Я пьяна. В квартире срач. I am happy very much! (с)

Видите 500 миллионов долларов на десять серий? А они есть.
В ЛОТРО - ММО игре по миру Профа, которую я обожаю, и которая является самой дотошной и буквальной адаптацией этого мира в истории, - иногда случается баг, когда у персонажа вдруг глючит лицо, открывается рот, выкатываются глаза, и его всего передергивает. Амазон решили сделать этот баг своей фичей и сотворили из него своего варга. Конец вступления.
(Дева, для тебя комменты еще и площадка для обсуждения последней серии, я знаю, что ты там трясешься)



Итак, визуальная составляющая. И начну я с одной очень странной хрени в Кольцах Власти. Выбор кадров. Вообще, сериал жутко пафосный. Эмоций мало, напыщенности много. Настолько много, что когда случается следующее, зритель начинает дико смеяться. Это многое говорит вообще о том, как создатели ощущают тональность собственного произведения. Сериал не смешной. Совсем. Он и не трагичный, и не драматичный, он хер знает что, но он определенно не смешной. И совершенно очевидно, что очень много времени ушло на то, чтобы вылизать картинку и по максимуму избежать комичных кадров. И поэтому когда они вдруг появляются, и камера на них задерживается несколько секунд, меня триггерит не по-детски. Вот например.

Персонаж Глаши - бездушная пафосная сука. Она весь сериал ходит ровно с одним выражением ебала - табло с выпученными глазами. Таким образом актриса пытается передать возвышенную отчужденность древней эльфийки, которая выше всех этих вас. И вдруг на зрителя выскакивают вот такие кадры.



То есть вы полчаса не видите на этом лице ни единой эмоции, а когда на нем вдруг эмоция проступает, вы показываете ее кадром, который превращает Глашу в маленького гоблина? А следующий кадр - это выражение счастья на ее лице.



Знаете, сколько секунд камера держит этот кадр в слоумо? Восемь. Восемь, сука, секунд. Вы что, не видите, что в таком ракурсе и с таким выражением лица эта актриса, в целом, хоть и не красавица, но симпатичная выглядит как косоглазое уебище? У нас у всех есть неудачные кадры и ракурсы, у всех, кроме Атсуши Сакураи. Задача редактора - вычистить такое говно, особенно когда персонаж - типа эльф, которая типа прекрасна. Это было настолько страшно и настолько смешно, а сцена при этом так отчаянно пыталась показать пафосное счастье, что мне пришлось остановить видео и прорыдаться от смеха.

Или, вот, гномы. Кадр, который не забудется никогда.



Дело не в том, что гном на первом плане - черный. Дело в том, что это кадр из черной комедии Гая Ричи, а не из расфуфыренного пафосного эпоса. Я понимаю, что гномы - это едиснвтенная попытка сценаристов вдохнуть в свой опус хоть какую-то жизнь. Но можно хотя бы наезд камеры сделать не как в разухабистых гангста-чернухах?



А это - брат Глаши Финраша. С Финрашей там вообще все весело, но более детального комментария придется ждать до следующего поста. В чем прелесть этого кадра? Глаша нам рассказывает, как ее брат храбро воевал против Моргота. Пафос сцены предполагает кадр великого полководца, который ведет за собой в пучину безнадежной битвы. Его лицо должно выражать самурайскую упертость, храбрость и обреченность. Вместо этого нам показывают пацана, бьющегося в полной истерике, с паникой в глазах, и наверняка обоссавшего себе штаны от страха. Подобные эмоции вполне к месту в других историях, с другими персонажами. Но здесь это просто дико смешно, особенно когда этот кадр тоже держат несколько секунд, да еще и в слоумо.

Или вот мое любимое.



Это хоббит, которая не хоббит, под мужским гномьим именем Нори, которая только что нашла Гэндальфа очень загадочного волшебного персонажа. Да, недохоббиты здесь - что-то типа комик-релифа. По крайней мере, пока нам не показали третью серию, муахахахахаах, но об этом в следущий раз. Но есть разница между мягким юмором, чтобы слегка разбавить фэнтезийный пафос, и откровенной клоунадой. Это - клоунада, которой нет места в сериале подобного типа.

На сем вступление заканчиваю.



500 миллионов, блять. 500 миллионов долларов...

Локации, декорации и визуальные эффекты.

Я очень надеялась, что хотя бы с локациями у Амазона, при 500 миллионах доллоров, все будет в порядке. И да, безусловно, здесь много красивых картинок. Красивых. Но не отягащенных какой-то креативной мыслью. Вот, например, три эльфийских города.

В Валиноре (судя по расстоянию от Древ, это Валмар, хотя судя по сюжету, в котором этот кадр появляется, - это Тирион. На самом же деле сценаристы просто не знают ни одного города Валинора). Раз это Валмар, то это - город ваньяр.



А это - Линдон. Город не уточняется, то есть в их понимании Линдон - это город. Судя по наличию здесь дискаунтного Гил-Галада аля Гили, и того, что по сюжету отсюда отплывают в Валинор, это - Северные Гавани. Вы видите здесь море? Видите гавань? А десять отличий от Валмара найдете?



А это - Эрегион. Опять таки, сценаристам неведемо, что в Эрегионе было несколько городов. Причем здесь они речной порт, почему-то, не забыли.



Нашли десять отличий? В понимании этих людей все эльфы - одинаковы. Ваньяр - самые прекрасные эльдар, практически не участвовавшие в событиях истории и славящиеся своей абсолютной благостью и любовью к Валар; нолдо Келебримбор, внук Феанора, проведший детство в северной крепости Форменосе, юность - в высокогорном Аглоне, а молодость - в пещерном граде Нарготронде; и Кирдан, которого в сериале нет, но который построил Серые Гавани, а до того правил островом Фалас, и был мореходом и тэлери - все эти эльфы строили в совершенно одинаковом архитектурном стиле. И даже если не знать лора, невозможно не отметить дикой креативной импотенции создателей. Более того, ни один из этих городов нам не покажут вблизи. Мы не пройдем ни по одной улице. С полета дрона мы сразу переносимся в маленькие закрытые помещения или театральные декорации. Мы не увидим никакого быта, мы не увидим местных жителей. В этих местах жизни столько же, сколько в разрезанной напополам дохлой лягушке в красивой упаковке с бантиком.

Нуменор чуточку лучше, мы хотя бы немного походили по улицам и дворцам. Но скажите мне, это вам что-то напоминает?







Напоминает. Да, я понимаю, что Гондор - прямой наследник нуменорской цивилизации. Но Нуменор - гораздо более развитая цивилизация, Гондор, при всем его великолепии, был лишь блеклой тенью. Почему бы здесь не раскинуть мозгой? Почему не показать бы немного футуристические структуры? Почему не показать масштаб - город необьятных размеров вместо врезанного в скалы городишки, одновременно уступающего в масштабе Минас-Тириту и напоминающего эльфийские города? Почему бы не дать этому неназванному городу величайшей людской цивилизации хоть какие-нибудь отличительные черты? Высоченные стены, или невероятных размеров храм Морготу, или пролетом показать безразмерные доки, в которых строятся самые передовые и огромные корабли в истории этого мира? Возможно, есть еще надежда, возможно, нам еще покажут какой-нибудь другой город Нуменора. Но первые впечатления - самые главные. Амазон несколько минут мастурбирует на все эти статуи с таким видом, будто мы никогда не видел Аргонат. И при этом ни одна из них не может с Аргонатам соперничать в масштабах.

А вот это - Мория. Это единственный общий кадр Казад-Дума, вся остальная история в Мории пройдет в маленьких закрытых помещениях.



Во-первых, гномы, видимо, сильно вдохновлялись архитектурой ненавистных эльфов. Во-вторых, в этом кадре они просрали пропорции. А в-третьих, это похоже не на великий Казад-Дум, а на маленький задний двор Казад-Дума. Как так получилось, что Эребор, который по размерам в десятки раз меньше Казад-Дума, в фильмах Джексона в несколько раз больше, чем Мория, блять? Не нравился вам Хоббит, да? Ну-ну.

Об остальных локациях в Кольцах говорить смысла нет, это какие-то однотипные деревеньки и зеленые луга-поля. Я, например, до сих пор не в курсах, где происходит линия недохоббитов. И почему она не там же, где линия Бронвин и черного эльфа. Но всего три часа прошло, что там...

Дому Драконов было, пожалуй, немного легче, потому что пока что все локации, которые нам показали, кроме Степстоунс, мы уже видели в Игре Престолов. Им нужно было скорее акцентировать внимание на изменениях, чем представить зрителю новые локации, по крайне мере, пока (потом-то новых локаций будет немало). И эти изменения они показывают мастерски, рассказывая историю через локации. Вот пролет Рейниры над Кингс Лэндинг.



Мы видим, что Красную Крепость все еще достраивают, что сразу укрепляет наше понимание того, насколько юнее этот город, чем мы привыкли. Персонажам не нужно ничего говорить, один этот кадр экономит время на нескольких фразах экспозиции.



Пещера драконов, которую мы видели только в руинах в седьмом сезоне ИП, во всем ее великолепии. При этом во всем пролете мы не видим Храма Семерых, который Серсея подрывает в шестом сезоне - потому что его еще не построили.



В этом же пролете нам даже показали, что для местных жителей драконы - это норма жизни, один прохожий провожает его взглядом, как мы - самолет, другой даже голову не поднимает. В прошлый раз, когда мы наблюдали, как дракон вернулся в этот город, люди были в ужасе и бежали от верной гибели.

То же самое они делают и в Красной Крепости. Ничего не обсуждается, мы просто проходим по разным комнатам, но что сразу бросается в глаза - так это количество теней. Если в городе много солнца, люди спокойно занимаются своими делами, то здесь все время происходит что-то тайное, подозрительное и опасное.









Вот так мы видим Железный Трон в первый раз.



Видите все эти роскошные декорации? Видите, насколько они реалистичные? Это потому, что они настоящие. А теперь сравните с теми немногими, что нам показали в Кольцах:







В современных британских театрах декорации на сцене выглядят более убедительными и естественными, чем это. А тем временем в Доме Драконов.





Меня отдельно радует, что Мартин таки дождался своего настоящего королевского турнира и своей настоящей королевской охоты - он десять лет ныл, что в ИП оба этих события были жалкими и мелкими. Что бюджет животворящий делает. Но не для всех. Что это, мать вашу?



Да, это фото с экрана, потому что Амазон не дает делать скриншоты, как и НВО, а в интернете я не нашла, но если вы думаете, что в сериале оно выглядит лучше, вы ошибаетесь. Куда ушли 500 миллионов? Некоторые кадры действительно впечатляют, зато иные потрясают своей убогостью. В Доме Дракона очень много спецэффектов, естественно, и это не просто картинка на заднем плане, это драконы, которые постоянно в движении и в подвижной интеракции с людьми и локациями.



С 55 секунды.

С 1:18.

БОльшая часть визуальных эффектов в Кольцах на данный момент - это бесконечные пролеты дрона или всякие монстры. Варга я уже дважды показала, а вот, например, троль. Выглядит он относительно ничего в смысле рисовки, хотя кожа не получилась категорически, но кто придумал этот ужасный дизайн?



Почему их орки такие чистые??? И почему они белые? По той же причине, по какой эльфы и хоббиты - черные? И я даже знаю, как на этот вопрос можно ответить - потому, что орки проводят жизнь в темноте, Нэл, тупая ты дура! Они боятся солнца и живут под землей! С чего бы у них темный пегмент появился? Да? ДА? СУКА, ОТКУДА ТОГДА ЧЕРНЫЕ ГНОМЫ??? Господи, я еще до сюжета этого шедевра не дошла, мне нельзя так стрессовать, мне 33, я старая уже для таких эмоций.



Знаете, что это? Это - картина в старом дворце нуменорских аристократов, семьи Верных, на которой изображены Элрос и Элронд, два брата БЛИЗНЕЦА, заключающие союз между народом Нуменора и Эльдар. Вы видите, что они БЛИЗНЕЦЫ, правда? А потрясающий талант художника видите? Высокое искусство. Высокое. На 500 миллионов долларов искусство.



В Доме Драконов стены Красной Крепости увешаны порнографическими гобеленами, потому что Таргариены любят и понимают в сексе и помешаны на продолжении рода, и там это выглядит как настоящее средневековое искусство. На ваше счастье я не нашла скриншотов, но если вас интересует, как люди и драконы могли делать детей - присмотритесь там к стенам. Можно сказать, подробная инструкция, и плюс исторически достоверные гобелены.

Ладно, ладно, с локациями, декорациями и спецэффектами все понятно, но что там по костюмам? Может, хоть в этом Амазон преуспеет?

Коля, стирать блевотину не пробовал? Что это за текстура? Почему оно такое неаккуратное? И почему он носит только этот наряд - и когда в мастерской, и когда на поклон к королю, и когда пешком через пол-Средиземья? Это роба в пол.



Где купил, Гиля, на блошином рынке? Что это за безумно дешевые пластиковые ткани? Почему все выкрашено в один цвет? Почему венок греческий? Почему руны ГНОМСКИЕ??? Что за аллюминиевый посох? Это Верховный Король Нолдор, дамы и господа.



Почему Элронд в мешках? Что это за разводы по ткани (на его колене видно)?



И точно такие же разводы здесь по подолу - чуваки, по этой ткани видно, что она сошла с современного станка. А рядом с ним идет принц Дурин. Ну знаете, принцам гномов полагается носить бороды распущенными и неукрашенными, да...



Я понимаю, что недохобитты типа как пытаются слиться с природой вокруг. Но почему они носят траву и палки в волосах? Вы пытались когда-нибудь вытащить траву из волос? Или они никогда не чешут волосы, и трава там просто гниет? Это меня не удивит, учитывая, какие эти существа постоянно грязные. Реки и озера никто не отменял, им есть, где мыться, мать вашу. Я представляю, как от них воняет. Как они прячутся от диких зверей, с помощью травы в патлах? У меня для вас плохая новость - животные найдут вас по вони.



Видите эту хуйню у него на плечах? Это, типа, железные бляшки на коже. Знаете, что это значит? Что он не сможет поднять руки. Что, конечно, совершенно необязательно для корабельного капитана и воина. С другой стороны, быть может эти наплечники не железные вовсе, а кожаные, и тогда возникает вопрос, а нахуя они такие нужны, что они защищают? Точно не плечо.



Аллюминиевая кастрюля.



Аллюминиевая кастрюля. Что это? ЧТО ЭТО БЛЯТЬ???? Где детали, где работа по металлу, где хоть что-нибудь? Вот эти торчащие вверх края - это чтоб она себе башку могла проломить в любой момент? Очень жаль, что она сняла этот доспех, очень. Они эти доспехи на церемониальные празднетства у Верховного Короля Нолдор надели! Позорище. Мне стыдно, Амазон, МНЕ стыдно на это смотреть.



Эта кальчужка специально такая свободная, чтоб в бою задраться? А звездочки специально, чтоб за все цепляться? А в этих латных перчатках она на скалу лезет. Потому что они такие, сука, удобные для мелкой моторики!



А это королева Нуменора.

Что у нее подмышкой? ЧТО ЭТО???? Она эту трикотажную кофточку тоже на Амазоне купила, да?



Но, видимо, это такая мода у них там, в Нуменоре. А нарукавники видите? Из чистейшей дорогой пластмассы. Из нее же сделаны эти жутко моднявые шлемы. Я очень рада, что эти шлемы хорошо сидят и надежно защищают, особенно носы.



У королевы вообще нет ни чувства вкуса, ни чувства меры - паетки, бисер, золото, камни, жемчуг, рога, круги, квадраты, два пояса.



А порой она сочетает этот кошмар вот с таким кошмаром - видите этот синтетический псевдо-бархат с разводами? Видать, у Элронда подсмотрела.







Ну и мой любимый костюм, самый любимый, я просто обожаю этот костюм. Принцесса гномов.



Наряд Дурина тоже шедеврален, особенно швабры на плечах, но Диса... Бьет прямо в селезенку. Принцесса Мории шляется по Казад-Думу в тряпке для нижнего белья с голым свинным окороком, в фальшивых бутафорных рождественских игрушках, украденных на распродаже для бомжей, с незабранными волосами. А вот так выглядит простая торговка из Эребора в Хоббите. Не нравился вам Хоббит, да? Плохие фильмы были, да?



Как же так получилось, спросите вы? Очень просто. Амазон. Самая богатая компания в мире. Неограниченные ресурсы. Как вы думаете, кого они позвали работать над костюмами? Кэйт Хаули. Не пытайтесь вспомнить, она ноу-нэйм. В ее фильмографии ровно две картины - "Багровый Пик", костюмы в котором были хоть и роскошны, но скучны и предсказуемы, и "Хроники хищных городов", который никто не видел, и в котором ни о каких костмах не приходится говорить вообще. Против ли я того, чтобы молодым давали дорогу? Естественно, нет. Но не на проекте ценой в миллиард долларов (вместе с покупкой прав), не при бюджете в полмиллиарда. Знаете, каков был единственный комментарий этой костюмерши на тему Колец, который я смогла найти в интернете? "Я хотела как можно больше усложнить жизнь косплеерам". Ну, во-первых, у тебя не получилось, найти мешок может каждый. А во-вторых, это все, что ты хочешь сказать, да? Окей.

Кого позвали в костюмеры продюсеры Дома Драконов? Жани Темим. Шесть фильмов Гарри Поттера, Уйти на Дно в Брюгге, Гравитация, Бондовские Скайфолл и Спектр. Ничего так, да? А знаете, что она наговорила в первом же интервью, которое я нашла? Далее перефразирую.
"Райан и Мигель (шоураннеры) пояснили мне, что зима еще не пришла, и придет еще не скоро. Это весна. Это самый расцвет. Это пик символизма и мифологии. Старая Валирия еще жива в этой королевской семье, и Таргариены роскошны! Они просто роскошны! Остальной Вестерос - это высокое Средневековье, но Таргариены - это уже Ренесанс. Они несут в себе ту великую легендарную цивилизацию, которая погибла, они опережают свое время. А Веларионы! Какая фактура! Я смотрела везде - в европейской культуре, в азиатской, в африканской - Морокко в особенности. А сколько здесь цветов! У каждого дома свой цвет. Черный, красный и золотой у Таргариенов, синий, серебряный, золотой - у Велариенов, зеленый у Хайтауэров... Это пик этой цивилизации, пик богатства и роскоши. У Таргариенов даже ткани не такие, как у всех остальных - они могли себе позволить уникальные ткани. А драконы! Господи благослови драконов! Они у меня везде! В каждом костюме можно найти дракона. Вышивку, украшение, тесьму, бляшку, пуговицу - у меня все было завалено драконами! Что уж говорить о чешуе! А эти доспехи... А какой у меня был каст! Все постоянно на страже да на взводе, все постоянно в характере, из персонажа вообще не выходили. Как же я горжусь платьем Рейниры в конце первой серии. Ее восхождение к божественной власти, это Атлантида и Византия, это что-то невероятно древнее, то, что мы хотели показать. Когда же я впервые встретилась с Мэттом Смитом, я ему сразу сказала: 'Ты будешь роскошным злодеем. Просто роскошным! Ты так красив. Ты разобьешь сердца всем девушкам, которых, конечно же, будет тянут к плохому парню, как всегда'. Потому что я люблю злодеев, я безумно люблю моих злодеев. Злодей должен быть красавцем, роскошным, опасным, секси. Он должен совращать и пленить! Посмотрите на Силву из Скайфолла. А какая Беллатрикс у меня была! Какая она была! Хэлена божественна, просто божественна... Тяжело ли в таком выдуманом мире? Нет. Ведь в основе всего - персонажи, а персонажи здесь невероятные."

Чувствуете, мать ее, разницу? 200 человек работало в костюмерной на этом проекте. Каждый костюм вручную сшит, каждый - уникален. А их здесь не просто много, их здесь безумно много. И все они характерные, все отображают внутренний мир своего персонажа.

Вот Король Висерис Таргариен Первый. Висерис - трагический персонаж, он - хороший человек и умный король, но ему не хватает железной хватки. Он не должен был стать королем, это получилось практически случайно после нескольких семейных трагедий, он не был воспитан для этого, и делает все, что может, насколько может. Он импозантен и статен, но немного неуклюж, словно титул короля так и не стал для него полностью родным.

Вот он в самом своем пышном наряде - скромный на первый взгляд, но с удивительной работой по ткани и вышивкой. Этот король - не позер, это не Джоффри, для него его трон - это тяжкое бремя и долг. И драконий трон режет ему пальцы. Но он несет это бремя с честью и достоинством.



А вот так мы видим его в первый раз - растерянным и ошарашенным, потому что его только что провозгласили королем. Он одет вовсе не по-королевски, скорее как ученый - коим он в душе и является. И здесь еще нет никаких драконов - Висерис не любит драконов, хоть и является их королем, он их боится. Рядом с ним - жена его Эмма, беременная в сто двадцатый раз. Необходимость родить сына в итоге сведет ее в могилу, но здесь она еще счастливая, домашняя и уютная, в мягких тонах.



Но Висерис тоже дракон. И когда ему надо проявить свою жесткую королевскую волю, он внезапно преображается и выглядит вот так. Кто видел четвертую серию, тот знает. Он вовсе не слаб, и любой, кто так посчитает, совершит очень дорогостоящую ошибку.



А вот его наследница Рейнира. В начале сериала - невинная и счастливая, и из пожеланий у нее только летать на драконе да пироги кушать. Рядом с ней в невинном и девственном голубом платье - Алисент, ее лучшая подруга. И будущая Королева.



Вот в таком Принцесса изволит охотиться - нету нормальных скриншотов в интернете. Что только ни есть, а этого нет, блин.



А в таком летает.



А вот когда ее заставляют выбирать себе жениха, настроение очень сильно меняется. Она уже в алом, она несет на плечах тяжесть наследия своего дома, а еще ей дико скучно. И рядом с ней ни один из лордов Вестероса не смотрится адекватно - слишком яркая, слишком страстная, слишком безбашенная. Слишком дракон.



Взрослую Рейниру мы еще не видели, ее костюмы тоже, но какая работа!



А это, наконец, гордость Жани - то самое платье, вдохновленное Византией ради отражение древности рода и божественной власти.





Или, вот, Веларионы. Да одно платье Рэйнис стоит дороже, чем все костюмы Колец вместе взятые.



Вот это я понимаю, вот это доспех. Какая детализация, как все продумано, какая красота. Это вам не какие-то жалкие тщедушные амазоновские нуменорцы, это - Корлис мазефакинг Веларион, истинный властитель морей.



Доспехи и оружие в этом сериале - вообще отдельная песня. К сожалению, копирайт бушует, поэтому скриншотов почти нет. Но историческая достоверность (да-да, и доспех, и туники с цветами домов сверху, и даже вот такие вот шлемы!) зашкаливает.





И самый нищий из представленных на турнире рыцарей - оргазм любого историка.



А это Алисент, из тихой нервной девочки внезапно превратившаяся в Королеву. Это не Эмилия Кук, которая будет играть ее взрослую - женщина настолько роскошная, что дыхание перехватывает. Это пока что милая и нежная Эмили Кэри, и ее персонаж еще не умеет быть Королевой. Она умна и переполнена чувством долга, но игра престолов ее все еще пугает и отвращает. Это не ее цвета, ей не идет раскраска драконов, она не вошла в свою силу. Достаточно взгляда на ее платья, чтобы понять о ней все.





А вот здесь она уже совсем другая. Она уже не пытается подстроиться под мужа, но носит цвета своего Дома. Она уже знает себе цену.



А вот такой она будет. И это уже - искуссный игрок престолов.



Да блин, даже мимо пробежавший Ланнистер выглядит богаче, чем Верховный Король Нолдор... Чувак охотиться приехал - это даже не парадный костюм.



Там даже наряды слуг прекрасны - исторично достоверные и при этом элегантные, жаль, скриншотов найти не могу. Ну и на закуску результат восторгов Жани по поводу фактуры злодея. Принц Дэймон Таргариен. Тот персонаж, который вроде как никогда не протагонист, история как бы не о нем, но от которого зависит все. Он - катализатор всех событий, он - чистый хаос. Вся история "Крови и Пламени" сводится к одному невозможному вопросу, "чего на самом деле хочет Дэймон?". Никаких спойлеров никто из меня не выжмет, пускай Принц говорит сам за себя.

В каждом костюме - четкие линии. Все жесткое, резкое, угловатое. Все для того, чтобы он казался выше и статнее, все, чтобы подчеркнуть его браваду. Вот так мы видим его в первый раз. Он здесь как бы мимоходом совершает страшное преступление - сидит на троне брата.



Шипы везде, как оскал дракона.



Все на контрастах и провокации.



Это, видимо, просто домашняя куртка - сколько же труда вложено в каждую деталь. Я уже молчу про деньги.



Ну и уже ставший классикой доспех. На самом деле, крайне недостоверный с исторической точки зрения, но зато он сразу выделяет Дэймона из толпы других рыцарей. Это принц драконов на турнире своего брата короля драконов. Это хай-фэнтези, в конце концов! Я боюсь, мы даже на Сауроне в Кольцах не увидим ничего подобного.



2-0 в пользу НВО, хуле. У кого-то еще есть надежды на контент Колец? Вот в следующий раз и посмотрим.

Буду говорить, ибо накопилось. Я тут все пытаюсь заставить себя посмотреть It's a Sin. И я его, конечно, когда-нибудь посмотрю. Я уверена, что это блестящий сериал, и очень важный в рамках современного социального дискурса. Но есть две причины, по которым я его еще не посмотрела. Первая проста - он трагический, а я не хочу сейчас ничего супер-трагического. Но это не главная проблема. А о главной я как раз и хочу поговорить.


Я - бисексуальна. В этом нет ничего такого, никакой тайны, мистификации, особенного пути и прочего бреда. Это моя физиология, такая же, как цвет моих глаз. Я нахожу мужчин и женщин одинаково сексуально привлекательными, я влюбляюсь в мужчин и женщин совершенно одинаково, я не ощущаю те или иные отношения более "правильными", и если совсем уж откровенно, я вообще-то не особо вижу разницу. Да, есть свои отличия - и совсем не интимного характера, вот уж где реально все равно, какого пола партнер. Скорее эмоционального и социального, женщин я понимаю слишком хорошо, мужчин - слишком плохо, и то, и другое повод для фрустрации. Но в целом все одно и то же. Я влюблена, все остальное сильно вторично. Важно не это. Важно то, какую реакцию я обычно получаю, если говорю это кому-то в лицо. Совершенно искреннее изумление. Не осуждение, даже не неприятие, а именно изумление, выражающееся в разных вариантах одного и того же замечания, "ну надо же, ты совсем не похожа". То есть, людям кажется, что они знают, как должна выглядеть бисексуальная женщина. Что нас можно распознать сразу и безошибочно. Что они не могут не увидеть этого. Что я - какая-то странная аномалия, раз они этого не увидели. Другими словами, у людей в голове сидит определенный стереотип, в который они верят как в абсолютную истину. И когда они сталкиваются с реальностью, происходит обвал мировоззрения. И к сожалению, мой вариант - самый простенький и безболезненный. Потому что стереотипы рулят миром.

У меня очень много знакомых, и среди них есть очень много разных людей. Я знаю других бисексуальных женщин - и они совсем не такие, как я, и при этом совершенно не похожи друг на друга, ни внешне, ни в поведении, ни по характеру. Я знаю и лесбиянок, и они тоже все очень разные и ничем не выделяются из толпы. У меня есть пятеро довольно близких друга гея - вот уж кто страдает от стереотипов везде и постоянно. И все они тоже очень разные.

Лорд Аррон, например, служил в полиции, а теперь - чиновник. Красивый молодой человек двух метров ростом, с королевским английским и повадками истинного джентельмена, спортсмен, харизматичный и веселый, и бабы влюбляются в него штабелями. Да, лорд порой может выйти в ночной клуб в леопардовом пиджаке, но в обычной жизни он ничем не отличается внешне от таких же англичан его типажа. Лорд любит секс и не любит быть в отношениях, поэтому ведет крайне разнузданный образ жизни, и Тиндер - его главный друг.

Вилле - сорокалетний финский мужик, работающий в социальной сфере. Он маленький, полненький и с бородой, и женщины тоже влюбляются в него штабелями. Он любит свою работу и делает карьеру. Его интересуют политика и рыбная ловля. Он верит в женщин и считает, что именно женщины могут спасти эту планету от того политического кошмара, в который на протяжении тысячелетий ее вгоняли мужчины. Он женат на мужчине на десять лет моложе, это очень крепкий брак, они хотят всю жизнь прожить вместе, идут на уступки друг другу. Нормальные, здоровые отношения. Все то же самое я могу сказать и про бельгийца Юриана, который уже несколько лет состоит в устойчивых отношениях со своим партнером. И оба этих мужчины тоже, мать их, никак не выделяются из толпы, и даже леопардового пиджака у них нет.

Дэвид - испанец родом из маленького городка на Канарских островах. Из сурово католической семьи, в которой его ориентация считается страшным грехом. Для него его сущность - жизненная трагедия, которую он принял, с которой он смирился, за которую ему наконец-то перестало быть стыдно. Но его отец до сих пор не в курсе. В отличие от предыдущих троих он - человек, склонный к самоанализу и депрессиям. Для него жизнь в своей шкуре - борьба. Он уехал из дома, чтобы быть собой подальше от семьи. Он хочет не только крепких отношений, но и ребенка - страшно хочет ребенка, до истерики. Но он не хочет начинать жизнь этого ребенка со лжи, поэтому вариант просто найти для этого женщину им даже не рассматривается. А усыновить ребенка в Британии очень и очень непросто, и не потому, что он гей, а потому, что у него нет супруга и нет определенного финансового состония. Еще одно яркое потверждение того, что секс и дети - вещи между собой вообще не связанные. И про леопардовые пиджаки здесь речь тоже не идет.

Наконец, есть Гилаад, еврей из Аргентины, мужчина уже вполне уважаемого возраста, который бОльшую часть своей жизни жил с женщинами, и лишь после сорока наконец-то понял, кто он на самом деле, и что такое настоящая страсть и настоящая любовь. Он сейчас состоит в браке с Брайаном - пожилым шотландцем, у которого раньше была жена, и у которого двое детей и несколько внуков. Брайан тоже очень поздно понял, кто он на самом деле, и откуда многие годы росли ноги у бесконечной фрустрации и депрессии. Для его семьи это открытие было шоком и тяжелой трагедией, и они долго шли к тому, чтобы как-то с этим жить и оставаться в теплых семейных отношениях. Надо ли говорить, что в гардеробе этих двоих тоже нет леопардовых пиджаков?

А еще я знакома с трансгендерой женщиной, которую невозможно отличить от любой другой женщины, и которая при этом никогда не носила дрэг. Она просто очень красивая молодая женщина с прекрасным мелодичным низким голосом, в которую влюбляются все мужчины вокруг, и никто из них не "ощущает чего-то странного". И я знаю трансгендерного мужчину, о трансгендерности которого я узнала совершенно случайно после пары лет знакомства, потому что, вот же дрянь, он тоже ничем не отличается от всех других мужчин. Не знаю, влюбляются ли в него женщины, потому что он уже давно в отношениях со своим парнем.

Понимаете, какая штука. У меня очень большой sample size. Прямо внушительный. И все эти люди между собой похожи только одним - они ничем не похожи. У них разные паттерны поведения, разные характеры, разные интересы, разное ощущение себя, разные жизненные истории. Кто-то сталкивался с унижением и дескриминацией, а кто-то - никогда. Для кого-то их ориентация или пол - основа их самоощущения, а для кого-то - просто часть их личности, ничего особенного. Кому-то приходилось выбарывать свое право быть собой, а кто-то даже не замечает, что это вообще право, которое можно отнять. И никто из них, ни, мать его, один не соответствует ни единому стереотипу, существующему в обществе по поводу таких людей, как они. И знакома я с ними со всеми вовсе не потому, что у нас есть что-то общее именно в этом плане. Во-первых, ничего общего нет. А во-вторых, я даже не кручусь в кругах ЛГБТ, я просто встречаю этих людей на работе, на концертах, в кругу друзей. И начинаю с ними общаться. Как и со всеми остальными. И потом в процессе общения узнаю их поближе и их особенности. Да, вполне вероятно, они стали моими друзьями и близкими знакомыми потому, что не получили от меня никакой реакции, когда я узнала об этом аспекте их жизней - вообще никакой, ни положительной, ни отрицательной. И за это я им понравилась. Но это уже следствие нашего знакомства, а не причина. Так вот знаете, как не выглядит ни один из них? Вот так.



Прежде чем меня начнут переубеждать, спешу сказать - да, я знаю, что это тоже правда. Я знаю, что такие представители обозначенных вверху групп людей - реальны. Они существуют, и это замечательно. Также я знаю, что проблема ВИЧа и СПИДа, о которой говорит этот сериал, действительно была огромной для этого круга людей в поздних восьмидесятых. И ни в коем случае я не пытаюсь заявить, что такой репрезентации быть не должно - должна. И если автор хочет рассказать именно такую историю, он должен это делать, и это тоже замечательно. Проблема не в одиночных случаях, проблема в том, что картинка вверху и сама история - это стереотип. И то, что есть люди и есть истории, которые соответствуют какому-либо стереотипу в реальности, не отменяет того факта, что стереотип вреден для общества в целом и конкретных его представителей в частности.

Потому что большинство примеров репрезентации обозначенных групп будет вот таким. Либо же попадать под другие схожие стереотипы.
- СПИД или же другие социальные проблемы, неотрывно преследующие подобных персонажей, как-то наркотики, алкоголизм, физическая расправа, ущемление прав, ненависть семьи и т.п.;
- Отчуждение подобных персонажей от общества в целом;
- Сбивание подобных персонажей в группки, когда вся их жизнь проходит исключительно в кругу себе подобных;
- Их принадлежность к таким группам - основа и самая цель существования этого персонажа, и ничто иное для него не важно;
- Либо же перевертыш предыдущего, когда принадлежность персонажа к такой группе вообще не играет никакой роли и впихнута в сюжет только для галочки, мол, мы вот такие вот супер продвинутые;
- Явные отличительные визуальные признаки, одежда, мейк-ап, дрэг, особая жестикуляция, особое поведение, особая речь.

Существует ли все выше перечисленное в реальной жизни? Да. Является ли это репрезентацией всех представителей этих групп, или хотя бы бОльшей (или даже весомой) части этих представителей? Нет. И тем не менее, оно везде, и широкий потребитель, который по каким-то причинам не знаком с такими людьми либо же не знает, что они - такие, продолжает считать, что мужчина-гей обязательно несчастная жертва в кружевах и с ужимками. Стереотипы же в свою очередь порождают определенное отношение, заставляющее людей тут же навешивать определенные ярлыки на всю группу целиком. В свою очередь это наносит вред и самим представителям этих групп, которые не похожи на эти стереотипы - во-первых, они не видят в этих персонажах себя, а во-вторых, у них появляется ощущение, что они не соответствуют собственной группе. Быть может, Дэвиду, Гилааду или Брайану было бы легче смириться с собственной гомосексуальностью, если бы с экрана телевизора на них не лился поток вот такой вот репрезентации. Они совсем другие люди, они серьезные профессионалы, они добились определенных успехов в жизни, они не имеют беспорядочных сексуальных связей, они не наркоманы и не алкоголики, они носят совсем другую одежду, и более того, вполне вероятно, люди, которые соответствуют этим стереотипам, могут быть неприятны или чужды им, и это нормально. Точно так же нормально, как для тихой и скромной девушки нормально неприятие разнузданной пошлой девицы, танцующей в ночном клубе в одних трусах. И эту тихую и скромную девушку будет очень раздражать, если ей будут говорить, что все бабы - шлюхи, а если нет, то только потому, что загнаны в рамки, а дай им волю, они все танцевали бы в одних трусах. И кстати, ту девушку в ночном клубе тоже очень сильно раздражало бы сравнение с той, кого она в свою очередь запросто может считать серой мышкой в цепях и под пятой жестокого патриархата. И быть может, если бы те мои знакомые парни не ожидали от общества подобного отношения, если бы они не боялись того, что их тут же запишут в ряды совершенно чуждых им людей просто потому, что они предпочитают заниматься любовью с мужчинами, им было бы легче примириться с самими собой. И задача репрезентации - репрезентировать. А не создавать стереотипы.

Подобную историю прошла и расовая репрезентация. В 80ых был период, когда на экранах появилось очень много черных актеров, и весь смысл их нахождения на экране был в том, что они - черные. Это вызвало противовесное движение, и уже в девяностых появилось бесконечное количество фильмов и сериалов, в которых цвет кожи черных персонажей вообще не имел никакого значения, замени черных актеров на белых, ничего не поменяется. И только сейчас постепенно баланс начинает выравниваться. Цвет кожи персонажа часто имеет значение для сюжета и его арки, но при этом он - не единственная черта этого персонажа. Поэтому я и писала, что для репрезентации "КАиЗС" сделал намного больше, чем "Черная Пантера". Не потому, что "Черная Пантера" плох - это не супер фильм, но сам герой действительно крут и важен для черных любителей Марвела. Но потому, что Черная Пантера - сам персонаж - совершенно оторван от реальности, в то время как Сэм - это олицетворение реальности. Но при этом расовая принадлежность Сэма, хоть и центральный конфликт истории, далеко не самое главное в самом Сэме. Он - ветеран, солдат, он умен, честен, справедлив, он борец за идеалы, он отличный друг, он готов на все ради своей семьи, он Мститель. А еще он афро-американец, и это ставит его в определенную ситуацию, которую ему нужно разрулить. Я хочу вот такую репрезентацию.

(В этом ключе я, кстати, хочу отметить еще одну тенденцию - использование черных персонажей в сценариях, в которых исторически они не могли бы оказаться. Я знаю, что очень многих это бесит. "ААааааа, да не было, суки, не было в 17ом веке черных английских лордов, НЕ БЫЛО!!!!". Да, не было. Мне насрать. Потому что если жестко следовать исторической точности, черные актеры должны либо играть в фильмах, снятых про современность, либо рабов, либо Отелло. Ну либо же сниматься в африканском кино про Африку в то время, когда они - вообще ни разу не африканцы, а британцы, немцы, американцы и прочая. Ничего, я спокойно потерплю черную королеву Викторию, если это кто-то снимет, для меня это куда приятнее, чем смотреть очередной фильм про гангста-рэпперов или сахарные плантации, чтобы увидеть любимую черную актрису. И ничем страшным такая историческая неточность миру не грозит. Не станут наши дети думать, что королева Виктория были черной. Удивительное дело, но люди как-то способны отличить учебник по истории от художественного произведения, кто бы подумал.)

Так вот, возвращаясь к теме ЛГБТ репрезентации. Просто в качестве примеров. Я сейчас хожу по фильмографии Себастьяна Стэна - это нормально, у меня бывают такие приступы с разными актерами, я люблю красивых людей. И в своей совсем недалекой еще юности он снялся в двух сериалах, Political Animals и Kings. В них он сыграл очень схожих в плане отправной точки перснажей.

"Политические Звери" (я не знаю, так ли его перевели на русский и перевели ли его на русский вообще) - это история про Первую Леди США, которая начинает собственную политическую карьеру после того, как второй президентский срок ее мужа подошел к концу. Сначала она работает в администрации нового президента, потому что проиграла ему партийные выборы, но все идет к тому, что в будущем она стала бы первой женщиной-президентом в истории США. Мы этого не узнаем, потому что сериал не продлили на второй сезон, но это неважно, история вполне однозначная. Стэн играет одного из ее сыновей, ТиДжея. ТиДжей - гомосексуалист, и из клозета он вышел в очень юном возрасте, когда его отец еще был президентом.

"Короли" - очень крутой и очень необычный сериал (с охеренным кастом, как и "Звери"), который совмещает в себе политическую драму, библейскую притчу и шекспировскую трагедию. Вот в этом случае мне реально очень жаль, что его не продлили на второй сезон, потому что вещь классная, хотя меня это не удивляет, потому что она слишком сложная для прайм-таймового телевидения. Здесь рассказывается история Короля, создавшего собственное королевство из кучки воющих территорий, и верящего в то, что Королем его назначил сам Бог. Он - первый Король, а значит, он так или иначе устанавливает правила своего королевства, включая правило наследования. Здесь Стэн играет его сына, кронпринца Джека, который как бы по идее должен наследовать корону отца, но поскольку нет ни такого закона, ни такой традиции, Король вполне может изменить правила игры и отдать корону кому-нибудь другому. Главный же герой сериала - молодой воин Дэвид, библейский символ чистоты и праведности, который по сюжету сближается с Королем, и очевидно, что постепенно Король видит в нем куда более правильного наследника трона, чем своего сына. И, как и в "Зверях", Джек - гомосексуалист, только в данном случае сидящий в клозете очень глубоко.

Я не буду о самих сериалах, хотя мне понравились оба, и я бы с удовольствием посмотрела продолжения, хотя бы и ради всех тех крутейших актеров, которые в них снимались. Я хочу наглядно показать отличия между тем, как можно сделать репрезентацию хорошо, но очень неправильно, потакая всем имеющимся стереотипам, и как ее можно сделать хорошо и при этом очень правильно, избегая этих самых стереотипов.

В "Зверях" персонаж ТиДжея - типичный персонаж-гей. Хорошо прописанный и хорошо сыгранный, но совершенно ожидаемый. Он - заведомо жертва. Причем что самое смешное, нам даже не покажут, жертвой чего он является. Да, нам проговаривают, что публично признать свою гомосексуальность, будучи подростком и сыном президента, - это тяжелый и травматичный опыт. Но нам ни разу не показывают, чтобы ТиДжей сталкивался с каким-либо негативом. Его все любят, а кто не любит, как минимум его боится из-за власти его семьи. Единственный персонаж, который позволяет себе в пылу конфликта назвать его гомиком, тут же получает по морде от его отца, а сам ТиДжей даже не присутствует при этой сцене. И тем не менее, он жертва, потому что он страдает. Он - творческая душа, пианист, но он давно утратил связь со своей музой, потому что погряз в беспорядочных связях, наркоте и алкоголе. Он - неудачник, который снова и снова проваливает любые свои бизнес-начинания. Несмотря на абсолютную поддержку и любовь своей семьи и, в целом, общества, он не может взять себя в руки и решить свои проблемы, которые за него решают родители и брат. Единственная настоящая драма, с которой он сталкивается на протяжении сериала, - это его роман с представителем республиканской партии (семья ТиДжея, естественно, демократы), у которого есть жена и дети, и его любовник бросает его ради своей политической карьеры и семьи. Это доводит ТиДжея до попытки самоубийства, а потом до передозировки кокаином. Другими словами, это - клише на клише. Именно так мужчин-геев обычно и видит общество, даже если оно не враждебно к ним. Как людей тонких, чувствительных, глубоко страдающих, не способных контролировать свои эмоции и желания, постоянно нуждающихся в поддержке и спасении. Это клише настолько устойчивое, что сериал даже не посчитал нужным пояснить нам, в чем причина таких мучений этого персонажа. Ну в чем причина? В том, что он гей, очевидно ведь, что тут пояснять? И мы должны ему сопереживать просто по факту, потому что мы всегда должны сопереживать геям в современной культуре, ведь они все - жертвы.

Причем у сериала была возможность сделать все намного лучше. Потому что у ТиДжея есть брат-близнец (не однояйцевый, его играл другой актер) - успешный политик, умеющий зарабатывать деньги, у которого все хорошо, по крайней мере по-началу. Почему бы не сделать его геем? А ТиДжея - вполне себе гетеросексуальным страдальцем? Что бы от этого изменилось по сюжету? Ничего. Даже его роман с республиканцем никак не изменился бы, будь это женщина, - она все равно бросила бы его, потому что изменять мужу само по себе плохо для любой публичной карьеры. Но нет, нам дали то, что мы и ожидали. Весь персонаж ТиДжея существует только ради того, чтобы быть геем, это - основа его арки и его характеристики, и при этом в этом по сути даже нет нужды. Вот так делать категорически не надо.

В "Королях", однако, картина совсем иная. Джек - совсем не жертва. В некотором роде он - антагонист. Это сложный сериал, здесь трудно вешать на персонажей ярлыки, кто тут положительный герой (кроме Дэвида), а кто - отрицательный, но если задатся целью, Джек определенно в среде отрицательных. Он - храбрый солдат и умный командир, но при этом же он агрессивен и откровенно жесток. Он переполнен скрытой яростью и презрением. Он безумно жаждет власти и короны. Он ненавидит Дэвида потому, что тот представляет из себя угрозу для этой самой короны, но при этом он восхищается им чисто по-человечески, и оттого ненавидит еще больше - ведь он видит, насколько Дэвид лучше него. К тому же, он ненавидит Дэвида еще и за то, что тот спас ему жизнь, вызволив из плена в начале сериала - потому что из-за этого именно Дэвид стал героем в глазах Короля и нации: "Ты думаешь, что спас мне жизнь тогда, но на самом деле ты ее уничтожил. Если бы я погиб, я был бы героем". Он совершает много очень нелицеприятных поступков и против Дэвида, и против других персонажей, играя в самую настоящую игру престолов. Он использует людей и редко страдает муками совести по этому поводу.

Но есть проблема - его сексуальная ориентация. О которой узнает его отец, и Короля это совсем не радует. Король требует от сына, чтобы тот отказался от этой дури раз и навсегда, иначе о наследовании трона не может быть и речи. Многоплановость здесь заключается в том, что Джек не ненавидит отца за это. Он не только его понимает, он его любит, и он даже с ним согласен. Он ненавидит себя за то, что у него есть эта слабость, эта мерзость, что отравляет его жизнь и бросает тень на его репутацию, отдаляя его от столь желанной власти. Он ведет образ жизни ловеласа, чтобы никто в стране не заподозрил его в такой гадости, но, естественно, это - путь фрустрации и настоящего страдания. У него есть тайный любовник, парень, с которым у него не только секс, но настоящие чувства, и которого он то отталкивает, то снова привлекает к себе, потому что не может бороться со своими чувствами - в одной из сцен он говорит своему любовнику "You are the only real thing I've ever touched". И этот невыносимый внутренний конфликт ставит его в крайне уязвимое положение. Потому что, естественно, его тайна начинает становиться явной, знает его семья, узнают и другие персонажи, которые используют это против него. И постепенно все эти люди вокруг обволакивают его сетью шантажа, лести и лжи, чтобы убрать Короля и усадить Джека на трон в качестве их марионетки. Его любовник кончает жизнь самоубийством в последней попытке вывести Джека на чистую воду, заставить его открыться миру и признать то, кем он является на самом деле ("Человек настолько храбрый, как ты, не может быть таким трусом"), но даже это люди вокруг Джека используют против него, шантажируя его и его сестру (у нее там своя линия) и заставляя его вместо признания взять в жены женщину, которую он ненавидит, и которая в свою очередь хочет за него замуж только для того, чтобы насолить своему главному врагу - Королеве, матери Джека. В итоге он таки станет королем... и мы никогда не узнаем, чем закончится эта история, потому что второго сезона нет.

Вот это - совсем иной зверь в мире репрезентации. В этом настоящие люди действительно узнают, мать их, себя, свой опыт и свои проблемы. Джек - не только гей. Он очень много всего, он живой и многоплановый, у него сложные мотивации, он хочет многого и любит многое, он плохой человек в тяжелой ситуации, хотя старается стать лучше и улучшить саму ситуацию, но у него не получается. Нам не предлагают жалеть его просто потому, что он гей. Ему начинаешь сочувствовать скорее даже через силу, не желая этого, потому что для этого есть реальные причины, каким бы человеком он ни был. И в то же время его сексуальная ориентация крайне важна и для него, и для сюжета, она не просто есть, она влечет за собой логические и адекватные последствия. Его ненависть к себе понятна, его попытки изменить свое нутро понятны, равно как и то, что он не может этого сделать. Не знаю, куда они собирались привести его впоследствии, если бы были другие сезоны, но даже так, как есть, картина яркая и неоднозначная, как и бывает в жизни. Вот так это надо делать.

Хватит стереотипов и символов, хватит трансгендеров в дрэге и лесбиянок с небритыми подмышками. Не потому, что таких людей не существует. А потому, что они - абсолютное меньшиство среди этих меньшинств.

Фуууух... Даже и не знаю, где начать. Начну с конца.
Под катом спойлеры - сразу, прямо вот нажмете на кнопочку, и сразу спойлеры. Если вы не хотите спойлеров, идите и смотрите этот сериал прямо сейчас. Потому что я не умею писать рецензии без спойлеров, это какая-то бессмысленная трата времени. Я предупредила. Ну и еще одно предупреждение - многое можно было бы показать без слов одной картинкой, но Дисней+ параноики высшей категории, поэтому скриншоты на их сайте и в их приложении делать невозможно. А по гугло-поиску картинки тоже ограничены. Так что в основном придется по старинке, словами. И ИХ ОЧЕНЬ МНОГО.

Поехали.




Привет, Кэп. Хорошо, что ты с нами.

Captain America. Made in Louisiana and Wakanda.ТМ


На этом картинки закончились.

Итак, Капитан Америка и Зимний Солдат - отныне КАиЗС. Очень странная абривиатура, но хер с ним. (Я думала называть его "Зимний Кэп", но Сэм из Луизианы, какая зима...) И чтобы начать говорить об этом сериале, нужно разобраться с одной проблемой.

The Steve Rogers Conundrum.

Как я уже говорила, Стив Роджерс - мой любимый персонаж во всем МСЮ, вперед всех остальных. Он - олицетворение всего, на чем МСЮ стоит с точки зрения морального дискурса. Он - единственный персонаж, который не совершил ни одной моральной ошибки. Он ошибался стратегически, это да. Но никогда этически. Он - символ воли, принципиальности, борьбы за то, что правильно в самом высоком понимании этого слова. А еще - истории, наследия, необходимости помнить прошлое на пути в будущее. И до тех пор, пока Стив существовал в МСЮ, его нельзя было ни обойти, ни объехать. Он как гора среди холмов, куда ни заберись, куда ни залезь, куда ни смотри, а все равно гора постоянно будет в поле зрения. А значит, чтобы двигаться дальше, чтобы превратить других персонажей в горы, нужно было от него избавиться.
Но вот тут стало тяжело. Потому что они не могли его убить. Они уже убили Тони Старка. Танос не мог одержать такую победу, как уничтожение всех троих главных героев саги (потому что Тор был уничтожен, он больше не Правитель Асгарда, он - добровольный изгнанник, неизвестно что делающий где-то в космосе с группой самых оторванных персонажей МСЮ). И к тому же, все внимание должно было быть обращено на самопожертвование Тони, на его арку. Если бы Стив погиб вместе с ним, обе смерти смазались бы. А значит, Стива нужно было убрать каким-то другим способом. И они выкрутили сюжет до того, что Стив отправляется в прошлое жить долго и счастливо с Пегги.
Я не большой фанат этого поворота потому, что у меня возникает очень, очень много вопросов. Да, на многие из них можно ответить простым "он в другом таймлайне". Но один вопрос все равно остается неразрешимым - в каком бы Стив ни оказался таймлайне, там будет Баки, который на протяжении всей новой жизни Стива будет сидеть в Сибири и совершать преступления в качестве Зимнего Солдата. И как бы я ни насиловала собственное воображение, я не могу себе представить Стива Роджерса, знающего, что друг его сердца терпит пытки и издевательства где-то рядом, и решающего "ну ничего страшного, нарушать законы времени я не могу, а Баки я ж все равно спасу... через 70 лет...". Я не знаю, будут они как-то в будущем изучать этот вопрос или сделают вид, что вопроса не существует, но это явный признак того, что сценаристы и Файги с его командой очень долго ломали голову над этой дилеммой и в итоге выбрали наименьшее из зол, потому что идеального варианта просто не нашли. Я тоже не знаю, что еще можно было сделать со Стивом, так что here we are.

Этот поворот, однако, оставил зияющую пустоту на том месте, где раньше все было четко и ясно. И дело уже не только в самом Стиве, но как раз во всем том, что я описала выше, - в символе. После Таноса мира МСЮ погрузился в хаос - совершенно ожидаемо, хоть и крайне необычно, потому что мы привыкли, что после таких побед наступает сплошное "жили они долго и счастливо". А здесь никто не счастлив, весь мир в глубокой яме. И Стив, безусловно, должен был бы стать тем символом, вокруг которого мир сплотился бы. В теории. На практике же он не мог - не только потому, что его отправили в прошлое ради нарратива, но и потому, что он - человек из другого времени, теперь уже дважды. Герой Второй Мировой и герой Войны Бесконечности, всего того, что мир очень хочет оставить далеко в прошлом, перевернуть страницу, а лучше и вовсе закрыть всю книгу. "Нам нужны новые герои, соответствующие нынешним временам" говорит Сэм в первой серии КАиЗС, отдавая щит Стива в музей. Он не имеет в виду себя - он подчеркнуто имеет в виду совсем не себя. Но идея верная. Однако ничто не бывает так просто.

КАиЗС взял на себя очень много. За шесть серий (и далеко не по часу каждая) они хотели в полной мере раскрыть персонажей Сэма и Баки и заставить зрителей не просто полюбить их (а скажем прямо, на Сокола всем вообще было плевать, а Баки люди любили только через призму Стива, только потому, насколько центральной силой Баки был во всей истории Стива), не только зауважать их, не только поверить им, но признать их, как лидирующих персонажей следующей фазы саги Капитана Америка. Они хотели ввести или вернуть на сцену нескольких новых или забытых старых персонажей и дать им арку, сделать их частью новой фазы МСЮ и добиться того, чтобы зрители дождаться не могли новых встреч с ними. Они хотели связать сагу Капитана Америка с сагой Черной Пантеры. Ввести новую локацию, Мадрипор, которая в будущем будет принципиально важна, когда они наконец доберуться до мутантов. Поднять важные и неоднозначные социальные вопросы расизма, ПТСР, экономики и политики, эмиграции, прав человека, экстремизма и радикализации, правой и левой идеологий, истории и исторической несправедливости. А еще поразмышлять о Сверхчеловеке (да, мать его, Ницше) и Макиавелли. И при этом дать нам экшена, эмоциональных катарсисов и маленьких деталичек развития персонажей. Ну и конечно, подружить Сэма с Баки, которые в конце "Эндгейм" едва знакомы и не питают друг к другу теплых чувств, раз и навсегда так, чтобы они чуть ли не побратались. И, в конце концов, назначить Сэма новым Капитаном Америка так, чтобы мы триумфально воздевали руки к небу с воплями "ну наконец-то", а не морщили носы с мыслями "не ну... мы-то ведь знаем, что настоящий Капитан Америка - это Стив Роджерс и только он". А, да, еще и пояснить наконец раз и навсегда, почему же именно Стив Роджерс был тем, кем он был, так, на минуточку. Другими словами, они взвалили на себя просто целую горную гряду, и где-то в мире сидит Зак Снайдер и думает, епта, я бы снял кино на 4000 тысячи часов... и все равно не впихнул бы. Да, я буду пинать господина Снайдера еще очень, очень долго. И вы знаете... у них получилось. Причем все. Какие-то моменты можно было раскрыть, быть может, чуточку больше. Может, добавить буквально минут двадцать к общему рантайму. Но это мелочи, потому что на фоне того, что им удалось, предъявлять претензии не представляется возможным.

А началось все с Кевина Файги, конечно. А Кевин Файги, он же всегда о персонажах думает в первую, вторую и десятую очередь. Поэтому он бросил клич всем сценаристам, до которых дотянулся, с просьбой сделать ему питч про Сэма и Баки, потому что на его взгляд эти персонажи остались недораскрытыми в фильмах. А еще потому, что между Энтони Маки и Себастьяном Стэном слишком крутая химия, чтобы не использовать ее на полную. Маки рассказал, что сначала не горел большим энтузиазмом по поводу этого проекта - он не верил, что ТВ-шоу сможет встать в один ряд с фильмами. Ответ Файги был прост и однозначен: "Энтони, я не допущу, чтобы твой первый проект в качестве главного героя оказался дерьмом". Стэн вообще не страдал сомнениями, судя по интервью, он в Файги верит как исламисты в Аллаха. И из нескольких питчей Файги выбрал этот - принесенный ему афро-американским сценаристом Малколмом Спеллманом, который подошел к персонажу Сэма с самой основополагающей стороны. Он заметил, что этот персонаж - тоже афро-американец. И каким-то образом эти двое убедили Боба Айгера и его экзеков, что Черная Пантера - это, конечно, очень хорошо, но как-то оторвано от реальности, а реальность порой стоит показывать. И что вообще-то Марвеловские комиксы всегда были очень политическими и никогда не чуждались социальной критики. И проект запустили. (Кстати, некоторые фанаты здесь говорили мне, что МСЮ до этого как-то не касался политики, и я в качестве аргумента всегда привожу в пример то, как названия фильмов о Капитане Америка были переведены на русский язык для СНГ. Спор на этом всегда заканчивается.)

Setting the stage.

Для того, чтобы в полной мере оценить развитие главных героев в сериале, нужно, конечно, поговорить об их развитии в МСЮ. Сэм по сию пору был классическим сайдкиком. Когда мы его встречаем, он - бывший солдат, вышедший в запас и зарабатывающий на жизнь тем, что ведет курсы психологической помощи для ветеранов. Но Сэм скучает по службе. Не по тупой службе в каком-нибудь Ираке, нет, а по настоящей службе, по тому, чтобы делать что-то ценное, что-то действительно полезное для страны и в целом человечества. Он хочет помогать людям и он сразу и безоговорочно верит в Кэпа. "Капитан Америка нуждается в моей помощи, что еще мне надо для того, чтобы вернуться к службе?". Как персонаж, он начинает с нуля. У него есть своя история за плечами, но в "Зимнем Солдате" он на перепутье, на паузе в жизни. Он вроде как нашел себя в мирной жизни, но у него нет большой цели, нет смысла. И он находит и то, и другое в Стиве и в его одинокой войне против Хайдры. Сэм ни разу не сомневается в Стиве. И потому, что он верит в Стива как в легенду и символ - он ценит достижения других людей, он чутко относится к тому, чего люди добились в своей жизни. А по ходу своего первого фильма он еще и проникается личностой верой в него как в друга. Единственный конфликт, который между ними возникает, это когда Стив и Сэм обсуждают Баки. Стив, естественно, собирается спасти Баки и готов поставить на зеро ради этого, он верит, что сможет достучаться до старого друга даже сквозь 70 лет контроля сознания. Сэм не верит, что это возможно, и считает, что Баки нужно уничтожить. Но он не давит на Стива, он принимает его решение как должное. И когда Стив оказывается прав, Сэм понимает свою ошибку - не в том, что не верил в Баки, а в том, что сомневался в Стиве. И в конце фильма он говорит Стиву, что пойдет за ним на поиски Баки, даже несмотря на то, что Стив не считает Сэма обязанным помогать ему в этом. Больше между ними конфликтов не будет до самого конца.

Стив - это все для Сэма. Стив дает ему смысл, настоящую работу, возможность делать то, что правильно. Сэм без капли сомнений принимает сторону Стива в "Гражданской Войне", уходит с ним в бега (как мы теперь знаем, оставив позади свою семью), воюет бок о бок с ним в Войне Бесконечности. Именно его голос мы слышим первым в Битве Порталов среди всех тех, кто вернулся из небытия, - "Слева, Кэп". И когда в конце "Эндгейм" Стив отдает Сэму свой щит, мы - зрители, все фильмы смотревшие из ПОВа главных Мстителей, то есть Тони, Тора и Кэпа, - согласны с ним. Да, Сэм хороший парень, он никогда не предавал Стива, Стив верит в него и любит его, какие могут быть сомнения? Но это - ПОВ Стива. И когда мы в начала КАиЗС наконец-то впервые видим эту историю из ПОВа Сэма, оказывается, что он-то не согласен. И не согласен сразу с двух сторон.

С социальной - он афро-американец из Луизианы, он - потомок бесконечных поколений рабов, он не верит в то, что американское общество захочет принять черного Капитана Америка, и не верит, что хочет служить этому обществу, и нам покажут, насколько он прав. Как ему и его сестре отказывают в банковском кредите на основании того, что у Сэма не было заработка в течении пяти лет - когда он не существовал, потому что рассыпался в прах после Щелчка Таноса. И всякий американец сразу скажет, что да, именно так это и происходит в Америке сейчас и сегодня - черному населению куда сложнее получить кредит, с них требуют более высокие проценты, и даже на рынке недвижимости они не равноправны - мне знакомые рассказывали, как их черные друзья хотели купить дом, и цена показалась им какой-то странной, и мои белые знакомые пошли посмотреть этот же дом, и им назвали цену намного ниже. А потом нам показывают, как к Сэму на улице пристает полиция в Балтиморе просто потому, что он посмел завязать спор с Баки - белым - посреди бела дня, и полиция спрашивает Баки, не агрессивен ли Сэм к нему. А когда они наконец узнают Сэма, они тут же извиняются и делают вид, что совершили жуткую ошибку - но не потому, что наехали на ни в чем неповинного человека, а потому, что тронули знаменитость. И каждая черная знаменитость Америки узнает в этой сцене себя. Как может Сэм принять на себя титул Капитана этой страны? Надеть костюм с цветами американского флага?

Другая же сторона этих сомнений сугубо личностная - он не знает, что делать без Стива, не понимает, как занять его место. Он привык следовать, а не вести. Он отличный напарник, но он понятия не имеет, каким он будет лидером. В его глазах он не сделал ничего, чтобы заслужить ранг Капитана Америка. Этот тяжелый внутренний конфликт толкает его на страшный шаг - впервые за всю свою историю он предает Стива и отдает его щит в музей. И с болью и обреченностью смотрит, как родное правительство в очередной раз предает его самого и вручает этот щит своему избраннику, новому Капитану Америка с белой кожей и голубыми глазами, Джону Уокеру.

Теперь о Баки Барнсе. В отличие от Сэма он - не сайдкик Стива Роджерса, он его моральный компас. Он - единственный персонаж, который любил, ценил и оберегал Стива до того, как он стал Капитаном Америка. Наверное, были еще родители Стива, но они умерли до событий "Первого Мстителя". Доктор Ерскин ценил Стива за то, что он в первую очередь хороший человек, но ценность эта была напрямую связана с полезностью Стива для его проекта Суперсолдата. Пегги прониклась в Стиву теплыми чувствами еще до его превращения, но только потому, что он был хорошим человеком, который готов рисковать своей жизнью и своим здоровьем ради войны с Гитлером, а влюбляется она уже в Капитана Америка. Все остальные и вовсе не встречали настоящего Стива - маленького, хилого и слабого. Баки же всегда был рядом. "Даже когда у меня не было ничего, у меня был Баки", "Тебе не нужно быть одному, Стив, потому что я с тобой до конца", "Я не последую за Капитаном Америка; я последую за тем малым пацаном из Бруклина, который никогда не бежал от драки". Баки был для Стива его связью с обществом. Это он таскал его на всякие мероприятия, знакомил с девчонками - для Баки это было несложно, из них двоих именно он в молодости был красавцем, сильным, начитанным, жизнерадостным, любимцем дам. Но уже тогда Стив для Баки был центром его развития как персонажа. Его самой сильной мотивацией было защитить друга - от хулиганов, от войны, от насмешек общества, от него самого и его недовольства собой. Их первый конфликт случается еще до того, как Баки уходит на фронт - он зол на Стива за то, что тот не оставляет попыток попасть в армию. Зол потому, что понимает, Стив и дня не продержится в бою, и он больше всего боится, что Стив как-то все-таки просочится на фронт и погибнет. Они расстаются хоть и на дружественной ноте, но конфликт повисает в воздухе.

Когда ни встречаются снова, вся динамика их отношений мгновенно меняется. Теперь Стив - сильный, теперь Стив спасает и защищает Баки, а не наоборот. За пару сцен в "Первом Мстителе" нам прекрасно показали, насколько Баки шокирован и сбит с толку этим развитием - он не может поверить в то, как Стив выглядит, он искренне ошеломлен, когда Пегги совершенно игнорирует его и вместо этого с восхищением смотрит на красавца Капитана Америка. Он рад за Стива, но в то же время центр тяжести для его персонажа сбит с настройки. Что он может делать теперь, когда ему не нужно больше защищать Стива? Ну, он может, например, стать его сайдкиком. Из ранга защитника спуститься, то бишь. И он это делает с ярым рвением, прикрывая Стиву спину в их вылазках за линию фронта. И очень сильно старается быть достойным, быть со Стивом на равных. Проблема в том, что они теперь не на равных.

Самая большая ошибка Стива во всех его фильмах - это гибель Баки. Стратегическая ошибка. Он не понял, насколько Баки более уязвим теперь, он ведь тоже привык к иному. Он берет его с собой на поезд, в котором едет Зола, как равного. И когда Зола спускает на них своего супер-крутого чувака, Стив-то может ему противостоять, а вот Баки - нет. Он очень старается не ударить лицом в грязь, "да я его почти достал", но Стив был обязан вывести Баки из боя, как только понял неравную расстановку сил. Вместо этого он дает другу драться рядом с собой, и результат неизбежен. Баки хватает щит Стива, чтобы защититься от выстрела, естественно, не удерживает равновесия и падает с обрыва. Когда Пегги говорит Стиву, мол, "ты ни в чем не виноват, твой друг сам сделал выбор, если ты уважаешь его, перестань себя грызть", она тоже не понимает этой динамики, она тоже считает Стива и Баки равными, как всех солдат. А вот Стив понимает и винит себя. И за эту их общую ошибку Баки расплачивается потерей личности и 70ью годами пытки.

Поэтому когда они встречаются вновь, Стив ставит все на то, чтобы искупить свою вину и спасти друга. Сначала от Хайдры, потом уже от всего мира, потом - от него самого и его чувства вины, потом - от Тони, потом - от Таноса. И ему это удается - но это опять таки из ЕГО ПОВа. А когда мы наконец-то видим ПОВ Баки, картина совсем не такая радужная. Стив - единственное, что удерживает его по эту сторону жизни и рассудка. Потому что он сам - в руинах. Да, ему вернули его разум, и он теперь сам себе хозяин... Якобы. Но на самом деле нет. Он - раб своих кошмаров, своего чувства вины за всех тех, кого он убил, он на дне самого жуткого ада, и к тому же он вынужден подчиняться судебным решениям, своему терапевту и обществу в целом, потому что если он хоть раз оступится, все очень быстро забудут и о прощении президента, и о том, что он участвовал в Войне Бесконечности, и о его военных заслугах в Германии, и засядят его в тюрьму для всеобщей безопасности. Но самое страшное то, что он не верит самому себе. Даже после излечения он боится Зимнего Солдата, боится своей ярости и того, на что она может его толкнуть. Он отталкивает от себя весь мир, гоняется за теми, кого привел к власти во времена Зимнего Солдата, и занимается форменным мазохизмом, подружившись с отцом одной из своих случайных жертв в тщетных попытках рассказать старику, что это он убил его сына. И, естественно, не может. Все, что у него есть, - это вера Стива в него. И олицетворением этой веры является Сэм. Раз Стив отдал ему щит, значит, Сэм достоин. А когда Сэм отдает щит, Баки теряет всякое равновесие, какое у него еще было. Ведь если Стив ошибся в Сэме, значит, он вполне мог ошибиться и в самом Баки. Круг замкнулся.

А что же мир, в котором они находятся? А мир в жопе. Когда сначала пять лет все человечество обустраивалось после того, как половина людей исчезла, а теперь в одночасье эти три миллиарда людей вернулись, случается экономический и политический коллапс. На протяжении пяти лет люди свободно перемещались между странами, потому что везде были нужны рабочие руки, а теперь этих самых людей на квадратный киломерт слишком много. Правительства естественно начинают этих людей выселять, и в принципе это даже правильное решение - в конце концов, а куда их всех девать, что делать, если вот живет кто-то в чужом доме, а теперь законный владелец вернулся. Что делать-то? Но делаются эти шаги, естественно, вопиющим образом. Людей просто сгоняют в лагеря, а потом выкидывают из страны. И здесь я хочу сделать личное отступление. Потому что этот пост и так станет монструозно длинным, чего тут уже.

Когда мы с мамой переехали в Германию, у нас были документы для бессрочного ПМЖ. Но далеко не всем иммигрантам так повезло. Германия многие десятилетия делает один и тот же хитрый ход конем. Когда у них назревает очередной кризис перепроизводства, они срочно запускают в страну сотни тысяч мигрантов. Под любым предлогом - то мы помогаем беженцам из военных зон, то нищим и обездоленным, то еще кому-то. Только вот добрая воля заканчивается сразу, как товар и деньги удается слить в эту черную дыру, и этих людей вот так же скопом просто выбрасывают из страны назад в их нищету, обездоленность и военные зоны. В первом доме, в который нас заселили, над нами жила мать-одиночка с пятью детьми возрастом от 4 до 13. Это были курды, и их запустили в Германию за десять лет до того как политических беженцев. Двое младших родились уже в Германии, все эти дети не знали Турции, они были немецкими детьми. Девочки не носили платков, младшие пацаны не говорили на турецком. Учились они в одной школе со мной. И где-то через полгода после нашего с мамой приезда их выселили обратно в Турцию. Их срок подошел к концу, приехала полиция, собрала все их вещи, практически силой выволокла рыдающую мать и детей из их дома и увезла их. Больше мы никогда их не видели. Когда я спросила нашу общую соц. работницу, что с ними стало, она подтвердила, что их посадили на самолет в Турцию в один конец. Никто не готовил их к этому, никто не поинтересовался, куда они пойдут из аэропорта, есть ли у них родственники или друзья, где и на что они будут жить. Они просто перестали быть нужными Германии, и от них избавились как от больного скота. Я спросила, что будет с младшими мальчишками, ведь они родились уже в Германии и по идее имеют право подаваться на гражданство. Мне ответили, да, имеют. Когда им стукнет 18, они могут приехать в Германию и попытать удачу. Если, конечно, сдадут все тесты и докажут, что они будут полезными членами немецкого общества. Потом было еще много таких историй. Очень часто родители таких вот семей прятались от полиции, и полиция приезжала прямо в школу и забирала детей из классов. И все делали вид, что так и надо, и никто, ни учителя, ни ученики, ни родители, никогда больше не говорили о них, словно их и не существовало никогда. Эмиграция вообще штука травматичная, но собственные какие-то травмы я уже забыла, а если и помню, то с весельем. А вот это до сих пор вызывает во мне порой приступы ярости и ненависти. Из-за бессилия, из-за понимания того, как людей просто используют ради наживы или пиара, из-за того, насколько мы бесправны, если только не принадлежим к золотому миллиарду. Из-за того, что когда я обменяла свой украинский паспорт на немецкий, я впервые в жизни почувствовала себя настоящим человеком, которого уже нельзя отпихнуть, не пустить, унизить. От того, как сильно поменялось ко мне отношение - я ведь все та же, у меня украинское имя, место рождение у меня Киев. Но если я сначала говорю, откуда я родом, а потом достаю свой немецкий паспорт, я каждый раз имею счастье наслаждаться удивительным феноменом - как поджатые губы и надменный взгляд резко меняются на широкую улыбку и мед, капающий из глаз. Из-за того наконец, что 15 лет моей жизни были потрачены на излечение от клинической депрессии, вызванной тем, что на протяжении восьми лет я переживала панические атаки всякий раз, когда звонил телефон, или приходило письмо, потому что я боялась, что мне сообщат, что меня и маму депортируют. И черт возьми, я совсем не ожидала, что шоу, которое заставит меня вспомнить все это с такой силой, окажется Марвеловским. Эскапизм, говорите...

Вот это состояние мира МСЮ на момент начала сериала. И, разумеется, появляется контр-движение, лидером которого является некая Карли Моргентау. Карли и несколько ее соратников крадут чудо-сыворотку и становятся суперсолдатами, как Стив и Баки. И уходят в экстремизм.

А тем временем американское правительство очень радо тому, что Сэм вернул им щит, и тут же назначает своего лучшего солдата новым Капитаном Америка. С пояснением "мы любим наших героев, которые спасли мир и все человечество, но нам нужен наш собственный герой, который будет защищать интересы Америки". Потому что вот уж откровение, но Стив Роджерс никогда не служил Америке, несмотря на свой титул. Он служил людям. Американцам, землянам, жителям вселенной. И если он был не согласен с правительством США или даже ООН, он слал это правительство на три буквы и делал то, что правильно. В том, что в вашингтонском музее все это время существовала выставка Капитана Америка, есть большая ирония, потому что половину своего экранного времени Капитан Америка был врагом американского государства в бегах. Но об этом в музее, конечно, не написано, а Джон Уокер, новый Кэп, выбран не из тех, кто хочет служить добру и справедливости, а из тех, кто рьянее всех исполняет приказы.

Первая серия заканчивается. И как вы понимаете, я уже после нее была вся на адреналине и в соплях. А дальше они пустились во все тяжкие. Чтобы это все хоть как-то структурировать, я буду отталкиваться от персонажей, и к нашим главным парням подойду в конце.

Я люблю Доктора Кто. Я не какой-то там сумасшедший фанат, и я так по сей день и не посмотрела старые сезоны до перезагрузки, но тем не менее, это один из очень немногих сериалов, про которые я могу честно сказать - я люблю этот сериал и готова его пересматривать. Начала я его, разумеется, из-за Теннента. Ну, то есть, я сделала все правильно - начала с девятого сезона. Но ввязалась из-за Дэвида. Доктора Смита я смотрела, помнится, в Черногории, где отдыхала в полном одиночестве в августе в жару где-то +85 по Цельсию. Все, что я могла делать днем, это лежать на кровати под пятью кондиционерами и пялиться в айпад. Свою фрустрацию с Моффатом я уже описывала, и поэтому Доктора Капальди я не смотрела до, вот буквально, пары недель назад. И могу сказать, что сейчас Двенадцатый мне очень, очень нравится. Да, Моффат остался Моффатом, и его большие арки мучительны своей мучительностью. Но маленькие отдельные эпизоды прекрасны, а сам Доктор совершенно восхитителен.


Мне нравится каждый из них. Эккелстон дорог мне своей печальной мудростью солдата, совершившего страшное преступление ради всеобщего блага. Тем, как постепенно он теплеет и очеловечивается в самом лучшем понимании этого слова, тем, как готов пожервотовать собой ради того, чтобы сделать то, что правильно. Про Теннета говорить можно бесконечно - он, безусловно, был тем счастливцем, который получил самые лучшие сценарии, самую крутую арку. Он восхищает и пугает меня до мурашек, я не могу оторвать взгляда от него, и при этом я бы близко к нему не подошла. Благодаря ему мы увидели, что такое настоящий Тайм Лорд. И благодаря ему же мы понимаем, почему сам Доктор не хотел иметь ничего общего с остальными Тайм Лордами. Этот Доктор велик, больше чем сама жизнь, и трагичен, словно его писал Шекспир. Доктор Смит - мой Доктор. В некотором роде он даже страшнее Десятого, но он никогда не хотел быть таким. Он действительно очень, очень хотел быть просто хорошим... человеком. Моффат поиздевался над ним с особой изощренностью, и за это я желаю ему нескончаемого поноса, но он же написал его, этого странного ребенка с глазами старика и старика с глазами ребенка, и мое сердце за него болело больше, чем за большинство художественных персонажей, что я знаю. Капальди же, наверное, самый настоящий Доктор. Он холоден на поверхности, но внутри там глубина эмоций, которую мы, смертные, не можем себе даже представить, потому что они бы нас убили. Он не просто жаждет приключений и познания, он хочет постичь все, самую суть, все на свете, потому что он ученый, и ради этого он пойдет куда угодно и сделает что угодно. Они разные, очень разные. И все же в основе своей это - один и тот же персонаж. Они смертельно опасны, когда в ярости. Они верят в лучшее, несмотря ни на что. Они бесконечно любопытны. Они умеют любить и брать на себя ответственность за тех, кого приручили, до конца - каждый из них готов пойти против всей вселенной, против всех правил и законов, против самих основ Времени ради того, чтобы спасти своих попутчиков. Они могут казаться нам, простым людям, нелепыми, но они никогда не нелепы, и им сильно плевать на то, что мы считаем их таковыми. Потому что уже в следующей сцене мы будем смотреть на них - него - как на бога. И они никогда, никогда, никогда не сдаются. Их сила - в их оптимизме, в их мудрости, в их опыте и в их уверенности, что вселенная все еще может предложить им много нового, и так будет всегда. А еще в их тайне. Потому что нам не нужно знать, кто такой Доктор. Каково его имя, какое у него было детство, кто его родители - все это не просто не нужно, оно противопоказано. Это Доктор. Просто Доктор. И этого более, чем достаточно.

Но самое невероятное в этом персонаже - это его месседж. Доктор так или иначе всегда стоял на одном - каждый из нас может быть особенным. Доктор не был особенным Тайм Лордом. Он был совершенно обычным Тайм Лордом. Даже больше, он был лузером. Он сбежал с Галлифрея потому, что не вписывался, не был достаточно хорош, самый обычный неудачник, который решил взбунтоваться и бросить все к черту. И постепенно, по чуть-чуть он рос, и рос, и рос. Он совершал ошибки, гигантские ошибки, но учился на них и пытался снова. И благодаря этому он стал особенным Тайм Лордом. Он решил, что он не такой как все остальные, и доказал всем и себе, что это так, благодаря своим действиям. Тому выбору, который он делает снова и снова, ошибаясь и восставая из пепла. И параллельно он берет с собой людей, и он искренне верит в то, что именно они здесь - герои. Не он. Это они - особенные. Люди, мы. Каждый из нас, самый маленький, может украсть свою условную Тардис и совершить великий подвиг, пуститься в приключения, найти смысл жизни. Вот почему его компаньоны важны не менее самого Доктора - не для того, чтобы он мог сливать кому-то экспозицию и разговаривать со зрителем через них, нет. И даже не для того, чтобы благодаря им и его привязанности к ним он мог расти над собой. Но для того, чтобы благодаря нему они в свою очередь открывали себя и учились верить в себя и свои силы. "Эти годы, что я провела с тобой, Доктор, - лучшие годы моей жизни. Потому что ты позволил мне почувствовать себя такой особенной. Такой невероятно особенной. Спасибо тебе за это" говорит ему Клара перед тем, как погибнуть. "Спасибо тебе за то же", отвечает ей Двенадцатый. Гребанная поэзия.

Ну и, конечно, само шоу... Это не сай-фай. В нем есть элементры сай-фая, а некоторые эпизоды действительно являются чистым сай-фаем, но на самом деле это не он. "Доктор Кто" - это что угодно. Это то шоу, в котором можно сделать что угодно. Любая самая безумная идея будет смотреться к месту. Планета на орбите черной дыры, луна-яйцо, Поющие Башни, инопланетяне, призраки, динозавры в Лондоне, да что угодно. Это просто золотая жила для любого сценариста - делай что хочешь, и не надо даже париться логикой и обоснуем, потому что это не сай-фай. Найди более-менее логичное пояснение внутри самого эпизода, придумай идею побезумнее, уважай основные постулаты персонажа Доктора, и у тебя будет отличный "Доктор Кто". Well.



Увидев рейтинги последних двух сезонов, я заинтересовалась. Доктор Кто - национальное достояние страны, в которой я живу. Для британцев этот сериал - такая же часть их национальной самоидентификации, как монархия и гребанный Биг Бен, и я ни разу не преувеличиваю. И я не могла поверить в то, что люди не будут смотреть Доктора. Особенно учитывая то, что в основном люди были в восторге от идеи женской инкарнации Доктора. Да, были те, что сразу выразил свое фи, но в большинстве своем люди реально заинтересовались этой идеей и ждали новых сезонов с нетерпением. И первые серии с Тринадцатой показали реально высокие рейтинги. А потом... потом все рухнуло. Причем настолько сильно, что даже ВВС признали, что что-то, мать вашу, не так. Хочу заметить, кстати, что Доктор Кто создается на наши деньги - деньги налогоплательщиков. ВВС - государственная компания, и мы платим отдельный налог на пользование телевидением и на содержание ВВС. Но вот незадача, этот налог - необязателен. Не смотришь телек? Можешь не платить. И, что очевидно, ВВС очень сильно нервничает по поводу всех этих стриминговых сервисов, которые, естественно, выпускают намного больше контента отличного качества. Поэтому успех Доктора Кто - это не успех одного сериала, пускай и невероятно важного для нации. Это успех всего национального телевидения. После окончания 11-го сезона люди на полном серьезе начали массово отписываться от налога на телевидение. Не говоря уже о том, что Доктор Кто до недавнего времени был одним из самых прибыльных продуктов на продажу, особенно в Америке. 2021 год, однако, начался с того, что Нетфликс отказался от Доктора Кто из-за низких рейтингов и дикой ненависти к новым сезонам со стороны старых фанатов. Так что же случилось?

Пиздец случился. То есть, Чибнелл. На самом деле, я искренне верила в то, что он справится. Он написал Бродчерч, черт возьми! Но оказалось, что можно быть хорошим сценаристом и при этом ужасным сценистом Доктора Кто. В сериале всегда было много бреда и нонсенса. Но это первый раз после ребута, когда Доктор Кто вдруг стал невероятно, невыносимо, убийственно скучным шоу. Никто не мог себе даже представить, как Доктор может вызывать скуку, но Чибнелл доказал эту теорему с огромным успехом. Я смогла досмотреть ровно три серии, и две из них чисто из научного интереса. Одна была хороша, да. Почти. Правда, потом случился конец серии, и все снова рухнуло, но минут сорок было клево - я, конечно, о серии про Байрона и Ко. Все остальное очень, очень печально. Но все можно было бы пережить, со всем можно было бы смириться, если бы в этом шоу был Доктор. И вот как раз таки Доктора в нем и нет.

Я ничего не хочу сказать о Джоди. Она неплохая актриса. Ничего выдающегося, но не полная бездарность. И в провале великого персонажа я виню не столько ее - хотя она и не сделала ничего со своей стороны, чтобы хоть как-то улучшить ситуацию, - но сценаристов, которые просто не дали ей материала, который был бы достоин Доктора Кто.

Она нелепа. Не в смысле "она кажется нам нелепой, но потом...", нет. Она именно нелепа, сама по себе. Она словно сама не знает, что она и кто она. Ну вот помните, каким нелепым был Десятый, когда в своем первом полноценном эпизоде вышел из Тардис в пижаме и тапочках, путал слова и нес ахинею? И помните, как он в течение одной сцены постепенно превратился во всемогущее существо, способное победить врага и умом, и силой? И поэтому когда он, все еще в пижаме и тапочках, говорит "Я не даю вторых шансов, вот кто я такой" это звучит не комично, но откровенно пугающе. Помните, каким нелепым был Смит в своей первой серии, бегая туда-сюда как ребенок, не знающий, за что хвататься, и как он постепенно пришел в себя настолько, что когда он выходит на встречу врагу и произносит "Я - Доктор. И в общем... беги", врагу не остается ничего, кроме как сбежать, поджав хвост, к вящему восторгу и одновременно ужасу зрителя? У Джоди нет таких моментов. Она нелепо бегает, никак не может заткнуть собственный словесный понос, а проблемы она решает либо чисто случайно, либо не решает вовсе.

При этом она все знает. Не узнает, не изучает и постенно приходит к пониманию, а именно просто знает с потолка. Каждый Доктор по пять раз за серию совершал ошибки, приходил к неверным выводам, а потом благодаря размышлениям и сопоставлению фактов осознавал эти ошибки и приходил к истине. Но не Тринадцатая. Эта просто знает. С чего она знает, откуда? Не понятно. Сценаристы забыли о том, что факты - не интересны, интересен путь к фактам. Мы следим за Доктором как за Шерлоком Холмсом. Собственно, Доктор и есть инцарнация Холмса, это давно известный факт. Холмс знает намного больше обычных людей, да. Но он ни в одном своем рассказе никогда не знает истины с самого начала, он приходит к ней благодаря своему дедуктивному методу. Никто бы не читал Дойла, если бы Холмс просто знал ответы на все вопросы с самого начала.

Она - гребанный моралист. Она постоянно толкает зрителю всякую разную мораль. То плохо, это плохо, дети, не делайте так, а то все будет плохо, дети, вы все делаете неправильно. Доктор всегда был величайшим гуманистом. Он любил людей, он верил в людей. Люди, такие маленькие по сравнению с ним, потрясали и восхищали его. Они могди злить его своей глупостью, но в итоге он всегда находил в них силу и добро. Он не читал людям лекции про то, как жить, он просто показывал им альтернативу и давал им самостоятельно принимать решения. Тринадцатая будет бить вас палкой "загрязнение окружающей среды - зло" до тех пор, пока вам чисто из жажды протеста не захочется лично плюнуть в мировой океан. Должно ли искусство учить чем-то хорошему? Да, вполне. Не должно, но вполне даже может. Имеет ли право искусство относиться к своему потребителю как к несмышленным идиотам? Категорически нет, и нынешние рейтинги Доктора это подтверждают.

При этом она сдается. Раз за разом. Ну например в этой ужасной серии про Сироту 55 - она тупо сваливает с места событий, бросив и мир, и оставшихся в нем живых людей на произвол судьбы, предпочитая вместо того, чтобы спасти их, толкать свою дурацкую речь с таким видом, как будто это мы все виноваты в ее некомпетентности. Или в той же серии с Байроном она просто дает Кибермену то, что он хочет, потому что она тупо не может найти альтернативного решения. Для всезнайки это как-то особенно раздражает.

Все ее приключения мало того, что скучные, они к тому же еще и лишены всякого удовольствия что для нас, что для ее компаньонов. Мне было их жалко, и это при том, что они совершенно бесполезные и неинтересные двумерные дураки, которые только и могут, что смотреть Доктору в рот. Помните предыдущих компаньонов? Роуз, которая сумела уничтожить самого Дьявола без всякой помощи Доктора. Эми и Клара, которые не раз спасли своего Доктора. Марта, которая была символом самостоятельности. Донна, которая все время толкала Доктора к еще большему саморазвитию. Да даже Билл, которая почти ничего не успела сделать, и та помогала Двенадцатому. Эти же только и могут, что бегать за Доктором как собачки. Это было так смешно, когда в Новогодней серии 2021 они гордо решили, что они вот прямо возьмут и защитят свою планету сами, раз уж Доктор пропал. Пошли к главгаду, главгад пнул их как котят под зад, и они шрусто ушли домой сидеть на этом самом заде и ждать Доктора. Какие сильные личности. И тем не менее мне было их жалко, потому что их приключения с Доктором не были ни веселыми, ни захватывающими - никаких вам новых красивых планет, никаких удовольствий, никакой радости. Одна сплошная скука и при этом постоянная угроза жизни. Как мило.

При этом Доктор все время висла на них. Словно в понимании сценариста главная отличительная черта женщин - это желание присосаться к кому-то посильнее, и поэтому первый женский Доктор именно это и делает со своей... гм, "семьей". Когда мы узнали, что Доктор будет женщиной, люди переживали немного о другом. Ну, о том, что из него сделают "сильного женского персонажа", читай, Мэри Сью. И это бы никого не удивило. Но эта Доктор не Мэри Сью, она слишком беспомощная и прилипчивая для этого. Раздражать больше, чем типичная Мэри Сью? Это еще суметь надо.

Та же самая Новогодняя серия начинается для Доктора с того, что она в тюрьме. Доктору не привыкать к тому, чтобы быть в заточении. Ну там, Смит сидел в Пандорике, Капальди - в Замке Тайм Лордов. Оба - какое-то бесчетное количество времени. Только вот Смит придумал сложнейших план, с помощью которого освободился и спас вселенную, а Капальди четыре с половиной миллиарда лет бил кулаком по алмазной стене, пока не вырвался из узницы. Можно сколько угодно спорить о самих сценариях, но одно неоспоримо - настоящий Доктор никогда, просто никогда не сидел бы на жопе, не делая ничего и надеясь на лучшее. Но Тринадцатая - не доктор, она - damsel in distress. И пальцем не пошевелила для того, чтобы освободиться, пока капитан Джек не возник из ниоткуда и не спас ее с помощью невероятно тупых гаджетов. У меня только один вопрос, а нихера ты вообще спасал эту бесполезную дуру? Мир ты в итоге благополучно спас сам...
И вот уж насколько эта Доктор зависима от доброй - или злой - воли своей... гм, "семьи". Она возвращается к ним после многолетнего заточения в тюрьме и никак не может защититься от их нападок на нее за то, что она пропала на несколько месяцев в их таймлайне. При этом им всем так невероятно глубоко насрать на то, что она, мать вашу, только что освободилась из чудовищной тюрьмы! Психопатичка Яз даже позволяет себе толкнуть Доктора со всей дури. Даже не могу себе представить, чтобы какой-либо компаньон предыдущих Докторов позволил бы себе такое, и это при том, что у них было куда больше поводов злиться. Помните, как Клара бросила вызов Тайм Лордам и самой смерти, когда узнала про заточение Двенадцатого? В каком ужасе она была, сколько сострадания в ней было? Тринадцатая о таком не может даже мечтать. Это она нуждается в своей... гм, "семье". Гм "семье" она не нужна вовсе, у них к ней только претензии. Ну знаете, так в отношениях бывает, она ему борщи, секс и свою зарплату, а он ковыряет в носу на диване и пилит ее за то, что борщ недосоленный, секс скучный, а зарплата маленькая. А она плачет в углу и старается сильнее. Суки, за что вы так с божеством?...

Ну и как кульминация, двое компаньонов ее бросают. Просто бросают. Нет никаких объективных причин для того, чтобы эти персонажи расстались с Доктором. Ни один предыдущий компаньон не бросил своего Доктора по собственному желанию. Расставание с Доктором всегда было трагедией, тяжкой утратой. Эти же бросили ее потому, что... им скучно, и обычная жизнь как-то прикольнее. Райан скучает по своим дружбанам. Грэм не хочет бросать Райана. Я спешу напомнить, что у Доктора есть машина времени, и ни один из компаньонов раньше как-то не страдал такой херней. На самом же деле актерам просто дико надоело заниматься херней, всех денег не заработаешь, а сценаристы не смогли придумать сюжета для их выхода из шоу. Какой же чудовищный провал... Хотя и показательный - впервые за все время зрители тоже стали бросать Доктора не потому, что не согласны с шоу-раннером, а потому, что им просто плевать. По поводу Моффата копья ломают по сей день. По поводу Чибнелла все уже давно пришли к полному согласию.

Но один твист Чибнелл нам все-таки подарил, дааа. Твист, который, как нам обещали, изменит все-все-все, что мы знаем. Супер твист, король всех твистов. Ну, давайте посмотрим, в чем же заключался этот мега твист.
С невероятной помпой нам расказывают, что, оказывается, когда-то на заре цивилизации откуда-то с неба - видимо, из параллельной вселенной, - в мир упал ребенок. Не будем задаваться вопросами откуда упал, зачем упал, вопросы - зло. Ребенка нашла уроженица Галлифрея, но ребенок случайно погиб. И вдруг на ее глазах ребенок регенерировал. Уроженка Галлифрея заманила ребенка в свою лабораторию и там убивала его до тех пор, пока не разгадала секрет регенерации. Так появились Тайм Лорды. И этим ребеноком был... Доктор.

*здесь должна быть какая-нибудь гифка, но я не нашла подходящую. Интернет сломался под грузом ответственности*

Знаете, я даже не буду говорить про то, как этот мега твист ломает весь канон. На скольких уровнях он ломает канон. Как он ломает лично Доктора. Как он противоречит самому смыслу сериала, делая из Доктора самое особенное существо во вселенной, от которого зависит все-все-все. И даже о месседже не буду особо распыляться, что тут распыляться? Помните, как раньше месседжем сериала было "каждый из нас может стать чем-то особенным благодаря нашим делам"? Теперь месседж превратился в "если вы не родились особенными, можете даже не пытаться, вы - чмо, чмом родились, чмом помрете". Нет. Я хочу поговорить о мастерстве написания историй.

Любой твист обязан делать две вещи - продвигать сюжет и продвигать развитие персонажей. Плохой твист делает только одно из двух. В этом и состоит весь смысл твиста - мы предполагаем одно развитие сюжета, а нам вдруг дают совсем другое, мы представляем себе этого персонажа вот так, а оказывается, что он совсем другой. И вот допустим, мы придумали вот такой твист. Тайм Лорды на самом деле украли способность регенерировать у кого-то другого, да еще и путем страшных пыток, убивая несчастного ребенка раз за разом. Вся история Тайм Лордов - ложь. И так вам нравится эта идея, что вы готовы насрать на канон ради нее. Как можно было бы вписать это так, чтобы продвинуть сюжет и развитие персоанажа Доктора вперед? Ну например.

Мы не знаем, кем был этот ребенок. Ни Доктор не знает, ни Мастер. Доктор встает перед страшной дилеммой. Она всю жизнь регенерировала, считая, что это - ее биологическое право. И вдруг она, существо, посвятившее всю свою жизнь поиску правды и доброты, узнает, что у нее нет этого права. Что ее долгая жизнь - следствие страшного преступления. Имеет ли она право регенерировать теперь, зная это? Не делает ли это ее причастой к преступлению? А если так, каждая угроза ее жизни теперь - куда серьезнее, чем раньше. Если она откажется регенерировать, она умрет, умрет раз и навсегда. Но есть ли у нее такой выбор вовсе? Может ли она отказаться регенерировать, или это происходит без ее участия? А что если она - раб регенерации? Что ей делать? А быть может, теперь она обязана найти этого ребенка? Быть может, он до сих пор страдает, и ее долг - спасти его? Вернуть его домой, в его мир? Но как? И существует ли еще тот мир? Возможности, возможности, возможности.

Ребенок - это Мастер. Мастер, с которым у Доктора такие сложные отношения, Мастер, который только что уничтожил весь Галлифрей. Но разве это преступление теперь? Разве это не священная месть? И не долг ли Доктора теперь - спасти Мастера, его душу? Найти его мир? Как будут развиваться их отношения теперь, когда Доктор наконец понимает, почему Мастер ненавидит ее - потому что она Тайм Лорд? Но при этом любит ее - потому что они были друзьями? Разве не поясняет это безумие Мастера? Возможности, возможности, возможности.

Мастер - это и есть мучитель ребенка. Мастер, которого Доктор спасал множество раз, Мастер - последний из Тайм Лордов, старый друг, старый враг, оказывается чудовищем. И быть может, он потерял рассудок из-за чувства вины? И не должна ли теперь Доктор не только остановить Мастера, но и найти того ребенка, чтобы исправить преступления Мастера и спасти их обоих? Возможности, возможности, возможности.

Доктор - мучитель ребенка. А что, если Доктор называет себя "Доктором" потому, что это ее мучает чувство вины? Она забыла о том, что сотворила, стерла себе память, но теперь все это возвращается к ней. Всю свою жизнь она летает по вселенной, спасая, помогая, утешая. Но все это не стоит ничего на фоне совершенного ею преступления. Как ей искупить вину? Возможно ли это? Возможности, возможности, возможности.

Что же мы получили вместо этого? Как изменило это знание самого Доктора? Никак. Доктор и так ненавидела Галлифрей и Тайм Лордов - ну теперь она будет ненавидеть их еще больше. Она уже не раз их победила, а теперь и побеждать некого. Доктор и так бегала по вселенной, помогая, спасая и утешая. Она так и будет это делать, потому что она - Доктор. Регенераций у нее теперь - бесконечное множество, а значит она несокрушима, ей никогда больше ничего не будет угрожать. А то, что она не знает, откуда она родом? А что это изменит? Кем бы она ни была, разве от этого она перестанет быть Доктором? Нет. Разве перед ней встали какие-то задачи? Нет. Какие-то конфликты? Нет. Она просто знает теперь, что она - супер-особенная от рождения. Что весь ее жизненный путь стал следствием не ее выбора, а того, что она просто была рождена особенной. И что? Да ничего.

С сюжетом та же херня. Единственное, что они могут сделать, это отправить Доктора на поиски ее родного мира, но опять же - и что с того? Этот персонаж интересен не тем, откуда он родом, каково его имя, кто его родители. И даже если мы узнаем, что Доктора зовут Джейн Доу, она родом с Нептуна, а родители ее - Джон Доу и Дженнифер Доу, наше отношение к самому Доктору это никак не изменит. Ну, кроме того, что персонаж утратит всю свою таинственность, которую мы все так любим. Так зачем же было так писать? Да затем, что Чибнелл просто не знал, что написать. Он почитал рецензии на 11-тый сезон, понял, что зрители умерли от скуки, и решил, что ему срочно нужен твист, да такой, чтобы всех прямо пробрало. Однако писать что-то, что будет требовать масштаба в будущем, он не может, потому что, во-первых, ему не хватает размаха Дэвиса или Моффата, а во-вторых, он не уверен, что ему дадут возможность работать дальше - бюджет урезают, рейтинги падают, Джоди хочет свалить, веры в проект нет ни у кого. Этот твист нужно было начать и закончить как можно быстрее, вот он его и закончил сразу, как начал. При этом изнасиловав канон, Доктора, правила написания историй и сам здравый смысл. Пожалуйста, пожалейте Доктора, посмотрите, как над ней издевались, вы ее любите, правда?



Какой вывод можно сделать из этого всего? Только тот, что все познается в сравнении. Потому что где-то недалеко от меня сидит себе Моффат, попивает виски и думает, "плохо вам было при мне, да? Избавиться вы от меня хотели, да? Ну-ну". Моффат сотворил много жутких вещей. Как я когда-то уже писала, он - мастер коротких форм. В длинных его заносит, он теряет ориентиры и рассудок. Он пихает свои любимые темы всегда и везде, и эти темы нанесли урон и Шерлоку, и Дракуле, и Доктору. Но Моффат умеет писать. У него есть свой стиль. О нем можно спорить, его можно и любить, и ненавидеть. И о его эре в сериале будут спорить целые поколения. Что нравится, что не нравится. И как бы там ни было, Моффат как минимум умен, он разбирается в предмете, он сечет в каноне, он понимает персонажей и чтит их. Его видение может не нравиться, но его Шерлок Холмс - Шерлок Холмс, его доктор Ватсон - доктор Ватсон, его Дракула - Дракула, его Доктора, оба, - Доктор, его Мисси - Мастер. И он любит развлекаться и развлекать.

Об эпохе Чибнелла никто не будет спорить. Возможно, кому-то она даже и нравится, это нормально. Но есть личное мнение, а есть - отношение фандома. Можно сколько угодно ненавидеть фандом, игнорирвоать его, делать вид, что его не существует, но он есть, и именно он решает будущее любого проекта. Именно фанаты говорят о нем годами. Именно они рекомендуют его и подсаживают на него новеньких. Именно они несут флаг проекта даже после его завершения. А фанаты Доктора Кто ничего не хотят более, чем забыть, что эпоха Чибнелла вообще существовала. Добиться такого единения в каком-либо фандоме - это в некотором роде великое свершение, только к сожалению в данном случае со знаком минус. Когда нынешние фанаты будут показывать Доктора Кто своим детям, они спрячут Тринадцатую куда подальше. А если дети спросят, почему после Двенадцатого идет сразу Четырнадцатый, скажут, что 13 - несчастливое число, и его решили не использовать. Или что эти три сезона (потому что надежды на то, что следующий будет лучше, реально нет) были темными временами, когда настоящего Доктора похитили, а вместо него прислали самозванку. И если на смену придет кто-нибудь смелый и именно это и впишет в сюжет, я ни разу не удивлюсь. Потому что ВВС - это крупная корпорация. А значит, все, что их волнует, это деньги. И они посмотрят на пример Диснея и Звездных Воин и на то, как Мандалорец уже успел поиздеваться над ненавистной фанатам трилогией сиквелов, и какой восторг и популярность это вызвало, и решат, что это - правильный путь. Потому что бизнес. А в наше время портить отношение с клиентом - губительно для любого бизнеса. Надеюсь, они сообразят это поскорее, я хочу Доктора назад.

Пы.Сы. Кстати, а с какого перепугу Чибнелл и его идиоты решили, что Лорд Байрон был трусом, способным спрятаться от физической угрозы за хрупкой девушкой? У Лорда Байрона было много недостатков. Но трусом он не был никогда. Он погиб во время военных действий, будучи на фронте, и является национальным героем Греции за свое мужество, между прочим. Ты, милый Чибнелл, не стоишь и единой буквы в имени Лорда Байрона. Не стоит плевать в иконы мирового масштаба, не стоит. Некоторые из нас немного знают историю и чтят ее куда больше твоей тупой агенды "белый аристократ мужского полу должен быть чмом".

Не в качестве вступления. Помните те времена, когда весь мир был разочарован тем, что Колин Фаррелл божественно сыграл Гриндевальда, а потом оказалось, что он не был Гриндевальдом? Помните, когда весь мир говорил Роулинг "мама, че ты делаешь, Депп в центре мерзкого скандала, зачем ты роешь себе яму"? Помните, каким дебильным был Депповский Гриндевальд во втором фильме со своим магическим вейпом? Я помню. Но кто же слушает людей? Уэлл, я поздравляю Роулинг и Варнер с тем, что теперь им придется брать на роль Гриндевальда уже третьего чувака и каким-то образом пояснять, почему он так сильно меняется каждое лето. Эта ходячая катастрофа под названием Фантастические Твари стала еще катастрофичнее, а Фаррелл не вернется, потому что занят на куда более крутом и перспективном проекте про некую летучую мышь.



Энивэй. Вы думали, раз последний пост назывался "последним", он будет последним про ЗВ? Я тоже так думала. Знаете, вот и Император Палпатин тоже так когда-то думал. We all know how that one turned out. Потому что я посмотрела Мандалорца и хочу о нем говорить, ведь нельзя же только злиться, иногда нужно и радоваться. Если кто-то не смотрел этот сериал и хочет, а я советую вам хотеть, не читайте, буду адово спойлерить, а сериал как бы в самом разгаре. Но в начале все-таки немного еще о самих ЗВ, потому что я пересмотрела оригинальную трилогию еще раз и поймала много моментов, которые упустила в первый раз, а они весьма себе дополняют предыдущие посты.



Вот что происходит, когда зрителя отвлекают на всякие детские глупости. Из-за дурацкого первого акта и бобров я пропустила практически все развитие Люка в Возвращении Джедая, и сделала я это совершенно напрасно. А там все, оказывается, намного сложнее, потому что откровенно говоря, Люк прошел по самой грани перехода на темную сторону, и дело не в том, что в этом фильме он весь в черном. В нем много тихой ярости и страха, очень много самоуверенности и прямо совсем много сомнений, а как известно, все это - прямой путь туда. Он жесток с Хаттами, и он явно наслаждается своей силой и тем, как расправляется с ними. Он зол на Оби-Вана и Йоду за то, что они не сказали ему правду о его отце. Он не слушает их советов и уверен, что справится со всем сам. Он убил бы Палпатина, если бы Вейдер не вмешался, потому что был в отчаянии, наблюдая, как погибают его друзья. Он убил бы Вейдера, когда понял, что тот услышал его мысли и знает теперь о существовании Леи, потому что смертельно испугался за сестру. Он был чертовски, чертовски близок к тому, чтобы последовать по пути отца, и Палпатин это прекрасно знал и играл на его чувствах, как на дудочке. И если бы не Вейдер, Палпатин забрал бы его себе и сожрал бы с потрохами, не подавившись. И это куда лучше пояснило мне тот внутренний конфликт, через который Вейдер проходит в Возвращении Джедая. Потому что название этого фильма про него, а не про Люка. Это он возвращается к самому себе.

При первом просмотре я подумала, что внутренний конфликт, который Люк ощущает в отце, и из-за которого он верит в то, что отца еще можно спасти, исходит из того, что глубоко внутри Вейдер понимает, насколько ошибочен избранный им путь. И да, он это понимает. Но не в этом его конфликт - эту битву, битву за себя самого, он давно уже проиграл и совершенно не верил, что имеет смысл еще побороться. Он так Люку и говорит, "для меня уже слишком поздно, сын", и это правда - для него уже слишком поздно сомневаться хоть в чем либо. Конфликт лежит в его чувствах к Люку. Он хочет, чтобы Люк присоединился к нему, он хочет избавиться от Палпатина и править галактикой вместе с сыном. И в то же время он любит Люка и потому не желает ему собственной судьбы. Он мог бы позволить Люку убить Палпатина, и все его мечты сбылись бы, но страх за душу сына, сочувствие заставляют его встать на защиту Императора - не ради него, но ради сына, и ошибка Палпатина в том, что он, хоть и гений, совершенно не врубается в ситуацию, не понимает мотиваций своего слуги. И в этом корень его поражения - ведь он видит, знает, что Вейдер привязан к сыну, что появление Люка взбередило в душе Вейдера то, что, казалось бы, давно померло. Но он все равно уверен, что жажда власти и могущества намного сильнее любых сентиментальных глупостей, он уверен, что Вейдер никогда его не предаст. Несмотря на свой ум, на то, как он умеет использовать чувства других людей, чтобы манипулировать ими, он, ввиду того, что психопат, не в состоянии понять, насколько сильным мотиватором могут стать эти чувства. Плохо, плохо он обучался у Дарта Плэгаса, ситха, который был готов на все, чтобы уберечь тех, кого любил. Плохо он обучался у самого себя - он получил Вейдера исключительно из-за любви Анакина к Падме. Любой не психопат прекрасно бы знал, что это бомба замедленного действия, но он психопат, и это в итоге привело к его гибели. В любой силе всегда есть слабое звено.

И в итоге получается, что Вейдер спас сына не когда сбросил Палпатина в пропасть, а раньше, когда заслонил Императора собой и ввязался в поединок с Люком. И еще раз, когда Люк победил его, и он сразу признал свое поражение, поднимая оставшуюся руку в универсальном жесте мольбы "не убивай меня", заставляя Люка остановиться, выдохнуть, осознать происходящее. Вся сцена в тронной зале Палпатина снята просто шедеврально, сплошные паузы, длинноты, никакой мельтешни, никакого глупого экшена, как в основном снимают сейчас. И благодаря этому не нужны даже диалоги, весь мыслительный процесс Люка у него на лице, в его глазах, в том, как он смотрит на отрубленную механическую руку Вейдера и на свою собственную, в медленном осознании того, что эта битва - не про силу, и не про Силу, а как раз таки про то, что Палпатин считает слабостью. И отказ от силы и Силы, от любых притязаний на могущество и власть, даже от самозащиты, когда Палпатин плюется в него молниями, от гордыни, когда Люк в свою очередь умоляет отца спасти его от пытки и от гибели, как живой человек, а не супер крутой герой с железным кулаком и стальными яйцами, - все это и есть путь к победе. А все это время рядом - Палпатин, немощный на вид старикашка, вызывающий ужас тем, насколько эти двое великих воинов в его власти, и какой ценой им стоит его победить. Гениальная херня, ДжейДжей, смотри и учись, хотя тебе уже поздно, потому что я надеюсь, что тебе не доверят ни единого фильма в обозримом будущем. Хотя о чем я говорю, конечно, доверят. Потому что вот как пишут ГГ, который должен стать символом добра, света, смелости и любви. Ему дают возможность оступиться, его ставят перед невозможным выбором - ведь кто мог бы осудить его, если бы он убил Палпатина собственными руками, когда этот монстр на его глазах убивает его друзей, его семью? И разве нет у зрителя соблазна осудить его за то, что он отказывается от этого, отдавая себя и заодно всю галактику на милость Вейдера, когда персонажи, в чью мудрость мы верим, Йода и Оби-Ван в один голос трубили ему не верить в отца, убить его? Как бы мы относились к Люку, если бы Вейдер сделал иной выбор? И как осторожно нужно было выписать этих персонажей, чтобы зритель поверил - Вейдер не мог сделать иного выбора, просто не мог? И именно то, что Люк верил своему сердцу, а не Йоде, Оби-Вану и даже здравому смыслу, спасает мир и заодно уничтожает не только ситхов, но и джедаев с их ошибочным отношением ко всему на свете.

Ah, what the fuck, what am I talking about, тупизна сплошная. Не сомневайся, ДжейДжей, твоя ГГ куда интереснее, куда трогательнее, куда мудрее, просто шедевр. Ведь все знают - нет ничего более удовлетворительного, чем торжество грубой силы.



До сих пор не могу прийти в себя от того, что они сотворили с Люком в Сиквелах. Тот случай, когда произошедшее очевидно, но поверить в это не можешь, потому что оно противоречит всякому здравому смыслу, морали и даже выгоде.



Выдыхаем, все. Итак, Мандалорец.

Немного о тех людях, которые снимают и пишут это шоу. Джон Фавро и Дэйв Филони. Первый выступал продюсером в лучших фильмах Марвел, второй создавал Войны Клонов, которые я еще не смотрела, но смотреть буду обязательно, слышала об этом мультсериале только хорошее. Другими словами, люди, которые секут в кино. Да, в современном, и да, в популярном, ну так ЗВ только такие и нужны, это ж не артхауз. После того, как я проглотила первый сезон целиком прямо с костями и шкуркой, я полезла в доп. материалы на Дисней+ (несмотря на все, подписка своих денег все-таки стоит) и посмотрела беседы всех тех, кто принимал участие в создании Мандалорца. Кэтлин Кеннеди там откровенно игнорили, зато все остальные собравшиеся как самые натуральные фанаты взахлеб рассказывали друг другу, откуда какие идеи брались, чем они вдохновлялись - очень круто все это слушать. Когда талантливые люди сходятся вместе вокруг чего-то, что они очень любят, результат всегда будет отличным. Дэйв, например, шесть минут рассказывал о всей глубине одной единственной сцены - битвы Квай-Гона и Оби-Вана против Дарта Мола, которую называют "Дуэлью Судеб", потому что в ней решалась судьба маленького Анакина, и как эта одна сцена изменила весь ход истории, и как по сути она закончилась только, когда Люк помог отцу снять с себя маску Дарта Вейдера. То есть, вот есть человек, который разбирается не только в лоре, технологиях и всем подобном, но в первую очередь в самой сути сюжетов, арок и персонажей. Я была под впечатлением, я очень люблю слушать умных фанатов чего бы то ни было, даже если предмет мне вообще незнаком. Ну и вот, значит, всем этим прекрасным людям надо было хоть немного отмыть имя Диснеевских ЗВ от того дерьма, которым они сами себя вымазали. Но зато у них был карт-бланш, потому что после всей ненависти к новым фильмам терять было уже нечего. И что получилось? Получилось роскошно.

Это очень простая история. Если пересказать ее наскоро, достаточно одного предложения. Одинокий воин берет под свою опеку маленького ребенка, и с ними происходят всякие приключения. Все, это вся история. Понятно, что в дальнейшем она немного расширится, скорей всего, но проще и придумать ничего невозможно. Но засчет этой простоты экранного времени достаточно на все - и на сюжеты, и на развитие персонажей, и на экшн, и на отношения, и на world building. И все это выписано и сделано на сто баллов.

World building.

За первые пять минут первой серии Мандалорца мы узнали об этом мире больше, чем за десять часов Сиквелов. Новые миры, в которых есть смысл. Четкое понимание политической ситуации в них. Империя уничтожена - события происходят через несколько лет после победы Люка, - но, конечно, как это обычно бывает, после падения такой махины новый строй пока что не налажен. Новая Республика ничего не контролирует пока еще, и в галактике царит полный хаос. Каждый выживает как может. С одной стороны те солдаты Новой Республики, что мы встречаем, полностью отвечают тому, что мы помним из оригинальной трилогии - у них есть какой-то кодекс, законы, они пытаются действовать в их рамках и при этом не быть монстрами, помогать прежде чем уничтожать и наказывать. Но их слишком мало, и поэтому во многих местах в галактике царит сила бандитов, недобитков Империи и прочей швали. С другой стороны, нас знакомят с точкой зрения имперцев, с их видением мира и своей утраченной власти. "Империя давала возможности, стабильность, защиту, процветание. Посмотри, что происходит сейчас. Хаос и смерть" говорит нам главный отрицательный персонаж бОльшей части первого сезона, имперская шишка. И, глядя на мир вокруг, его слова не звучат бредом, этот взгляд безусловно имеет в себе зерно правды, как и всегда бывает с любым тоталитарным режимом. Простые же люди среди этой войны просто пытаются выжить и нажиться на всем, чем только можно. Совершенно очевидно, что с помощью Мандалорца Дисней попытается допояснить все то, что осталось непонятным в Сиквелах, но Сиквелы это не спасет, слишком поздно, да и не так снимается кино. Но зато мир Мандалорца от этого только выигрывает.

Плюс ко всему, нам показывают несколько новых, неизвестных нам пока еще культур (по крайней мере тем из нас, кто только смотрел фильмы и не читал бесконечные романы и комиксы и не собирается этого делать). Мандалорцы, угноты, новые планеты, даже дроиды - я могу не помнить их названий, но я знаю многое о том, как они живут, какие у них принципы, на чьей они стороне. В этом мире сложно потеряться, его показывают планомерно, медленно, расставляя яркие акценты так, чтобы все было доступно и при этом нескучно. Это просто мастеркласс того, как нужно писать выдуманные миры для экрана. Если бы создатели того же Ведьмака писали свой мир так, Ведьмак из провала здравого смысла сразу превратился бы в куда более органичную и интересную историю.

Сюжеты.

Мандалорец - это по сути собрание маленьких историй, которые связаны между собой одной большой аркой. Практически каждая серия работает как самостоятельная единица. Главные герои куда-то прибывают, что-то делают и уезжают. Как старый Стартрек, как сериалы в стиле вестерна. Я на самом деле очень люблю такие сериалы. Я устаю от сериалов, где каждая серия заканчивается клифхэнгером - я первые два сезона Шерлока пересматриваю куда чаще последних не потому, что те мне не понравились, а потому, что там все связано между собой. А вот в первых двух это отдельные истории - завязка, расследование, развязка. Видимо, сказывается моя любовь к детективным сериалам старого формата, которые я обожаю с детства. Возможно, кому-то некоторые эпизоды Мандалорца покажутся филлерами, потому что этим зрителям хочется побыстрее добраться до большой развязки, узнать разгадки ко всем тайнам. Я же напротив смакую все эти мелкие детали, подробности. Все эти приключения, которые на первый взгляд не связаны между собой вовсе, и тем приятнее, когда внезапно что-то из них становится частью большой картины - когда возвращаются какие-то персонажи, которых мы оставили позади пару приключений назад, например. Потому что сначала мне дают возможность познакомиться с этими персонажами очень лично, в их маленьком мирке, отдельно от всего. Дают мне узнать и их, и их жизнь поближе, проникнуться ими, их проблемами, их личностными переживаниями. Они становятся живыми людьми. И когда некоторые из них возвращаются, я им радуюсь, как старым знакомым. Они не девайсы, не двигатели сюжета, они вливаются в сюжеты органично и постепенно, и в их сущестовании есть смысл. Через них я погружаюсь в этот мир, осматриваюсь вокруг, а не прыгаю с места на место, совершенно не понимая, что происходит и кто все эти люди. По сути сами сюжеты являются частью world building, и благодаря этому авторам практически не приходится прибегать к словесной экспозиции - а нет греха в кино горшего, чем словесная экспозиция. Кино должно показывать, а не рассказывать лекции. И Мандалорец показывает.

Персонажи.

Ммм, самый смак, персонажи. Вот как так получается, что о паре имперских штурмовиков из Мандалорца я знаю больше и испытываю по отношению к ним больше эмоций, чем к Рей? А, этот эпизод снимал и писал Тайко Вайтити. Вопросов нет.
Здесь целая россыпь ярких, запоминающихся, многомерных персонажей. Имперская шишка, который появляется всего несколько раз, мы по сути даже не узнаем ничего о целях его действий, потому что они, естественно, связаны с главной интригой сериала, но даже несмотря на это мы узнаем его взгляды на мир, его политическую агенду, его страхи и желания. Его босс Мофф Гидион, о котором мы на данный момент знаем еще меньше, но он одним своим появлением произвел такое впечатление, что я дождаться не могу, когда нам покажут его в дальнейшем - он умен, жесток, опасен, хитер, и у него вне всяких сомнений есть очень четкая цель, пускай мы толком ее пока не понимаем. Того, что она есть, уже достаточно - его действия обоснованы и логичны, это не размытая херня, а значит, каждое его появление будет фейерверком, опасным для жизни наших главных героев. Ну и вообще, вот карьера у Экспозито, от Эдгара в Пацанах к Моффу Гидиону, и он просто идеален.
Кара - выдающийся солдат, очень сильная женщина и физически, и психологически, но уставшая от с одной стороны бесконечной войны, а с другой - от скуки вне войны, потому что кроме войны она ничего не умеет. Она прекрасно сыграна, в ней есть восторг и любопытство, но и житейская мудрость, и она вне сомнений будет Мандалорцу добрым и полезным другом - если только не случится чего-то из ряда вон, и тогда все может стать еще лучше.
Гриф Карга, лидер охотников за головами, в блестящем исполнении Карла Уэзерса. Всегда работающий на самого себя и собственную выгоду, готовый продать кого угодно кому угодно, но внезапно обнаруживающий что-то, что важнее этого, и ставящий себя под удар ради зищиты этого. Будет он Мандалорцу другом или все-таки нет? Уверенно сказать нельзя, но любое его действие оправдано чертами его характера, и совершенно ясно, что если он и предаст Мандалорца, это будет стоить ему ужасных душевных мук.
Куиил из расы угнотов, наконец, существо, живущее по закону кодекса чести и достоинства, перенесшее целую жизнь рабства и ценящее только свободу и спокойствие, но готовое отказаться от них ради того, что правильно. Он невероятно трогательный в том, как помогает Мандалорцу, как заботится о сами знаете ком, как чинит дроида-убийцу и переделывает его в дроида-няню, как ухаживает за своими... без понятия, как это название перевели на русский, но короче, за своими питомцами. Я была готова белугой реветь, когда он погиб, и потому, что гибель его была очень логичной в повествовании и правильной с точки зрения сюжета и его собственной арки, и потому, что это было просто ужасно несправедливо.
Да мать его, даже гребанный дроид-убийца-няня здесь - просто шедевр. За него искренне переживаешь вместе с Мандалорцем, настолько крутая у него арка. У дроида, епт. Fucking droid.
Ну и плюс целая куча совсем второстепенных персонажей, которые появлялись всего раз, но каждого из которых помнишь, потому что они были либо смешные, либо трогательные, либо смелые, либо шикарно мерзкие и злые. Дисней, поясни мне, почему я понимаю мотивации синего чувака с жабрами, которого я видела ровно пять минут до того, как Мандалорец стер его со страниц сценария, лучше, чем треклятого Кайло Рена??? Да мать вашу, почему я лучше понимаю гребанных джава??? А, да. Потому что их написали, а не высрали, да. Все в балансе.
Ну и конечно.



Мандалорец - Дин Джарин.

Вы знаете, я влюблена в него. Влюблена счастливо и восхищенно. В чувака, чье лицо нам показали в течение 10 секунд. Казалось бы, что может быть хуже для сценария, чем главный герой, чье лицо на протяжении всего повествования скрыто под шлемом, и снять этот шлем никак нельзя? Причем это не злодей, это не Дарт Вейдер, где маска только помогает создать ощущение жути и опасности, тайны и конфликта. Нет, это главный герой, за которого зритель должен переживать, который должен зрителю искренне нравиться. Да ничего не может быть хуже. Любой здравомыслящий человек сказал бы, что это плохая идея. И был бы глубоко неправ, потому что когда персонаж хорошо выписан, и играет его талантливый актер, никакая маска не помешает.

Он получился четырехмерным. Одинокий воин, долгое время живший без цели, без смысла, кроме как выжить, заработать денег, отнести часть добычи в свой орден и снова выжить. Когда мы его встречаем, он живет только своей работой - это и средство к существованию, и единственный интерес, что-то, что хоть как-то разнообразит его невероятно скучную и бесполезную жизнь, добавляет хоть какого-то адреналина. Это человек слова и чести, но весь потенциал этого достоинства уходит только на то, чтобы выполнять свои обязательства перед клиентами и гильдией - людьми, которые совершенно не стоят и толики этой чести. Но вдруг он находит это странное маленькое существо, у которого нет ни рода, ни имени, маленькое дитя, на первый взгляд совершенно беззащитное - я буду называть его Бэбиком, потому что Малыш все-таки у Карлсона. И в охотнике за головами просыпается мандалорец.

В самой первой серии, еще до того, как Дин находит Бэбика, есть роскошная сцена, где Куиил обучает Дина ездить верхом на этих его питомцах блерргах. До этого момента все, что мы знаем о Дине - и это я забегаю вперед, мы никакого "Дина" еще не знаем - это то, что он охотник за головами. Люди, которые не знакомы с лором, даже о мандалорцах толком ничего не знают к этому моменту - ну видели мы одного раньше, ну он тоже был охотником за головами и помер совсем бесславно, встав на пути Люка, вообще ничего особенного. До этой сцены мы видели только как Дин ловит всяких людей, получает деньги за свою работу, ну и еще то, что у него есть свой орден, секта, как угодно, куда он относит часть этих денег. Этот последний факт намекает, что для него есть что-то святое, но пока мы совершенно не понимаем, почему оно святое. Короче, пока что герой крутой, но не сильно приятственный. И Куиил говорит ему, мол, ты же мандалорец, твои предки ездили верхом на существе-которого-я-не-знаю, но которое судя по фразе было чем-то выдающимся. Неважно, что это. И Дин наконец-то справляется, и вот они вдвоем тупо едут верхом по пустыне и скалам. Казалось бы, ничего особенного. Но в этот момент саундтрек просто взрывается этой невероятной музыкой Мандалорца, торжественной, триуфальной, красивой, трагичной и тревожной одновременно, и мы сразу понимаем, без диалогов и экспозиции, что перед нами не просто воин, это - что-то легендарное, крайне важное, почти мифическое, что в этом персонаже кроется огромное количество таин и глубин. И сейчас этот воин едет навстречу тому, что изменит его жизнь раз и навсегда. Вот это мастерство кинематографии в чистейшем его проявлении, я аж повизгивала от восторга.

И когда Дин находит Бэбика, все то, что спало в нем долгие годы, мгновенно просыпается. Да, он сам это понимает только в третьей серии, но мы понимаем это сразу - вот она, цель, вот он, смысл, ради которого Дин бросит все и рискнет всем. Они очень осторожно выписали отношение Дина к Бэбику, ничего не происходит спонтанно, просто потому, что это нужно по сюжету. У Дина есть причины беспокоиться за ребенка, потому что он как никто знает, какие опасности подстерегают это маленькое существо, и знает, что значит быть одному во всем мире. Он привязывается к Бэбику медленно, неторопливо. Сначала из чувства долга. Потом из благодарности, любопытства и трепета, когда Бэбик спасает его в битве с волохатым носорогом, и Дин понимает, что Бэбик - не просто Бэбик, а очень странное и очень могущественное существо. Потом из жалости, искреннего беспокойства, когда он понимает, что ничего хорошего с Бэбиком его клиент не сделает. А потом уже шаг за шагом в нем просыпается что-то очень первобытное, естественное, родительское, еще не любовь, но уже полное осознание того, что ребенок - это самое важное в жизни. И зритель привязывается к Бэбику вместе с Дином, шаг за шагом, хоть и куда быстрее, потому что мы-то, в отличие от Дина, знаем Йоду.

А дальше мы слой за слоем снимаем с Дина покров тайны - оказывается, у него отличное чувство юмора. Оказывается, он обладает пониманием того, что хорошо, а что плохо, и готов рисковать ради хорошего, помогать совершенно сторонним людям, потому что теперь, когда у него на руках Бэбик, его человечность растет с каждым днем. При этом мы узнаем, что он не прощает предательств и в состоянии победить и наказать кого угодно, если это правильно. Он невероятно выдержан, но при этом полон чувств и эмоций, - многое раздражает его, но он не срывается, а находит решения, даже когда кажется, что ситуация безвыходная. Он искренне привязывается к тем людям, которые проявляют к нему и Бэбику добрую волю и становятся им друзьями, а еще он умеет давать второй шанс, потому что знает теперь, что это такое. Привязывается настолько, что искренне печалится о гребанном дроиде, которых ненавидит всем существом. Он потакает Бэбику, но может быть строг с ним, когда это совершенно необходимо - кто видел вторую серию второго сезона, тот знает, о чем я говорю. "No". Идеальный отец. Поэтому когда в последней серии первого сезона нам с помощью сценарной хитрости наконец-то показывают его лицо, это действительно кульминация - мы уже любим его, уже сопереживаем ему, и вот наконец-то мы его видим. Невероятно круто сделано.

Все это сыграно лаконично, малейшими нюансами голоса, мельчайшими жестами, охеренную работу провел Педро Паскаль просто. А главное, мы как зрители можем сами уже придумать тыщу сценариев того, как Дин оступится, как окажется перед невозможным выбором, как он может сорваться, ошибиться, а потом исправить свои ошибки. Нам ничего из этого пока даже не показали, но все написано так, что даже в отсутствие конфликта мы и нутром, и мозгом этот конфликт ощущаем. И переживаем за него заранее. У него очень много того, что в Шерлоке называли pressure point - его религия, Бэбик, его кодекс чести. Кто хочет узнать, что будет, когда его поставят перед выбором либо снять шлем и тем самым предать самого себя и спасти жизнь Бэбику, либо не снять и смотреть, как Бэбика убивают? Я хочу. И при этом очень не хочу, чтобы его перед таким выбором ставили, потому что я переживаю за него и совсем не хочу, чтобы он страдал. И при этом очень хочу, потому что это будет невероятно круто. А когда зритель находится в состоянии душевного раздрая еще до того, как подобные события произошли, это значит, что персонаж удался на тысячу процентов.

Бэбик или the ultimate marketing triumph.

Тут говорить особо не о чем, Бэбик он и есть Бэбик, тот, кому в голову пришло это чудо, словил чистого гения. И с точки зрения маркетинга, и с точки зрения безоговорочной любви зрителей, потому что его невозможно не любить. И при этом он не просто девайс, это персонаж. Да, это маленький ребенок, поэтому мыслительные и душевные процессы в нем еще не понятны, но они есть. Он любопытный и открыт миру, как любой ребенок. Он очень привязан в Дину и не раз спасает его. Он могуществен в Силе, но пока совершенно не понимает, что делает. Он пока что не джедай и не ситх, он просто чистая Сила - он убивает штурмовиков и душит Кару совершенно одинаково просто потому, что защищает Дина, не понимая, кто друг, а кто враг. Он в конце концов лопает невинных младенцев одного из персонажей в последней серии. Он просто ребенок, нашедший себе отца, он не хороший и не плохой, не добрый и не злой еще, и поэтому он так уязвим, и поэтому за него так переживаешь. Он будит в зрителе то же первобытное, что и в Дине, умиление и желание защитить, как и положенно ребенку. Он непоседливый и хитрющий, и я просто жажду узнать, куда они в итоге приведут этого чертяку. Но он будет стоит Дину очень много нервов и седых волос.

Саундтрек.

Ахеренный здесь саундтрек. Ничем не похож на саундтреки к фильмам, и это правильно, потому что несмотря на близкую к оригинальной трилогии стилистику сьемки, это другой жанр и формат. Но Людвиг Горанссон - совершеннейший гений, это не первый его саундтрек, которым я восхищаюсь. Бесконечная палитра звуков, инструментов, это именно что саунд-трек, а не просто музыка к фильму. Каждый персонаж, каждая ситуация, каждый нюанс подчеркнуты, обрамлены звуком, и при этом оно офигенно звучит и в отрыве от визуального ряда, я с огромным удовольствием прослушала это все на Спотифай. Полный восторг.

Итог.

Второй сезон вот только начался. Я как раз вовремя посмотрела сезон первый, не пришлось долго ждать. Хотя, конечно, потом начнется неизбежное ожидание сезона третьего, четвертого и сколько их там будет. Я только надеюсь, что они его не затянут. Тут можно снимать реально бесконечно, потому что они не привязаны к жанрам, я уже сбилась считать, сколько жанров они уже понамешали, от комедии до триллера. Но все-таки нужно это вовремя закруглить и закончить, не тянуть кота за яйца, а соблазн, я полагаю, очень велик, ведь это золотая жила. Но пока что я в полном восторге и с нетерпением жду каждой следующей пятницы, чтобы прямо в обеденный перерыв урвать себе час тишины и покоя и посмотреть следующую серию. Есть ли здесь какие-то глупости и алогизмы? Естественно, они здесь есть, это сай-фай шоу, где "сай-фай" - штука очень условная. Но здесь это вообще не мешает, по сути даже не замечаешь, потому что все внимание уходит на персонажей и переживания за них. Это история о мужчине-воине, волке-одиночке и маленьком ребенке, как такое может не работать, черт побери? Ну и плюс графика на высоте, снято отлично, диалоги адекватные. Так что я искренне надеюсь, что Дисней выучили жестокие уроки и поняли, в чьи руки следует отдавать такие франшизы, а в чьи - категорически нет.

Ну и краткая ремарка. Это было так смешно, как они попытались пояснить умение Рей лечить смертельные раны в последнем фильме, показав как это делает Бэбик. И, что логично, обосрались. Потому что Бэбик - загадочное существо не менее загадочной расы, он делает все по наитию, он вполне вероятно вообще прибегает к темной стороне Силы, потому что пока ничего не понимает в том, как все это работает. И его умения никаким образом не поясняют ничего из того, что вытворяет внучка Палпатина. И это даже если отложить в сторону тот факт, что если ваш зритель обязан посмотреть тв-шоу, чтобы понять, что происходит в вашем фильме-блокбастере, то вы - полное чмо и дебилы.

Шел восьмой месяц карантина... нет, уже девятый... или еще восьмой?.. В общем, карантин длится уже так долго, что жизнь-до-карантина кажется сказкой из детства, не имеющей отношения к реальности. Я от этой ситуации страдаю очень мало, но эффект она возымела и на меня - время исчезло, и в этом вакууме в голову порой приходят странные вещи. Как, например, посмотреть, наконец, Звездные Войны. Из всего набора фильмов я видела что-то из Приквелов, безумно давно в те времена, когда они вышли на экраны. Мне помнится, что мы пошли с мамой, которая ЗВ тоже никогда не смотрела. Помнится, она вроде как решила сводить меня на детсткий фантастический фильм, ну типа дети во всем мире сходят по ЗВ с ума, наверное, это доброе детсткое кино. Уж не помню, ходили мы на пару фильмов или только на один, но точно помню, что мы смотрели доброе детское кино Месть Ситхов, и после этого экспириенса мама попыталась сделать вид, что ЗВ не существует. Я, помню, вопросов тоже не задавала и попыталась сделать тот же самый вид. На этом мой опыт с ЗВ закончился.

Я признаюсь в слабости, я люблю ютюберские рецензии. Ну все эти обычно парни фанаты, которые разбирают разные фильмы по косточкам. Это все очень весело и местами на самом деле поучительно, я теперь куда лучше разбираюсь в том, как работает сценарий, например. Обычно я люблю смотреть рецензии на какие-нибудь классные фильмы, но иногда нет ничего круче, чем подобные разборы фильмов дурацких, по крайней мере, это до слез смешно. И неизбежно на всех каналах обязательно натыкалась на сатирические рецензии на новую диснеевскую ЗВ сагу, выходившую на протяжении последних нескольких лет. И так это все было смешно, и так люди изощрялись, что я решила, хер с ним, все равно делать нечего, почему бы не приобщиться к культурному наследию и все такое прочее. И о боги. О боги-боги-боги. Все действо натолкнуло меня на множество мыслей касательно того, как вообще рассказывают истории, и что автор может сотворить, если его не сдерживать. И теперь я не могу молчать. Думаю, не нужно говорить, что под катом спойлеры. Также спешу заметить, что Игра Престолов появляется в визуальном оформлении поста без всякого подтекста вообще. Просто отражает. Сегодняшние два поста вообще-то должны быть одним, но в пост не влезло. Итак, without any further ado, взгляд на ЗВ человека, впервые посмотревшего эти фильмы в возрасте 30+.




Оригинальная Трилогия.

Нет, на самом деле, здесь все еще неплохо. Не могу сказать, что фильмы произвели на меня феноменальное впечатление - нет, для этого их, видимо, нужно смотреть либо в детском возрасте (хотя это большой вопрос), либо будучи в 70ых. Естественно, я не собираюсь придираться к спецэффектам - для своего времени они реально круты, а сейчас это интересно смотреть как в музее, вот как у людей работала фантазия до появления компьютерных спецэффектов. Или к внезапно практически голой Лее, потому что Возврещение Джедая вышел уже в 80ых, а значит, без голого бабского тела никак - это реально очень смешно, как в первых двух фильмах она вся закутана, а в третьем вдруг полфильма почти без одежды без всякой на то нарративной причины. 80ые такие 80ые. Все это пережитки своей эпохи и фильмы не портит.

Моя главная проблема с оригинальной трилогией в том, за что ее, наверное, все и любят - за дикую тональную вакханалию. Я так и не поняла, для кого это кино снимали. Нет, я знаю, что Лукас заявлял, мол, это он для детей все. И безусловно половина этих фильмов напичкана сценами, которые явно сняты для дошкольников. Зато вторая половина - это взрослое кино, показывать которое детям категорически воспрещается. Ну скажем так, я бы не захотела, чтобы мой десятилетний ребенок в самом начале своего первого ЗВ фильма смотрел на обугленные скелеты дяди и тети главного героя Люка. (Эта сцена особенно забавна реакцией Люка, который такой, ой бля... ну ладно, значит, теперь я могу поехать на поиски приключений с Оби-Ваном. Серьезно, я думала, он вот-вот радостно улыбнется. Учитывая то, как он потом убивался по Оби-Вану, которого знал от силы дня три... Ладно, хер с ним, не буду придираться к мелочам, хотя вопросы остаются.) Хотя нет, это важный вопрос. Это вопрос сценария.

Не знаю, возможно я слишком избалована хорошим кино, действительно хорошим, но у меня много вопросов к сценарию именно в этом ключе. Сценарий должен понимать, для кого он написан. Сценарий, в котором после сцены жестокого зверского убийства следует сцена в космическом кабаке, где все веселятся и радуются, а наш главный герой, только что переживший казалось бы чудовщиную трагедию (учитывая то, что до гибели своих по сути родителей Люк не видел убийств, это не норма в его жизни), с любопытством и восторгом ухает с головой в веселые приключения, - это плохо написанный сценарий. Я поясню.

Вся оригинальная трилогия по сути состоит из ровно двух сюжетных линий. Одна из них - это смешные приключения и всякие забавные ситуации, в которых нашим героям на самом деле ничего не угрожает. Возможно, когда-то это смотрелось иначе, но я ни разу не переживала за героев, пока они бегали туда-сюда, изображая, что им грозит смертельная опасность. Мне трудно представить, что кто-то, просматривая фильм сейчас, действительно мог поверить, что сцена, в которой наши герои сидят в мусорной клоаке с двигающимися стенами, представляет собой реальную угрозу. Очевидно, что нет. Все они выйдут из этих ситуаций победителями и без единой царапины. И в этом нет ничего плохого, это остроумно и забавно, и персонажи здесь очень классные, о них я скажу позже.

А вот вторая история - это шекспировская трагедия Дарта Вейдера и его детей, в которой каждая ошибка героев может быть наказана чем-то ужасным. Раной, утратой, даже смертью. Пока мы веселимся в мусорной клоаке, Дарт Вейдер безжалостно убивает Оби-Вана, ментора Люка, его нового приемного отца. Это создает страшный дисконект, и Новая Надежда при этом еще довольно неплохо сбалансирована на фоне того, что будет например, в Возвращении Джедая, но к этому я еще приду.

Это не значит, что серьезные грустные фильмы не имеют права включать к себя юмор, а комедийные - драму. Конечно, могут, и очень многие фильмы делают это правильно. Но так или иначе сценарий должен сделать выбор в пользу того, какой он все-таки фильм. Это тяжелая психологическая драма, понять которую во всей полноте смогут только взрослые люди? Это комедийное приключенческое кино для детей? Почему нам показывают гибель целой планеты, но при этом мы эту планету не увидим, и ее взрыв вызовет в нас не больше эмоций, чем убитый тапком таракан? Почему у Дарта Вейдера - воистину жуткого и страшного - такие тупые подчиненные, которые планомерно промазывают по нашим героям в ближнем бою, давая себя убивать налево и направо? Почему нам предлагают посмеяться, когда на экране разбиваются пилоты? Джордж, что, мать твою, я должна чувствовать???

Это исключительно проблемы сценария. Потому что сама по себе история хороша, безусловно, даже очень хороша. И персонажи здесь классные. Становление героя в лице Люка выписано потрясающе на протяжении всей трилогии. Лея - это пример того, к чему зачем-то стремятся все современные феминисты от кино, при этом совершенно не понимающие, почему Лея работает, а их сошедшие с конвеерного станка супер-пупер-героини - нет. Лея умная, острая на язык, смелая и компетентная в своем деле. Но это не мешает ей быть уязвимой порой, искренне дружить с и влюбляться в мужчин, это не мешает ей быть маленькой хрупкой женщиной, и этим она прекрасна в отличие от Чудо-Женщины в трусах. Хан вообще прекрасен как рассвет, давно утраченный где-то на полях социальных воин мужской персонаж с харизмой, смешной, но трогательный, умный, но способный ошибаться, уверенный в себе и в то же время способный переживать, умеющий выпутаться из любой ситуации, успевая при этом флиртовать с красивой женщиной и отвечать на ее остроумные подколки, способный действовать одновременно эгоистично, но и приносить себя в жертву ради друзей, когда это необходимо. Да епт, этот мужчина добивается любви Леи полтора фильма, но когда вдруг решает, что Лея влюблена в Люка, не истерит, не ломает руки, не пытается воевать с мнимым соперником, нет, он просто спокойно говорит ей "Я понимаю", и все. Хан, женись на мне. Он невероятно классный, Форд невероятно классный, я влюбилась с первого взгляда. Чубака прикольный, андроиды тоже. Оби-Ван добрый и мудрый (запомните это, потому что... просто запомните, короче. Добрый и мудрый.) В общем, ладно, давайте дальше.

Империя сбалансирована намного лучше. Насколько я поняла, сценарий там писал кто-то другой, и это чувствуется. Да, здесь тоже есть детские сцены (червь на астероиде, я смотрю на тебя). Но в целом общий тон повествования здесь выровнялся. Юмор не исчез, но перестал занимать собой половину пространства, из-за чего финальный акт действительно кажется одним и тем же фильмом, потому что теперь все они попали в зону прямого воздействия Вейдера, а значит, им всем грозит реальная опасность. Более того, Хан действительно пострадал, от чего трагедия Люка смотрится органично, а не как сцена из другой оперы. Ну и конечно, здесь появляется Йода - загадочный кладезь древних знаний, существо, которое нам никогда не пояснят, но это и правильно. Мы вместе с Люком сначала смеемся над ним, потом не верим в то, что видим, потом очаровываемся его тайной и хотим ее познать, а потом проникаемся к нему доверием и вслушиваемся в каждое его слово. Он - великоленый учитель. Он терпелив с Люком, но не сюсюкает. Он не льстит ему, но и не унижает. Он делится с ним мудростью, но не вываливает на него все сразу. Он верит в него, но при этом признает за ним право на ошибку. Он не требует от Люка слепого подчинения, не чураясь демонстрировать свою силу и свои умения, чтобы убедить парня в реальности Силы, но при этом требует дисциплины. И даже когда Люк прерывает обучение, чтобы бежать спасать друзей, Йода, хоть и разочарован, хоть и напуган возможными последствиями, а все же не отворачивается от него, не злится, не гонит прочь и готов принять его обратно позже. Идеальный ментор, Йода в Империи, да и Возвращении Джедая, выписан искусно и блестяще. Йода понимает Силу и способен ее пояснить и Люку, и нам. Он ценит всю жизнь, он трепещет над балансом, и он - пацифист, который верит в надежду и в добро и считает, что именно с их помощью можно этот самый баланс восстановить в войне с Вейдером. Запомните и это тоже. Потому что это очень, очень важно, да. Это прямо, сцуко, супер важно.

Ну и конечно, Дарт Вейдер здесь раскрывается. Если в Новой Надежде нам показали его снаружи - чудовище, убивающее все живое без всяких раздумий, - то здесь нам дали возможность заглянуть под маску. Нет, он все еще огромное зло. Но где-то в глубине этого зла сидит что-то очень понятное, очень человеческое, очень первобытное - теплые чувства к своему сыну. Еще не любовь, но что-то там уже шевельнулось, и благодаря этому мы понимаем, что это не машина, это - человек. А значит, это огромное зло уже не может быть абсолютным. Однако при этом этого недостаточно для того, чтобы зритель уже сейчас начал за него переживать. Очень хорошо выписано. Так что да, Империя мне искренне понравилась, ну и Ландо шикарен. И на Возвращение Джедая я возлагала большие надежды.



Кто... КТО??? Кто писал этот сценарий? Кто этот человек? Похер, этот человек не заслуживает того, чтобы его имя появилось на страницах этого ЖЖ. Но Джордж, ты же тоже читал этот сценарий, верно? А впрочем, про сценариста Джорджа мы еще поговорим. Нет, фильм был обречен.

Фильм начинается с того, что наши герои едут на планету, не имеющую к конфликту в конце Империи никакого отношения, чтобы вызволить Хана из рук злодея, не имеющего к конфликту всей трилогии никакого отношения. И это спасение длится... 36 минут. То есть, по сути, весь первый акт фильма. Весь первый акт фильма мы не видим Вейдера. Мы не говорим о той тайне, которую Вейдер поведал Люку. За весь первый акт мы никак не продвигаемся в нашем сюжете, в нашей истории, ни на шаг. Даже если забыть о том, что сами по себе эти сцены совершенно дурацкие, я не могу понять, каким местом можно было писать продолжение Империи таким образом, чтобы весь первый акт не имел к ней никакого отношения. Нет, я понимаю, Хана нужно было спасти, без вопросов. Но можно было как-то связать это с основным сюжетом? Ну хоть каким-то образом? Хоть чуть-чуть? Пожалуйста?.. Нет. 36 минут фильма слито в унитаз, особенно учитывая то, что из этого, с позволения сказать, приключения наши герои вышли ровно тем же составом и ровно такими же, какими они были в предыдущем фильме. Они ничему не научились, они никуда не продвинулись, они никак не пострадали. Это откровенно ужасно.

Ладно. Сделаем вид, что само кино началось в акте втором. И что же несет нам второй акт этого увлекательного фильма? Люк прилетает обратно к Йоде, чтобы продолжить свое обучение, но Йода говорит, что Люк уже всему научился. Напоминаю, в Империи Йода и призрак Оби-Вана умоляли Люка не лететь на спасение друзей, потому что это опасно, потому что он еще не готов, и были при этом совершенно правы. Сейчас все изменилось. Ладно, допустим, первая схватка с Вейдером обучила Люка всему тому, чему не успел научить Йода, ладно. В остальном сцены с Йодой были трогательными и полезными для сюжета, то немногое хорошее, что в этом фильме есть, ладно. Но потом...



Наши герои попадают на планету к... плюшевым мишкам? Барсукам? Бобрам? И зависают там на весь второй акт. На весь, мать его, второй акт. У них там какие-то приключения, какие-то танцы, какое-то веселье. И все бы было ничего, если бы только они не попали туда с супер важной миссией, успех которой зависит исключительно от того, как быстро герои сумеют ее выполнить. Это традиционная ситуация о тикающей бомбе, о которой наши герои забыли на весь второй акт. Но это не все, нет, это только начало. Потому что потом начинается акт третий...



Третий акт состоит из двух противостояний, происходящих параллельно. Одно из них - это развязка линии Вейдера и Люка. Это шекспировская трагедия высшего класса. Это триумф любви сына над абсолютным злом Палпатином. Это тяжелейший моральный выбор что для Люка, что для Вейдера, где цена ошибки - смерть. Это тот переломный момент, когда я, зритель, начала со всей страстью болеть за Вейдера и его redemption arc. Где я впервые искренне переживала за Люка и то, сможет ли он сделать правильный выбор и не убить ни отца, ни Палпатина, отрекаясь раз и навсегда от темной стороны Силы. Это, в конце концов, крышесносно выстроенные поединки на световых мечах между двумя отличными воинами, поединки роскошные не только своей хореографией, но и своим эмоциональным подтекстом, где противники сначала не хотят убивать друг друга, потом хотят, но потом выходят на новый уровень духовного развития и отказываются от поединка ради любви. Это наконец Вейдер, возвращающийся к Свету, и уничтожение Палпатина. Это реально в топе самых крутых драматических развязок в кино, что я видела. И в то же время... Прямо параллельно... Сборище бобров с говном и палками успешно побеждает высокотехнологичную армию Империи. И эти две сюжетные линии постоянно прерывают друг друга. В сценах с бобрами нет драмы. Даже когда они пытались ее туда впихнуть, ее там нет. Совсем. Это комедия. Откровенная такая, разухабистая комедия для самых маленьких, потому что человек с самым минимальным пониманием военных реалий не сможет воспринимать все это всерьез. И единственное, что может делать зритель на этих сценах, - это хохотать. То есть каждые пару минут фильм требует, чтобы я из состояния сильнейшего нервного напряжения переходила в состояние дикого веселья и обратно, и так бесчетное количество раз, тем самым убив вообще весь финал к чертовой матери. И все, что я могу на это сказать...



Фак ю, Джордж. Пошли дальше.

Когда-то в прошлой жизни, когда я только еще заканчивала писать High, я дала себе страшную клятву никогда больше не писать в жанре фанфикшена. С тех пор я нарушила клятву дважды, и из этого следует очень очевидный вывод - не клянитесь. Первое грехопадение пока не видело мир, второе же увидит его сейчас. Вообще, у меня создается такое ощущение, что как только вы в чем-то поклялись, все, весь мир и вы сами против вас, нет у вас шансов сдержать клятву, просто нет. А не поклялись бы, глядишь, и сделали бы то, в чем не поклялись... Обратная реакция мироздания.
Некоторые вещи вызревают очень долго. Не как план на, не как осознанное желание, а где-то очень глубоко, как неосознанная необходимость. И страшен тот миг, когда ее вдруг прорывает. Потому что в этот момент теряется покой, и не остается ничего, кроме этой необходимости. ...Yet Shall Thy Kingdom Rise... зрел так во мне двадцать лет, а я и не подозревала, что когда-нибудь это выльется в что-то физическое. И когда оно прорвало, я написала целый роман за один-единственный месяц, что для человека, который и посты-то не в состоянии писать на регулярной основе, - явный признак Сильного Прихода. С этим невозможно бороться.
Что это? Когда-то очень давно deva_poley осалила меня флэшмобом по Толкиену и спросила меня, чью биографию мне хотелось бы почитать, и я без тени сомнений ответила - Верховного Короля Нолдор Фингона, сына Финголфина, что из Второго Дома Нолдор. Вот этим и стал мой новый роман. Для тех, кто в теме, дальнейших пояснений и не нужно, они точно будут знать, чего ожидать, пускай и некоторые ожидания, наверное, будут обмануты. Тем, кто не в теме, никакие описания ничего не пояснят. Это не тот случай, когда оригинал не важен, это текст о тексте, и знание оригинала здесь необходимо. Оригиналом в данном случае обязан считаться как минимум "Сильмариллион" Джона Р. Р. Толкиена, как максимум - все его Анналы, летописи и прочая, и прочая, десятки книг ждут своих благодарных жертв. Так что читать или не читать - на усмотрение каждого в отдельности, конечно, впрочем, как и всегда.
На мой взгляд, это самый сильный текст, что я когда-либо написала, хоть и отличный от предыдущих, а потому сравнение всегда будет неверным. И оговорюсь сразу, что разница здесь лежит далеко не в том, что предыдущие работы были о "живых людях", а этот - о персонажах книги. В сфере текста нет никаких прототипов, есть только персонажи, все остальное от Лукавого. Хотя впору сказать "от Моргота". Разница лежит в самих текстах, в проведенной работе, в пережитом эмоциональном состоянии, в котором я писала романы. Думаю, кто прочтет, поймет, о чем я говорю. Все они мне дороги, мои дети, но этот дорог особенно, или же скорее даже обособленно. Предупреждений никаких не будет, потому что это не та вещь, которую можно впихнуть в рамки шапки. Текст скажет сам за себя.
Если хотите прочесть, просто пройдите по ссылке, там можно скачать. Обычные вещи - перепост с моим именем на личных страницах соцсетей всегда пожалуйста, размещение на не частных ресурсах только с моего разрешения. Пост будет продублирован в моем текстовом ЖЖ, так что у кого-то он появится дважды, прошу прощения. Ну и традиционно, если файл будет вести себя нецивильно, дайте знать.
А если кому хочется прочесть про меня и саму историю, описанную в романе, как так получилось, что я за нее все же взялась, то прошу под кат следом за ссылкой. Велком энд иджой!

https://www.dropbox.com/s/eu9p2wz3jz9tonk/...Yet%20Shall%20Thy%20Kingdom%20Rise....pdf?dl=0



"Сильмариллион" я впервые прочла двадцать лет назад, сразу за "Властелином Колец". Не поняла ничего, ожиданий у меня никаких не было, ничего не запомнила, даже история Берена и Лютиэн, несмотря на отсылки к ней в "ВК", поддалась моему сознанию далеко не сразу. Не судите строго, мне было 11 лет. Но одна история, один фрагмент, уместившийся в паре абзацев, запал в душу сразу, встал перед глазами картинкой, остался в памяти ярким пятном, захватил воображение. Разумеется, что следует из поста, это сцена спасения лорда Маэдроса лордом Фингоном. Я не поняла тогда всего. Всей подоплеки, всей важности и сложности момента, той невероятной судьбы, той эпохальности, что Толкиен вложил в эти пару абзацев, я путалась в именах и названиях и пока что плохо понимала, кто это вообще такие, каким родам принадлежат, и что здесь вообще происходит. Я поняла только одно - это один из самых ярких подвигов, о которых я читала в жизни. Прошло двадцать лет и бесконечное количество прочитанных с тех пор книг, а это не изменилось, это все еще так.
И дело здесь даже не в самом физическом деянии - пошел туда, незнамо куда, и все вот это. Подобных подвигов в литературе и мифологиях - пропасть с вершком. И не в вызове Тьме во имя любви к ближнему, этого тоже пруд пруди. Дело в поразительной, сокрушающей уязвимости Фингона. Это эпический герой, идущий на эпическое дело, казалось бы, какая тут уязвимость, казалось бы, какие могут быть сомнения в том, что подвиг будет свершен, как тому и положено по жанру? Да никакой. А все же Толкиен скупыми фразами сумел передать невероятное - этот эпический герой был живым, и поход его мог и должен был завершиться крахом и трагедией, потому что не в силах его было совершить сей подвиг. Эпический герой пошел на подвиг, который не мог совершить, пошел на него, зная, что он не сможет его совершить, и все равно пошел, потому что не мог иначе. Нет, это не сомнения героя "ах как все страшно и опасно, а вдруг у меня не выйдет", а читатель тычет в текст пальцем с воплями "да что ты ноешь, ясное дело, что выйдет". Это не кокетство что героя, что сказителя, это истинный факт, реальность. Если что Толкиену и удалось мне пояснить до этой сцены, так это то, что у него никто не всесилен - когда главного эпохального героя, которому напророчено до конца книги биться с Темным Властелином, убивают в самом начале его квеста, и да, я про Феанора, возникает такое гложущее ощущение, что это не Марвел-муви. И когда Фингон на моих глазах пошел туда, в самое сердце тьмы, чтобы спасти того, кого он не должен спасать, когда он просто не имеет права спасать, не то, что любить, я понимала даже в столь юном возрасте, что он проиграет. Что сгинет там, и невозможно иное. И я понимала, что он понимал. И поэтому когда он, на пределе сил, совсем, как оказалось, не эпических, а вполне себе природных, естественных, признал свое бессилие и склонил перед ним голову и взмолился о милости - коей видел вовсе и не спасение для того, за кем пришел, а смерть, смерть от его собственной руки, потому что нет иного избавления от муки для несчастного, - я рыдала белугой так, что бабушка прибежала из другой комнаты, вопрошая, что случилось с драгоценной деточкой. А я ей говорила, что не хочу читать следующий абзац, потому что он не сможет ведь, и бабушка ушла, махнув на меня рукой. И тот факт, что я плохо помнила имена героев и совсем уж не понимала их мотиваций, никаким образом меня не утешал. И когда я, сквозь рыдания и обреченность, мужественно совершила свой собственный маленький подвиг, раскрыла книгу заново и прочитала следующий абзац, и разрыдалась пуще прежнего, потому что он-то - он-то - не смог, но смогло чудо, смогло страшной ценой, заплаченной и спасаемым, и спасителем, но все же смогло, я поняла, что прочитала только что один из величайших подвигов во всей этой вашей литературе. Профессор был мастером на подвиги, на самом деле, и конечно, к тому моменту я уже прочла подвиг Фродо и, в первую очередь кстати, Сэма, но там было иное, там была неизбежность успеха их подвига, вопрос был только в том, какую цену маленькие хоббиты за него заплатят. А здесь - здесь не было никакой неизбежности. Два этих героя могли благополучно сгинуть в царстве Моргота, и никто бы и не заметил, и пошло бы повествование дальше, ведь пошло же оно дальше после гибели главного двигателя в лице Феанора. Но Профессор - жестокий, на самом деле, к своим персонажам как мало кто, - принял решение подарить чудо. Не потому, что от этого силы зла были повергнуты, о нет, эти персонажи в дальнейшем никого так и не повергли, и не раз потом возникал у меня по прочтении вопрос, а не лучше ли бы было, если бы не было того чуда вовсе. Он сниспослал своим персонажам чудо просто потому, что так решил. Что видел в этом величайший смысл, в этой краткой истории на пару абзацев, не несущей никакой или почти никакой сюжетной нагрузки. Потому что в этот момент суровый и такой жестокий в "Сильмариллионе" Профессор проявил доброту просто ради доброты. Это потрясло меня до глубины души даже в 11 лет. И на мгновение эпические герои перестали таковыми быть и стали просто людьми. Ну, просто эльфами. Неважно, просто живыми, просто настоящими. Четвертая стена рухнула. И я впервые поняла, что бывает такая любовь, которая готова на любую жертву просто потому, что не может иначе. В жизни ли, в вымысле, но бывает такая вот странная и опасная любовь, готовая на все. Не способная на все, а именно готовая на все. Не всесильная, не сокрушающая троны великих, не обрушивающая небо на всех злых и плохих, не приносящая надежды всему миру, нет. Уязвимая, обреченная, жертвенная, та, что просто "так бывает". Страшное осознание, на самом деле.
Я никогда не принимала посильного участия в фандоме. Никогда не зависала месяцами на форумах, ни с кем не вела дискуссий, не сделала себе имени. Но я искала, много лет искала, периодически впадая в состояние жажды, что-нибудь на просторах фикрайтерской мысли, что пояснило бы мне этот великий подвиг. Нет, когда я перечитала "Сильмариллион" во второй, третий, двадцатый раз, я, конечно, уже прекрасно понимала, для чего существует этот сюжетный поворот, сколько в нем идеологии Толкиена, как он вписывается в канву повестования, и так далее, и тому подобное. И вопросы, поднятые Толкиеном, поняла, и на шкуре прочувствовала то самое "а был ли этот подвиг полезным в этом мире, или же напротив навлек страшное на очень многих", и осознала всю неоднозначность истории народа нолдор, и полюбила именно ее вперед всех остальных историй Толкиена за эту неоднозначность, в которой один из нолдор может стать христианским святым и великомученником, а другой - страшнейшим из преступников, и не спасет его от этого даже та самая жертвенная любовь. Это мои эльфы, настоящие мои эльфы, и благодаря именно "Сильмариллиону" смогла я в полной мере понять и эльфов в "ВК", и проникнуться к ним чем-то куда большим, чем простым восхищением перед светлыми и мудрыми существами. Именно потому, что не светлыми и не мудрыми бывали они частенько, и именно на фоне этого свет и мудрость Третьей Эпохи ценны. Все это я прекрасно поняла и сама, мне не нужно было читать сотни фиков, чтобы до этого дойти, и ни один фанфик не раскрыл мне глаза и не пролил свет на истину, просто некоторые дали прочувствовать ее куда, куда сильнее, чем от оригинальных текстов, как например "По Ту Сторону Рассвета", который я люблю вовсе не за то, что вдруг прозрела святость Финрода, а за то, что мне просто дали возможность прочувствовать ее и насладиться ею в полной мере. Искала я совсем другого. Зачем Фингон туда пошел? Не Фингон литературный девайс, который пошел туда для сюжета да символизма, нет. А тот Фингон, которого я увидела, чью боль я прочувствовала, когда рухнула четвертая стена. Зачем? Нет, неверный вопрос, не зачем даже, понятно зачем. А куда более тонкое и неуловимое "почему". Почему он туда пошел?
И знаете, я не нашла. Ни одного текста не нашла, ни единого, а я искала, очень долго и очень упорно. Я нашла что угодно, ПОВов лорда Маэдроса на это событие, например, тьма тьмущая, какие хотите. Да даже есть ПОВы Фингона, пусть редко. Но эти его ПОВы о самом событии. И нет, нету текста, который рассказал бы мне, почему это событие произошло. Ну, теперь есть.
Я придумывала себе рассказы на тему двух лордов нолдор все эти годы. Не с прицелом написать, ни в коем случае, потому что когда-то дала себе еще одну страшную клятву, что никогда, ни за что, ни при каких обстоятельствах не напишу фанфика по Толкиену и особенно по Первой Эпохе. Потому что это пропасть, это больно, это трагично, ну его к черту. Не клянитесь, короче, нагонит. Но истории себе придумывала, чтобы даже не уложить в голове, а примириться, просто примириться с самим фактом этого подвига, примириться с тем, что такое могло случиться. Больше историй я придумала только про лорда Маглора, и нет, я категорически НЕ клянусь никогда не писать про лорда Маглора, мироздание, ты слышишь, я очень показательно НЕ клянусь, учти! Но все равно все годы надеялась, что кто-нибудь таки напишет стройненько так, красивенько, эмоциональненько, ну как я люблю. А как вы знаете, вся моя фикрайтерская карьера зиждется на постулате "нечего почитать, напиши сам". Но мыслей у меня таких не было. А потом случился внебрачный восьмой сын Феанора по имени Карантин.
И пошла я как-то гулять на Артура, тихо, спокойно, красота, людей нет. Что случилось дальше, мне трудно сказать, я не помню, почему и как это случилось, просто вдруг я обнаружила себя внутри своего сознания в воображаемой дискуссии с лордом Маэдросом. Совсем, кстати, не о Фингоне, вообще ни разу, а о Клятве (не клянитесь, заклинаю). Что себе думал мозг, вопрос открытый, но что-то думал. Ну, поговорила с лордом и поговорила, бывает, когда очень долго по чему-то фанатеешь, это нормально, и нет, это не шизофрения и не поцелуй боженьки и не "ко мне пришел призрак", это нормальная работа мозга, если у вас такое бывает, не льстите себе своей исключительностью, это бывает со всеми, кто хоть раз фанател. Поговорила и забыла. Но видимо, это был триггер, потому что через неделю, кажется, я писала первую сцену, и мозг мой генерировал уже совсем не лорда Маэдроса, а, что неудивительно, лорда Фингона. Это просто случилось, видимо, накопился материал, прошел процесс полураспада, нахождение дома в изоляции подхлестнуло креативную жилку, и результат - выше по ссылке.
Изыскания двадцати лет получили свою развязку, ответы на вопросы найдены, в моей голове все сошлось, хэдканон сверкает ярче Сильмарилла. Плюс заодно я внезапно решила для себя множество других давнишних, просто менее болезненных вопросов. Почему Финголфин поехал в Ангбанд? Почему сыновья так любили Феанора? Почему несмотря на все свои прегрешения его сыновья все равно лучше Моргота, не по идеологии, а по факту? Почему, в конце концов, Финарфин таки вернулся назад, действительно почему, а не по сюжету? Чем была эта чертова Клятва? И множество всяких штуковин по мелочи. И я могу сказать, что теперь я очень многих персонажей люблю куда больше, чем раньше, и куда менее однобоко к ним отношусь. Но все это - побочные эффекты. Главное, теперь я знаю, почему он туда пошел. И почему тот абзац, который я так боялась читать в первый раз, такой, какой он есть, и не мог быть иным, хоть Фингон не мог рассчитывать на него так же, как не могла я, читая это впервые. Ни я, ни он не могли себе такого представить даже в самых смелых и позитивных мечтах, а он, этот абзац, - одно из самых логичных решений Толкиена во всем его легендариуме. Иногда к чему-то просто приходится очень долго идти.

Вообще, надо учиться писать много маленьких постов, а не один гигантский раз в полгода...

Люди у нас привыкли. Первые недели две все были в панике, не знали, чем себя занять, как сидеть дома, что значит "нельзя ходить в паб, и как при этом не убить свою бабу или своего мужика". Сейчас же на народ нахлынуло спокойствие. Когда все убедились, что с голоду никто не помрет, туалетной бумаги хватит на всех, бизнес особо не пострадает, по крайней мере не в смысле "все, все, что нажито честным трудом, все пропало...", все как-то расслабились. Наслаждаются весной, гуляют, держа дистанцию, тусят в видео-чатах. Такого количества людей в пижамах на улицах я не видела нигде и никогда. Ну потому что, а зачем напрягаться, я их понимаю. Но я на пижамные штаны сверху хотя бы спортивные натягиваю! А большинство нет, в пижаме и домашних тапочках выходят на улицу покурить, а в магазин разве что кроссовки натянут. Полное умиротворение, и теперь потихоньку встает вопрос, а как их всех из дому вытянуть, когда снимут локдаун? Нет, понятно, что у многих просто не будет выбора, выйдут. Но такие, как я, кто будет иметь возможность работать из дома, весьма вероятно, до конца года? У нашей фирмы планы такие, мол, офис откроем, но приходить туда только на добровольной основе, потому что есть люди, которым надоело сидеть дома. Таких единицы. Все остальные уже совсем расхотели работать вне дома когда-либо вообще. И социуму придется к этому приспосабливаться. Если сейчас люди записываются к психологу, чтобы им помогли справиться с самоизоляцией, через год такого сидения они будут записываться, чтобы им помогли справиться со страхом выйти из дома. С другой стороны, я спокойно согласна работать из дому до конца года. Главное, чтобы при этом можно было куда-то путешествовать там, с друзьями видеться. Офис - это совершенно неоправданный риск. Не то, что паб или театр.

( многабукофф )

О "Ведьмаке" буду говорить. Буду говорить, ибо это гениальный сериал. Я бы даже сказала, это такой сериал, что вы такого, наверное, больше не увидите. Потому что так - это не всяк. Не всяк так сумеет, так. Это чистый гений. Суметь за какие-то восемь часов в подробностях изложить многокурсовой трактат "Как нельзя рассказывать историю" - это талант, это не для всех.
Скажу сразу, книги я не читала, и читать не буду. В игру я не играла, и играть не буду. Поэтому мне совершенно не интересно, как оно там было на самом деле, хотя я прочитала несколько настолько блестящих статей, что у меня такое ощущение, будто я не только прочла произведения пана Сапковского, но и лично с ним знакома. Но нет, это не так, и этот мир мне совсем незнаком. Я хотела посмотреть сериал, чтобы отдохнуть душой на приятном фэнтези. Не могу сказать, что я ждала добра. Но то, что мне дали, это такое зло, что я посмотрела запоем просто, оторваться не могла. И они меня не подвели, не подвели. Ни разу не дали возможности сказать, ну, хоть здесь что-то получилось. Нет, как задали марку с самого начала, так до конца и выдержали, молодцы.
Итак, что же надо делать, если вы хотите рассказывать истории так, как нельзя.
Всегда давайте зрителю понять, насколько вы умнее него. Пусть знает свое место. Экспозиции - это грех, запомните. Бросайте его сразу в центр событий, а лучше - прямо в конец. Чтобы он ни в коем случае не догадался, что происходит. У нас век постмодернизма, пусть думает.
Я вам честно скажу, я посмотрела все восемь серий, и я до сих пор ничего не поняла. Кто где кого куда и как - все это закадка для меня. И особенно - когда. Когда там что происходит - тайна, покрытая мраком. Я поняла, что там разные таймлайны, которые потом в последней серии сходятся, но после первых трех серий я была в таком конфузе, что забила на поиски логики повествования. Меня уже ничто не удивило бы. Ну скажем, если бы там вдруг вылезли динозавры и питекантропы, я бы подумала, что так и надо, просто еще один таймлайн. Совершенно неясно, сколько кому лет, кто уже жив, кто уже мертв, и почему вот этот чувак, который точно уже умер, внезапно снова жив, а вот тот - наоборот, и когда это все произошло. При этом, насколько я поняла, таймлайны еще и движутся разными скоростями. Хотя я не уверена. Я ни в чем не уверна. И мне похер.
Но таймлайн - это не все. Запомните, география - это еще один грех. Куда лучше проговаривать словами десяток непонятных названий на минуту экранного времени. Пусть зритель помучается, пытаясь запомнить все эти места, которые он никогда не увидит, а если увидит, то не поймет, что это они. Карта? Вы с ума сошли? Это табу. Ни за что и никогда не показывайте вашему зрителю карту. Ваш мир слишком сложен, чтобы запихнуть его в рамки двухмерной картинки.
Завет третий - пусть ваши перснажи будут максимально плоскими и блеклыми. Не дайте зрителю ни единой возможности привязаться хоть к кому-нибудь. Зритель не должен понимать, кто эти люди, какие у них мотивации, что с ними происходит, как они связаны между собой. Эмоции для слабаков, вам не до такой дешевизны. Если ваш зритель запереживает или, не дай бог, заплачет, то вы - пустое место как рассказчик. Зритель должен с ненавистью смотреть на каждое лицо, появляющее на экране, потому что он будет знать заранее: кто это лицо, что оно там делает, и почему ему нужно сопереживать - информация не для простого быдла, как вы. Она для избранных, и он, зритель, к ним не относится.
Давайте я вам перескажу, как я понимала этот сериал по ходу действия. Начну с линии ГГ, в честь которого назван сей шедевр.
Итак, сначала было вступление в духе "Игры Престолов". Лес, зима, какой-то непонятный монстр, который без какой-либо причины зачем-то вылезает из своего укрытия. На этом параллель с "ИП" заканчивается - я до сих пор не знаю, что это был за паук, почему он вылез, почему напал на ГГ. И никогда не узнаю. Просто в этом мире такое случается. Мы видим ГГ, который в стиле Леголаса, с которого он слизал свой прикидон, уничтожает монстра. У ГГ странные глаза и вообще что-то непонятное с лицом, но ничего, этого больше не будет, нам не пояснят, что это было. Возможно, на мейк-ап на дальнейших съемках денег уже не хватило. Дальше ГГ приходит в какой-то паб, где его почему-то не любят. Почему его не любят, нам тоже не поясняют. Ну, как бы, он только что убил монстра, возможно, этот монстр был опасен для людей, вообще полезная профессия. Но его не любят и хотят из паба выгнать. Правда, потом в течение сезона мы столкнемся с тем, что не любят его далеко не все, многие любят его очень даже. Но и это нам не пояснят. Так что похер.
Потом за него вступается какая-то баба. Кто эта баба, почему она за него вступается, одному богу известно. Вступается удачно, он бабу трахает. И, кажется, в процессе бабе это нравится. А вот потом - уже нет, потому что в следующей совместной сцене баба пытается ГГ убить. Но ГГ ловко ее зарезает. Наверное, ему больно, по крайней мере, так кажется по выражению его лица, если таким громким словом можно назвать это табло. Правда, потом нам скажут, что его раса не способна испытывать эмоции... Но потом он будет их испытывать... Поэтому хер там плавал, есть у него эмоции или нет, и что там с этой бабой.
Параллельно с этим где-то происходит война. Почему она происходит, никто не знает. Где находятся эти королевства, почему они конфликтуют - совершенно непонятно. Главное, что войнушка. Какая-то королева с каким-то королем зачем-то прут на поле битвы, короля убивают, королеву тоже, только в слоумо, она еще поползает пару сцен. Тем самым нам сразу дают понять, что совершенно не стоит инвестировать эмоции в этих персонажей, потому что зачем что-то инвестировать, когда ты заранее знаешь, что они мертвы, правда? У королевы есть ручной затраханный блондинистый кролик, обладающий способностями сирены. Это потом мы узнаем, что это - ее внучка, но сначала это не очень понятно. Затрахан этот кролик стопроцентно, у него от этого глаза всегда вылуплены. Королева почему-то очень хочет, чтобы этого кролика спасли, хотя сразу видно, что для повествования было бы куда лучше, если бы кролика придушили еще в колыбельной. Но его спасают, поэтому теперь мы обречены на вторую линию повествования, где кролик будет шляться туда-сюда, периодически косплея то Арию, то Гарри Поттера, то Мерри с Пиппином в лесу, в свою очередь косплеящем лес энтов. Она будет встречать каких-то людей, каких-то не-людей, но это все неважно, потому что они исчезнут раньше, чем мы успеем их запомнить. Вооот...
А в этом время где-то еще, хер знает где, тусует уродец женского полу. У уродца несчастное детство, потому что он - уродец, а еще потому, что его папе деньги дороже уродца, и он уродца продает какой-то ведьме. Уродец оказывается девочкой со всякими магическими способностями и большим сдвигом по фазе, а ведьма привозит ее в какое-то место, которое косплеит то ли Хогвартс, то ли Белую Башню в Тар Валоне. Там ее обучают Вингардиум Левиосе, превращают каких-то других девиц в угрей, а потом выдирают ей матку - не спрашивайте. Точнее, она сама очень этого хочет, правда, потом она будет утверждать, что ее заставили, но вообще-то это не так. А хочет она этого потому, что жаждет быть красавицей. Зачем ей это, учитывая, что она при всем при этом умудряется регулярно трахать красивого парня, и казалось бы, все у нее хорошо, непонятно, но и похер. Все это неважно, главное, что ее делают красавицей, ну типа как, а дальше... А дальше хер знает, что с ней происходит. Потому что в какой-то момент оказывается, что прошла куча лет, и у нее была какая-то карьера при каком-то дворе, что само по себе опять-таки косплеит Айз Седай, но нам всего этого не покажут. А вот что я могу вам точно сказать, так это то, что с чувством вкуса у нее очень неважно, потому что густые зеленые тени на лиловые глаза - это очень страшно. А еще в ее жилах течет кровь эльфов, и я вам скажу, ей очень повезло, что единственным последствием этого для нее был горб. Если бы ей достались такие уши, как у тех эльфов, что встретил ГГ, ей бы никакое перерождение не помогло... Да, нет смысла пытаться понять, откуда там эльфы. Их всех зачем-то вырезали еще до начала действия, ну и короче, похер на них.
Вот так я смотрела это действо. И когда все эти линии начали как-то пересекаться, я поняла, что моих умственных способностей на хватит для понимания ситуации. Почему ГГ внезапно начал трахать ведьмиху без вкуса? Непонятно. Почему ГГ внезапно запеспокоился о затраханном кролике? Непонятно. Почему ГГ при этом шлялся по каким-то непонятным местам, выполняя какие-то непонятые квесты? Ну, тут понятно, его сайдкику барду нужно что-то петь. А, да! У ГГ есть сайдкик. Кто-нибудь тут читал "Джек Сумасшедший Король"? Помните Сэма? Вот это как Сэм, только намного хуже. Он бесполезен, его единственное предназначение - это чтобы ГГ нужно было его спасать. Таким образом ГГ и лиловоглазая могут периодически встречаться и трахаться - ГГ привозит к ней этого придурка типа полечить, ну такая у них ролевая игра. Да, там еще будет джин... И вампиры... И вурдолаки... И самый жалкий дракон, которого вы когда-либо увидите. Вы не понимаете, как они все оказались в одном мире? Ну так я ж вам говорю, хер его знает, один ли это мир.
В конце происходят совсем уж непонятные вещи, какие-то злые люди зачем-то воют с какими-то хорошими, хотя мы так и не поймем, почему одни плохие, а другие хорошие. Ведьмиха будет долго стенать, что у нее выдрали матку, потому что так и не выучила главного урока в школе - нельзя иметь все, хуле, а потом изойдет на пламя и исчезнет, но я уверена, что с ней все окей. ГГ почему-то находит затраханного кролика, и у них тоже все будет окей. И вообще все тут будет окей. Знаете, почему? Потому что СУДЬБА.

Я ненавижу судьбу как литературный девайс. Нет ничего ленивее для автора, чем судьба. В этом шедевре судьбой поясняется вообще все. Персонажи шатаются туда-сюда, но всегда оказываются там, где происходит история, потому что судьба. Они находят друг друга, потому что судьба, хотя совершенно не пытаются друг друга найти. С ними происходят какие-то вещи, которые персонажи не заслужили ни трудом, ни горем, потому что судьба.
Судьба - это не просто автору так захотелось. В этом должна быть логика мира. Например, в мире Толкиена судьба - это само устройство христианского мира, где все происходит в рамках христианской логики и морали. Берен встречает Лютиэнь не потому, что Профессору захотелось потрахать свою жену на страницах романа, а потому, что этот союз несет в себе надежду на рождение Христа и выпускает из бутылки первого христианского пророка в лице Финрода. Бильбо находит Кольцо, потому что именно Фродо - маленький и слабый - в рамках христианского мира мог совершить геройский подвиг, на который были не способны сильные мира сего, то самое христианское смирение. Или, вот, "Колесо Времени". Тоже пропитано судьбой по самое не могу. Но логика этого мира - великая война полов, Инь и Ян, и великое же их примерение, достижение гармонии между ними. Дракон утратил рассудок, проклиная весь род мужской, Дракон Возрожденный был обязан родиться для восстановления баланса. А в той же "Игре Престолов" судьбу и вовсе высмеяли со всех сторон. В этим мирах существуют внутренняя логика, культуры, религии. Персонажи верят во что-то, следуют тому, что считают своим путем, их действия поясняются их мотивациями, а их мотивации четко и ясно прописаны в рамках их убеждений и стремлений. И когда случается СУДЬБА, читатель или зритель воспринимает это, как естественное развитие сюжета.

В сериале "Ведьмак" же сам сюжет поясняется СУДЬБОЙ, а почему это судьба, откуда она взялась, какой в ней смысл - это все осталось за кадром. Сюжет не имеет смысла. Персонажи не имеют характеров. Мир не имеет названия. Таймлайн не имеет дат и времени. Реально, мы даже не знаем, в каком вымышленном году все происходит. Хотя какая разница, если эти люди говорят "окей" в типа как средневековом мире... Зато мы знаем, откуда взялись какие шрамы на мускулистом теле супермена ГГ. Правда, нам не расскажут, что это за монстры такие, но честное слово, на это ТАК ПОХЕР. Вообще, на все похер. И в этом гениальность этого сериала. Мне никогда еще не было так похер на все, что просиходило на экране, я вообще довольно чувствительный зритель. Чтобы сделать так, чтобы мне было так похер, надо иметь особый дар.

Посмотрите это кино. Вот она - эра нового фэнтези, вот, что приходит на смену "Игре Престолов". Вам не понравился восьмой сезон? Узрите свою убогость, господа и дамы, вы не осознали гениального. У вас есть шанс осознать сейчас, на фоне, так сказать. Я теперь с трепетом ожидаю Амазоновского сериала по "Сильмариллиону" и не помню чьего сериала по "Колесу Времени". Хочу знать, на дне мы уже, или там еще уровни вниз есть. Но побить "Ведьмака" будет очень непросто. И если вам показалось, что пост странный и сумбурный... то в стиле обьекта обсуждения вам должно быть ПОХЕР.

Я начала писать этот пост в июне и теперь просто не буду ничего менять. Хотя с Лиги Чемпионов прошло уже два месяца. В следующем посте я отдам долги почти семилетней давности, так что два месяца - это вообще ничто.

Историческая преамбула.

Ровно четырнадцать лет я болею за этот чертов непутевый клуб. Ровно четырнадцать, потому что впервые я увидела их в стамбульском финале против Милана, и, конечно, я была обречена. Четырнадцать лет разочарований, надежд, восторгов и снова разочарований. И все эти четырнадцать пропащих лет - ничего. И я вам скажу - трудно представить себе чувства более приятного, чем быть фанатом Ливерпуля второго июня 2019 года. Не просто потому, что выиграли самый крутой из всех клубных трофеев - спросите фанатов Ман Сити, они вам скажут, куда они готовы были бы засунуть кубок Премьер Лиги, лишь бы только наконец-то загрести Лигу Чемпионов. А потому, что наконец-то выиграли хоть что-то. Это не приятно, это, сука, такое облегчение... Теперь все, теперь можно выдохнуть и идти дальше выносить всех подряд, теперь уже можно летать, не задыхаясь от ощущения, что ты - очень, очень крутой неудачник. Спасибо тебе, немецкий сверхчеловек Юрген, храни тебя Заратустра. На памятнике Биллу Шенкли у Энфилда написано "Он делал людей счастливыми". Юрген, еще пара таких сезонов, и на твоем памятнике будет стоять "Он сделал людей счастливыми снова". Ливерпуль - очень сильный город. Очень гордый, очень хамовитый, очень непростой, очень прямолинейный, но в первую очередь это город, который умеет быть благодарным. Это вам не какой-нибудь Мадрид или Турин. Эти люди умеют быть преданными и умеют любить. Они заслужили такую команду, а эта команда заслужила этот город. Ну а тот факт, что финал мы, по сути, выиграли на Энфилде, унизив, растоптав, размазав в грязи Барселону - это просто космос для меня, человека, ненавидящего Барселону с такой же страстью, с какой я люблю Ливерпуль. Это было даже приятнее, чем видеть унижение Реала и лично Серхио Рамоса. Это был очень, очень приятный футбольный сезон. И очень захватывающий практически во всех лигах - more of the same, please. Ман Сити, вот теперь я согласна на обмен трофеями. Забирайте Лигу Чемпионов, не жалко.

Вводный анекдот, до того известный только одному человеку.

Вот за что помимо всего прочего я люблю Эдинбург. Вот едешь ты домой на автобусе после очередной пьянки. И вдруг понимаешь, что не доедешь. Вот все, хоть помирай. Между тобой и домом какой-то километр, но ВСЕ. Выходишь из автобуса на две остановки раньше и сворачиваешь на кладбище. Тут, знаете, брендинг свой у каждого кладбища. У этого, например, такой, "могилы с видом". Кладбище на горке, и оттуда реально крутой вид. Темень, ветер завывает, листва носится между старинных памятников. По темным углам притаилось абсолютно все что угодно - лисы, бомжи, маньяки, призраки, возможно даже китайские туристы. Нет, может быть, там никого и нет, но может быть что угодно. Ты садишься под самый приятственный надгробный камень и наконец-то расслабляешься. Справа на тебя смотрит мраморный Бернс, слева машет флагом королевский дворец, парламент поглядывает темными окнами, Артуру ваще похер. И ты сидишь и думаешь не о том, как бы в темноте не обоссать новые ботинки за сотню фунтов фирмы Тимберлэнд, а о Высоком... И ссышь при этом чистым шотландским джином и не менее чистым шотландским элем. И моча градусов 50, что температуры, что крепости.

Про жизнь. Отсюда я пишу уже сегодня, а не два месяца назад.

Я тут так редко что-то пишу, что до сих пор не написала, что снова поменяла работу, а было это девять месяцев назад. Достали меня китайцы, тупая и упрямая нация, ну их нахер. Теперь я работаю в техподдержке фирмы, которая разрабатывает технологии, помогающие жить диабетикам, и это первая моя реально полезная работа. Дурацкая, как и все остальные, хотя я впервые поняла, что в своей сфере я стала крутым спецом и профи, и сколько ни смейся над этим, а быть профи в сфере техподдержки или вообще услуг - это не только большая редкость, это еще и жуть как непросто. Потому что тут нужны такие нервы, что 99 процентов людей ломаются. Дурацкая, но истинно полезная. Хаос здесь такой же как у китайцев, времена стабильно тяжелые, менеджмент вечно не успевающий за событиями, хотя и не такой тупорылый как китайцы (вы понимаете, да, у меня зуб на эту нацию), и по-хорошему можно было бы свалить и отсюда. Но я уже поняла, что работа везде всегда одинаковая, какой смысл снова менять шило на мыло, потерплю еще немного для блага страждущих больных. Хотя, конечно, терпеть тяжело. Я, понимаете, плохо переношу дурную организацию. Я вообще сдержанный человек, я могу многое перенести молча. Но если и есть на свете сила, способная сорвать с меня маску приличного человека и обнажить моего внутреннего зверя, так это неумение организовать работу и быт. Потому что нет ничего легче. ВООБЩЕ НИЧЕГО. Я знаю, я сама организовывала немало всего в жизни, и как-то никогда у меня не было сбоев. Вот как-то это реально самое простое в любом деле. Просто сесть и распланировать, просто подготовиться к возможным неожиданностям. Я, на самом деле, стала бы отличным менеджером. Но это неблагодарная работа с людьми, и растрачивать себя на это вне моих жизненных интересов. Проблема в том, что в итоге мне приходится наслаждаться работой других менеджеров. И я реально не понимаю, как можно настолько не уметь планировать.
За одну неделю мы открыли второй офис, который нужно поднимать, набрали новых людей, которых нужно учить, вышли на новый рынок, который нужно осваивать, перешли на новую систему, которую нужно сжечь в аду, и попытались установить в офисе несколько новых столов, которые не завезли, так что всю эту неделю половина народа сидела практически на полу. И самое пугающее в этом то, что поставить новые столы мы пытаемся уже четвертый месяц. Знаете, вот в следующем посте буду я говорить об одной японской группе. У них двадцать лет назад случилась проблема. Отбухали они себе шикарную сцену за 10 миллионов фунтов, чтобы провести юбилейный концерт. Продали более ста тысяч билетов. А за три дня до концерта сцену снесло тайфуном. Да, это я понимаю, это нельзя предвидеть. Но как-то за три дня они умудрились справиться с ситуацией и провели концерт, пускай и на руинах. Вот это называется "хороший менеджмент". А мой менеджмент за четыре месяца пять столов поставить не может. Вы знаете, бесит.

Однако же кроме этого жизнь меня в целом очень радует, и не только футболом. На мой ДР мы с мамой поехали в Уэльс, и если я могла влюбиться в британские острова больше, чем любила раньше, то я это сделала. До инста фотки пока не дошли, но скоро дойдут. Я тут как раз в процессе раздачи кармических долгов. В октябре повезу маму в Ирландию, она еще не была и пока не представляет в полной мере, что ее ждет. Я представляю, и ощущается это как предвкушение дозы героина.
Еще я теперь хожу плавать в море. На четвертом году жизни в портовом городе я сдалась, купила себе гидрокостюм и теперь болтаюсь в Атлантике каждую неделю в компании чаек и больных на голову шкотов, которые плавают там же, только без гидрокостюмов. Вода у нас, чтоб вы понимали, вариируется от 12 до 14 градусов в это время года. Гидрокостюм - это, конечно, развлечение с пометкой 18+. Делюсь другим анекдотом, который до этого тоже был известен только узкому кругу лиц.
Представьте себе 5 мм неопрена, обтягивающего вас от пяток до кистей рук как вторая кожа. Вообще, эту хрень нужно надевать вдвоём. Но мне не с кем, надо как-то самой. На ютубе я нашла много хороших советов, как, например, натягивать его с изнанки и надевать на стопы и ладони кулёк, чтобы он легче натягивался. Но остается одна проблема. На спине длинная молния, от жопы до шеи. На ней длинная верёвка, и смысл в том, что, натянув это все, вы беретесь за конец этой верёвки и тянете ее с силой наверх. Но я напоминаю, 5 мм резины. Мои руки на такое не способны. Когда вдвоём, второй может натянуть костюм сзади на плечи посильнее, и тогда он застегивается достаточно легко. Советов как это сделать одному я не нашла. Но я нашла решение, дарю патент. Берёте железное большое кольцо, у меня вот браслет есть подходящий, завязываете его на конец верёвки, вешаетесь на какой-нибудь гвоздь и медленно садитесь. Молнию тянет вверх. Что же делать, если нет гвоздя? На пляже с этим проблемы. Берёте железную вешалку для одежды, накидываете на головку браслет, цепляете крюк на какие-нибудь перила или за дырку в камнях и повторяете трюк с приседанием. Вы знаете, шкоты - очень деликатный народ, они старательно не смотрят на это зрелище. А так вы еще и пляж развлечете. Думаю, если мне придется это выделывать с более невоспитанной публикой, буду брать деньги за шоу. Зато теперь я не смеюсь над супергероями. Им страх как тяжело в их костюмах. Я уже молчу про "поссать". А так плаваю отлично. Один раз, правда, прилив унес мою сумку, но ничего, поймала. Теперь я умнее и не верю своим прогнозам "на глазок" - если есть вероятность прилива, значит, он будет, и он будет болезненно внезапным и быстрым.

Перед своим тридцатилетием я предприняла попытку уйти в депрессию. Получилось относительно, несколько месяцев я почти ни с кем не общалась, только теперь восстанавливаю связи, но повод оказался глупым - ничего не поменялось с этой страшной цифрой. Зато я прекрасно поняла одну штуку. Люди, умные люди, часто говорят, что счастье - оно внутри, и от внешних факторов не зависит. И в этом есть доля истины. Но лишь доля. Если человек уже счастлив, то душевной работой и силой воли он действительно может сохранить это чувство в себе, независимо от того, что происходит вокруг. Это удается немногим, но это реально. Только нет ничего страшнее, чем сказать человеку, который уже несчастен или тем более в депрессии, слушай, возьми себя в руки, счастье внутри, ты сам должен его себе создать. Неоткуда человеку взять это чувство, когда внутри него - черная дыра. А депрессия есть ничто иное, как черная дыра, и как только человек попал за горизонт событий, выбраться на чистой воле невозможно. Можно не утонуть окончательно, но не выбраться. Нужно что-то, что вытянет его оттуда силой. Такой тяговой силой для каждого будет что-то свое, терапия, влюбленность, работа, тысячи других вещей. Для меня, вот, таковой стал Эдинбург. Теперь то уж я могу даже уехать отсюда, во мне ничего не изменится. Но тогда, в период абсолютной черной дыры в моей жизни этот город, упавший на меня с неба совершенно неожиданно, спас меня. И теперь даже когда я пытаюсь загрустить, получается у меня не очень. Так что, если вы страдаете депрессией, не тратьте силы на глупые попытки вытащить себя силой воли. Ищите свою тяговую силу. Иначе горизонт событий останется непреодолимой преградой.

Я давно не пользовалась тегами. Пора.