисов, которые, естественно, выпускают намного больше контента отличного качества. Поэтому успех Доктора Кто - это не успех одного сериала, пускай и невероятно важного для нации. Это успех всего национального телевидения. После окончания 11-го сезона люди на полном серьезе начали массово отписываться от налога на телевидение. Не говоря уже о том, что Доктор Кто до недавнего времени был одним из самых прибыльных продуктов на продажу, особенно в Америке. 2021 год, однако, начался с того, что Нетфликс отказался от Доктора Кто из-за низких рейтингов и дикой ненависти к новым сезонам со стороны старых фанатов. Так что же случилось?
Пиздец случился. То есть, Чибнелл. На самом деле, я искренне верила в то, что он справится. Он написал Бродчерч, черт возьми! Но оказалось, что можно быть хорошим сценаристом и при этом ужасным сценистом Доктора Кто. В сериале всегда было много бреда и нонсенса. Но это первый раз после ребута, когда Доктор Кто вдруг стал невероятно, невыносимо, убийственно скучным шоу. Никто не мог себе даже представить, как Доктор может вызывать скуку, но Чибнелл доказал эту теорему с огромным успехом. Я смогла досмотреть ровно три серии, и две из них чисто из научного интереса. Одна была хороша, да. Почти. Правда, потом случился конец серии, и все снова рухнуло, но минут сорок было клево - я, конечно, о серии про Байрона и Ко. Все остальное очень, очень печально. Но все можно было бы пережить, со всем можно было бы смириться, если бы в этом шоу был Доктор. И вот как раз таки Доктора в нем и нет.
Я ничего не хочу сказать о Джоди. Она неплохая актриса. Ничего выдающегося, но не полная бездарность. И в провале великого персонажа я виню не столько ее - хотя она и не сделала ничего со своей стороны, чтобы хоть как-то улучшить ситуацию, - но сценаристов, которые просто не дали ей материала, который был бы достоин Доктора Кто.
Она нелепа. Не в смысле "она кажется нам нелепой, но потом...", нет. Она именно нелепа, сама по себе. Она словно сама не знает, что она и кто она. Ну вот помните, каким нелепым был Десятый, когда в своем первом полноценном эпизоде вышел из Тардис в пижаме и тапочках, путал слова и нес ахинею? И помните, как он в течение одной сцены постепенно превратился во всемогущее существо, способное победить врага и умом, и силой? И поэтому когда он, все еще в пижаме и тапочках, говорит "Я не даю вторых шансов, вот кто я такой" это звучит не комично, но откровенно пугающе. Помните, каким нелепым был Смит в своей первой серии, бегая туда-сюда как ребенок, не знающий, за что хвататься, и как он постепенно пришел в себя настолько, что когда он выходит на встречу врагу и произносит "Я - Доктор. И в общем... беги", врагу не остается ничего, кроме как сбежать, поджав хвост, к вящему восторгу и одновременно ужасу зрителя? У Джоди нет таких моментов. Она нелепо бегает, никак не может заткнуть собственный словесный понос, а проблемы она решает либо чисто случайно, либо не решает вовсе.
При этом она все знает. Не узнает, не изучает и постенно приходит к пониманию, а именно просто знает с потолка. Каждый Доктор по пять раз за серию совершал ошибки, приходил к неверным выводам, а потом благодаря размышлениям и сопоставлению фактов осознавал эти ошибки и приходил к истине. Но не Тринадцатая. Эта просто знает. С чего она знает, откуда? Не понятно. Сценаристы забыли о том, что факты - не интересны, интересен путь к фактам. Мы следим за Доктором как за Шерлоком Холмсом. Собственно, Доктор и есть инцарнация Холмса, это давно известный факт. Холмс знает намного больше обычных людей, да. Но он ни в одном своем рассказе никогда не знает истины с самого начала, он приходит к ней благодаря своему дедуктивному методу. Никто бы не читал Дойла, если бы Холмс просто знал ответы на все вопросы с самого начала.
Она - гребанный моралист. Она постоянно толкает зрителю всякую разную мораль. То плохо, это плохо, дети, не делайте так, а то все будет плохо, дети, вы все делаете неправильно. Доктор всегда был величайшим гуманистом. Он любил людей, он верил в людей. Люди, такие маленькие по сравнению с ним, потрясали и восхищали его. Они могди злить его своей глупостью, но в итоге он всегда находил в них силу и добро. Он не читал людям лекции про то, как жить, он просто показывал им альтернативу и давал им самостоятельно принимать решения. Тринадцатая будет бить вас палкой "загрязнение окружающей среды - зло" до тех пор, пока вам чисто из жажды протеста не захочется лично плюнуть в мировой океан. Должно ли искусство учить чем-то хорошему? Да, вполне. Не должно, но вполне даже может. Имеет ли право искусство относиться к своему потребителю как к несмышленным идиотам? Категорически нет, и нынешние рейтинги Доктора это подтверждают.
При этом она сдается. Раз за разом. Ну например в этой ужасной серии про Сироту 55 - она тупо сваливает с места событий, бросив и мир, и оставшихся в нем живых людей на произвол судьбы, предпочитая вместо того, чтобы спасти их, толкать свою дурацкую речь с таким видом, как будто это мы все виноваты в ее некомпетентности. Или в той же серии с Байроном она просто дает Кибермену то, что он хочет, потому что она тупо не может найти альтернативного решения. Для всезнайки это как-то особенно раздражает.
Все ее приключения мало того, что скучные, они к тому же еще и лишены всякого удовольствия что для нас, что для ее компаньонов. Мне было их жалко, и это при том, что они совершенно бесполезные и неинтересные двумерные дураки, которые только и могут, что смотреть Доктору в рот. Помните предыдущих компаньонов? Роуз, которая сумела уничтожить самого Дьявола без всякой помощи Доктора. Эми и Клара, которые не раз спасли своего Доктора. Марта, которая была символом самостоятельности. Донна, которая все время толкала Доктора к еще большему саморазвитию. Да даже Билл, которая почти ничего не успела сделать, и та помогала Двенадцатому. Эти же только и могут, что бегать за Доктором как собачки. Это было так смешно, когда в Новогодней серии 2021 они гордо решили, что они вот прямо возьмут и защитят свою планету сами, раз уж Доктор пропал. Пошли к главгаду, главгад пнул их как котят под зад, и они шрусто ушли домой сидеть на этом самом заде и ждать Доктора. Какие сильные личности. И тем не менее мне было их жалко, потому что их приключения с Доктором не были ни веселыми, ни захватывающими - никаких вам новых красивых планет, никаких удовольствий, никакой радости. Одна сплошная скука и при этом постоянная угроза жизни. Как мило.
При этом Доктор все время висла на них. Словно в понимании сценариста главная отличительная черта женщин - это желание присосаться к кому-то посильнее, и поэтому первый женский Доктор именно это и делает со своей... гм, "семьей". Когда мы узнали, что Доктор будет женщиной, люди переживали немного о другом. Ну, о том, что из него сделают "сильного женского персонажа", читай, Мэри Сью. И это бы никого не удивило. Но эта Доктор не Мэри Сью, она слишком беспомощная и прилипчивая для этого. Раздражать больше, чем типичная Мэри Сью? Это еще суметь надо.
Та же самая Новогодняя серия начинается для Доктора с того, что она в тюрьме. Доктору не привыкать к тому, чтобы быть в заточении. Ну там, Смит сидел в Пандорике, Капальди - в Замке Тайм Лордов. Оба - какое-то бесчетное количество времени. Только вот Смит придумал сложнейших план, с помощью которого освободился и спас вселенную, а Капальди четыре с половиной миллиарда лет бил кулаком по алмазной стене, пока не вырвался из узницы. Можно сколько угодно спорить о самих сценариях, но одно неоспоримо - настоящий Доктор никогда, просто никогда не сидел бы на жопе, не делая ничего и надеясь на лучшее. Но Тринадцатая - не доктор, она - damsel in distress. И пальцем не пошевелила для того, чтобы освободиться, пока капитан Джек не возник из ниоткуда и не спас ее с помощью невероятно тупых гаджетов. У меня только один вопрос, а нихера ты вообще спасал эту бесполезную дуру? Мир ты в итоге благополучно спас сам...
И вот уж насколько эта Доктор зависима от доброй - или злой - воли своей... гм, "семьи". Она возвращается к ним после многолетнего заточения в тюрьме и никак не может защититься от их нападок на нее за то, что она пропала на несколько месяцев в их таймлайне. При этом им всем так невероятно глубоко насрать на то, что она, мать вашу, только что освободилась из чудовищной тюрьмы! Психопатичка Яз даже позволяет себе толкнуть Доктора со всей дури. Даже не могу себе представить, чтобы какой-либо компаньон предыдущих Докторов позволил бы себе такое, и это при том, что у них было куда больше поводов злиться. Помните, как Клара бросила вызов Тайм Лордам и самой смерти, когда узнала про заточение Двенадцатого? В каком ужасе она была, сколько сострадания в ней было? Тринадцатая о таком не может даже мечтать. Это она нуждается в своей... гм, "семье". Гм "семье" она не нужна вовсе, у них к ней только претензии. Ну знаете, так в отношениях бывает, она ему борщи, секс и свою зарплату, а он ковыряет в носу на диване и пилит ее за то, что борщ недосоленный, секс скучный, а зарплата маленькая. А она плачет в углу и старается сильнее. Суки, за что вы так с божеством?...
Ну и как кульминация, двое компаньонов ее бросают. Просто бросают. Нет никаких объективных причин для того, чтобы эти персонажи расстались с Доктором. Ни один предыдущий компаньон не бросил своего Доктора по собственному желанию. Расставание с Доктором всегда было трагедией, тяжкой утратой. Эти же бросили ее потому, что... им скучно, и обычная жизнь как-то прикольнее. Райан скучает по своим дружбанам. Грэм не хочет бросать Райана. Я спешу напомнить, что у Доктора есть машина времени, и ни один из компаньонов раньше как-то не страдал такой херней. На самом же деле актерам просто дико надоело заниматься херней, всех денег не заработаешь, а сценаристы не смогли придумать сюжета для их выхода из шоу. Какой же чудовищный провал... Хотя и показательный - впервые за все время зрители тоже стали бросать Доктора не потому, что не согласны с шоу-раннером, а потому, что им просто плевать. По поводу Моффата копья ломают по сей день. По поводу Чибнелла все уже давно пришли к полному согласию.
Но один твист Чибнелл нам все-таки подарил, дааа. Твист, который, как нам обещали, изменит все-все-все, что мы знаем. Супер твист, король всех твистов. Ну, давайте посмотрим, в чем же заключался этот мега твист.
С невероятной помпой нам расказывают, что, оказывается, когда-то на заре цивилизации откуда-то с неба - видимо, из параллельной вселенной, - в мир упал ребенок. Не будем задаваться вопросами откуда упал, зачем упал, вопросы - зло. Ребенка нашла уроженица Галлифрея, но ребенок случайно погиб. И вдруг на ее глазах ребенок регенерировал. Уроженка Галлифрея заманила ребенка в свою лабораторию и там убивала его до тех пор, пока не разгадала секрет регенерации. Так появились Тайм Лорды. И этим ребеноком был... Доктор.
*здесь должна быть какая-нибудь гифка, но я не нашла подходящую. Интернет сломался под грузом ответственности*
Знаете, я даже не буду говорить про то, как этот мега твист ломает весь канон. На скольких уровнях он ломает канон. Как он ломает лично Доктора. Как он противоречит самому смыслу сериала, делая из Доктора самое особенное существо во вселенной, от которого зависит все-все-все. И даже о месседже не буду особо распыляться, что тут распыляться? Помните, как раньше месседжем сериала было "каждый из нас может стать чем-то особенным благодаря нашим делам"? Теперь месседж превратился в "если вы не родились особенными, можете даже не пытаться, вы - чмо, чмом родились, чмом помрете". Нет. Я хочу поговорить о мастерстве написания историй.
Любой твист обязан делать две вещи - продвигать сюжет и продвигать развитие персонажей. Плохой твист делает только одно из двух. В этом и состоит весь смысл твиста - мы предполагаем одно развитие сюжета, а нам вдруг дают совсем другое, мы представляем себе этого персонажа вот так, а оказывается, что он совсем другой. И вот допустим, мы придумали вот такой твист. Тайм Лорды на самом деле украли способность регенерировать у кого-то другого, да еще и путем страшных пыток, убивая несчастного ребенка раз за разом. Вся история Тайм Лордов - ложь. И так вам нравится эта идея, что вы готовы насрать на канон ради нее. Как можно было бы вписать это так, чтобы продвинуть сюжет и развитие персоанажа Доктора вперед? Ну например.
Мы не знаем, кем был этот ребенок. Ни Доктор не знает, ни Мастер. Доктор встает перед страшной дилеммой. Она всю жизнь регенерировала, считая, что это - ее биологическое право. И вдруг она, существо, посвятившее всю свою жизнь поиску правды и доброты, узнает, что у нее нет этого права. Что ее долгая жизнь - следствие страшного преступления. Имеет ли она право регенерировать теперь, зная это? Не делает ли это ее причастой к преступлению? А если так, каждая угроза ее жизни теперь - куда серьезнее, чем раньше. Если она откажется регенерировать, она умрет, умрет раз и навсегда. Но есть ли у нее такой выбор вовсе? Может ли она отказаться регенерировать, или это происходит без ее участия? А что если она - раб регенерации? Что ей делать? А быть может, теперь она обязана найти этого ребенка? Быть может, он до сих пор страдает, и ее долг - спасти его? Вернуть его домой, в его мир? Но как? И существует ли еще тот мир? Возможности, возможности, возможности.
Ребенок - это Мастер. Мастер, с которым у Доктора такие сложные отношения, Мастер, который только что уничтожил весь Галлифрей. Но разве это преступление теперь? Разве это не священная месть? И не долг ли Доктора теперь - спасти Мастера, его душу? Найти его мир? Как будут развиваться их отношения теперь, когда Доктор наконец понимает, почему Мастер ненавидит ее - потому что она Тайм Лорд? Но при этом любит ее - потому что они были друзьями? Разве не поясняет это безумие Мастера? Возможности, возможности, возможности.
Мастер - это и есть мучитель ребенка. Мастер, которого Доктор спасал множество раз, Мастер - последний из Тайм Лордов, старый друг, старый враг, оказывается чудовищем. И быть может, он потерял рассудок из-за чувства вины? И не должна ли теперь Доктор не только остановить Мастера, но и найти того ребенка, чтобы исправить преступления Мастера и спасти их обоих? Возможности, возможности, возможности.
Доктор - мучитель ребенка. А что, если Доктор называет себя "Доктором" потому, что это ее мучает чувство вины? Она забыла о том, что сотворила, стерла себе память, но теперь все это возвращается к ней. Всю свою жизнь она летает по вселенной, спасая, помогая, утешая. Но все это не стоит ничего на фоне совершенного ею преступления. Как ей искупить вину? Возможно ли это? Возможности, возможности, возможности.
Что же мы получили вместо этого? Как изменило это знание самого Доктора? Никак. Доктор и так ненавидела Галлифрей и Тайм Лордов - ну теперь она будет ненавидеть их еще больше. Она уже не раз их победила, а теперь и побеждать некого. Доктор и так бегала по вселенной, помогая, спасая и утешая. Она так и будет это делать, потому что она - Доктор. Регенераций у нее теперь - бесконечное множество, а значит она несокрушима, ей никогда больше ничего не будет угрожать. А то, что она не знает, откуда она родом? А что это изменит? Кем бы она ни была, разве от этого она перестанет быть Доктором? Нет. Разве перед ней встали какие-то задачи? Нет. Какие-то конфликты? Нет. Она просто знает теперь, что она - супер-особенная от рождения. Что весь ее жизненный путь стал следствием не ее выбора, а того, что она просто была рождена особенной. И что? Да ничего.
С сюжетом та же херня. Единственное, что они могут сделать, это отправить Доктора на поиски ее родного мира, но опять же - и что с того? Этот персонаж интересен не тем, откуда он родом, каково его имя, кто его родители. И даже если мы узнаем, что Доктора зовут Джейн Доу, она родом с Нептуна, а родители ее - Джон Доу и Дженнифер Доу, наше отношение к самому Доктору это никак не изменит. Ну, кроме того, что персонаж утратит всю свою таинственность, которую мы все так любим. Так зачем же было так писать? Да затем, что Чибнелл просто не знал, что написать. Он почитал рецензии на 11-тый сезон, понял, что зрители умерли от скуки, и решил, что ему срочно нужен твист, да такой, чтобы всех прямо пробрало. Однако писать что-то, что будет требовать масштаба в будущем, он не может, потому что, во-первых, ему не хватает размаха Дэвиса или Моффата, а во-вторых, он не уверен, что ему дадут возможность работать дальше - бюджет урезают, рейтинги падают, Джоди хочет свалить, веры в проект нет ни у кого. Этот твист нужно было начать и закончить как можно быстрее, вот он его и закончил сразу, как начал. При этом изнасиловав канон, Доктора, правила написания историй и сам здравый смысл. Пожалуйста, пожалейте Доктора, посмотрите, как над ней издевались, вы ее любите, правда?
Какой вывод можно сделать из этого всего? Только тот, что все познается в сравнении. Потому что где-то недалеко от меня сидит себе Моффат, попивает виски и думает, "плохо вам было при мне, да? Избавиться вы от меня хотели, да? Ну-ну". Моффат сотворил много жутких вещей. Как я когда-то уже писала, он - мастер коротких форм. В длинных его заносит, он теряет ориентиры и рассудок. Он пихает свои любимые темы всегда и везде, и эти темы нанесли урон и Шерлоку, и Дракуле, и Доктору. Но Моффат умеет писать. У него есть свой стиль. О нем можно спорить, его можно и любить, и ненавидеть. И о его эре в сериале будут спорить целые поколения. Что нравится, что не нравится. И как бы там ни было, Моффат как минимум умен, он разбирается в предмете, он сечет в каноне, он понимает персонажей и чтит их. Его видение может не нравиться, но его Шерлок Холмс - Шерлок Холмс, его доктор Ватсон - доктор Ватсон, его Дракула - Дракула, его Доктора, оба, - Доктор, его Мисси - Мастер. И он любит развлекаться и развлекать.
Об эпохе Чибнелла никто не будет спорить. Возможно, кому-то она даже и нравится, это нормально. Но есть личное мнение, а есть - отношение фандома. Можно сколько угодно ненавидеть фандом, игнорирвоать его, делать вид, что его не существует, но он есть, и именно он решает будущее любого проекта. Именно фанаты говорят о нем годами. Именно они рекомендуют его и подсаживают на него новеньких. Именно они несут флаг проекта даже после его завершения. А фанаты Доктора Кто ничего не хотят более, чем забыть, что эпоха Чибнелла вообще существовала. Добиться такого единения в каком-либо фандоме - это в некотором роде великое свершение, только к сожалению в данном случае со знаком минус. Когда нынешние фанаты будут показывать Доктора Кто своим детям, они спрячут Тринадцатую куда подальше. А если дети спросят, почему после Двенадцатого идет сразу Четырнадцатый, скажут, что 13 - несчастливое число, и его решили не использовать. Или что эти три сезона (потому что надежды на то, что следующий будет лучше, реально нет) были темными временами, когда настоящего Доктора похитили, а вместо него прислали самозванку. И если на смену придет кто-нибудь смелый и именно это и впишет в сюжет, я ни разу не удивлюсь. Потому что ВВС - это крупная корпорация. А значит, все, что их волнует, это деньги. И они посмотрят на пример Диснея и Звездных Воин и на то, как Мандалорец уже успел поиздеваться над ненавистной фанатам трилогией сиквелов, и какой восторг и популярность это вызвало, и решат, что это - правильный путь. Потому что бизнес. А в наше время портить отношение с клиентом - губительно для любого бизнеса. Надеюсь, они сообразят это поскорее, я хочу Доктора назад.
Пы.Сы. Кстати, а с какого перепугу Чибнелл и его идиоты решили, что Лорд Байрон был трусом, способным спрятаться от физической угрозы за хрупкой девушкой? У Лорда Байрона было много недостатков. Но трусом он не был никогда. Он погиб во время военных действий, будучи на фронте, и является национальным героем Греции за свое мужество, между прочим. Ты, милый Чибнелл, не стоишь и единой буквы в имени Лорда Байрона. Не стоит плевать в иконы мирового масштаба, не стоит. Некоторые из нас немного знают историю и чтят ее куда больше твоей тупой агенды "белый аристократ мужского полу должен быть чмом".
