![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
nel6Не в качестве вступления. Помните те времена, когда весь мир был разочарован тем, что Колин Фаррелл божественно сыграл Гриндевальда, а потом оказалось, что он не был Гриндевальдом? Помните, когда весь мир говорил Роулинг "мама, че ты делаешь, Депп в центре мерзкого скандала, зачем ты роешь себе яму"? Помните, каким дебильным был Депповский Гриндевальд во втором фильме со своим магическим вейпом? Я помню. Но кто же слушает людей? Уэлл, я поздравляю Роулинг и Варнер с тем, что теперь им придется брать на роль Гриндевальда уже третьего чувака и каким-то образом пояснять, почему он так сильно меняется каждое лето. Эта ходячая катастрофа под названием Фантастические Твари стала еще катастрофичнее, а Фаррелл не вернется, потому что занят на куда более крутом и перспективном проекте про некую летучую мышь.
Энивэй. Вы думали, раз последний пост назывался "последним", он будет последним про ЗВ? Я тоже так думала. Знаете, вот и Император Палпатин тоже так когда-то думал. We all know how that one turned out. Потому что я посмотрела Мандалорца и хочу о нем говорить, ведь нельзя же только злиться, иногда нужно и радоваться. Если кто-то не смотрел этот сериал и хочет, а я советую вам хотеть, не читайте, буду адово спойлерить, а сериал как бы в самом разгаре. Но в начале все-таки немного еще о самих ЗВ, потому что я пересмотрела оригинальную трилогию еще раз и поймала много моментов, которые упустила в первый раз, а они весьма себе дополняют предыдущие посты.
Вот что происходит, когда зрителя отвлекают на всякие детские глупости. Из-за дурацкого первого акта и бобров я пропустила практически все развитие Люка в Возвращении Джедая, и сделала я это совершенно напрасно. А там все, оказывается, намного сложнее, потому что откровенно говоря, Люк прошел по самой грани перехода на темную сторону, и дело не в том, что в этом фильме он весь в черном. В нем много тихой ярости и страха, очень много самоуверенности и прямо совсем много сомнений, а как известно, все это - прямой путь туда. Он жесток с Хаттами, и он явно наслаждается своей силой и тем, как расправляется с ними. Он зол на Оби-Вана и Йоду за то, что они не сказали ему правду о его отце. Он не слушает их советов и уверен, что справится со всем сам. Он убил бы Палпатина, если бы Вейдер не вмешался, потому что был в отчаянии, наблюдая, как погибают его друзья. Он убил бы Вейдера, когда понял, что тот услышал его мысли и знает теперь о существовании Леи, потому что смертельно испугался за сестру. Он был чертовски, чертовски близок к тому, чтобы последовать по пути отца, и Палпатин это прекрасно знал и играл на его чувствах, как на дудочке. И если бы не Вейдер, Палпатин забрал бы его себе и сожрал бы с потрохами, не подавившись. И это куда лучше пояснило мне тот внутренний конфликт, через который Вейдер проходит в Возвращении Джедая. Потому что название этого фильма про него, а не про Люка. Это он возвращается к самому себе.
При первом просмотре я подумала, что внутренний конфликт, который Люк ощущает в отце, и из-за которого он верит в то, что отца еще можно спасти, исходит из того, что глубоко внутри Вейдер понимает, насколько ошибочен избранный им путь. И да, он это понимает. Но не в этом его конфликт - эту битву, битву за себя самого, он давно уже проиграл и совершенно не верил, что имеет смысл еще побороться. Он так Люку и говорит, "для меня уже слишком поздно, сын", и это правда - для него уже слишком поздно сомневаться хоть в чем либо. Конфликт лежит в его чувствах к Люку. Он хочет, чтобы Люк присоединился к нему, он хочет избавиться от Палпатина и править галактикой вместе с сыном. И в то же время он любит Люка и потому не желает ему собственной судьбы. Он мог бы позволить Люку убить Палпатина, и все его мечты сбылись бы, но страх за душу сына, сочувствие заставляют его встать на защиту Императора - не ради него, но ради сына, и ошибка Палпатина в том, что он, хоть и гений, совершенно не врубается в ситуацию, не понимает мотиваций своего слуги. И в этом корень его поражения - ведь он видит, знает, что Вейдер привязан к сыну, что появление Люка взбередило в душе Вейдера то, что, казалось бы, давно померло. Но он все равно уверен, что жажда власти и могущества намного сильнее любых сентиментальных глупостей, он уверен, что Вейдер никогда его не предаст. Несмотря на свой ум, на то, как он умеет использовать чувства других людей, чтобы манипулировать ими, он, ввиду того, что психопат, не в состоянии понять, насколько сильным мотиватором могут стать эти чувства. Плохо, плохо он обучался у Дарта Плэгаса, ситха, который был готов на все, чтобы уберечь тех, кого любил. Плохо он обучался у самого себя - он получил Вейдера исключительно из-за любви Анакина к Падме. Любой не психопат прекрасно бы знал, что это бомба замедленного действия, но он психопат, и это в итоге привело к его гибели. В любой силе всегда есть слабое звено.
И в итоге получается, что Вейдер спас сына не когда сбросил Палпатина в пропасть, а раньше, когда заслонил Императора собой и ввязался в поединок с Люком. И еще раз, когда Люк победил его, и он сразу признал свое поражение, поднимая оставшуюся руку в универсальном жесте мольбы "не убивай меня", заставляя Люка остановиться, выдохнуть, осознать происходящее. Вся сцена в тронной зале Палпатина снята просто шедеврально, сплошные паузы, длинноты, никакой мельтешни, никакого глупого экшена, как в основном снимают сейчас. И благодаря этому не нужны даже диалоги, весь мыслительный процесс Люка у него на лице, в его глазах, в том, как он смотрит на отрубленную механическую руку Вейдера и на свою собственную, в медленном осознании того, что эта битва - не про силу, и не про Силу, а как раз таки про то, что Палпатин считает слабостью. И отказ от силы и Силы, от любых притязаний на могущество и власть, даже от самозащиты, когда Палпатин плюется в него молниями, от гордыни, когда Люк в свою очередь умоляет отца спасти его от пытки и от гибели, как живой человек, а не супер крутой герой с железным кулаком и стальными яйцами, - все это и есть путь к победе. А все это время рядом - Палпатин, немощный на вид старикашка, вызывающий ужас тем, насколько эти двое великих воинов в его власти, и какой ценой им стоит его победить. Гениальная херня, ДжейДжей, смотри и учись, хотя тебе уже поздно, потому что я надеюсь, что тебе не доверят ни единого фильма в обозримом будущем.Хотя о чем я говорю, конечно, доверят. Потому что вот как пишут ГГ, который должен стать символом добра, света, смелости и любви. Ему дают возможность оступиться, его ставят перед невозможным выбором - ведь кто мог бы осудить его, если бы он убил Палпатина собственными руками, когда этот монстр на его глазах убивает его друзей, его семью? И разве нет у зрителя соблазна осудить его за то, что он отказывается от этого, отдавая себя и заодно всю галактику на милость Вейдера, когда персонажи, в чью мудрость мы верим, Йода и Оби-Ван в один голос трубили ему не верить в отца, убить его? Как бы мы относились к Люку, если бы Вейдер сделал иной выбор? И как осторожно нужно было выписать этих персонажей, чтобы зритель поверил - Вейдер не мог сделать иного выбора, просто не мог? И именно то, что Люк верил своему сердцу, а не Йоде, Оби-Вану и даже здравому смыслу, спасает мир и заодно уничтожает не только ситхов, но и джедаев с их ошибочным отношением ко всему на свете.
Ah, what the fuck, what am I talking about, тупизна сплошная. Не сомневайся, ДжейДжей, твоя ГГ куда интереснее, куда трогательнее, куда мудрее, просто шедевр. Ведь все знают - нет ничего более удовлетворительного, чем торжество грубой силы.
До сих пор не могу прийти в себя от того, что они сотворили с Люком в Сиквелах. Тот случай, когда произошедшее очевидно, но поверить в это не можешь, потому что оно противоречит всякому здравому смыслу, морали и даже выгоде.
Выдыхаем, все. Итак, Мандалорец.
Немного о тех людях, которые снимают и пишут это шоу. Джон Фавро и Дэйв Филони. Первый выступал продюсером в лучших фильмах Марвел, второй создавал Войны Клонов, которые я еще не смотрела, но смотреть буду обязательно, слышала об этом мультсериале только хорошее. Другими словами, люди, которые секут в кино. Да, в современном, и да, в популярном, ну так ЗВ только такие и нужны, это ж не артхауз. После того, как я проглотила первый сезон целиком прямо с костями и шкуркой, я полезла в доп. материалы на Дисней+ (несмотря на все, подписка своих денег все-таки стоит) и посмотрела беседы всех тех, кто принимал участие в создании Мандалорца. Кэтлин Кеннеди там откровенно игнорили, зато все остальные собравшиеся как самые натуральные фанаты взахлеб рассказывали друг другу, откуда какие идеи брались, чем они вдохновлялись - очень круто все это слушать. Когда талантливые люди сходятся вместе вокруг чего-то, что они очень любят, результат всегда будет отличным. Дэйв, например, шесть минут рассказывал о всей глубине одной единственной сцены - битвы Квай-Гона и Оби-Вана против Дарта Мола, которую называют "Дуэлью Судеб", потому что в ней решалась судьба маленького Анакина, и как эта одна сцена изменила весь ход истории, и как по сути она закончилась только, когда Люк помог отцу снять с себя маску Дарта Вейдера. То есть, вот есть человек, который разбирается не только в лоре, технологиях и всем подобном, но в первую очередь в самой сути сюжетов, арок и персонажей. Я была под впечатлением, я очень люблю слушать умных фанатов чего бы то ни было, даже если предмет мне вообще незнаком. Ну и вот, значит, всем этим прекрасным людям надо было хоть немного отмыть имя Диснеевских ЗВ от того дерьма, которым они сами себя вымазали. Но зато у них был карт-бланш, потому что после всей ненависти к новым фильмам терять было уже нечего. И что получилось? Получилось роскошно.
Это очень простая история. Если пересказать ее наскоро, достаточно одного предложения. Одинокий воин берет под свою опеку маленького ребенка, и с ними происходят всякие приключения. Все, это вся история. Понятно, что в дальнейшем она немного расширится, скорей всего, но проще и придумать ничего невозможно. Но засчет этой простоты экранного времени достаточно на все - и на сюжеты, и на развитие персонажей, и на экшн, и на отношения, и на world building. И все это выписано и сделано на сто баллов.
World building.
За первые пять минут первой серии Мандалорца мы узнали об этом мире больше, чем за десять часов Сиквелов. Новые миры, в которых есть смысл. Четкое понимание политической ситуации в них. Империя уничтожена - события происходят через несколько лет после победы Люка, - но, конечно, как это обычно бывает, после падения такой махины новый строй пока что не налажен. Новая Республика ничего не контролирует пока еще, и в галактике царит полный хаос. Каждый выживает как может. С одной стороны те солдаты Новой Республики, что мы встречаем, полностью отвечают тому, что мы помним из оригинальной трилогии - у них есть какой-то кодекс, законы, они пытаются действовать в их рамках и при этом не быть монстрами, помогать прежде чем уничтожать и наказывать. Но их слишком мало, и поэтому во многих местах в галактике царит сила бандитов, недобитков Империи и прочей швали. С другой стороны, нас знакомят с точкой зрения имперцев, с их видением мира и своей утраченной власти. "Империя давала возможности, стабильность, защиту, процветание. Посмотри, что происходит сейчас. Хаос и смерть" говорит нам главный отрицательный персонаж бОльшей части первого сезона, имперская шишка. И, глядя на мир вокруг, его слова не звучат бредом, этот взгляд безусловно имеет в себе зерно правды, как и всегда бывает с любым тоталитарным режимом. Простые же люди среди этой войны просто пытаются выжить и нажиться на всем, чем только можно. Совершенно очевидно, что с помощью Мандалорца Дисней попытается допояснить все то, что осталось непонятным в Сиквелах, но Сиквелы это не спасет, слишком поздно, да и не так снимается кино. Но зато мир Мандалорца от этого только выигрывает.
Плюс ко всему, нам показывают несколько новых, неизвестных нам пока еще культур (по крайней мере тем из нас, кто только смотрел фильмы и не читал бесконечные романы и комиксы и не собирается этого делать). Мандалорцы, угноты, новые планеты, даже дроиды - я могу не помнить их названий, но я знаю многое о том, как они живут, какие у них принципы, на чьей они стороне. В этом мире сложно потеряться, его показывают планомерно, медленно, расставляя яркие акценты так, чтобы все было доступно и при этом нескучно. Это просто мастеркласс того, как нужно писать выдуманные миры для экрана. Если бы создатели того же Ведьмака писали свой мир так, Ведьмак из провала здравого смысла сразу превратился бы в куда более органичную и интересную историю.
Сюжеты.
Мандалорец - это по сути собрание маленьких историй, которые связаны между собой одной большой аркой. Практически каждая серия работает как самостоятельная единица. Главные герои куда-то прибывают, что-то делают и уезжают. Как старый Стартрек, как сериалы в стиле вестерна. Я на самом деле очень люблю такие сериалы. Я устаю от сериалов, где каждая серия заканчивается клифхэнгером - я первые два сезона Шерлока пересматриваю куда чаще последних не потому, что те мне не понравились, а потому, что там все связано между собой. А вот в первых двух это отдельные истории - завязка, расследование, развязка. Видимо, сказывается моя любовь к детективным сериалам старого формата, которые я обожаю с детства. Возможно, кому-то некоторые эпизоды Мандалорца покажутся филлерами, потому что этим зрителям хочется побыстрее добраться до большой развязки, узнать разгадки ко всем тайнам. Я же напротив смакую все эти мелкие детали, подробности. Все эти приключения, которые на первый взгляд не связаны между собой вовсе, и тем приятнее, когда внезапно что-то из них становится частью большой картины - когда возвращаются какие-то персонажи, которых мы оставили позади пару приключений назад, например. Потому что сначала мне дают возможность познакомиться с этими персонажами очень лично, в их маленьком мирке, отдельно от всего. Дают мне узнать и их, и их жизнь поближе, проникнуться ими, их проблемами, их личностными переживаниями. Они становятся живыми людьми. И когда некоторые из них возвращаются, я им радуюсь, как старым знакомым. Они не девайсы, не двигатели сюжета, они вливаются в сюжеты органично и постепенно, и в их сущестовании есть смысл. Через них я погружаюсь в этот мир, осматриваюсь вокруг, а не прыгаю с места на место, совершенно не понимая, что происходит и кто все эти люди. По сути сами сюжеты являются частью world building, и благодаря этому авторам практически не приходится прибегать к словесной экспозиции - а нет греха в кино горшего, чем словесная экспозиция. Кино должно показывать, а не рассказывать лекции. И Мандалорец показывает.
Персонажи.
Ммм, самый смак, персонажи. Вот как так получается, что о паре имперских штурмовиков из Мандалорца я знаю больше и испытываю по отношению к ним больше эмоций, чем к Рей? А, этот эпизод снимал и писал Тайко Вайтити. Вопросов нет.
Здесь целая россыпь ярких, запоминающихся, многомерных персонажей. Имперская шишка, который появляется всего несколько раз, мы по сути даже не узнаем ничего о целях его действий, потому что они, естественно, связаны с главной интригой сериала, но даже несмотря на это мы узнаем его взгляды на мир, его политическую агенду, его страхи и желания. Его босс Мофф Гидион, о котором мы на данный момент знаем еще меньше, но он одним своим появлением произвел такое впечатление, что я дождаться не могу, когда нам покажут его в дальнейшем - он умен, жесток, опасен, хитер, и у него вне всяких сомнений есть очень четкая цель, пускай мы толком ее пока не понимаем. Того, что она есть, уже достаточно - его действия обоснованы и логичны, это не размытая херня, а значит, каждое его появление будет фейерверком, опасным для жизни наших главных героев. Ну и вообще, вот карьера у Экспозито, от Эдгара в Пацанах к Моффу Гидиону, и он просто идеален.
Кара - выдающийся солдат, очень сильная женщина и физически, и психологически, но уставшая от с одной стороны бесконечной войны, а с другой - от скуки вне войны, потому что кроме войны она ничего не умеет. Она прекрасно сыграна, в ней есть восторг и любопытство, но и житейская мудрость, и она вне сомнений будет Мандалорцу добрым и полезным другом - если только не случится чего-то из ряда вон, и тогда все может стать еще лучше.
Гриф Карга, лидер охотников за головами, в блестящем исполнении Карла Уэзерса. Всегда работающий на самого себя и собственную выгоду, готовый продать кого угодно кому угодно, но внезапно обнаруживающий что-то, что важнее этого, и ставящий себя под удар ради зищиты этого. Будет он Мандалорцу другом или все-таки нет? Уверенно сказать нельзя, но любое его действие оправдано чертами его характера, и совершенно ясно, что если он и предаст Мандалорца, это будет стоить ему ужасных душевных мук.
Куиил из расы угнотов, наконец, существо, живущее по закону кодекса чести и достоинства, перенесшее целую жизнь рабства и ценящее только свободу и спокойствие, но готовое отказаться от них ради того, что правильно. Он невероятно трогательный в том, как помогает Мандалорцу, как заботится о сами знаете ком, как чинит дроида-убийцу и переделывает его в дроида-няню, как ухаживает за своими... без понятия, как это название перевели на русский, но короче, за своими питомцами. Я была готова белугой реветь, когда он погиб, и потому, что гибель его была очень логичной в повествовании и правильной с точки зрения сюжета и его собственной арки, и потому, что это было просто ужасно несправедливо.
Да мать его, даже гребанный дроид-убийца-няня здесь - просто шедевр. За него искренне переживаешь вместе с Мандалорцем, настолько крутая у него арка. У дроида, епт. Fucking droid.
Ну и плюс целая куча совсем второстепенных персонажей, которые появлялись всего раз, но каждого из которых помнишь, потому что они были либо смешные, либо трогательные, либо смелые, либо шикарно мерзкие и злые. Дисней, поясни мне, почему я понимаю мотивации синего чувака с жабрами, которого я видела ровно пять минут до того, как Мандалорец стер его со страниц сценария, лучше, чем треклятого Кайло Рена??? Да мать вашу, почему я лучше понимаю гребанных джава??? А, да. Потому что их написали, а не высрали, да. Все в балансе.
Ну и конечно.
Мандалорец - Дин Джарин.
Вы знаете, я влюблена в него. Влюблена счастливо и восхищенно. В чувака, чье лицо нам показали в течение 10 секунд. Казалось бы, что может быть хуже для сценария, чем главный герой, чье лицо на протяжении всего повествования скрыто под шлемом, и снять этот шлем никак нельзя? Причем это не злодей, это не Дарт Вейдер, где маска только помогает создать ощущение жути и опасности, тайны и конфликта. Нет, это главный герой, за которого зритель должен переживать, который должен зрителю искренне нравиться. Да ничего не может быть хуже. Любой здравомыслящий человек сказал бы, что это плохая идея. И был бы глубоко неправ, потому что когда персонаж хорошо выписан, и играет его талантливый актер, никакая маска не помешает.
Он получился четырехмерным. Одинокий воин, долгое время живший без цели, без смысла, кроме как выжить, заработать денег, отнести часть добычи в свой орден и снова выжить. Когда мы его встречаем, он живет только своей работой - это и средство к существованию, и единственный интерес, что-то, что хоть как-то разнообразит его невероятно скучную и бесполезную жизнь, добавляет хоть какого-то адреналина. Это человек слова и чести, но весь потенциал этого достоинства уходит только на то, чтобы выполнять свои обязательства перед клиентами и гильдией - людьми, которые совершенно не стоят и толики этой чести. Но вдруг он находит это странное маленькое существо, у которого нет ни рода, ни имени, маленькое дитя, на первый взгляд совершенно беззащитное - я буду называть его Бэбиком, потому что Малыш все-таки у Карлсона. И в охотнике за головами просыпается мандалорец.
В самой первой серии, еще до того, как Дин находит Бэбика, есть роскошная сцена, где Куиил обучает Дина ездить верхом на этих его питомцах блерргах. До этого момента все, что мы знаем о Дине - и это я забегаю вперед, мы никакого "Дина" еще не знаем - это то, что он охотник за головами. Люди, которые не знакомы с лором, даже о мандалорцах толком ничего не знают к этому моменту - ну видели мы одного раньше, ну он тоже был охотником за головами и помер совсем бесславно, встав на пути Люка, вообще ничего особенного. До этой сцены мы видели только как Дин ловит всяких людей, получает деньги за свою работу, ну и еще то, что у него есть свой орден, секта, как угодно, куда он относит часть этих денег. Этот последний факт намекает, что для него есть что-то святое, но пока мы совершенно не понимаем, почему оно святое. Короче, пока что герой крутой, но не сильно приятственный. И Куиил говорит ему, мол, ты же мандалорец, твои предки ездили верхом на существе-которого-я-не-знаю, но которое судя по фразе было чем-то выдающимся. Неважно, что это. И Дин наконец-то справляется, и вот они вдвоем тупо едут верхом по пустыне и скалам. Казалось бы, ничего особенного. Но в этот момент саундтрек просто взрывается этой невероятной музыкой Мандалорца, торжественной, триуфальной, красивой, трагичной и тревожной одновременно, и мы сразу понимаем, без диалогов и экспозиции, что перед нами не просто воин, это - что-то легендарное, крайне важное, почти мифическое, что в этом персонаже кроется огромное количество таин и глубин. И сейчас этот воин едет навстречу тому, что изменит его жизнь раз и навсегда. Вот это мастерство кинематографии в чистейшем его проявлении, я аж повизгивала от восторга.
И когда Дин находит Бэбика, все то, что спало в нем долгие годы, мгновенно просыпается. Да, он сам это понимает только в третьей серии, но мы понимаем это сразу - вот она, цель, вот он, смысл, ради которого Дин бросит все и рискнет всем. Они очень осторожно выписали отношение Дина к Бэбику, ничего не происходит спонтанно, просто потому, что это нужно по сюжету. У Дина есть причины беспокоиться за ребенка, потому что он как никто знает, какие опасности подстерегают это маленькое существо, и знает, что значит быть одному во всем мире. Он привязывается к Бэбику медленно, неторопливо. Сначала из чувства долга. Потом из благодарности, любопытства и трепета, когда Бэбик спасает его в битве с волохатым носорогом, и Дин понимает, что Бэбик - не просто Бэбик, а очень странное и очень могущественное существо. Потом из жалости, искреннего беспокойства, когда он понимает, что ничего хорошего с Бэбиком его клиент не сделает. А потом уже шаг за шагом в нем просыпается что-то очень первобытное, естественное, родительское, еще не любовь, но уже полное осознание того, что ребенок - это самое важное в жизни. И зритель привязывается к Бэбику вместе с Дином, шаг за шагом, хоть и куда быстрее, потому что мы-то, в отличие от Дина, знаем Йоду.
А дальше мы слой за слоем снимаем с Дина покров тайны - оказывается, у него отличное чувство юмора. Оказывается, он обладает пониманием того, что хорошо, а что плохо, и готов рисковать ради хорошего, помогать совершенно сторонним людям, потому что теперь, когда у него на руках Бэбик, его человечность растет с каждым днем. При этом мы узнаем, что он не прощает предательств и в состоянии победить и наказать кого угодно, если это правильно. Он невероятно выдержан, но при этом полон чувств и эмоций, - многое раздражает его, но он не срывается, а находит решения, даже когда кажется, что ситуация безвыходная. Он искренне привязывается к тем людям, которые проявляют к нему и Бэбику добрую волю и становятся им друзьями, а еще он умеет давать второй шанс, потому что знает теперь, что это такое. Привязывается настолько, что искренне печалится о гребанном дроиде, которых ненавидит всем существом. Он потакает Бэбику, но может быть строг с ним, когда это совершенно необходимо - кто видел вторую серию второго сезона, тот знает, о чем я говорю. "No". Идеальный отец. Поэтому когда в последней серии первого сезона нам с помощью сценарной хитрости наконец-то показывают его лицо, это действительно кульминация - мы уже любим его, уже сопереживаем ему, и вот наконец-то мы его видим. Невероятно круто сделано.
Все это сыграно лаконично, малейшими нюансами голоса, мельчайшими жестами, охеренную работу провел Педро Паскаль просто. А главное, мы как зрители можем сами уже придумать тыщу сценариев того, как Дин оступится, как окажется перед невозможным выбором, как он может сорваться, ошибиться, а потом исправить свои ошибки. Нам ничего из этого пока даже не показали, но все написано так, что даже в отсутствие конфликта мы и нутром, и мозгом этот конфликт ощущаем. И переживаем за него заранее. У него очень много того, что в Шерлоке называли pressure point - его религия, Бэбик, его кодекс чести. Кто хочет узнать, что будет, когда его поставят перед выбором либо снять шлем и тем самым предать самого себя и спасти жизнь Бэбику, либо не снять и смотреть, как Бэбика убивают? Я хочу. И при этом очень не хочу, чтобы его перед таким выбором ставили, потому что я переживаю за него и совсем не хочу, чтобы он страдал. И при этом очень хочу, потому что это будет невероятно круто. А когда зритель находится в состоянии душевного раздрая еще до того, как подобные события произошли, это значит, что персонаж удался на тысячу процентов.
Бэбик или the ultimate marketing triumph.
Тут говорить особо не о чем, Бэбик он и есть Бэбик, тот, кому в голову пришло это чудо, словил чистого гения. И с точки зрения маркетинга, и с точки зрения безоговорочной любви зрителей, потому что его невозможно не любить. И при этом он не просто девайс, это персонаж. Да, это маленький ребенок, поэтому мыслительные и душевные процессы в нем еще не понятны, но они есть. Он любопытный и открыт миру, как любой ребенок. Он очень привязан в Дину и не раз спасает его. Он могуществен в Силе, но пока совершенно не понимает, что делает. Он пока что не джедай и не ситх, он просто чистая Сила - он убивает штурмовиков и душит Кару совершенно одинаково просто потому, что защищает Дина, не понимая, кто друг, а кто враг. Он в конце концов лопает невинных младенцев одного из персонажей в последней серии. Он просто ребенок, нашедший себе отца, он не хороший и не плохой, не добрый и не злой еще, и поэтому он так уязвим, и поэтому за него так переживаешь. Он будит в зрителе то же первобытное, что и в Дине, умиление и желание защитить, как и положенно ребенку. Он непоседливый и хитрющий, и я просто жажду узнать, куда они в итоге приведут этого чертяку. Но он будет стоит Дину очень много нервов и седых волос.
Саундтрек.
Ахеренный здесь саундтрек. Ничем не похож на саундтреки к фильмам, и это правильно, потому что несмотря на близкую к оригинальной трилогии стилистику сьемки, это другой жанр и формат. Но Людвиг Горанссон - совершеннейший гений, это не первый его саундтрек, которым я восхищаюсь. Бесконечная палитра звуков, инструментов, это именно что саунд-трек, а не просто музыка к фильму. Каждый персонаж, каждая ситуация, каждый нюанс подчеркнуты, обрамлены звуком, и при этом оно офигенно звучит и в отрыве от визуального ряда, я с огромным удовольствием прослушала это все на Спотифай. Полный восторг.
Итог.
Второй сезон вот только начался. Я как раз вовремя посмотрела сезон первый, не пришлось долго ждать. Хотя, конечно, потом начнется неизбежное ожидание сезона третьего, четвертого и сколько их там будет. Я только надеюсь, что они его не затянут. Тут можно снимать реально бесконечно, потому что они не привязаны к жанрам, я уже сбилась считать, сколько жанров они уже понамешали, от комедии до триллера. Но все-таки нужно это вовремя закруглить и закончить, не тянуть кота за яйца, а соблазн, я полагаю, очень велик, ведь это золотая жила. Но пока что я в полном восторге и с нетерпением жду каждой следующей пятницы, чтобы прямо в обеденный перерыв урвать себе час тишины и покоя и посмотреть следующую серию. Есть ли здесь какие-то глупости и алогизмы? Естественно, они здесь есть, это сай-фай шоу, где "сай-фай" - штука очень условная. Но здесь это вообще не мешает, по сути даже не замечаешь, потому что все внимание уходит на персонажей и переживания за них. Это история о мужчине-воине, волке-одиночке и маленьком ребенке, как такое может не работать, черт побери? Ну и плюс графика на высоте, снято отлично, диалоги адекватные. Так что я искренне надеюсь, что Дисней выучили жестокие уроки и поняли, в чьи руки следует отдавать такие франшизы, а в чьи - категорически нет.
Ну и краткая ремарка. Это было так смешно, как они попытались пояснить умение Рей лечить смертельные раны в последнем фильме, показав как это делает Бэбик. И, что логично, обосрались. Потому что Бэбик - загадочное существо не менее загадочной расы, он делает все по наитию, он вполне вероятно вообще прибегает к темной стороне Силы, потому что пока ничего не понимает в том, как все это работает. И его умения никаким образом не поясняют ничего из того, что вытворяет внучка Палпатина. И это даже если отложить в сторону тот факт, что если ваш зритель обязан посмотреть тв-шоу, чтобы понять, что происходит в вашем фильме-блокбастере, то вы - полное чмо и дебилы.
Энивэй. Вы думали, раз последний пост назывался "последним", он будет последним про ЗВ? Я тоже так думала. Знаете, вот и Император Палпатин тоже так когда-то думал. We all know how that one turned out. Потому что я посмотрела Мандалорца и хочу о нем говорить, ведь нельзя же только злиться, иногда нужно и радоваться. Если кто-то не смотрел этот сериал и хочет, а я советую вам хотеть, не читайте, буду адово спойлерить, а сериал как бы в самом разгаре. Но в начале все-таки немного еще о самих ЗВ, потому что я пересмотрела оригинальную трилогию еще раз и поймала много моментов, которые упустила в первый раз, а они весьма себе дополняют предыдущие посты.
Вот что происходит, когда зрителя отвлекают на всякие детские глупости. Из-за дурацкого первого акта и бобров я пропустила практически все развитие Люка в Возвращении Джедая, и сделала я это совершенно напрасно. А там все, оказывается, намного сложнее, потому что откровенно говоря, Люк прошел по самой грани перехода на темную сторону, и дело не в том, что в этом фильме он весь в черном. В нем много тихой ярости и страха, очень много самоуверенности и прямо совсем много сомнений, а как известно, все это - прямой путь туда. Он жесток с Хаттами, и он явно наслаждается своей силой и тем, как расправляется с ними. Он зол на Оби-Вана и Йоду за то, что они не сказали ему правду о его отце. Он не слушает их советов и уверен, что справится со всем сам. Он убил бы Палпатина, если бы Вейдер не вмешался, потому что был в отчаянии, наблюдая, как погибают его друзья. Он убил бы Вейдера, когда понял, что тот услышал его мысли и знает теперь о существовании Леи, потому что смертельно испугался за сестру. Он был чертовски, чертовски близок к тому, чтобы последовать по пути отца, и Палпатин это прекрасно знал и играл на его чувствах, как на дудочке. И если бы не Вейдер, Палпатин забрал бы его себе и сожрал бы с потрохами, не подавившись. И это куда лучше пояснило мне тот внутренний конфликт, через который Вейдер проходит в Возвращении Джедая. Потому что название этого фильма про него, а не про Люка. Это он возвращается к самому себе.
При первом просмотре я подумала, что внутренний конфликт, который Люк ощущает в отце, и из-за которого он верит в то, что отца еще можно спасти, исходит из того, что глубоко внутри Вейдер понимает, насколько ошибочен избранный им путь. И да, он это понимает. Но не в этом его конфликт - эту битву, битву за себя самого, он давно уже проиграл и совершенно не верил, что имеет смысл еще побороться. Он так Люку и говорит, "для меня уже слишком поздно, сын", и это правда - для него уже слишком поздно сомневаться хоть в чем либо. Конфликт лежит в его чувствах к Люку. Он хочет, чтобы Люк присоединился к нему, он хочет избавиться от Палпатина и править галактикой вместе с сыном. И в то же время он любит Люка и потому не желает ему собственной судьбы. Он мог бы позволить Люку убить Палпатина, и все его мечты сбылись бы, но страх за душу сына, сочувствие заставляют его встать на защиту Императора - не ради него, но ради сына, и ошибка Палпатина в том, что он, хоть и гений, совершенно не врубается в ситуацию, не понимает мотиваций своего слуги. И в этом корень его поражения - ведь он видит, знает, что Вейдер привязан к сыну, что появление Люка взбередило в душе Вейдера то, что, казалось бы, давно померло. Но он все равно уверен, что жажда власти и могущества намного сильнее любых сентиментальных глупостей, он уверен, что Вейдер никогда его не предаст. Несмотря на свой ум, на то, как он умеет использовать чувства других людей, чтобы манипулировать ими, он, ввиду того, что психопат, не в состоянии понять, насколько сильным мотиватором могут стать эти чувства. Плохо, плохо он обучался у Дарта Плэгаса, ситха, который был готов на все, чтобы уберечь тех, кого любил. Плохо он обучался у самого себя - он получил Вейдера исключительно из-за любви Анакина к Падме. Любой не психопат прекрасно бы знал, что это бомба замедленного действия, но он психопат, и это в итоге привело к его гибели. В любой силе всегда есть слабое звено.
И в итоге получается, что Вейдер спас сына не когда сбросил Палпатина в пропасть, а раньше, когда заслонил Императора собой и ввязался в поединок с Люком. И еще раз, когда Люк победил его, и он сразу признал свое поражение, поднимая оставшуюся руку в универсальном жесте мольбы "не убивай меня", заставляя Люка остановиться, выдохнуть, осознать происходящее. Вся сцена в тронной зале Палпатина снята просто шедеврально, сплошные паузы, длинноты, никакой мельтешни, никакого глупого экшена, как в основном снимают сейчас. И благодаря этому не нужны даже диалоги, весь мыслительный процесс Люка у него на лице, в его глазах, в том, как он смотрит на отрубленную механическую руку Вейдера и на свою собственную, в медленном осознании того, что эта битва - не про силу, и не про Силу, а как раз таки про то, что Палпатин считает слабостью. И отказ от силы и Силы, от любых притязаний на могущество и власть, даже от самозащиты, когда Палпатин плюется в него молниями, от гордыни, когда Люк в свою очередь умоляет отца спасти его от пытки и от гибели, как живой человек, а не супер крутой герой с железным кулаком и стальными яйцами, - все это и есть путь к победе. А все это время рядом - Палпатин, немощный на вид старикашка, вызывающий ужас тем, насколько эти двое великих воинов в его власти, и какой ценой им стоит его победить. Гениальная херня, ДжейДжей, смотри и учись, хотя тебе уже поздно, потому что я надеюсь, что тебе не доверят ни единого фильма в обозримом будущем.
Ah, what the fuck, what am I talking about, тупизна сплошная. Не сомневайся, ДжейДжей, твоя ГГ куда интереснее, куда трогательнее, куда мудрее, просто шедевр. Ведь все знают - нет ничего более удовлетворительного, чем торжество грубой силы.
До сих пор не могу прийти в себя от того, что они сотворили с Люком в Сиквелах. Тот случай, когда произошедшее очевидно, но поверить в это не можешь, потому что оно противоречит всякому здравому смыслу, морали и даже выгоде.
Выдыхаем, все. Итак, Мандалорец.
Немного о тех людях, которые снимают и пишут это шоу. Джон Фавро и Дэйв Филони. Первый выступал продюсером в лучших фильмах Марвел, второй создавал Войны Клонов, которые я еще не смотрела, но смотреть буду обязательно, слышала об этом мультсериале только хорошее. Другими словами, люди, которые секут в кино. Да, в современном, и да, в популярном, ну так ЗВ только такие и нужны, это ж не артхауз. После того, как я проглотила первый сезон целиком прямо с костями и шкуркой, я полезла в доп. материалы на Дисней+ (несмотря на все, подписка своих денег все-таки стоит) и посмотрела беседы всех тех, кто принимал участие в создании Мандалорца. Кэтлин Кеннеди там откровенно игнорили, зато все остальные собравшиеся как самые натуральные фанаты взахлеб рассказывали друг другу, откуда какие идеи брались, чем они вдохновлялись - очень круто все это слушать. Когда талантливые люди сходятся вместе вокруг чего-то, что они очень любят, результат всегда будет отличным. Дэйв, например, шесть минут рассказывал о всей глубине одной единственной сцены - битвы Квай-Гона и Оби-Вана против Дарта Мола, которую называют "Дуэлью Судеб", потому что в ней решалась судьба маленького Анакина, и как эта одна сцена изменила весь ход истории, и как по сути она закончилась только, когда Люк помог отцу снять с себя маску Дарта Вейдера. То есть, вот есть человек, который разбирается не только в лоре, технологиях и всем подобном, но в первую очередь в самой сути сюжетов, арок и персонажей. Я была под впечатлением, я очень люблю слушать умных фанатов чего бы то ни было, даже если предмет мне вообще незнаком. Ну и вот, значит, всем этим прекрасным людям надо было хоть немного отмыть имя Диснеевских ЗВ от того дерьма, которым они сами себя вымазали. Но зато у них был карт-бланш, потому что после всей ненависти к новым фильмам терять было уже нечего. И что получилось? Получилось роскошно.
Это очень простая история. Если пересказать ее наскоро, достаточно одного предложения. Одинокий воин берет под свою опеку маленького ребенка, и с ними происходят всякие приключения. Все, это вся история. Понятно, что в дальнейшем она немного расширится, скорей всего, но проще и придумать ничего невозможно. Но засчет этой простоты экранного времени достаточно на все - и на сюжеты, и на развитие персонажей, и на экшн, и на отношения, и на world building. И все это выписано и сделано на сто баллов.
World building.
За первые пять минут первой серии Мандалорца мы узнали об этом мире больше, чем за десять часов Сиквелов. Новые миры, в которых есть смысл. Четкое понимание политической ситуации в них. Империя уничтожена - события происходят через несколько лет после победы Люка, - но, конечно, как это обычно бывает, после падения такой махины новый строй пока что не налажен. Новая Республика ничего не контролирует пока еще, и в галактике царит полный хаос. Каждый выживает как может. С одной стороны те солдаты Новой Республики, что мы встречаем, полностью отвечают тому, что мы помним из оригинальной трилогии - у них есть какой-то кодекс, законы, они пытаются действовать в их рамках и при этом не быть монстрами, помогать прежде чем уничтожать и наказывать. Но их слишком мало, и поэтому во многих местах в галактике царит сила бандитов, недобитков Империи и прочей швали. С другой стороны, нас знакомят с точкой зрения имперцев, с их видением мира и своей утраченной власти. "Империя давала возможности, стабильность, защиту, процветание. Посмотри, что происходит сейчас. Хаос и смерть" говорит нам главный отрицательный персонаж бОльшей части первого сезона, имперская шишка. И, глядя на мир вокруг, его слова не звучат бредом, этот взгляд безусловно имеет в себе зерно правды, как и всегда бывает с любым тоталитарным режимом. Простые же люди среди этой войны просто пытаются выжить и нажиться на всем, чем только можно. Совершенно очевидно, что с помощью Мандалорца Дисней попытается допояснить все то, что осталось непонятным в Сиквелах, но Сиквелы это не спасет, слишком поздно, да и не так снимается кино. Но зато мир Мандалорца от этого только выигрывает.
Плюс ко всему, нам показывают несколько новых, неизвестных нам пока еще культур (по крайней мере тем из нас, кто только смотрел фильмы и не читал бесконечные романы и комиксы и не собирается этого делать). Мандалорцы, угноты, новые планеты, даже дроиды - я могу не помнить их названий, но я знаю многое о том, как они живут, какие у них принципы, на чьей они стороне. В этом мире сложно потеряться, его показывают планомерно, медленно, расставляя яркие акценты так, чтобы все было доступно и при этом нескучно. Это просто мастеркласс того, как нужно писать выдуманные миры для экрана. Если бы создатели того же Ведьмака писали свой мир так, Ведьмак из провала здравого смысла сразу превратился бы в куда более органичную и интересную историю.
Сюжеты.
Мандалорец - это по сути собрание маленьких историй, которые связаны между собой одной большой аркой. Практически каждая серия работает как самостоятельная единица. Главные герои куда-то прибывают, что-то делают и уезжают. Как старый Стартрек, как сериалы в стиле вестерна. Я на самом деле очень люблю такие сериалы. Я устаю от сериалов, где каждая серия заканчивается клифхэнгером - я первые два сезона Шерлока пересматриваю куда чаще последних не потому, что те мне не понравились, а потому, что там все связано между собой. А вот в первых двух это отдельные истории - завязка, расследование, развязка. Видимо, сказывается моя любовь к детективным сериалам старого формата, которые я обожаю с детства. Возможно, кому-то некоторые эпизоды Мандалорца покажутся филлерами, потому что этим зрителям хочется побыстрее добраться до большой развязки, узнать разгадки ко всем тайнам. Я же напротив смакую все эти мелкие детали, подробности. Все эти приключения, которые на первый взгляд не связаны между собой вовсе, и тем приятнее, когда внезапно что-то из них становится частью большой картины - когда возвращаются какие-то персонажи, которых мы оставили позади пару приключений назад, например. Потому что сначала мне дают возможность познакомиться с этими персонажами очень лично, в их маленьком мирке, отдельно от всего. Дают мне узнать и их, и их жизнь поближе, проникнуться ими, их проблемами, их личностными переживаниями. Они становятся живыми людьми. И когда некоторые из них возвращаются, я им радуюсь, как старым знакомым. Они не девайсы, не двигатели сюжета, они вливаются в сюжеты органично и постепенно, и в их сущестовании есть смысл. Через них я погружаюсь в этот мир, осматриваюсь вокруг, а не прыгаю с места на место, совершенно не понимая, что происходит и кто все эти люди. По сути сами сюжеты являются частью world building, и благодаря этому авторам практически не приходится прибегать к словесной экспозиции - а нет греха в кино горшего, чем словесная экспозиция. Кино должно показывать, а не рассказывать лекции. И Мандалорец показывает.
Персонажи.
Ммм, самый смак, персонажи. Вот как так получается, что о паре имперских штурмовиков из Мандалорца я знаю больше и испытываю по отношению к ним больше эмоций, чем к Рей? А, этот эпизод снимал и писал Тайко Вайтити. Вопросов нет.
Здесь целая россыпь ярких, запоминающихся, многомерных персонажей. Имперская шишка, который появляется всего несколько раз, мы по сути даже не узнаем ничего о целях его действий, потому что они, естественно, связаны с главной интригой сериала, но даже несмотря на это мы узнаем его взгляды на мир, его политическую агенду, его страхи и желания. Его босс Мофф Гидион, о котором мы на данный момент знаем еще меньше, но он одним своим появлением произвел такое впечатление, что я дождаться не могу, когда нам покажут его в дальнейшем - он умен, жесток, опасен, хитер, и у него вне всяких сомнений есть очень четкая цель, пускай мы толком ее пока не понимаем. Того, что она есть, уже достаточно - его действия обоснованы и логичны, это не размытая херня, а значит, каждое его появление будет фейерверком, опасным для жизни наших главных героев. Ну и вообще, вот карьера у Экспозито, от Эдгара в Пацанах к Моффу Гидиону, и он просто идеален.
Кара - выдающийся солдат, очень сильная женщина и физически, и психологически, но уставшая от с одной стороны бесконечной войны, а с другой - от скуки вне войны, потому что кроме войны она ничего не умеет. Она прекрасно сыграна, в ней есть восторг и любопытство, но и житейская мудрость, и она вне сомнений будет Мандалорцу добрым и полезным другом - если только не случится чего-то из ряда вон, и тогда все может стать еще лучше.
Гриф Карга, лидер охотников за головами, в блестящем исполнении Карла Уэзерса. Всегда работающий на самого себя и собственную выгоду, готовый продать кого угодно кому угодно, но внезапно обнаруживающий что-то, что важнее этого, и ставящий себя под удар ради зищиты этого. Будет он Мандалорцу другом или все-таки нет? Уверенно сказать нельзя, но любое его действие оправдано чертами его характера, и совершенно ясно, что если он и предаст Мандалорца, это будет стоить ему ужасных душевных мук.
Куиил из расы угнотов, наконец, существо, живущее по закону кодекса чести и достоинства, перенесшее целую жизнь рабства и ценящее только свободу и спокойствие, но готовое отказаться от них ради того, что правильно. Он невероятно трогательный в том, как помогает Мандалорцу, как заботится о сами знаете ком, как чинит дроида-убийцу и переделывает его в дроида-няню, как ухаживает за своими... без понятия, как это название перевели на русский, но короче, за своими питомцами. Я была готова белугой реветь, когда он погиб, и потому, что гибель его была очень логичной в повествовании и правильной с точки зрения сюжета и его собственной арки, и потому, что это было просто ужасно несправедливо.
Да мать его, даже гребанный дроид-убийца-няня здесь - просто шедевр. За него искренне переживаешь вместе с Мандалорцем, настолько крутая у него арка. У дроида, епт. Fucking droid.
Ну и плюс целая куча совсем второстепенных персонажей, которые появлялись всего раз, но каждого из которых помнишь, потому что они были либо смешные, либо трогательные, либо смелые, либо шикарно мерзкие и злые. Дисней, поясни мне, почему я понимаю мотивации синего чувака с жабрами, которого я видела ровно пять минут до того, как Мандалорец стер его со страниц сценария, лучше, чем треклятого Кайло Рена??? Да мать вашу, почему я лучше понимаю гребанных джава??? А, да. Потому что их написали, а не высрали, да. Все в балансе.
Ну и конечно.
Мандалорец - Дин Джарин.
Вы знаете, я влюблена в него. Влюблена счастливо и восхищенно. В чувака, чье лицо нам показали в течение 10 секунд. Казалось бы, что может быть хуже для сценария, чем главный герой, чье лицо на протяжении всего повествования скрыто под шлемом, и снять этот шлем никак нельзя? Причем это не злодей, это не Дарт Вейдер, где маска только помогает создать ощущение жути и опасности, тайны и конфликта. Нет, это главный герой, за которого зритель должен переживать, который должен зрителю искренне нравиться. Да ничего не может быть хуже. Любой здравомыслящий человек сказал бы, что это плохая идея. И был бы глубоко неправ, потому что когда персонаж хорошо выписан, и играет его талантливый актер, никакая маска не помешает.
Он получился четырехмерным. Одинокий воин, долгое время живший без цели, без смысла, кроме как выжить, заработать денег, отнести часть добычи в свой орден и снова выжить. Когда мы его встречаем, он живет только своей работой - это и средство к существованию, и единственный интерес, что-то, что хоть как-то разнообразит его невероятно скучную и бесполезную жизнь, добавляет хоть какого-то адреналина. Это человек слова и чести, но весь потенциал этого достоинства уходит только на то, чтобы выполнять свои обязательства перед клиентами и гильдией - людьми, которые совершенно не стоят и толики этой чести. Но вдруг он находит это странное маленькое существо, у которого нет ни рода, ни имени, маленькое дитя, на первый взгляд совершенно беззащитное - я буду называть его Бэбиком, потому что Малыш все-таки у Карлсона. И в охотнике за головами просыпается мандалорец.
В самой первой серии, еще до того, как Дин находит Бэбика, есть роскошная сцена, где Куиил обучает Дина ездить верхом на этих его питомцах блерргах. До этого момента все, что мы знаем о Дине - и это я забегаю вперед, мы никакого "Дина" еще не знаем - это то, что он охотник за головами. Люди, которые не знакомы с лором, даже о мандалорцах толком ничего не знают к этому моменту - ну видели мы одного раньше, ну он тоже был охотником за головами и помер совсем бесславно, встав на пути Люка, вообще ничего особенного. До этой сцены мы видели только как Дин ловит всяких людей, получает деньги за свою работу, ну и еще то, что у него есть свой орден, секта, как угодно, куда он относит часть этих денег. Этот последний факт намекает, что для него есть что-то святое, но пока мы совершенно не понимаем, почему оно святое. Короче, пока что герой крутой, но не сильно приятственный. И Куиил говорит ему, мол, ты же мандалорец, твои предки ездили верхом на существе-которого-я-не-знаю, но которое судя по фразе было чем-то выдающимся. Неважно, что это. И Дин наконец-то справляется, и вот они вдвоем тупо едут верхом по пустыне и скалам. Казалось бы, ничего особенного. Но в этот момент саундтрек просто взрывается этой невероятной музыкой Мандалорца, торжественной, триуфальной, красивой, трагичной и тревожной одновременно, и мы сразу понимаем, без диалогов и экспозиции, что перед нами не просто воин, это - что-то легендарное, крайне важное, почти мифическое, что в этом персонаже кроется огромное количество таин и глубин. И сейчас этот воин едет навстречу тому, что изменит его жизнь раз и навсегда. Вот это мастерство кинематографии в чистейшем его проявлении, я аж повизгивала от восторга.
И когда Дин находит Бэбика, все то, что спало в нем долгие годы, мгновенно просыпается. Да, он сам это понимает только в третьей серии, но мы понимаем это сразу - вот она, цель, вот он, смысл, ради которого Дин бросит все и рискнет всем. Они очень осторожно выписали отношение Дина к Бэбику, ничего не происходит спонтанно, просто потому, что это нужно по сюжету. У Дина есть причины беспокоиться за ребенка, потому что он как никто знает, какие опасности подстерегают это маленькое существо, и знает, что значит быть одному во всем мире. Он привязывается к Бэбику медленно, неторопливо. Сначала из чувства долга. Потом из благодарности, любопытства и трепета, когда Бэбик спасает его в битве с волохатым носорогом, и Дин понимает, что Бэбик - не просто Бэбик, а очень странное и очень могущественное существо. Потом из жалости, искреннего беспокойства, когда он понимает, что ничего хорошего с Бэбиком его клиент не сделает. А потом уже шаг за шагом в нем просыпается что-то очень первобытное, естественное, родительское, еще не любовь, но уже полное осознание того, что ребенок - это самое важное в жизни. И зритель привязывается к Бэбику вместе с Дином, шаг за шагом, хоть и куда быстрее, потому что мы-то, в отличие от Дина, знаем Йоду.
А дальше мы слой за слоем снимаем с Дина покров тайны - оказывается, у него отличное чувство юмора. Оказывается, он обладает пониманием того, что хорошо, а что плохо, и готов рисковать ради хорошего, помогать совершенно сторонним людям, потому что теперь, когда у него на руках Бэбик, его человечность растет с каждым днем. При этом мы узнаем, что он не прощает предательств и в состоянии победить и наказать кого угодно, если это правильно. Он невероятно выдержан, но при этом полон чувств и эмоций, - многое раздражает его, но он не срывается, а находит решения, даже когда кажется, что ситуация безвыходная. Он искренне привязывается к тем людям, которые проявляют к нему и Бэбику добрую волю и становятся им друзьями, а еще он умеет давать второй шанс, потому что знает теперь, что это такое. Привязывается настолько, что искренне печалится о гребанном дроиде, которых ненавидит всем существом. Он потакает Бэбику, но может быть строг с ним, когда это совершенно необходимо - кто видел вторую серию второго сезона, тот знает, о чем я говорю. "No". Идеальный отец. Поэтому когда в последней серии первого сезона нам с помощью сценарной хитрости наконец-то показывают его лицо, это действительно кульминация - мы уже любим его, уже сопереживаем ему, и вот наконец-то мы его видим. Невероятно круто сделано.
Все это сыграно лаконично, малейшими нюансами голоса, мельчайшими жестами, охеренную работу провел Педро Паскаль просто. А главное, мы как зрители можем сами уже придумать тыщу сценариев того, как Дин оступится, как окажется перед невозможным выбором, как он может сорваться, ошибиться, а потом исправить свои ошибки. Нам ничего из этого пока даже не показали, но все написано так, что даже в отсутствие конфликта мы и нутром, и мозгом этот конфликт ощущаем. И переживаем за него заранее. У него очень много того, что в Шерлоке называли pressure point - его религия, Бэбик, его кодекс чести. Кто хочет узнать, что будет, когда его поставят перед выбором либо снять шлем и тем самым предать самого себя и спасти жизнь Бэбику, либо не снять и смотреть, как Бэбика убивают? Я хочу. И при этом очень не хочу, чтобы его перед таким выбором ставили, потому что я переживаю за него и совсем не хочу, чтобы он страдал. И при этом очень хочу, потому что это будет невероятно круто. А когда зритель находится в состоянии душевного раздрая еще до того, как подобные события произошли, это значит, что персонаж удался на тысячу процентов.
Бэбик или the ultimate marketing triumph.
Тут говорить особо не о чем, Бэбик он и есть Бэбик, тот, кому в голову пришло это чудо, словил чистого гения. И с точки зрения маркетинга, и с точки зрения безоговорочной любви зрителей, потому что его невозможно не любить. И при этом он не просто девайс, это персонаж. Да, это маленький ребенок, поэтому мыслительные и душевные процессы в нем еще не понятны, но они есть. Он любопытный и открыт миру, как любой ребенок. Он очень привязан в Дину и не раз спасает его. Он могуществен в Силе, но пока совершенно не понимает, что делает. Он пока что не джедай и не ситх, он просто чистая Сила - он убивает штурмовиков и душит Кару совершенно одинаково просто потому, что защищает Дина, не понимая, кто друг, а кто враг. Он в конце концов лопает невинных младенцев одного из персонажей в последней серии. Он просто ребенок, нашедший себе отца, он не хороший и не плохой, не добрый и не злой еще, и поэтому он так уязвим, и поэтому за него так переживаешь. Он будит в зрителе то же первобытное, что и в Дине, умиление и желание защитить, как и положенно ребенку. Он непоседливый и хитрющий, и я просто жажду узнать, куда они в итоге приведут этого чертяку. Но он будет стоит Дину очень много нервов и седых волос.
Саундтрек.
Ахеренный здесь саундтрек. Ничем не похож на саундтреки к фильмам, и это правильно, потому что несмотря на близкую к оригинальной трилогии стилистику сьемки, это другой жанр и формат. Но Людвиг Горанссон - совершеннейший гений, это не первый его саундтрек, которым я восхищаюсь. Бесконечная палитра звуков, инструментов, это именно что саунд-трек, а не просто музыка к фильму. Каждый персонаж, каждая ситуация, каждый нюанс подчеркнуты, обрамлены звуком, и при этом оно офигенно звучит и в отрыве от визуального ряда, я с огромным удовольствием прослушала это все на Спотифай. Полный восторг.
Итог.
Второй сезон вот только начался. Я как раз вовремя посмотрела сезон первый, не пришлось долго ждать. Хотя, конечно, потом начнется неизбежное ожидание сезона третьего, четвертого и сколько их там будет. Я только надеюсь, что они его не затянут. Тут можно снимать реально бесконечно, потому что они не привязаны к жанрам, я уже сбилась считать, сколько жанров они уже понамешали, от комедии до триллера. Но все-таки нужно это вовремя закруглить и закончить, не тянуть кота за яйца, а соблазн, я полагаю, очень велик, ведь это золотая жила. Но пока что я в полном восторге и с нетерпением жду каждой следующей пятницы, чтобы прямо в обеденный перерыв урвать себе час тишины и покоя и посмотреть следующую серию. Есть ли здесь какие-то глупости и алогизмы? Естественно, они здесь есть, это сай-фай шоу, где "сай-фай" - штука очень условная. Но здесь это вообще не мешает, по сути даже не замечаешь, потому что все внимание уходит на персонажей и переживания за них. Это история о мужчине-воине, волке-одиночке и маленьком ребенке, как такое может не работать, черт побери? Ну и плюс графика на высоте, снято отлично, диалоги адекватные. Так что я искренне надеюсь, что Дисней выучили жестокие уроки и поняли, в чьи руки следует отдавать такие франшизы, а в чьи - категорически нет.
Ну и краткая ремарка. Это было так смешно, как они попытались пояснить умение Рей лечить смертельные раны в последнем фильме, показав как это делает Бэбик. И, что логично, обосрались. Потому что Бэбик - загадочное существо не менее загадочной расы, он делает все по наитию, он вполне вероятно вообще прибегает к темной стороне Силы, потому что пока ничего не понимает в том, как все это работает. И его умения никаким образом не поясняют ничего из того, что вытворяет внучка Палпатина. И это даже если отложить в сторону тот факт, что если ваш зритель обязан посмотреть тв-шоу, чтобы понять, что происходит в вашем фильме-блокбастере, то вы - полное чмо и дебилы.
